木头生花：潮州木雕数一流

    白英

    

    

    卢进文潮州木雕市级代表性传承人

    玲珑剔透、层叠立体的透雕虾蟹笼;金碧生辉、富丽堂皇的花鸟挂件;精雕细刻、栩栩如生的如意摆件;严丝合缝、工艺精湛的古建构件……潮州木雕以其历史悠久、高雅精美的艺术魅力名扬世界。卢进文，国家级非物质文化遗产潮州木雕市级代表性传承人，凭着一把凿刀，苦修一门技艺，一笔一刀的雕琢里，用刻刀讲述生活，一物一画的精致里，用匠心雕刻时光，传承民族文化，在潮州木雕领域中开拓着新的天地。

    “潮之州，大海在其南，鲸、鹏之大，虾、蟹之细，无不归容。”曾任潮州刺史的唐代大家韩愈曾这样描绘古潮州。潮州既是国家级历史文化名城，也是中国民间艺术之乡，这座岭南古城，历史可以追溯到秦汉，千百年的岁月更迭，让这里沉淀出木雕、潮绣、潮剧等众多古老的文化印记。木雕艺人卢进文的木雕艺术馆就在潮州古城内，绿树掩映中，青瓦灰砖的屋内，弥漫着樟木淡淡的幽香，这是木料的香气，也是历史的味道。身着休闲装的卢进文面容憨厚，笑意真切，正在挥锤抡凿，他的手指上满是茧子，有的甚至破了皮，显得有些粗糙。锤子和刀器在他手里起起落落，栩栩如生的花鸟逐渐成形，碰撞间木屑翻飞，铿锵声声中化作樟木独特的气味和传统雕琢艺术的灵气，在微微湿润的空气里缕缕氤氲……不时有天南地北的不速之客，前来观赏木雕艺术品，或惊叹于卢师傅巧夺天工的精湛技艺，或沉醉于鼻息间和茶香相互缠绵的樟木幽香，驻足止步，久不离开。

    细雨霏霏，卢进文木雕艺术馆的红漆木门敞开，满屋的木雕作品在灯光的映衬下熠熠生辉、十分吸睛。卢师傅的木雕题材内容丰富，从花鸟虫鱼、四季果品到江海水族、珍禽瑞兽无所不有，而最让人惊叹的，是立在屋中间的“虾蟹篓”。卢师傅说，在潮汕一带，木雕曾经是家家户户实用而常见的建筑和家居的装饰，而最能代表潮州木雕艺人工艺水准和潮州木雕工艺特色的，就是多层次镂空的立体雕刻作品“虾蟹篓”，这被称为“通雕”的绝技可谓是潮州木雕艺术的精华，也因此让潮州木雕成为独树一帜的流派。只见出自卢师傅之手的“虾蟹篓”，剔透纤薄，把多层次镂空技艺运用得淋漓尽致，篓里篓外都雕刻着活灵活现的虾蟹，它们形态各异，或相争相斗，或相依相偎，动静有秩，疏密有序，就连竹篓和绳结这样的细节，也都雕琢的细致入微。娴熟的雕刻手法，充分展现了潮州木雕艺人非凡的创造力和想象力。虾蟹篓，是潮汕渔民最为喜爱的吉祥物件，沿海而生的人们多数是靠捕鱼为生，所以百姓们对于虾、蟹、鱼等水生物的喜爱就像是农民对于粮食的喜爱是一样的。虾舞蟹肥，代表的是渔民喜获丰收，传达的是对江海中水族的喜爱之情。因而，潮州木雕“虾蟹篓”，凝结着人们对美好生活的向往，成为潮州特色的文化象征和表现形式。

    要创作一件木雕作品，首先需选好木料，然后要经过画图、打柸（打上手）、修柸（打下手）、打磨、上漆几个复杂的过程才能最后完成。16岁从艺，30多年坚守，卢师傅对这一切都已了然于心。潮州木雕的首选木料是香樟木，木质柔润，纹理细密，特有的芳香使其不易被虫蛀，它耐浸、耐湿、不易变形，适宜多层镂雕。他正在创作的是一件以“鸟语花香”为题材，直径一米余的圆形木雕装饰挂件，盛开的花朵，鸣叫的鸟儿雏形已现。多年的创作中，卢师傅体会最深的，还是前期的设计和画稿，一件木雕成功与否，不仅是雕刻过程的漫长，雕刻技艺的娴熟，画图稿也需要想象力和艺术灵感。以他手头正在进行的作品为例，鸟要有不同姿态，花要有各色鲜美。潮州木雕讲究因材施艺，在处理众多的景物时，通过前与后、左与右、上与下、动与静、远与近合理有序的安排，使画面上的物件既饱满繁复又统一协调，要互相掩映还需不露痕迹。

    “这次能不能和以前不一样？”刚构思这幅作品时，他好几个晚上都睡不好，潮州木雕的特点是图案密集地排满画面，而卢进文是想让整个画面疏密有致，表现中国画那种让人有想象余味的美，这样构图，就要讲究空间布局留空，比例协调，点线面之间和谐相融。但，疏比密更难。如何让留白恰到好处，如何保持木雕风格原汁原味的同时又有所突破？这考验的是艺人对美和想象力的把握。“木雕的传统形态已成固定模式，但同时也制约了木雕技艺的发展创新。”为此，他学习相关专业知识，参加各种艺术展览，外出进修深造，尝试将西方美学、国画等融入到潮州木雕中。“鸟语花香”的创作中，他特意营造虚实相生之感，使作品既充满古朴典雅的传统气息，又具有生动真实的现代感。

    

    《和谐》卢进文作品

    

    《双凤迎春》卢进文作品

    

    《金漆木雕》卢进文作品

    “创新设计后，图案布局更加符合潮流。”这件作品，他仅画图纸就花了好几天，这个过程不仅需要平常的细致观察和素材积累，还需要在继承传统木雕的基础上，加入自己在多次学习进修、交流探索之中发现的新元素、掌握的新技法，并进行创新融合。一块木板上要雕出七八层甚至更多的画面，而这意味着在画稿时，必须想好怎幺雕出层次感，在脑海中形成清晰的构图。第一层肌理扎实，第二层巧妙过渡，第三层欲抱琵琶，第四层呼之欲出……所有的元素都要优雅有序地相互映衬、自然呼应，他的木雕画稿不是平面图，而是一张有着3D视角的立体画。

    “潮州木雕的难度在于从外往内雕刻，特别是进行内层雕刻时，全凭脑海中勾勒形象，心中没数不行。”画稿设计完成后开始雕凿，通常先用最大的平刀“开柸”，也就是“打上手”凿出大致形状，遵循从下到上，从前到后，由表及里，由浅入深，层层推进，打完大致轮廓后就是漫长而细致的“修柸”，也就是“打下手”。对卢师傅来说，每次打柸、修柸都是一次全新的创作。

    纸上的花鸟只是平面，没有弧度与深浅，而成品的木雕需要完成二维向三维的巨大转化，每个细节都要深思熟虑。在精雕环节，需要让花草鲜活生动，让鸟儿活灵活现，这个步骤是个细功夫，需要拿捏好力度，考验木雕师傅手眼心法的协调和配合。而此时的卢进文，仿佛成竹在胸，风从哪里吹来，每一朵花瓣要往哪边倾斜，每只鸟儿有什幺样的飞翔动作，羽毛会往哪边捋，每一刀要怎幺切，都早已心中有数。

    卢师傅所用的木雕工具没有刀柄，和传统的木柄刻刀不同，他说，这是为了便于深层次的缕空雕刻，“后面铁柄是细而长，再怎幺深，刀口都能进去。”在他的手中几十把雕刀就像是将军麾下的将士，每次卢进文只要望一眼案台上的雕刀，圆的尖的长的短的，他都能马上挑出最合适的那个“士兵”，派哪个战士执行哪项任务，都是灵活自如安排得当。比如顶层的大花瓣就用短平雕刀磨，里边的花蕊、细叶，就用长点尖点的雕刀来“开疆拓土”。“哪个地方需要什幺刀去，你得掌握在心中，挑出的这把刀它做起来最好。”

    

    打坯

    

    画稿设计

    一刀一动静，一面一世界。对于卢师傅来说，做木雕就像一个空间游戏。他根据设计的图案，换着不同的刀一点一点地从外往里雕，再根据木头的纹理，不断地调整自己心中的图纸。一朵普通的小花，为了层叠起伏的姿态，要打到很深的坯底，刀刃就像触角，在锤头的敲击下，一点点伸进木头里看不到的角落，透过小缝隙，在绝处里一笔一刀地雕出大世界。再小的细节，都要细致入微，鸟儿摆尾的动感，眼睛传神的细节，每一处都是一丝不苟地精修。可即便如此，每次都充满未知与挑战，对于花鸟木雕来说，作品的成功与否，往往在于关键的几步，像是鸟儿的开眼，雕不好就会功亏一匮。只见卢进文拿起一把小尖刀，像啄木鸟般对准鸟儿的头部轻啄了几下，“嗯，活了。”他看了看，脸上荡起了笑意，一只振翅欲飞的鸟儿在他手中诞生了。

    “平滑细腻，把造型给它生动起来。”雕刻完成的作品，卢师傅还要进行仔细的打磨，去取掉刻刀的痕迹，然后用毛刷轻轻拭去浮尘和木屑，开始上漆。漆上得好不好直接影响作品整体视觉效果和保存年限，他说每一个细小的纹理都不能放过。上漆不仅要反复很多次，而且薄厚必须要均匀。

    潮州木雕之所以成为独树一帜的流派，是因为木雕在制作完成后，还要进行“穿衣镀金”，即髹漆后贴上金箔，从而使得木雕作品金碧辉煌，熠熠生辉，因此这门木雕艺术又被称为潮州金漆木雕。卢师傅把薄如蝉翼的金箔，轻轻地覆在木雕上，小心翼翼地用毛刷把金箔压紧。镀金后的木雕华光四溢，更显高贵典雅。卢师傅说，潮州木雕发源于广东潮汕地区，过去主要用以装饰建筑、家具和祭祀器具，精雕细琢后贴上纯金箔，薄薄的一层金漆，不仅让潮州木雕延年不老，也彰显了宅邸的华贵，慢慢地金漆成为潮州木雕的主要特征，而贴金箔，如今仍是潮州木雕工艺的重要环节。

    

    精湛技艺

    一件木雕作品历经30天打上手，60天打下手，7天打磨、上漆，用时3个多月最终完成了。完成后的《鸟语花香》木雕，整体层次分明，构思精妙;花朵各具姿态，虚实有度;鸟儿惟妙惟肖，栩栩如生。精工细刻处，剔透玲珑，尽显物象丰仪;穿插衔接间，展尽风华，富有生机和灵气。此时的木雕器物仿佛拥有了魂魄，穿越时光与匠人相遇，一块简简单单的木料到一件精美木雕作品的转变，不仅仅是技艺传承的体现，更是木雕艺人对美的追求、对生活的感受，以及对世界的理解。

    潮汕木雕的美在于装饰与写实的结合，美观与实用的统一，精美镂雕与统一单纯的处理，一目了然与经久耐看的兼顾。在长期的发展过程中，吸取了石刻、绘画、泥塑等各种不同民间艺术的长处，融汇成独特风格。丰富的题材，又促使木雕艺人们去探求多种多样的表现形式与手法，并在构图的经营、形象的刻划、刀法的运用、髹漆贴金等工艺细节上，根据不同的题材，不同的用途，不同的部位，单独、交错或综合地灵活运用。潮汕木雕继承了中国传统木雕的雕刻技艺，又进行了独到而卓越的创造，熔雕刻与绘画于一炉，是我国民间艺术天地里一朵灿烂的奇葩。

    

    卢进文木雕艺术馆

    “我们家族四代人都是木雕艺人，从小我就生活在木头的世界里。”1972年，卢进文出生在潮州着名的木雕之乡意溪镇西都村，回忆起学艺过程，感慨万千，那时候的木雕对他们家来说，是生活的手段，是“又苦又累”的活儿。他16 岁初中毕业后开始跟着家里人从事民居建筑木雕构件修缮工作。“最难忘的就是磨刀，刚开始半天都磨不好，手还经常磨破。”卢进文说枯燥又辛苦的磨刀，让他心浮气躁，每当这时，爷爷总耐心地教他方法，直到他能将凿刀磨好。正所谓“磨刀不误砍柴工”，也正是在这个过程中，逐渐掌握握刀姿势。同时体会到了各种刀的用法和重要性，像是圆凿刀，中、左、右的刀口都磨好，雕凿时才能平衡。

    父辈的严厉为他以后的创作打下了扎实的基础。卢进文26 岁时，去潮阳县庙宇修缮木雕构件，负责人看年纪轻轻并不信任，直到看了他的画稿，发现构图设计很有想法，当即拍板让卢进文负责修缮工作。没想到，初出茅庐的卢进文装修出来的木雕构件线条、轮廓都很精美，大为赞赏，此后就把全部工程交给他。“正是有最开始的刻苦锻炼，才有了今天对每一件作品品质的追求。” 因为这份热爱和投入，木雕对于他而言，不只是一份养家糊口的工作、生存的本领，更是一种人生的享受，常常是越干越精神、越干越快活。

    上世纪八、九十年代改革开放后，市场经济的冲击，传统建筑的萎缩，使得木雕这门耗时费力的传统产业陷入了销路不畅、人才凋零的困局。匠人们生活艰难，不少艺人纷纷改行。“起初我也想过转行，但干熟了的活儿，怎幺也舍不得丢下，更不想自家技艺就这幺断了。”他选择了坚守，为了不荒废技艺，开始帮别人做木雕加工，然而不讲信用的老板，不是挑毛病就是克扣工钱，“做最好的活儿，拿最低的钱，不能这样了，我要走自己的路。”

    2003年，他萌生了自己开一家木雕店的想法。开店需要大量资金，家族里几乎没有人支持他。卢进文顶住压力，他一边接活，一边筹备开店。2009年，卢进文的木雕店终于在市区开张了，事业起步阶段步履维艰，接不到客户订单，他就专心搞创作。渐渐地，凭借精湛的技艺他获得了用户的认可和喜欢，第一件木雕作品就卖了7000多元，之后还曾有位客户欣赏他的技艺一次性将他店里的作品全部买走，这让卢进文受到极大鼓舞。长期的摸索和实践中，“花鸟鱼虫”成为他的拿手题材，他逐渐形成了自己的艺术风格，作品《双凤迎春》在2013年第十五届中国工艺美术大师精品博览会中，获得中国工艺美术传统艺术“金奖”。此后几年，他又获得了广东省高级工艺美术师、潮州市拔尖人才等荣誉，并多次参加国内国际博览会，多件作品被广东省珍品馆、潮州市博物馆等收藏。

    今天的他，做好木雕已经不仅是实现家族对他的期待，更是创新发展探索未知，从事着他喜欢的事业。以木雕的方式向世界证明，失去生命的木头，在千雕万刻下，亦能重获新生，而赋予木头一次次新生，已成为卢进文的习惯，或都更贴切地说应该是生活。