十九、二十世纪室内装饰设计与材料的历史背景

    刘慧珏

    一、十九世纪

    随着十九世纪的进步，一场风格之争导致了整个欧洲和美国越来越重视内部装饰。虽然建筑师们创造了一系列令人困惑的建筑风格，但装潢师/ 装饰师再次在室内装饰设计中发挥了重要作用。改变复杂和杂乱的内部风格，选择了更简单、更轻盈的风格的回归。改革运动的引入，如英国的工艺美术运动，它非常重视诚实的设计、高质量的材料、工艺和传统技能。威廉·莫里斯是这一运动的指路明灯，他设计了自己的纺织品、壁纸和家具。这些想法在美国也很有影响力，在那里，他们被称为工匠风格，后来被埃尔伯特·哈伯德等设计师所推崇。

    在欧洲，一种独特和装饰复杂的风格出现在本世纪末，被称为新艺术。它以其不对称的曲线形式，影响了比利时、奥地利、德国、意大利和西班牙的建筑和室内装饰设计。这种风格的主要支持者包括比利时的维克多·奥尔塔、西班牙的安东尼·高迪、德国的奥古斯特·恩德尔和苏格兰的查尔斯·伦尼·麦金托什。

    

    标志着十九世纪室内装饰设计一个新的重要发展。波特兰的莫尔斯-利比大厦的华丽内部采用了所有最现代的技术，包括燃气照明和中央供暖。

    在美国的许多建筑师在波尔多艺术学院接受过培训，在巴黎的学校，风格涵盖了多种历史风格，舒适和和谐是主要的优先事项。宽敞的内部配备了机械通讯设备，精致的浴室和厨房，电梯和电气系统。从这个阶段开始，室内装饰设计师和建筑师必须能够将新技术融入他们的项目中。二、二十世纪

    装饰艺术是一种刻意的风格，在二十世纪的两战时期是时尚的。它的名字来自1925 年在巴黎举行的第一次装饰艺术展览。巴黎在二十世纪初成为一个伟大的设计中心，这得益于室内装饰设计师Jean Michel Frank和Paul Poiret 以及室内装饰和家具设计师Eile e n Gray的工作。在20 世纪 20 年代末和30年代，现代主义取代了装饰艺术，从包豪斯（Bauhaus ）诞生。这是由沃尔特·格罗皮乌斯（Walt er Gropius）创立的有影响力的德国设计学派，后来由建筑师密斯·范德罗（Mies van der Rohe）领导。包豪斯提倡功能主义，最低限度的颜色，装饰和建筑特征，它需要相当多的设计技能才能成功。

    包豪斯关闭后，埃里克·德尔松（Eric Mendels ohn）等弟子在英国和美国定居，他们当时影响了许多建筑师和设计师。在法国，建筑师勒·柯布西耶坚持包豪斯的原则，设计了最大限度地利用光线和空间的革命性房屋。随着二十世纪的进步，建筑设计与室内装饰设计之间出现了越来越明显的差距。专门的室内装饰师确实是二十世纪的一项创新，家庭装饰成为一种越来越受欢迎的消遣。这些早期的室内装饰师中有许多是贵族成员，他们看到了一个机会，通过帮助新的富人来开发他们对更好的东西的品味和知识，他们可以负担得起奢华的室内装饰，但在达到预期的效果方面需要指导。在美国，埃尔西·德·沃尔夫（Els ie de Wolfe）作为第一批女性内部人士之一引领了这条路。

    由于环境和经济压力，建筑物经常被重修，设计工作室通常采用跨学科的设计方法，室内装饰设计师，平面设计师，产品和家具设计师，纺织品设计师，艺术家和建筑师在项目上协同工作。这种跨学科的设计方法可以跨越界限，转移方法，创造丰富的工作环境和创新的设计解决方案。在考虑如何在室内装饰使用材料时，这尤其重要。

    随着工作实践的这些变化，新技术改变了设计和制造过程，产生了新一代的复杂材料，创新设计师可以将这些材料与更传统的方法相结合，创造出令人振奋的现代室内装饰设计。

    所有设计师都受到特定时间和地点的影响，设计概念是在特定的文化背景下构思和执行的，并且受到社会机遇和制约因素的影响。设计是对传统的继承，吸收和适应，以响应当代环境和用户的需求。设计可以反应品味，并受到一系列社会和文化影响，从经济，政治和技术到电影，文学，时尚，纺织品，艺术和建筑。设计师也受到他们的前辈的影响，他们提供了丰富的灵感和知识，以便由后代人开采。

    在本书的这一部分，我们将研究历史上一些被认为对室内装饰设计产生重大影响的关键人物。

    

    “理想之家”展覽2004年，德国科隆，由Studio Bouroullec设计。在这个装置中，Studio Bouroullec使用聚合的注塑成型部件（称为“Algues”），这些部件相互连接以形成空间分隔。