国内科幻类型电影美术设计风格及审美形态
侯瑞 杨莉
一部电影是否成功，电影美术设计起到很关键的作用。但是也应明确电影艺术与电影美术的区别，电影艺术是通过电影美术设计所能体现出某一时代的哲学思潮，并呈现出电影某种艺术风格。在电影艺术创作中，电影美术科学与其是否完美融合、是否得到合理运用，对电影创作成功起到直接的作用。目前，美国电影在世界电影领域中取得了很大的成就，也一直稳居电影行业的榜首，其中很多影片积极活跃在电影银幕上，充分展现出先锋设计的独特设计魅力，也让越来越多的观看者了解电影艺术美学的真正价值。
一、 美学设计在双重译码混杂式电影中的作用
（一）研究中西文化结合的审美
自古以来，在审美方式上，中国传统文化与西方文化就存在着很大的差异，这也直接表明在艺术造型创作方面上，中西文化有着明显不同的特征，从某方面上来讲，有差异也并不是代表有分歧，所以各国导演应该明确意识到这个问题，也需要处理好这个问题。反之，设计师可以结合中西文化的差异，进而丰富自身的创作灵感。[1]中西结合的艺术风格为电影艺术增添出一道新鲜靓丽的风景线，这也是現代美学所具有的独特审美意义。比如，在《警察的故事》中，香港著名美术师赵崇邦亲自参与电影的制作，在拍摄中，他运用双重式的组合造型，在电影银幕上观众可以欣赏到各个国家的代表性建筑，并且这些建筑都是在一个国家中出现，赵崇邦创造出一种新的世界景象组合，这种设计方法也是科幻电影超现实手法的独特表现手法。
（二）研究双重译码的审美
在采用“自相矛盾”理论对传统部件进行组合中，这既是一种结构故事情节单一性的做法，也是一种非传统的方法，这样可以形成相互促进的“双重译码”。在整部影片所包含的各个元素之中，利用复杂性调解单一性，完善传统手法中的不足，不但可以达到电影模糊美的要求，而且也能达到电影美学的要求，同时也能提高电影的价值。比如在影片《好奇害死猫》中，在处理主人公内心世界演变过程中，充分结合了现代艺术美学的风格。在这部影片中，玫瑰花代表着女人对爱情的追求和对爱情的不同理解，在主人公的精心策划过程中，实现了自身一直追求的愿望。在处理人物矛盾和冲突中，也选择了令人非常悬疑的方法，推动情节的有序开展。妻子表面的贤惠与内心的丑陋形成了鲜明的对比，最后情人无辜地死在主人公的怀里，直到主人公死去的那一刻他也没有想到这一切事情都是贤惠的妻子所做的。影片中充满了浓烈的讽刺意味，这种讽刺方法一次次将故事情节推向高潮，也给观看者无限的遐想，同时也引导了观众对自身生活和工作进行了深入了思考。
二、 在电影美学设计和审美分析中解构主义变异式
（一）探讨异构式审美
电影《人鬼情未了》讲述一名被他人谋杀的男子萨姆不舍得离开自己的妻子，想要时时刻刻守护在妻子身边的故事。影片展现出幽灵世界操控现实世界的故事，表达出主人公萨姆想要揭露出假仁假义的卡尔罪行。在影片中，将虚幻的空灵世界与现实世界相互融合，正是这部影片创作的成功之处，也是最吸引人的之处。在这部影片中，在设计解构主义变异时电影美学中，在调整空间位置和空间大小中，形成一种反复形式的结构形式，也就实现了蒙太奇艺术形式的特殊结构。[2]在时空中，穿越着各种不同的画面形式，每一个画面形式都能全面和完美的显示出男主人公和女主人公心有灵犀的爱情故事。他们一个虽然在阴间，一个在阳间，但是他们彼此能够强烈感受到对方时刻都在守护着自己，从而也升华了这部影片的主题，也赞颂了伟大的爱情。另外，这部影片还采用了数字技术特别处理方式，使情节内容更加具有较强的颠覆性，观众在观看电影时，也会随着情节内容的颠覆，而对结局进行了一次次的猜测，从不同程度上提高观众观看电影的欲望。
（二）探讨变异式审美
在影片《神话》中，所具有的独特美学设计是其他电影所不具备的，这种美学设计采用古今时代元素和情节主题，完全将人物内心世界的展现出来，促使人物性格更加接近影片的主题。影片描述出几千年之前与现代人们之间的感情故事，以情感纠葛线索，侧面描述出现代人类内心的贪婪。无论在塑造人物中，还是在空间造型中，既利用了古代元素，也利用了现代元素，打破了传统的思维方式，使整部影片的故事情节上升到新的层次，也给观看者留下了无限遐想空间。在多样式的艺术弹性中，将古代时空丰富多彩的故事情节一一展开，既达到了影片所需要的美学美，也达到了影片所需要的统一效果，这段唯美的爱情神话故事彻底打动了人们的内心，也因此得到了观看者的一致好评。
三、 在虚拟结构式中探讨审美形态
随着科学技术的快速发展，电影美术设计也得到了发展。在数字技术充分运用下，传统造型手段以及时间向度也得到了普遍的提高。所以，在概念设计图上，美术师可以自由发挥自身的想象力，不用再受到任何方面的限制。在电影美术过程中，数字特技的应用与二维视觉影像特征有着很大的关系，在银幕上，影片内容可以在环境造型中和人物造型中展现出，可以以叙述故事和阐述真理以及塑造形象等等形式呈现在观众的眼前。[3]电影是一种新型的艺术形式，应结合电影视觉手段进行表现。从某种程度上来讲，电影美术设计具备的视觉假象性，这直接为利用数字特技提供了充分的条件。目前，各个国家的电影美术设计方法越来越先进，所取得的效果也越发灵活，通过采用模型和偶像以及合成等等方法，使电影美术设计方法具有较强的丰富性，使造型从审美化和物质化以及精神化等等方面都得到了升华。在电影美术设计中，结合数字技术，超越了传统电影美术形态，也完善了传统电影美术中的不足。比如，电影《金刚》有很多涉及到原始森林场景，还有很多原始动物，这些场景都是非常庞大的，这并不是一个团队可以完成的工作量。但是在利用数字虚拟技术过程中，可以很容易的表现出这些场景，也能给人们带来强烈的视觉冲击，绝对称得上是一场完美的视觉盛宴。这也就是虚拟数字技术的魅力所在，也是其强大的地方。在制作影片中，结合虚拟数字技术，既可以增强画面艺术感，也可以使影片更加具有活力。
四、 波普风格拼贴式艺术风格
在波普艺术风格中，结合了后现代主义思潮。简单来讲，在后现代主义思潮基础上，才形成了波普风格拼贴电影设计形式。波普美术设计内容丰富，那些时尚的或者通俗的一些元素，将这些元素共同拼接在一起时，在电影美术设计中表现出特别融洽，在拼贴中，也体现出一种柔和的美，体现出一种清雅脱俗的美感，从而促进波普艺术风格取得更好的发展。电影《画壁》描述了画中仙女的宫殿，采用动态和静态相结合的形式，描绘出仙女的生活。另外，影片也结合了现代很多流行元素，设计采用了3D技术，导演可以完全充分发挥了自由的想象力，将电影美术设计具有较强的开放性和时代性，将很多新型的元素融入到电影情节中，从而增强了观看者的视觉冲击感，在震撼他们心灵的同时，也引发了他们对生活和爱情的思考。其实，在信息技术的快速发展下，波普拼贴式的艺术风格得到了导演的广泛运用，几乎在每部电影中，都会利用这种艺术风格，不但丰富了故事情节，也起到融合故事情节的作用。
五、 探讨舞台式中审美形态的独特魅力
在现代电影拍摄过程中，在摄影棚内的舞台搭景上基础上，将摄影机镜头对准了室外实景，这也就代表越来越重视自然景物。电影美术具有的简约主义使制片人重新重视舞台式设计，从而出现一种折衷主义美学，使戏剧性的舞台空间，在电影中充满着更深层的意义。完全抛弃了与剧本精神没有关系的东西，也包括那些所谓“灵魂视觉因素”。在传统电影美术背景中，要结合实际拍摄情况，将美术电影背景作用尽量调整限度，从某方面上，在造型上的抽象和主观，将会成为一种特殊的“浓缩的符号”。[4]纵观电影美术的发展，从舞台空间拍摄形式到实景拍摄，然后再回到舞台式简约设计中，不但表现出独特的个性，而且也浓缩了电影的表意系统，也是设计中逐渐上升的一种现实规律。在探讨电影艺术化表現过程中，电影美术设计明显会出现倾向于典型电影语言倾向，这对于凝聚电影艺术创造性起到很积极的作用。比如电影《那人那山那狗》主要描述出一对做邮差工作的父子，每一天都需要翻过一座座山，才能把信送往到人们的手里，在父亲要退休时，将这份工作交给了儿子去做，父亲送了几十年的信，儿子始终不明白一个邮差工作有什么值得父亲坚持了几十年，在他与父亲共同送信的一次，他终于明白了，就是父亲每一次都会给一个已经双目失明的老太太送信，不但送信也送钱给她，每次念她的孙子写给她的信，但是这信并没有字，老太太的孙子根本没有写过信给她，一直都是父亲善意的谎言，知道这一切真相后，儿子也终于心甘情愿的接替父亲的工作了。同时，看到这一场景时，所有的观看者都被感动了，这是一颗善良和甘愿奉献的心才能让邮差父亲坚持这么多年，在自己老了不能再继续做这份工作之后，希望自己的儿子能够接替这份虽然辛苦但很伟大的工作。这部影片在不同程度上体现出一种简约的美，实现电影美学艺术视野进一步升级。
结语
总而言之，美国电影风格已经非常成熟了，在国际范围内，也得到了其他各个国家的研究和创新，不管是从民族风格或者纪实风格，还是从漫画风格或者流行风格上来讲，美术设计风格最终还是要符合故事情节的需求，唯有这样，才能确保故事情节逐步有层次的展开。在这些方面上，美国电影已经给各个国家的导演做出了示范，怎样才能运用好电影美术设计，这对于提升电影的艺术魅力起到很重要的作用，这也是我国电影导演应该细致研究和学习的问题。
