赵怀栋在《新闻知识》2014 年第3期撰文认为，数字合成技术对图像进行深度加工，并产生新的美学语言——虚拟美学。在新的数字科技的帮助下，虚拟艺术做得更纯粹、复杂，已经完全满足大众的审美需求，这在后媒体时代形成了崭新的虚拟美学景象。 1.数字合成暂时拯救了纸媒。 报刊杂志中数字合成在封面和插图照片中尤为多见，也是因为合成的艺术表现力挽救了原本枯燥无味的杂志，使杂志变得格外有活力。但在未来的几十年电子杂志的攻势将愈加猛烈，随着数码设备的普及，纸媒将再一次面临危机。 2.影视中虚拟审美的常态化生存。 影视的制作也把数字技术发挥到前所未有的高度，电影和电视节目的拍摄，数字化栏目的包装，广告、音乐MV制作在影视美学中达到新的高度，电影《2012》和《阿凡达》的数字合成技术，留下的不仅是画面的视觉特效，还使观众产生面对虚拟灾难现场的恐惧和对现有自然环境保护的思考以及对未知世界的想象。这是后媒体时代的贡献，以往通过文字的遐想不够具体，更不会深入人心。 这些数字合成技术的制作通过现有各种熟知的数字合成工具呈现出来的，随心所欲地做出各样精美的影视特效镜头。同时也给影视编剧的创作提供了最好的可行性方案，使编剧可以最大限度地创作。这是后媒体时代的魅力。除了纪录片及新闻时事的节目，可能其他的节目都会涉及数字技术的合成制作，也将虚拟审美变成影视艺术的常态化存在。 |