| 标题 | 民族声乐表演艺术的当代审美特征 |
| 范文 | [摘 要]民族声乐表演艺术是一门具有民族性的审美艺术，是集音乐、舞台表演、演唱技巧和语言表达等众多要素为一体的艺术形式。其价值是通过审美实践活动来体现，运用美学思想来诠释音乐作品，利用审美心理对音乐本质进行最大挖掘。随着声乐表演艺术的普及，教育方法科学性的重视，促使了声乐表演艺术在理论、实践、教学与审美活动等方面的深入研究。由于民族声乐表演艺术在传承与传播上的特点，长久以来更多强调演唱技巧、声音质量、歌词清晰、舞台表演等问题，而如何运用音乐美学思想来诠释音乐内涵，从而利用人们独特的欣赏角度来挖掘其艺术中的审美特征。本文将从民族声乐表演的艺术特征、表现手段、審美心理等方面进行分析，来研究民族声乐表演艺术中的当代审美特征，从而使其艺术性得到更全面的发挥与展示。 [关键词]民族声乐表演;审美特征;音乐风格;美学思想 [中图分类号]J607[文献标识码]A[文章编号]1007-2233（2020）10-0022-03 [作者简介]易宁艳（1982—?），女，同济大学艺术与传媒学院副教授，同济大学人文学院博士研究生。（上海?200092） 民族声乐表演艺术包括声乐演唱、舞台表演、中国语言、文学内涵等多种表现形式，是一门相对独立的综合舞台表演艺术。在演唱过程中，音乐与语言相辅相成，两者完美地结合在一起。从抽象意义来说，民族声乐艺术同样具有时间性和空间性，作品所传达的思想感情、描绘的音乐氛围让观众产生一种空间想象，使心灵沉醉其中，激化感情。不同的人因各自的生活阅历、审美角度、欣赏能力获得不一样的美的感受。对于民族声乐表演者，在研究声乐技巧的同时也应重视对音乐美学、审美心理的研究与掌握，从而将声乐艺术实践与音乐美学理论相结合，为诠释作品提供更广阔的平台与视野。 如果说关于音乐本体的研究是从客观方面对音乐艺术进行剖析的话，那么对民族声乐表演艺术的研究则是演唱者从主观方面对音乐艺术进行舞台上的再创作，对于音乐情绪的拿捏、声音音色的选用、咬字发音的准确度等都要求民族声乐表演者提高充实自身的音乐美学水平与修养。这不仅可以帮助演绎者更好地理解、诠释作品内容，而且可以将声乐作品本身的艺术表达推向更高的表演境界。 一、民族声乐表演的创造性审美特征 （一）再创造性艺术美 我国的民族声乐表演艺术讲究声音甜美、明亮、圆润，语言咬字清晰、依字行腔，表演感情真挚、声情并茂、台风亲切自然，注意手、眼、身、法、步等外部动作的协调，演唱曲目以古代诗词歌曲、地方民歌、艺术歌曲、现代创作歌曲及民族歌剧选曲为主。[1]声乐美学的研究本身就是音乐美学研究的深化，它包括词章的语言美，歌词或唱词诗化的语言美，曲调的旋律美，演唱的声腔美，传达出听觉的美感，形成一个完整的创造系统。 著名艺术歌曲《花非花》，是根据唐代白居易的一首情诗谱曲而来，诗词本身句意明了，但富有哲理意味。“花非花，雾非雾，夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅处。”全曲四句歌词，体现“起、承、转、合”的诗词意境。旋律走向也紧贴歌词的音调，歌唱时宛如朗读诗词般的流畅通顺，体现词与曲的完美结合。歌词的环环紧扣，如云行水流，自然成文，歌唱时要求巧妙运用气息的支撑使声音始终保持统一，通透而圆润，体现诗一般的境界。咬字吐字时每个字不能咬得太硬，要求字的前后声母、韵母之间连贯，一气呵成。艺术歌曲中，再加上钢琴伴奏的烘托与渲染，整个音乐作品形成一个完整的再次创造体系，传递艺术的美感。 （二）作品内涵与个性化艺术美 中国的民族声乐作品来自各个不同的民族与地域，地方性和风格性十分突出。南方小调委婉、柔美、含蓄、曲折;北方山歌高亢、嘹亮、奔放。歌唱者在演绎作品时，把握地方色彩，尊重原作，发挥主观的情感表达，对作品客观的艺术形象的塑造使其具有鲜明的个性特征。例如，陕北民歌“信天游”，多以质朴的真声演唱，在苍茫的黄土高坡之上，歌声是人与自然的呐喊与交流，这表达源于痛苦与寂寞，音乐自身有着震撼人心的艺术力量。[FL（！@%（0，0，0，60）K2] “信天游”的代表作《蓝花花》是陕北脍炙人口的一首叙事性民歌。这首歌曲讲述的是一个农村姑娘蓝花花的凄美爱情故事：延安临川镇蓝家河有位美丽的姑娘叫蓝花花，芳龄十八，与一位二十一岁的英俊青年杨五娃情投意合，但蓝花花的家人私下把她许配给同村财主周富贵老头，蓝花花不愿出嫁，于是和杨五娃商定某天一起逃跑，从此这对恋人逃走再无音信，村里人为了想念这位美丽的姑娘，编了这首信天游，一直传唱至今。全曲极富陕北地方特色，歌词中陕北方言味儿十足，例如“青线线，蓝线线”中的“线线”就是方言，采用ABB式的组合。“蓝花花”的“花”，要唱“花儿”;“蓝线线”的“线”，要唱“线儿”，句末运用“儿化音”。全曲开始以高亢悠扬，开阔有力的信天游曲调咏唱，两小节连续运用La-Re的纯四度上行，使歌曲一开始就具有浓厚的陕北曲调特征，地方色彩明显。全曲采用叙事的手法，分节歌的形式，把故事分成八段歌词讲述，深刻表达故事内容。 （三）情感体验艺术美 歌唱者的外在表现都来自内在情绪的心理活动，这种美学因素源于歌唱者内在的情感体验，对作品内容的把握，赋予它艺术的魅力，从而给不同层次、不同角度、不同审美心理的欣赏者以美的感受。 声情并茂的表演是欣赏者听觉与视觉审美的标准和要求，这种美学因素不仅是通过人的视觉与听觉的外在感受传达给欣赏者，更重要的是歌者把艺术作品所蕴含的文化、艺术思想和自身恰当的情感表现相融合，依据歌词的文学形象和曲调的音乐形象，从而给人以内外相兼的统一美。例如，歌曲风格清晰、婉转而富有意境的四川民歌《槐花几时开》。此曲是流行于四川宜宾地区的一首代表性山歌，又称“晨歌”，是一首传统的歌唱爱情的民歌经典之作，在云南、四川一带广为流传。歌曲描绘一位少女在槐树下焦急等待自己的情郎，被妈妈看见，问她在望什么，少女害羞不敢直言，假借在望槐树什么时候开花加以搪塞，隐喻自己想见情郎的渴望之情。 |
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