在声乐演唱与教学中的科学发声方法的一点体会

    胡彩花

    【摘 要】唱歌是一门艺术，它是通过美妙的声音来表达思想和情感的喜怒哀乐。声音是歌唱的主要形式，是衡量歌唱的唯一标准。

    【关键词】美声唱法；呼吸；打开喉咙；咬字吐字

    中图分类号：J616.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0163-01

    很多人在学习美声唱法的过程中，由于对声音概念的误解或者没有掌握好科学的发声方法等原因，常出现很多问题，比如：喉部挤、卡、压、撑；不讲究歌唱的科学方法而导致的喊歌、叫歌；气沉不下去，吸进去的气总是憋在胸部里；由于模仿过多而造成发音位置低，歌唱时给喉部带来很重的负担；咬字时舌根紧，牙、唇等部位的动作不自然或过于用力；过分强调打开喉头，忽视气息的运用，造成喉头僵硬，撑着喉头歌唱。这些问题如果不及时指导并克服，不但唱不好歌，长此以往，声带也会遭受损害，最终导致发生病变。具体有以下几种纠正方法可供参考。

    一、自然呼吸状态下歌唱

    意大利人认为：“没有呼吸不会唱歌。”这意味着他们非常重视气息在歌唱中的重要作用。从某种意义上说，没有科学理论和应用技术，便是意大利美声唱法的歌唱呼吸。美声唱法最关注的是自然的呼吸。世界著名男高音歌唱家梅奥块尔说：“学会唱歌可以从躺姿，获取自然呼吸的经验。”意大利女高音苔巴尔蒂说：“歌手应该良好地把握通过长期实践和所谓的“美声唱法”的原则，即呼吸通过完整、自由、坚实隔膜呼吸的控制，然后，自然地把气息送出去。”

    二、打开喉咙的状态下歌唱

    意大利人在歌声发声时要放下喉头，认为在歌唱时须“保持吸气时喉咙的位置”，提出的方法是“半打哈欠打开喉咙和咽部”，为了求得正确、固定的发声方法，须设法有意识地把咽喉部位打开。他们强调需让舌头松弛，嘴巴张开，下巴必须灵活，使咽喉部没有受到压迫的感觉，因为脖子和咽喉部位的灵活与否决定于弹性的下巴。“喉咙紧张，严重的鼻音”的歌唱的方法，是一种“致命的歌唱”，从喉咙唱歌位置这一角度来看，民间歌唱的喉咙位置低于美声唱法的位置，美声唱法的声音是慷慨、圆润、光滑的，声音更为自然放松。他们反对“白声”，“各种音色中是最无法忍受的的没有光泽太开放的声调”，他们强调声音的连贯性，兰墙尔蒂在《歌唱艺术》中写道：“谁不连贯地唱歌，就不是唱歌。”他们强调同一音高的渐强渐弱能力，认为“如果能够把一个音上的渐强渐弱唱得很好，这就意味着他已成为一个歌唱家了。”

    不懂得深入通畅的气息支持的人加大舌根、喉头的力量来发声，从而会出现干涩、沉重、浑浊的喉音。鼻音是由于舌中后部抬高，软腭无力抬不起来，喉咙未能打开的原因而造成的，于是便发出类似伤风感冒一般晦暗沉闷、嗡嗡的声音。

    80年代意大利大师基诺﹒贝基说：“打开喉咙很简单，只是一个哈欠。”不困时打哈欠必须深吸一口气，如果你能在“打哈欠”的条件下唱歌，声音必然是垂直畅通的，容易获得高位置掩盖的声音。因此，打哈欠实践的目的是利用打哈欠的自然状态获得良好的歌唱生理学的经验和感觉，需要放松喉咙唱歌，放下喉头，呼吸深而流畅，从而找到正确的歌唱呼吸和共鸣法。

    打呵欠会使整个胸部全面扩张，从而促进左右肺叶开放，肺部的压力小于外部气压，通过打开喉咙，使空气进入肺部的低端肺。在这一点上，膈膜由于肺部的压力也全面下降，已经扩散到上腹部，与腰部、背部形成反冲。呼吸器官在打哈欠时会总体扩张，为度吸气过程、稳定气息奠定了基础。

    因此，呼吸生理现象中的这种“打哈欠”低位置、声音高位置的自然状态，对获得正确的歌唱呼吸有了一定的作用，也就是说深呼吸练习对歌唱者有着很重要的调节作用，有了深呼吸才能唱好高音。

    三、咬字、吐字的清晰

    美声唱法的咬字吐字的清晰，是意大利语的语音结构特点和意大利人对声音美的观念认识问题。美声唱法极为重视元音的歌唱方法，“如果母音唱不好，歌声就要受到不良影响”。母音是由发自声带的基音振动和发自共鸣器官的泛音混合而成的。因此，美声唱法从某种意义上讲，是歌唱时把靠前的辅音尽可能快地转移到靠后的元音位置上，故咬辅音的力度相对松一点，咬合时间短一些，另外还需作相应的口型调整，强调牙关的开启和口腔的纵向打开。

    咬字器官主要指的是口腔，吐字咬字技术主要靠口腔内的唇、舌、齿、牙、喉等不同部位的活动及口的开合、大小、圆扁位置变化等来改变各个元音音色的不同功能及不同的作用。因此，发音器官、咬字器官对演唱者在演唱时调节音色起着很大的作用。

    参考文献：

    [1]李晋伟，李晋瑗.沈湘声乐教学艺术[M].北京：华乐出版社，2003.

    [2]尚家骧.欧洲声乐发展史[M].北京：华乐出版社，2003.