拉奥孔
拉奥孔〔德〕 莱辛 (1729—1781) 著。该书副题为《论绘画和诗的界线》,今传本仅二十九章,为原书的一部分,1766年完成。著者从拉奥孔这座雕像(1506年在罗马废墟中发现) 的表情和罗马诗人维吉尔在《伊尼特》中所描写的拉奥孔的形象谈起,较全面地探讨了诗和造型艺术的分歧,指出了两种艺术的不同特点和规律。他认为,诗与绘画同为对自然的摹仿,差异在于画是空间艺术,受空间规律支配,诗是时间艺术,受时间规律支配; 画以空间中的形体和颜色为符号,诗以时间中的声音和语言为符号; 画宜表现静物,诗宜表现动的事物; 画的效果和最高原则是表现美,诗的效果和最高原则是表现真; 画要做到“画中有诗”,诗要做到“诗中有画”等等。他还认真探讨了“丑”,认为:丑可以入诗。通过对比,丑在诗里可以加强喜剧的可笑性和悲剧的可怖性。绘画则“不肯表现丑”、“画只用能引起快感的那种可见的事物”。这样通过阐述诗与画的界限,借以纠正当时提倡描绘体诗的偏向和推崇古典静穆美的片面看法,把人的“动作”提到了首位,建立了美学中的人本主义理想,引导德国文艺走向现实主义。对后来的文艺理论研究,亦有积极的推动和影响。有朱光潜中译本,人民文学出版社1979年版。
【拉奥孔】希腊神话中特洛伊的祭司。因警告特洛伊人勿中木马计而触怒天神,和两个儿子同被巨蟒缠死。公元前1世纪,罗得岛的阿格桑德罗斯父子曾根据这一故事原型创作了大理石雕,现藏梵蒂冈博物馆。
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雕刻《拉奥孔》
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