| 标题 | 地方民歌的传承与发展 |
| 范文 | [摘 要]豫剧作为我国非物质文化遗产，其有着珍贵的艺术价值。但近些年来，豫剧的发展却不尽如人意，是艺术文化本身出了问题，还是它所处的社会大环境发生了改变，应该怎么样去改变这一现状，这成了我们所面临的关键问题。随着时代的发展，中西方文化强烈的碰撞，使得大众对民族传统文化的重视水平下降，这给豫剧的发展带来了巨大的冲击。 [关键词]发展;传承;创新;大众 [中图分类号]J607 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2020）04-0055-02 [收稿日期]2019-12-18 [作者简介]张一倬（1996— ），女，广西艺术学院硕士研究生。（南宁 530000） 一、豫剧的发展受到了前所未有的冲击 “中国有着众多戏曲剧种，这些戏曲音乐除了多样性，也是不同地域文化的代表性艺术品，具有非同一般的艺术性、鲜活性等特点。”[1]豫剧，又名“河南梆子”，也被人叫作“河南高调”。在中华民族的数千年发展长河中，豫剧作为我国非物质文化遗产，深受人民群众的喜爱，在中华民族优秀的文化瑰宝中有着极为重要的地位。在民间与电影电视上都能见到豫剧的身影。但近些年来，由于时代在飞速发展，受到外来文化以及新媒体时代科技的冲击，豫剧的发展似乎并不是想象中的与时俱进，面对这样的局面，我们必须制定一系列的措施，找到豫剧发展的突破口与方向。 二、豫剧的发展必须学会与时代接轨 “作为中华民族戏曲音乐重要组成部分的河南地方戏曲音乐，豫剧有着非常重要的艺术欣赏价值及研究价值，河南作为中原文化的凝聚地，豫剧所承载的文化价值远比想象中的要强大许多。”[2]但在现代生活节奏加快的时代背景下，人们的生活方式以及娱乐方式都有了巨大的变化，小到几岁的孩子，大到中年人，对于戏曲的了解程度大打折扣，河南地方戏曲也受到现代流行音乐与互联网娱乐的巨大冲击，如何既继承传统戏曲音乐的基础，又能够符合现代社会的审美趋势和文化需求，成为实现河南地方戏曲传承与发展的首要前提，同时这也是从事音乐文化以及热爱戏剧音乐文化的人们应该重视的问题。在平时的生活中我们可以明显看到，现在的年轻人耳熟能详的几乎都是一些流行音樂，很少有人能够演唱上一两句戏曲音乐，年纪再小一些的孩子甚至已经无法分辨各个地方的戏曲种类，豫剧音乐作为一种古老的音乐文化，如若想要在这个科技飞速的时代下追上时代的步伐，与时俱进，就必须进行创新与改革，学会吸收新的优秀的音乐文化因素，为其所用，并且学会利用新媒体科技，提升豫剧的传播能力与艺术品位，运用多样化的发展手段，与时代接轨，真正渗透到人们的生活之中，成为对于普通大众来说是“接地气儿”的民族文化。网络科技的今天，各式各样的综艺节目、音乐会以及网络直播平台，这些都是能够在短时间内迅速进行传播的高效率途径。年轻人之间最快速的沟通媒介已经变成了多媒体，通过网络，大家可以在最快的时间内了解到自己想要知道的事情，方便简洁已经成了新媒体的代言词。当代年轻人的社交、娱乐等都与新媒体息息相关，新媒体技术的出现，使得文化传播的速度大大加快，同时也减免了许多不必要的烦琐过程，给人们留下的印象也较为深刻。“豫剧的发展方式有着很大的空间，在快速并且大范围进行传播时，也能及时收到大众的反馈，这也是新媒体时代的优点，想要进步就必须学会为我所用。”[3] 三、豫剧自身内容形式上的创新 “在传播方式上进行了创新之后，我们也可以在豫剧原本的内容上进行有依据的创新，优秀的传统文化我们必须保护保存，但这并不意味着一成不变，在完好保存其优秀精华的同时我们可以结合当下社会发展所需进行一定范围内的创新。”[4]现在的多元音乐文化已经深入到每一个孩子、年轻人的生活之中，豫剧相比之下或许稍显不够活跃，形式上也不太容易被接受。此时就需要专业的音乐工作者进行一定的创新了，完整的豫剧可能听过的年轻人少之又少，但如果提起《没有强大的祖国哪有强大的家》《木兰从军》等具有戏曲文化的音乐作品，大家或许听过。有一首红遍街头巷尾的《故乡是北京》便是通过提取京剧中的创作元素进行重新编配的音乐作品，随之变成了脍炙人口的声乐歌曲，也将京剧以更好的形式呈现在了大众的眼前。这些作品在保留优秀的传统文化的同时，在唱腔以及音乐的编配上进行改良，变成更加容易被大众所接受的作品，这便是很好的开端。在当下社会，我们必须创新，顺应时代的发展，改变豫剧原有的一些呈现给大众的一成不变的方式，使得经过创新的作品大量投入到声乐教学以及非专业人士的日常生活之中，这大大扩充了豫剧的流传范围，创新后的音乐作品同样是以豫剧为本体，但也富有更加浅显易懂的特点，更加乐曲化的旋律，使得豫剧呈现给大众的方式更加多元化，活力化。也更加能够被大众快速接受，所以内容上的创新也十分重要。 四、豫剧的发展离不开教育课程的改革 另外，在关于豫剧的可持续发展过程中，我们必须从根源抓起，也就是从孩子的教育抓起。中华民族优秀的传统文化经过历史长河的洗礼，其所包含的文化底蕴远比我们想象中要强大许多，是现在年轻人所普遍追捧的西方音乐所无法比拟的。所以我们可以从小学教育课程中做出一些调整，增加一些民族文化的课程，制定一套完整的传统文化的教学体系，使得孩子们从小对于自己国家优秀的民族传统文化有所了解并且能够从中汲取到知识。在课程的设置中，我们也应当组织校内外各式各样的文化活动，让同学们走近民族文化，对其产生浓厚的兴趣，让这些优秀的传统文化不只是存在于书本之中和老师的口中，更是要立体展现在学生的面前，让学生近距离去接触它，增加每一个人的参与度与体验感，这样才能从根本入手，推动民族文化的传承与发展。在教育的创新改革过程中，不仅仅是小学教育，高校民族声乐工作者也应该更加注重民族传统文化的研究。例如豫剧队民族声乐的影响，豫剧在演唱时音域宽广，音色明亮。其中有很多精髓在潜移默化之中已经融入了后来创作出来的音乐作品之中，高校教师在平时的教学过程中可以着手多研究一些有关于豫剧的课题，使学生多发现二者之间的联系，并努力将民族文化发扬光大。最后回归豫剧本身，在豫剧的传承中，专业从事豫剧表演事业的人数逐渐变少，这也是值得我们思考和做出改变的，专业从事者的队伍不能减弱而是应该逐渐发展壮大，我们应该加大对豫剧创作的投入，不管是在演出还是文化传播，甚至可以把豫剧与旅游资源结合，打造民族文化的名片。独特的品牌在新时代的发展中显得越来越重要了，独特的品牌才能真正给人们带来深刻的影响。豫剧若想在众多传统文化之中占有一席之地，成为独特的品牌，就一定要将原有的精华与创新的形式所结合，最终以大众所能最快接受的方式出现在大众的眼中。例如早些年的《梨园春》栏目，让豫剧走进家家户户，现在综艺节目种类丰富、形式多样，我们应该紧紧把握住这股时代潮流，在形式上有所创新，使得豫剧能更好地搭上科技时代这艘顺风船，航行得更远更久。 豫剧作为中国传统文化的重要组成部分体现了中国民族民间艺术的魅力，同时在不断传播的过程中也体现了河南的特色地域文化。艺术文化的形式不应该是单一的、一成不变的，随着时代的变化，传统的艺术形态可能已经不能满足人们的日常所需，创新才是关键，根据时代变化而创新出来的豫剧，一定会将其原有的文化魅力更大地发挥出来。保护中华民族的传统文化是我们每个人必须做的事情，我们有义务、有责任。但是如何保护这些优秀的传统文化，让它世世代代流传下去，是值得我们深思的问题。我们必须积极吸收新的艺术元素，学会让传统文化与时代接轨，在时代前进的步伐下，传统文化也跟着一起壮大。 注释： [1]郭振飞.试论现代豫剧音乐创作多元化的创新探讨[J].戏剧之家，2018（07）：135. [2]王晓婷.基于新媒体视域下豫剧文化传播的研究[J].现代经济信息，2019（09）：101—102. [3]高 雷.中国民族声乐——“豫歌”与豫剧的借鉴与融合[J].美与时代（下），2018（03）：54. [4]冯丽萍.传播视域下豫剧的中原民俗文化特色研究[J].新闻研究导刊，2018（11）：56. （责任编辑：崔晓光）当代音乐·2020年第4期付晓雪：论中国歌剧的民族性特征 |
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