| 标题 | 试论美术馆策展人应该具备的素质 |
| 范文 | 宋杰 摘 要：作为当前中国艺术展览方式的主要转变方向，近年来，美术馆展览逐渐受到不同艺术领域艺术家的关注。而策展人则是美术馆展览的核心人物，通过美术馆展览的运作形式，能够体现出策展人的艺术思想以及艺术水准。为确保美术管展览能够达到预期的艺术影响效果，需要对策展人的个人素质提出要求。本文主要论述了美术馆策展人的地位和作用，同时对策展人应具备的素质进行分析，以供广大研究人员参考。 关键词：美术馆展览；策展人；地位和作用；素质 中图分类号：J03 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）11-0164-02 一、前言 随着社会经济的快速发展，人们的生活水平不断提高，传统的娱乐项目以无法满足人们高标准的生活需求。为营造良好的生活氛围，人们逐渐提高了艺术作品的接触频率，旨在陶冶自身的藝术情操。近年来，由于美术作品本身表现出的直观的艺术思想易于人们欣赏和感受艺术魅力，所以美术管展览受到人们的追捧。人们可以在美术馆展览中对艺术作品鉴赏，体会不同艺术家的人文思想。 策展人作为美术馆展览的关键性人物，需要对美术馆展览的方式、展览的藏品以及展览的艺术基调进行设计和管理，其自身的艺术水准以及专业素质直接影响着美术馆展览的质量。因此，为保证美术馆展览作品符合当前艺术流行的形势，需要对策展人的专业素质做出要求。 二、策展人的地位和作用概述 从地位起源上说，“策展人”原本属于一种协调性设置，在上世纪90年代国内才陆续出现职业化的策展人，也相继提出了专业性、艺术性、文化性等方面的限制需求。 策展人的常规工作是进行艺术展览活动中的策划、构思、实施和管理等，随着时代的发展和美术产业的兴盛，策展人的常态性地位得到了稳固，并开始发挥积极性效应。 对于美术馆展览来说，策展人的地位和作用直接决定美术管展览的质量以及对社会的艺术影响力。策展人的专业素质影响美术馆藏品展览是否满足当前艺术潮流。基于策展人在美术馆展览中的作用，美术馆在藏品展览阶段，能够依照原定展览计划执行。通过策展人对当前国际社会中美术藏品艺术的流行趋势进行把握，实现对美术馆现存美术藏品艺术价值的评估。结合美术馆工作人员的工作经验，融入自身的艺术创意，最终确定美术馆艺术展览的艺术形式以及艺术基调。策展人在美术管展览阶段，并不仅仅是对美术馆藏品的展览形式以及作品评价负责，同时需要为艺术展品对社会、文化、政治的影响负责，为人们的艺术思想进行启发性的思索。 策展人的地位和作用往往超越美术馆藏品本身的艺术价值。艺术藏品本身的艺术价值需要策展人的设计以及展示呈现。举办一次成功的美术馆展览，对于策展人的学术水平、艺术思想以及各方面的专业技能有着非常高的要求，艺术展览并不是艺术馆工作人员做能够处理执行的。 美术馆策展人的价值主要体现在艺术藏品展示所需的知识、艺术层面以及各种问题之间的协调处理能力，并不是具备传统的企业管理能力或者社会人际关系即可。 三、美术馆策展人应具备的素质 （一）具有多方面专业素质 美术馆艺术展览阶段，策展人需要对艺术展览的各个方面负责。即策展人对展览的藏品内容以及艺术潮流进行思考，组织美术馆工作人员对需要展览的藏品分类整理，提高美术馆藏品的管理效率。策展人需要对展览的藏品进行挑选，通过对藏品所呈现艺术内容以及表达思想的分析研究，确定美术馆艺术展览的藏品种类以及数量。 根据藏品所涉及的艺术效果制定藏品的展示位置，策展人需要为每一幅藏品进行藏品内容的评论，并将藏品艺术思想在当前社会中各方面的影响传达至藏品讲解人员。 因此，美术馆策展人需要具备丰富的美术馆相关知识，并且熟练掌握美术史的演变过程。为使藏品能够呈现出更加深刻的艺术表现形式，需要策展人具备高水平的相关学术理论知识。针对不同类型的美术藏品，策展人应通过明朗的艺术思想以及优秀的文字驾驭能力为藏品撰写评论内容。 近年来，随着我国美术馆展览与国际艺术的接轨，需要策展人掌握不同国家的语言，加强我国美术管展览藏品对于国际艺术的影响力度，提高其传播效率。由于美术馆展览接待的人员来自社会中的各个领域，需要策展人拥有加强的组织管理能力以及公共协调能力，确保美术馆展览能够顺利的展开。 另外，美术馆策展人需要对国家文化部中与艺术相关的法律法规熟悉，同时了解社会拍卖行业的行规。应具备社会经济发展规律的把控能力，和突发事件的处理能力。 为使美术馆展览的内容丰富多彩，需要策展人对古代以及现代的艺术表现形式有着较强的了解。例如文学、诗歌、绘画以及雕塑。进一步对当前社会甚至国际中的艺术潮流进行把握，提高策展人对当代艺术的判断力。 （二）拥有梳理传统的意识 就策展方面而言，梳理传统的意识需要策展人对藏品实现系统全面化的收藏赏析，并且在日常的工作中得到相关知识运用。 美术馆展览工作需要策展人具备对珍贵收藏品的收藏意识，对收藏机制进行规划化处理，确保美术馆能够正常稳定的运营。合理化的艺术典藏是地方区域性美术史的体现，也是当地古代文化演变的证据，是美术馆独有的特色，也是美术馆艺术价值的保证。美术馆在藏品的收集阶段以及藏品修复阶段，需要设立科学合理的管理机制确保藏品的艺术价值不被破坏，反而言之，藏品的艺术价值直接决定美术馆在艺术界中的地位。 为使美术馆能够吸引更多的社会资源，需要在策展过程中根据美术馆自身的特点以及藏品的艺术价值，确定美术馆特色化的运营发展方向。 美术馆策展人员应利用当地美术史的相关知识加强藏品与传统文化之间的联系，追求传统艺术的价值体现，促使美术馆藏品的艺术价值得到二次升华。 （三）把握当前时代的动态 美术馆策展人员需要对当代艺术发展流行的规律进行全面的把握，需要对社会经济、政治、文化、艺术等方面实现系统全面的了解以及分析，需要策展人员对社会各个领域、各个阶段层面不断的探索。美术馆展览过程中，通过观众对藏品的艺术思想的感受，加快了艺术思想的传统性以及教育性，促使美术馆的观众对生活中的方方面面提高关注力度。 客观上，把握当前时代的动态就显得尤为重要，尤其是流行元素和艺术趋势的结合。例如，在国际社会中，为推动城市旅游以及相关文化产业的发展，相关政府通常在世界著名的博物馆或者美术馆举行与城市文化相关的大型展览活动，让国家的来访者认识和了解本国的艺术表现形式以及文化思想；策展人提出相关方案的过程中，要分别考虑现有资源、融合资源和趋势资源三个方面，融合资源的挖掘潜力很大，它和趋势资源之间体现出跨越式的关系。 （四）文化继承和传播的责任感 不可忽视的是，中国现代艺术近年来得到了空前的发展，为原有的艺术生态环境带来了更加科学的分工、细化，并给予美术馆运营模式突出了“系统性”优势。 在文化思潮日益繁杂混乱的形态下，“策展人”是一个很好的文化继承和传播媒介，这一方面是源于策展人在文化领域较为便捷的身份，使他们可以接触到大量的文化物质和空间。而另一方面则是因为策展人有各自的体系归属，这可以保障他们在多元文化体系中确立各自的责任。 同样不可忽视的还有当代艺术和传统艺术之间的观点隔阂，当代艺术对于社会、空间、人文等思考更趋于多领域交叉，以“混搭”和“跨界”的风格突出自身的“亲民性”，变现能力得到了很大的提升。 而传统艺术自身的“一脉相传”构筑了属于自身较为强烈的圈际效应，如一些美术馆收藏的传统国画、书法等作品，存在一种“跨越时空”的隔阂感，如何将其转化为市场价值，则取决于美术馆的文化意识倾向，或者，更多的是策展人的文化责任意识。如果作为策展人不重视文化的传承与传播，那么或出现文化艺术的断层和冲突，或表现为脉络不清，提供不了良好的现代突破口。 因此，以专业性为基础展开策展人的多方位文化熏陶是十分必要的，每一个策展人都应该具备传统文化气质，并在塑造一定比例的本土文化身份，以此在工作中修正对中西方艺术的偏见。 四、结语 综合近年来国内美术馆在市场运营中的表现，商业性的成分在不断提高，这在一定程度上影响了艺术性的释放，不乏一些“粗制滥造”的展览，如内容杂烩、主题模糊、图像泛滥等，仅仅是借用了美术馆空间和展览形式，这类现象在受到抨击中又不免牵涉到尚不完善的“策展人”制度。 与西方国家相比，我国的现代美术馆经营理模式还存在一些不足，这也客观上限制了策展人的发展空间，因此要以“因地制宜”的思想展开中国美术馆策展人的开发、培养，尤其突出个人的学术立场和艺术坚持，成为推动美术艺术发展的中坚力量。 參考文献： [1]吕宏伟.论公立博物馆、美术馆策展人的地位和作用[J].德州学院学报，2014（S2）. [2]张苗苗.美术馆策展人：从“展览制造者”到“文化传播者”[J].美术观察，2014（03） [3]刘权.策展人：美术馆的“总导演”[J].走向世界，2013（30）. [4]张苗苗.“策展人”与“美术馆策展人”——从全国美术馆策展人培训班谈起[J].美术，2013（03）. [5]蔡东驰.反思公立美术馆策展人制度建立与“主动”策展机制在当下的意义[J].大众文艺，2012（10）. |
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