| 标题 | 延安时期音乐的大众化发展 |
| 范文 | 刘阳 [摘 要＼伴随着科学技术的不断发展，在我们现处的21世纪，音乐已经成为我们在生活中不可缺少的元素。无论是收音机，有线电视或是互联网……都可以作为我们传播音乐的媒介。当我们回望延安时期，那个战火纷飞，物资匮乏的年代，竟也掀起了一个音乐发展的浪潮。所谓浪潮，并不仅仅是在艺术创作方面涌现了大量的优秀作品，在人民群众中也有着极大的影响。大量的演出，媒体的高度报道以及相关剧本的出版，使音乐出现在了田间地头，形成大众化的趋势，并成为我国近现代音乐史中的一个高潮。这一时期的许多作品经久不衰，至今仍被大家所传唱。 [关键词] 延安时期;音乐;大众化;人民群众 [中图分类号]J607 [文献标识码]A [文章编号][HTSS]1007-2233（2021）02-0078-03 [作者简介＼] 刘 阳（1999— ），女，河南大学音乐学院本科学生。（开封 475000） 一、延安时期音乐教育的发展 延安时期是中共中央在陕北的13年。在此之前常年的战乱，民不聊生，再加上自然环境的影响，该地区一直处于非常落后的状态。人民群众的生产生活尚且无法保障，又何谈精神的建设？在中共中央进驻陕甘宁地区之前，只有富裕人家才有可能让孩子读书识字，学习了解音乐更是无从谈起。在中共中央进驻之后，红色政权走进陕甘宁土地，教育的推进发展，也带来了音乐教育的变化。 （一）学校音乐教育 1.中小学的音乐教育 首先谈起教育，需要解决的一个大问题，便是师资力量。师资力量本就不够雄厚，其中还有一批较为“保守”“腐朽”的老先生。显然，“老”先生的“旧”思想是无法满足时代对教育的急切需求的。边区的教育厅便出了政策，思想落后的老先生自然要让位给在师范院校受到过科学系统教育后的年轻人才。虽说这一变化使教员队伍趋向于规范，但是仍然没有专业的音乐教员对学生进行音乐教育，很长一段时间音乐教育都是由普通教员去“勉为其难”地进行教学。但是在极为艰苦的条件下，中小学仍然没有取消音乐（唱歌）这一课程。 对于这一课程的教育在当时并不局限于课本，老师也会将课堂的权利部分交给学生，让学生根据相应的曲调，编创符合时代的歌曲，也经常会在学生创编歌曲中出现“抗敌”“劳动”“团结”“拥军”此类的语言。 中学的音乐教育相对于小学来说，是更加深入地在课程中加入一些较为专业的学习内容。乐曲难度方面会加大，音乐理论方面也会对学生加以引导，使学生能够更加深入地了解学习。 中小学是孩子的三观树立时期，良好的音乐教育从另一方面来说也能更好地培养出来一个有思想的人。 2.高等学校的音乐教育 首先我们以抗日军政大学（以下称为“抗大”）作为例子来论述。抗大作为一个非音乐类院校，音乐并没有成为这所学校所开展的教学课程之一，但是在课程之余，学校仍会组织合唱队、社团开展音乐歌咏活动。并且此类以活动形式出现的音乐教育也与当时的时代背景紧密结合，随处可见学生们写下来的歌词，在活动之余也激起了这群热血青年的爱国之情。学校也曾聘请专业人士对学生的音乐活动进行指导，如郑律成，吕骥等著名乐界人士。 其次，不得不提到的就是鲁迅艺术学院（以下简称“鲁艺”）的成立。1938年在中共中央的直接领导下，鲁艺正式成立。作为艺术类专业院校，不仅需要培养大量的艺术人才，也需要创造出人民群众所喜闻乐见的优秀文化。战争年代条件艰难，但是正是在这样的条件下“鲁艺”吸收国内外人才，利用优秀毕业生扩充师资队伍不断壮大。“鲁艺”的教学注重与实践的联系，面向战时的需求，鼓励学生们走出校门，将课堂学习与实践进行结合，尤其是在文艺整风之后，大量的优秀作品面世，音乐系近乎停止了教学工作，师生们投入到了面对人民群众的演出之中，这不仅仅提高了师生们的专业水平，也让军队和老百姓获得了艺术的熏陶。 （二）社会音乐教育 这一时期的社会音乐教育，对于学校音乐教育起到了很好的补充作用。对于因为某些原因无法进入学校受教育的群体，可以参与学习小组、俱乐部或夜校、冬学＼[3＼]……这些群体充分利用了当地的知识分子作为教师力量，在对百姓进行知识教育的同时，普及音乐教育，学习爱国歌曲，以音乐学习的形式增添民族意识。 同时，社会音乐教育也是一个潜移默化的过程，许许多多优秀作品的出现，让老百姓能够充分汲取“营养”。 当然，无论是在学校或是社会的音乐教育，在这一时期都是一个高度的普及阶段，虽然音乐的主题可能较为类似，但是我们不能否定音乐对于大众的教化作用。在动听悠扬的旋律中，陶冶广大人民的情操，在质朴无华的歌词中，蕴含着许多做人做事、民族国家的道理。 二、传统音乐重焕生机 在这一时期的传统音乐方面，民歌和戏曲都重现生机与活力，各根据地也建立起了以各种研究会进行整理采集研究的工作。 （一）民歌 许多文艺工作者，在收集整理之后，对民歌进行改编与加工润色。这样的加工一般分为两种类型，第一种是根据原有的民歌旋律改编与创新，加入符合时代特征的语言，是一种“旧曲填新词”的形式。一些老百姓也加入了这种形式的创作当中，来表达他们对新生活的感受。这种类型也有一个特点，就是大家所演唱的旋律相近，可能歌词就大不相同，这也符合我国民歌具有随意性，即兴性的特点。对于老百姓来说，这种“旧曲新词”会有一种更为亲切的感觉，因为旋律本身就是大家所熟悉的調子，即使加上了新的语言，唱起来也依然是朗朗上口。在这种情况下，没读过书，不认字，这就都不是问题，自己加入与众不同的歌词，人人都能把歌唱，谁改编的更好，我们就唱谁的。另外一种类型，就是在原有民歌的基础上，将歌曲与舞蹈或表演相结合，形成一种民间艺术形式。这种形式比之前的民歌更为热闹，更具有趣味性与观赏性，在闲暇时分，便可以两三人或多人结合进行表演。此种形式娱乐性也会更高，唱的人欢愉地表演，听的人也从中得到了内心的欢愉。 （二）戏曲 戏曲艺术在中国可以用源远流长来形容，从古至今也都有着相当大的群众基础。毛泽东同志提出的“推陈出新”推动了戏曲改革的发展。艺术家们在继承传统的基础上进行摸索，民间艺人也参与到了创作与演出当中去。大批的反应现代革命生活的优秀作品面世，并在群众中传唱开来，如《血泪仇》《李香香》《三打祝家庄》…… 随着戏曲的发展，剧团也不断发展，演职人员不断增加，场次也越来越多。由于群众对此类现代戏的强烈喜爱，许多剧团甚至出现了人员紧张的现象，有时团长、剧务炊事员，由上到下一人身兼数职，待到有演出的时候，大家又都是演员。 现代戏的受欢迎，各剧中之间的交流也会大幅度增加，唱腔、伴奏，包括书籍符号也有着一定的发展融合的趋势。更多的戏曲爱好者在农闲时，加入戏曲剧团，参与演出创作，人民群众的投入与努力让戏曲在这一时期，也焕发出了别样的生机与活力。 （三）说唱 说唱艺术大都由说书人将有趣的故事或诗篇口头散布在各处。这种艺术形式篇幅较长，也许不太方便观众记住其中的唱段，但这种形式极具趣味性与教化性，在当时的环境下也深受广大群众的喜爱和需要。 “对陕北说书的改造，是文化大众的逻辑必然。”中国共产党到陕甘宁地区后，一直在普及文化、普及教育，可是许多农民的文化水平还远远不够，加上需要适合当时的文化运动，所以这就要求说书人对唱段进行适当的改编，以故事的方式对观众的思想加以引导。也有把喜欢说书的人组织在了一起设立说书会，挑选出来一些教员对有兴趣的人进行教授。说唱艺术在推动音乐发展的同时，也服务于群众的利益，传播艺术文化，提高群众认识。 从群众中来，到群众中去是中国共产党群众路线的基本方法。传统艺术是历史的产物，对于它的改造与发展，必须依靠于民间艺人与人民群众。对于这种各地区不同特点，土生土长的艺术形式，我们既要保持它原有的特点与形态，又要结合时代需求，扎根于人民群众的现实生活;既要在艺术上培养文艺人才与骨干，又要让普通老百姓在日常生活中得到艺术的熏陶与洗礼。 三、秧歌剧、新歌剧、大合唱唤醒群众共鸣 （一）秧歌剧 秧歌这种艺术形式在北方一直十分流行，而在延安时期，随着形势的要求，文艺工作者和群众也在探索着这种艺术形式的新出路。对于秧歌剧，许多来自大城市的艺术工作者，没有充分的经验，所以必须深入群众进行学习。 此时期秧歌剧的一大变化就是加入了符合时代的农民、八路军、汉奸等形象。它的音乐采用了陜北群众喜欢的地方戏和民歌的曲调，这也是受到群众喜爱的原因之一，并且也十分好学，容易上口，不拘泥于演出的场地，田间、地头、村口，随时随地都可以唱起来。许多地方都成立了自发性的秧歌团体，“根据边区‘第一届文教会议的统计，当时平均1500人，就有一个秧歌队，观众达800万。”这样的数目，即使对于现在来说也是相当惊人的，当然，这对于群众产生的影响也是空前的。= （二）新歌剧 就歌剧而言，这是一种从西方传入进来的艺术形式，在中国发展的时间相对来说比较短，尤其是在陕甘宁地区，可能对于许多老百姓来说一辈子都没有听见过这种艺术形式。国外传入的体裁，国外传入的唱法，国外传入的结构……显然，歌剧的这些特点对于它在中国发展来说是较为不利的，所以艺术家必然要解决的首先就是这种艺术题材，与我国现实和传统音乐该如何结合。在新歌剧发展的过程中，艺术家借鉴了秧歌剧的实践经验，深入斗争，生活找到了正确的途径。马可等人创作的《白毛女》为我国新歌剧开辟了新的道路。《白毛女》首演之后便在各解放区、敌后根据地迅速传播，在陕甘宁地区这部新歌剧可谓无人不知，无人不晓。该歌剧的剧情，既贴近生活，又有艺术的升华，广大劳苦人民也在这部歌剧中找到了共鸣。在第二次演出中，直接把结局改编为由区长宣布黄世仁死刑，得到了观众们的高度认可（这部歌剧在短期时间内被群众所喜爱或留下深刻印象，对于人民群众也起到了很好的教化作用）。 （三）大合唱 这一时期大合唱的创作与发展也达到了一个高潮。包括冼星海的《黄河大合唱》《生产大合唱》、刘炽的《工人大合唱》、马可的《胜利联唱》、吕骥的《凤凰涅槃》……艺术家们用高超的水平以及新颖的形式，直击人们的内心深处。延安时期的大合唱是抗日歌咏的升华，不仅结合了时代的特征，也考虑到了受众的审美习惯。也许在这样的环境中演唱并没有那么的专业，但是无论是演员还是观众的感情都是发自内心，这种氛围才是最感人的。延安的大合唱的产生也影响到了全国，提高了群众文化的水平，激起了人们心中的斗志！ 四、人民群众唱响时代强音 人民群众是社会精神财富的创造者，当一个音乐作品贴近现实，贴近生活，反映人民群众的心声，必然会被人民群众所接受。 大众化音乐发展是这一时期的一大特点，所谓大众化并不是指每个人都有很高的音乐造诣，或是会演唱、表演许多的优秀作品，而是指在音乐发展的过程中，它的内容形式被大多数所接受及认可。比如当一个老农民看到了《白毛女》他会想到自己之前也曾受到地主阶级的迫害，不再甘于受压迫，激发出他内心斗争的欲望;或是当一个年轻人听到《兄妹开荒》然后联系到自己身上，会更加努力地进行劳作;亦或是当一个商人听到了《河边对口曲》也会引起他对歌中人物的同情，以及对战争与侵略者的不满。这都是这一时期音乐大众化的影响或是表现。 “延安鲁艺四期的孟于＼[7＼]回忆说‘延安是一座歌咏城……整个河边会变成歌声的海洋，不同单位会演唱不同的歌曲……”也许延安时期的音乐发展并不如现在音乐的“姿态万千”，但是它的大众化发展也注定使这一时期音乐的大繁荣。 注释： [1＼][ZK（#]中国人民抗日军政大学，简称“抗大”，是抗日战争时期由中国共产党创办的培养军事和政治干部的学校。 [2＼]鲁迅艺术学院，是抗日战争时期中国共产党为培养抗战文艺干部和文艺工作者而创办的一所综合性文学艺术学校。 [3＼]冬学是指农村在冬闲时开办的季节性学校。私人或宗族设立的一种学校。 [4＼]董丽娜延安时期对陕北说书的改造及其启示研究＼[D＼]延安大学，2017 [5＼]汪毓和中国近现代音乐史＼[M＼]北京：人民音乐出版社，2009：314 [6＼]1945年延安鲁迅艺术学院据此集体创作出歌剧《白毛女》。这部20世纪40年代抗日战争末期在解放区创作的是一部具有深远历史影响的文艺作品。此作品后来被改编成多种艺术形式，经久不衰。中华人民共和国建立后，这一特殊时期创作的文艺作品成为中国非物质文化遗产瑰宝。 [7＼]孟于，女，歌唱家，四川成都人，1941年加入中国共产党，1942年毕业于延安鲁艺音乐系，曾任华北联合大学文工团演员。1945年后演出《白毛女》《血泪仇》等歌剧。 [8＼]石一冰为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声——延安合唱运动发展纪略（1935—1945）＼[J＼]星海音乐学院学报，2013（02）：79—85 （责任编辑：刘露心） |
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