网站首页  词典首页

请输入您要查询的论文:

 

标题 论艺术审美特征在钢琴教育中的体现
范文

    邹萌

    [摘要]

    从近些年的发展而言,人们对艺术的追求延伸到了一个更高的层面上,音乐作为艺术的一种形式,开始被大众所熟知。而钢琴教育是音乐的一个分支,也是素质教育中非常重要的一个环节,对提高学生的文化内涵具有非常重要的作用。基于此,文章首先分析了艺术审美特征在钢琴教育中的体现形式,接着探讨了钢琴教育中审美特征的体现策略,以期为钢琴教师教学提供一定的参考。

    [关键词]艺术审美;钢琴教育;人文素养

    [中图分类号]G6135[文献标识码]A[文章编号]1007-2233(2020)05-0035-02

    钢琴教学中,教师借助优美、动听的声音,让学生能够获得更深层次的艺术体验,这对于他们日后的发展具有促进作用。但是钢琴教育不要只是停留在表面,而是应该基于学生的个人特点,结合他们的内在情感去演奏,这样演奏出的乐曲才具备灵魂。因此,教师要将艺术审美融入到钢琴教育中,提高学生的审美能力,从而制作出更多优秀的作品,为我国艺术的繁荣发展做出一定的贡献[1]。

    一、艺术审美特征在钢琴教育中的体现形式

    (一)展示演奏技巧,体现艺术特性

    大众对精神文化的需求实际上也是艺术审美特征的一部分,将熟练的演奏技巧作为基础,体会到音乐的内在美。首先,在识谱技巧中,学生要熟知曲谱,不仅要认识节拍、装饰音等,还要了解到作品的背景,以及想要传递的情感,主动和作曲者进行情感上的交流,最终呈现出的作品才能产生情感上的共鸣。其次,指法技巧。例如法国钢琴家玛格丽特·朗就表示,指法技巧是展示个人艺术水平的一部分,要想获得更高的成就,体现演奏者的内心情感,就一定要勤加练习,才能真正将技能和情感进行有效结合,实现技能和内涵的双重兼顾。最后,合理掌握踏板技巧,能够确保最终呈现出的作品具备更为强烈的表现能力,凸显作品的内在美,反映出演奏者最直接的情绪变化,将美好的音乐带给听众。

    (二)探索音色,注重钢琴演奏的形象性

    鋼琴音乐具备极强的感知力和表现力,形象性的音乐承载了非常多的内容。例如德彪西24首钢琴曲前奏的第六首《雪上足迹》,利用印象风格来诠释自然中的景物学景象,并凸显凄凉的情境氛围。演奏者在触碰琴键的时候,应该让音乐体现出层次性的特点,将脚步声的节奏贯穿始终。在弹奏的时候,刚开始贴近琴键逐渐落下,持续深入,让节奏保持在一个稳定的水平上,真正让人体会到雪天中的凄凉景象。所以直接将听觉中得到的感知转变成为一种审美体验,这对于情感教学是有益的,让教师的示范工作具备感染力,学生的演奏思维也会向着更为明朗的方向发展。当学生开始感悟音乐形象特点的时候,所展现出的人文性会让学生获得更为真实的生活体验,形成一种独特的审美感受,从而提高他们的人文素养。

    (三)借助文献修养,赋予作品全新的含义

    音乐会引起最直接的情绪感知,具备非常强烈的指向性特点,所以优秀的作品会非常直接体现出一个人情绪的变化过程。因此,将文化修养作为充实心灵的一部分,赋予作品全新的意义,这样才能吸引学生的注意力。例如德彪西的《水中倒影》,具备强烈的印象特点,低音五度的基础上出现了二级和弦、减三和弦等,给人一种浮云倒影的感觉,接着降Ⅲ-Ⅰ表现出水波荡漾的现象,这些都是作曲家在仔细观察中所获的瞬间印象。如学生能够加强对此的研究和分析,就能更好地将音色的色彩和声音结合在一起,获得美感上的修养,这也是审美愉悦的基础所在。而钢琴教师在教学的过程中,就要秉承着因材施教的基本原则来选择恰当的标题音乐,让学生认识到艺术和文化之间的潜在联系。例如莫杰斯特·穆索尔斯基的《图画展览会》,就是由10首小曲所制作而成的。每首小曲中都有一个特有的标题,并将浪漫的主题贯穿其中。在悠闲的情境中,表达了对亲友的思念之情。因此,在钢琴教育中获得的审美感知,有些是长期积累而来的,有些是瞬间感悟的,但是感受所产生审美特征也是对被教育者的一种肯定。

    二、艺术审美特征在钢琴教育中的体现策略

    (一)提高钢琴教师的素质和修养

    钢琴教师的素质和修养在某种程度上会影响到学生的审美,提高教师的文化素养,对于钢琴教育工作具有促进作用。第一,提高教师的示范能力。科学有效的示范能力,可以确保演奏的乐曲具备感染力,启发学生的思维。例如在格里格《蝴蝶》中,教师一定要灵活运用,给予学生一种真切的感知,体会到作曲家的创作意图。第二,教师要具备极强的艺术审美能力,尽量在教学的过程中为学生提供一些再次创作的平台,充分展现出音乐的美。例如在肖邦《bE大调夜曲》中,教师要展现出一幅美好的画卷,右手的音乐旋律是展现曲子艺术性的核心所在,当幽静的河水在荡漾时,有一种动静结合的感觉,而且在3、4小节高音声部也会出现旋律性的音符,就像是小船刚划过水面,起了一层淡淡的波纹。第三,钢琴教师要具备较强的文化和理论修养。钢琴教育作为艺术教育的一部分,同其他学科有着非常紧密的联系。所以无论是从教育,还是审美层面而言,都需要教师具备非常高的文化修养,这样才能教导出更优秀的学生。作为一名钢琴教育者,要掌握先进的教育理念,采用理论+实践的方式引导学生去探索和分析,尽量在实践中获得一些愉悦的情绪,而不是一味关注理论。总之,钢琴教育中提高教师的修养和素质,这是体现艺术审美特征的一种有效模式,对学生的艺术和技术发展有着促进作用。

    (二)重视个人情感,实现人琴合一

    人和钢琴之间有着非常紧密的联系。例如在贝多芬《C大调钢琴奏鸣曲》中,随着音乐的流出,借助优秀的演奏技巧,逐一去分解音乐、和弦等,这些都能体现出乐曲的特点。当所有的琴声都汇聚成优美的语言时,这也体现出音乐的本质。这里可以看出贝多芬所抒发的音乐实际上也是情感流泻的一部分,弹奏技巧是个人情感的一种表现形式,所有的音乐变化都体现出了演奏者的潜在情感。这时候的音乐和心灵结合在一起,会显得非常朴素与自然。同时,也要将人性和理性的艺术美融入到钢琴教育中。钢琴不仅仅属于古典音乐范畴,与人的发展有着紧密的联系,具备非常强烈的文化底蕴和文化情怀。所以在一些作品中,有的是形态美,主要是给人一种舒适的听觉享受;有的是情境美,和谐的氛围下释放人的天性,在音乐中得到一些人生哲理。因此,钢琴教师不只是传递给学生简单的演奏技巧,更为重要的是详细阐述出作品中的人文特点,让学生在情感上引起共鸣,实现人琴合一。以德彪西的《贝加莫组曲》为例,其中著名的《月光》和《小步舞曲》等,这些都准确展现了钢琴家自身的艺术发展经历。在艺术创作的过程中,真正实现理性和人性的有效统一,将人琴进行有效结合,这是现代情感教育的最终目标。循序渐进的过程中培养学生的人文性、技巧性,保证最终演奏的乐曲是符合真善美标准的。

    (三)因材施教,促进学生的个性化发展

    钢琴教育某种程度上也能体现出艺术的审美性,这同“因材施教”之间有着非常紧密的联系。艺术实际是自由的,这样才能符合当下学生的发展要求。不同基础的学生,对待知识的认知方式也存在着一定的差异性,所以教师要针对学生的气质和才能进行系统性训练。要让学生具备表现美的空间,首先是要尊重他们的个性化发展,而且在强调个性的基础上,采用科学的诠释方法,体现出内在美的音乐性;调动学生的听觉感官,把握乐曲的情境和氛围,达到一个高质量的教学效果;同时,艺术审美特征也要将艺术和表现进行有机整合。霍洛维茨喜欢去改动自己以往演奏的作品,着重强调一些关键点,从而展现出自己的个性化发展。他可以将舒曼的《梦幻曲》从原本的缓慢、抒情转变成紧张,这实际上就是个性和艺术表现的一种形式,在继承的基础上创新和发展。不同的诠释理念会彰显出学生不同的人格魅力。在不同的个性中,一同去追求艺术的审美性,这样既能顺应时代发展的需求,也体现出了钢琴艺术的价值[2]。总之,钢琴的艺术性与学生的个性化发展有着非常紧密的联系,所以在引导学生诠释作品情感的时候,也要具备高度的理性感知,这样才能弹奏出感人的乐曲,真正在人和社会的发展中实现自身独特的艺术价值。

    结语

    艺术和人最本质的关系是“审美”,将审美特征融入到感情教育中,真正让学生主动去感受美,强化对艺术敏感认知,达到人琴合一的效果。让学生可以从多个层面提高自身的审美水平,借助一些多元的艺术形式来展现出自身的特点,然后将情感传递给大众,带着情感的音乐才能给人最独特的感受。所以,钢琴教育中借助审美特征,让学生在演奏的过程中利用自身的技巧,体现演奏的音乐性特点,这才是艺术教育的关键所在。

    注释:

    [1]张婧.试论钢琴教育与创造性思维能力的培养[J].大众文艺,2016(16):249.

    [2]蔡艺.钢琴与戏曲双向交汇的艺术价值与审美期待[J].戏剧之家,2015(17):73.

    (责任编辑:崔晓光)

随便看

 

科学优质学术资源、百科知识分享平台,免费提供知识科普、生活经验分享、中外学术论文、各类范文、学术文献、教学资料、学术期刊、会议、报纸、杂志、工具书等各类资源检索、在线阅读和软件app下载服务。

 

Copyright © 2004-2023 puapp.net All Rights Reserved
更新时间:2025/3/15 16:15:48