| 标题 | 中国传统文化在钢琴作品中的呈现 |
| 范文 | 王诗莹 [摘要]任何钢琴作品都要以本国民族文化为根基，创造出具有民族文化特色的音乐作品，促使传统思想及文化能够在作品传承中源远流长。钢琴音乐受到更多人的喜爱，越来越多优秀的钢琴作品不断涌出，钢琴作品中常体现了中国传统文化，让人感到意味深远，提升了钢琴作品的艺术和文化价值。 [关键词]钢琴作品;中国;传统文化;体现 [中图分类号]J624 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2020）01-0011-02 在新经济时代发展下，我国钢琴事业也不断跟上时代发展的脚步，作为艺术文化表现的重要形式，受到更多人的青睐。钢琴作品创作的历史在我国已有上百年，其中蕴含了丰富的传统文化，体现了中国传统思想文化和艺术表达形式，促进我国钢琴艺术的顺利发展。钢琴作品自身具有文化传承属性，历代创作者将作品与民族文化特色相结合，通过钢琴作品能够促进国家传统文化的稳固和传承。 一、在钢琴作品中融入中国传统文化的现实意义 （一）可完成传统文化的传承工作 我国历史文化历经一代代的传承，主要是因为在很多文学或音乐作品中，都保持了传统文化艺术特征。钢琴作曲家同样擅长将文化与音乐作品相结合，利用各种传统文化元素进行创作，不仅提升了钢琴作品艺术魅力，同时还能够将我国传统文化进行有效传承。钢琴作品创作者利用传统文化音乐元素，能够呈现出各种不同的文化艺术特征，让作品突出传统文化活力。钢琴作曲家会将自身的民族情怀，通过创作展现出来，家国责任意识比较重，在作曲过程中重视传承工作，在创作中担负起国家文化传承的责任。钢琴作曲家通常会将音乐艺术文化融入在作品中，促进了我国传统文化的传扬和发展，通过钢琴曲让更多的文化进行传承，是中国钢琴作曲家责任感的体现。钢琴的知名度逐渐提升，随着人们对钢琴认知和了解程度的加深，钢琴艺术也被更多民众所喜爱，对于作品中文化内容的传承有推广的效益。 （二）可使钢琴作品更具中国艺术文化色彩 钢琴作品通常由各个音符组合而成，作曲家能够将音符进行编组，进而创作出更加优美的旋律，可唤起人们的情感共鸣。钢琴作曲家能够依据艺术审美能力，将更多文化艺术添加在作品中，通过音符的有趣组合能够变换艺术情感，承载着民族情感和艺术文化，凸显了中国传统文化色彩。人们总能通过欣赏钢琴作品找到其中的情感元素，在传统节日里倾听一些富有传统特色的钢琴作品能够激发人们的情感，加深了人们对于传统节日的理解，并能够与钢琴作品深度交流。我国钢琴作曲家在进行创作时，就带有一定的艺术文化特点，能够凸显传统文化音乐的魅力，并不断将具有传统艺术文化音乐的作品进行有效传播，实现了国人之间感情的紧密关联，加深了国家之间的深度友谊。 （三）可进一步坚定文化自信 目前而言人们对于传统音乐文化的了解逐渐削减，主要是因为对于传统音乐的推广和传承的效果不甚理想，虽然中国传统音乐文化的价值很高，但由于宣传途径不够稳定，影响了我国传统音乐文化的顺利发展。钢琴可以说是音乐的重要传播方式，其文化历经多年，西方国家认为钢琴具有非常高的艺术价值，能够起到推广传统音乐的作用，应该受到中国人的青睐。钢琴曲与传统文化的相互结合，能够促进当代年轻人的快速了解，消除了年轻人对传统音乐文化的陌生感，让传统音乐文化于当代更多其他音乐形式进行结合，碰撞出更加多彩的火花。利用钢琴曲对传统音乐文化进行宣传，能够让更多当代年轻人所熟知，加强了人们的文化自信，实现了我国传统音乐文化的有效传播，让我国传统音乐文化能够源远流长。 二、我国钢琴作品中传统音乐文化的表现形式 （一）直接改编传统音乐作品 我国钢琴作曲家为了保留原本“原生态”传统文化，通常会直接将艺术作品通过改编，保留更多传统文化艺术气息，直接利用钢琴工具重现传统音乐艺术。直接改变传统音乐作品能够更完整地对传统文化理念进行保留，就比如钢琴曲《阳关三叠》就是直接将传统的诗词进行改编，形成了经典的钢琴曲作品，更具有文化艺术魅力。《阳关三叠》在改编的过程中，为了对传统文化进行再现，作者深入研究这首诗词对当时时代背景进行了解，选择更具有古典元素的曲调，并对琵琶多次研究之后才编写出更符合这个作品的钢琴曲谱。《阳关三叠》钢琴曲的诞生受到了更多人的认可和好评，这就是直接对中国传统作品进行改编的魅力体现，钢琴与音符、旋律之间的融合性，是编曲家创作作品与传统文化相结合的重点。在传统文化与钢琴作品相互融合的过程中，不仅要对传统音乐文化进行还原体现，还需要将钢琴艺术的独特节奏魅力展现出来，这两者之间的融合就是钢琴作品的特色和亮点。 直接改编传统音乐作品受到了更多钢琴作曲家的青睐，很多创作者都会直接利用古诗词进行编写谱曲，对诗词所在年代历史进行了解，再通过音乐的形式进行表达，可以凸显出时代感，展现了钢琴音乐的独特韵律。钢琴曲直接改编的创作方式，更有助于传统文化的传承，将中国传统诗韵的内涵直接利用钢琴韵律表现出来，根据节奏的舒缓或畅快，就能感受到乐曲中心思想的传达，也实现了中国传统文化与音乐的有效融合。钢琴通常能够转换情感，比如对于深沉的情感因素，通过乐曲的改编就产生激昂的音乐展现力，呈现出音乐艺术的丰富形态，使得钢琴作品更加富有艺术感染力，深化了传统文化元素的传达。 （二）间接结合传统音乐思想 我国传统音乐文化丰富多彩，利用间接结合的形式同样能够表达出传统文化的思想內涵，在钢琴创作中利用我国民族文化特色，就可以传递各种价值观念，将传统文化融合在钢琴作品中。例如，我国蒙古同胞们长期生活在辽阔的草原，那么就会产生一种民族文化特征，在他们的音乐风格中更能体现出当地人民的生活习惯和艺术素养。那么在钢琴曲创作时，就可以间接地利用各种传统的民族文化特色，融入各种音乐元素风格，可以实现文化思想内涵的传承，促进我国传统文化的传承和发展。通过间接结合传统音乐思想，能够在钢琴作品创作中体现出多样化的文化概念和思想，是对传统民俗文化的一种深化了解和传达，促使更多人能够在钢琴曲的创作中融入传统文化概念。我国高校钢琴专业课堂教学中，教师会让学生进行即兴伴奏，要求学生融入传统文化内容，大大提高了对我国传统文化元素的传承力度，使得传统音乐思想与现代钢琴艺术产业高度融合。 三、中国传统文化在钢琴作品中的融入 （一）以人为本的传统文化思想 “以人为本”一直是我国传统的思想文化观念，在文化发展的历史长河中不断地凸显着人的主体性思想，钢琴作品的创作也离不开以人为本传统文化思想的融入。钢琴作品的创作者通常会以自身感受和对文化艺术的感知，作为作品基本创作的灵感，发挥个人关键因素与社会相关理念进行融合，进而创作出更符合时代文化的作品。例如我国优秀钢琴作家创作的《翻身的日子》《黄河》及《解放区的天》等作品，就是将传统思想文化体现到了作品中，表达了当时人们背景之下的一种思想感情，凸显了独特的文化魅力内涵，这种传统文化思想的融入给作品添加了更多的价值。中国传统思想文化在鋼琴创作作品中的结合，能够体现出音乐的文化魅力，展示了我国传统文化气息和民族精神，提升了钢琴作品的民族性和文化性。在钢琴作品《黄河》中能够明显感觉到一种坚强的气氛，体现了我国人民英勇抗敌的思想状态，是民族精神的一种展现，具有一定教育意义。传统思想文化在钢琴作品中的运用，能够体现出更富时代历史感的内涵韵律，在《解放区的天》中就能更直接地感受到解放区人民对美好生活的渴望和向往，是对时代背景的一种文化展现，是站在群众的立场创作出的作品。以人为本传统文化思想在钢琴曲作品创作中发挥着重要作用，能够让作曲者更直接地感受当下历史对人们的影响，通过对当时人们心理状态的表达，可进一步体现传统文化艺术的创造魅力，提高了钢琴作品的艺术感染力。 （二）天人合一的传统文化思想 “天人合一”是我国传统文化的一种思想表达方式，是人与自然和谐统一的内涵体现，见证了人与自然相互依赖和生存的状态。老子曾说过：“人法地、地法天、天法道，道法自然。”能够充分感受到“天人”思想的重要性，在钢琴作曲中也充分体现了这一传统文化，能为钢琴曲增添色彩，提升钢琴作品的文化思想价值。例如，台湾作曲家江文的作品《台湾舞曲》中，就运用了天人合一的传统文化思想，利用大自然世界的优美，将这种感知融入到作品当中，能够让人们通过倾听更多地利用幻想性进入音乐中，就好比身临其境般地感受到作者想要表达的文化概念。我国钢琴作曲家黎英海将张若虚的《春江花月夜》进行改编，创作了《夕阳箫鼓》这一钢琴作品，就是对传统文化思想的一种体现，整首钢琴曲围绕大自然清丽俊雅的风格进行创作，表达了一种思乡之情。黎英海先生在对《春江花月夜》这首诗进行研究之后，能够抓住作品的核心思想，即对大自然春、江、花、月、夜的描写，在进行钢琴曲改编中融入了更多诗人本身想要传达的文化思想，让人们在听完《夕阳箫鼓》后有一种向往的情怀。在《夕阳箫鼓》中运用了琵琶音的表达，整首曲目都贯穿了“天人合一”的文化思想，将传统文化与钢琴曲有效结合在一起，能够将音乐主体展现得淋漓尽致。 综上所述，我国的钢琴艺术已经历史悠久，通过钢琴作品能更精确地传达中国传统音乐文化及思想内涵，有助于我国传统文化的顺利传承。我国应不断重视钢琴学派的构建和发展，保证音乐人才能获得更优秀的教育和引导，让钢琴作曲家创作出更加优秀的作品来，并且能够促进我国传统文化的长久传承。钢琴作品能够体现更丰富的传统文化内容，能够增加人们的民族热情，促进钢琴作品在世界上的有效推广。 |
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