探讨声乐钢琴伴奏中的对比
黄棋斌
摘要：声乐钢琴伴奏属于一门具有综合性特性的艺术，在声乐的演唱中不断发挥着重要的作用，声乐演唱者在不断地提高自己声音的技术，钢琴伴奏者也需要为提供演唱者最好的伴奏音响努力的进行探索。在钢琴的伴奏以及声乐演唱的整个过程中都脱离不了对比与统一，本文主要研究的就是声乐钢琴伴奏中具有的对比、平衡以及统一的关系。
关键词：声乐钢琴伴奏 对比 平衡 统一
音乐艺术门类中的声乐钢琴伴奏存在着一种对比、平衡和统一的基本关系。声乐钢琴伴奏最特殊的地方就是演唱和伴奏需要共同参与才能完成作品，两者是相辅相成的关系。为声乐钢琴进行伴奏，需要充分利用对比和统一的关系，将歌曲的内容以及歌曲的伴奏能够完美地融合起来，伴奏者和演唱者相互配合，同时把握歌曲特有的风格特点，使作品能够跌宕起伏，琴声和人声达到平衡的状态，树立和谐统一的音乐，促使歌唱者全身心的投入到歌曲的演唱中。本文主要探讨的就是声乐钢琴伴奏中对比、平衡和统一，分别讲述了人声和琴声的对比以及平衡，独奏部分以及伴奏部分具有的对比和统一，演唱者和伴奏者在合作过程中的和谐统一。
一、声乐钢琴伴奏中具有的对比关系
（一）前奏部分以及伴奏部分
在整个声乐钢琴伴奏的作品中，前奏部分都会出现在主旋律以前，前奏部分就是作品的小序，在开始前钢琴弹奏出一段旋律将演唱歌声引进作品中，前奏的作用不只是将演唱者引进作品的环境中，还能够让演唱者把握好演唱的基本节奏。
伴奏者在前奏中需要注意一下伴奏的力度问题，恰好在伴奏和歌曲相接的交汇点上，逐渐减弱伴奏，能够为演唱人员营造一种气氛，逐渐减弱的同时伴奏也开始慢下来，能够为演唱者充足的心理准备时间。但是，需要注意的是不一定所有的作品都适合这样处理，还要充分的考虑到作品本身的风格特点。
（二）间奏部分以及伴奏部分
间奏部分在声乐钢琴的伴奏中，当歌曲的演唱停下来以后钢琴开始伴奏，在这个空隙阶段就是间奏部分，间奏部分的重要作用就是进行感情的连接以及推动感情的发展，并适当的进行转化，还能够充分补充音乐的内容，完善音乐的结构。
伴奏人员进行伴奏以前需要充分的了解不同演唱者具有不同的声音特点，只有初步的了解了演唱者的声音特点才能决定好伴奏的音量，伴奏一般都会出现两种情况：第一种就是伴奏结束以后演唱人员继续进行平稳的演唱，这种情况不需要伴奏在技巧上进行处理，而是需要跟随演唱者的情绪进行伴奏。第二种就是伴奏完成以后歌曲的演唱达到了高潮阶段，这种情况需要伴奏者进行适当的配合烘托，进一步带动演唱人员的情绪。
二、声乐钢琴伴奏中具有的平衡关系
（一）音量和力度
钢琴中力度和音量是密不可分的，提起音量一定会想到力度，讨论力度也不可缺少音量的内容，力度决定了使用音量的大小，音量也能将力度的大小展示出来，在声乐钢琴伴奏中，伴奏者与演唱者达到音量的平衡不是说两者在演奏中平分秋色，而是两者之间达到一个完美的比例，产生更加和谐的美感。
（二）声乐音色以及钢琴伴奏
1.美声歌唱在钢琴伴奏中的特点
美声在演唱中具有非常强的穿透力，并且很多部分的声音都比较细，可以将美声分为男高音、男低音、男中音以及女高音、女中音。在男高音中还可以细致的分成戏剧或者是抒情的男高音，女高音中还能细致的划分为花腔女高音、抒情女高音以及戏剧女高音。伴奏者需要充分的了解演唱者在音色上的不同，根据不同作品的特点开始伴奏。
2.民声歌唱在钢琴伴奏中的特点
民族声乐最大的特点就是具有甜美悠长的声音，这种甜美的声音吸引了很多人开始欣赏民族声乐。民族声乐与美声的具体唱法有效地结合更能凸显民族声乐的特点。民生以及美声在划分上并没有那么细，演奏的配合都是男女高音，从发声的原因进行比较，民生的音色相对比较薄，伴奏者需要了解两者的最大不同进行伴奏，尤其是在演唱民歌和歌剧，演唱者选用的演唱方式以及选择的音色都存在很大差距，在演唱民族歌曲时，由于各个名族的特点不同，为了凸显民族的特色很少会用到腔体，但是在歌剧的演唱中，腔体的应用比较广泛。
三、声乐钢琴伴奏中具有的统一关系
只有在伴奏乐谱完成结束以后演出才能结束，这才是一个完整的作品，因此，音乐中伴奏是非常重要的部分，不能单独割舍，合作过程中伴奏者需要清楚地了解整个演奏谱子，只有这样才能真正发挥伴奏的作用，还需要了解演唱者的基本特点，在伴奏中起到良好的烘托作用，展现作品具有的魅力。演唱者也需要在演唱前清楚的了解伴奏的内容，演唱中完美的结合在一起。因此，演唱与伴奏需要做到彼此的协调统一。钢琴的伴奏还应该与声乐做好完美的协调统一，只有这样才能共同完成一部好的作品，充分展现作品独有的魅力。
四、结语
总之，只有声乐与伴奏能够完美的相互配合才能呈现一个完整、完美的表演。伴奏在整个声乐钢琴伴奏中占据非常重要的位置，伴奏者需要将情感注入到音乐中，无论是前奏部分、间奏部分还是尾奏部分，没有情感的演奏整部作品都会失去原有的色彩。在声乐钢琴的演奏中，只有伴奏者和演唱者能够完美的配合，互相尊重互相了解，才能真正实现音乐的和谐与统一。
参考文献：
[1]赵俏.唱与奏的联系——论呼吸[J].大众文艺，2011，（09）.
[2]杨艺媛.实施“四点一”教学模式开创钢琴伴奏教改新局面——文理学院音乐表演系声乐《钢琴伴奏与艺术指导》教学改革纪实[J].大舞台，2010，（02）.
[3]吴昊.对中国声乐艺术指导专业若干问题的思考——纪念“全国钢琴艺术指导学术研讨会”召开十年[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2010，（01）.
摘要：声乐钢琴伴奏属于一门具有综合性特性的艺术，在声乐的演唱中不断发挥着重要的作用，声乐演唱者在不断地提高自己声音的技术，钢琴伴奏者也需要为提供演唱者最好的伴奏音响努力的进行探索。在钢琴的伴奏以及声乐演唱的整个过程中都脱离不了对比与统一，本文主要研究的就是声乐钢琴伴奏中具有的对比、平衡以及统一的关系。
关键词：声乐钢琴伴奏 对比 平衡 统一
音乐艺术门类中的声乐钢琴伴奏存在着一种对比、平衡和统一的基本关系。声乐钢琴伴奏最特殊的地方就是演唱和伴奏需要共同参与才能完成作品，两者是相辅相成的关系。为声乐钢琴进行伴奏，需要充分利用对比和统一的关系，将歌曲的内容以及歌曲的伴奏能够完美地融合起来，伴奏者和演唱者相互配合，同时把握歌曲特有的风格特点，使作品能够跌宕起伏，琴声和人声达到平衡的状态，树立和谐统一的音乐，促使歌唱者全身心的投入到歌曲的演唱中。本文主要探讨的就是声乐钢琴伴奏中对比、平衡和统一，分别讲述了人声和琴声的对比以及平衡，独奏部分以及伴奏部分具有的对比和统一，演唱者和伴奏者在合作过程中的和谐统一。
一、声乐钢琴伴奏中具有的对比关系
（一）前奏部分以及伴奏部分
在整个声乐钢琴伴奏的作品中，前奏部分都会出现在主旋律以前，前奏部分就是作品的小序，在开始前钢琴弹奏出一段旋律将演唱歌声引进作品中，前奏的作用不只是将演唱者引进作品的环境中，还能够让演唱者把握好演唱的基本节奏。
伴奏者在前奏中需要注意一下伴奏的力度问题，恰好在伴奏和歌曲相接的交汇点上，逐渐减弱伴奏，能够为演唱人员营造一种气氛，逐渐减弱的同时伴奏也开始慢下来，能够为演唱者充足的心理准备时间。但是，需要注意的是不一定所有的作品都适合这样处理，还要充分的考虑到作品本身的风格特点。
（二）间奏部分以及伴奏部分
间奏部分在声乐钢琴的伴奏中，当歌曲的演唱停下来以后钢琴开始伴奏，在这个空隙阶段就是间奏部分，间奏部分的重要作用就是进行感情的连接以及推动感情的发展，并适当的进行转化，还能够充分补充音乐的内容，完善音乐的结构。
伴奏人员进行伴奏以前需要充分的了解不同演唱者具有不同的声音特点，只有初步的了解了演唱者的声音特点才能决定好伴奏的音量，伴奏一般都会出现两种情况：第一种就是伴奏结束以后演唱人员继续进行平稳的演唱，这种情况不需要伴奏在技巧上进行处理，而是需要跟随演唱者的情绪进行伴奏。第二种就是伴奏完成以后歌曲的演唱达到了高潮阶段，这种情况需要伴奏者进行适当的配合烘托，进一步带动演唱人员的情绪。
二、声乐钢琴伴奏中具有的平衡关系
（一）音量和力度
钢琴中力度和音量是密不可分的，提起音量一定会想到力度，讨论力度也不可缺少音量的内容，力度决定了使用音量的大小，音量也能将力度的大小展示出来，在声乐钢琴伴奏中，伴奏者与演唱者达到音量的平衡不是说两者在演奏中平分秋色，而是两者之间达到一个完美的比例，产生更加和谐的美感。
（二）声乐音色以及钢琴伴奏
1.美声歌唱在钢琴伴奏中的特点
美声在演唱中具有非常强的穿透力，并且很多部分的声音都比较细，可以将美声分为男高音、男低音、男中音以及女高音、女中音。在男高音中还可以细致的分成戏剧或者是抒情的男高音，女高音中还能细致的划分为花腔女高音、抒情女高音以及戏剧女高音。伴奏者需要充分的了解演唱者在音色上的不同，根据不同作品的特点开始伴奏。
2.民声歌唱在钢琴伴奏中的特点
民族声乐最大的特点就是具有甜美悠长的声音，这种甜美的声音吸引了很多人开始欣赏民族声乐。民族声乐与美声的具体唱法有效地结合更能凸显民族声乐的特点。民生以及美声在划分上并没有那么细，演奏的配合都是男女高音，从发声的原因进行比较，民生的音色相对比较薄，伴奏者需要了解两者的最大不同进行伴奏，尤其是在演唱民歌和歌剧，演唱者选用的演唱方式以及选择的音色都存在很大差距，在演唱民族歌曲时，由于各个名族的特点不同，为了凸显民族的特色很少会用到腔体，但是在歌剧的演唱中，腔体的应用比较广泛。
三、声乐钢琴伴奏中具有的统一关系
只有在伴奏乐谱完成结束以后演出才能结束，这才是一个完整的作品，因此，音乐中伴奏是非常重要的部分，不能单独割舍，合作过程中伴奏者需要清楚地了解整个演奏谱子，只有这样才能真正发挥伴奏的作用，还需要了解演唱者的基本特点，在伴奏中起到良好的烘托作用，展现作品具有的魅力。演唱者也需要在演唱前清楚的了解伴奏的内容，演唱中完美的结合在一起。因此，演唱与伴奏需要做到彼此的协调统一。钢琴的伴奏还应该与声乐做好完美的协调统一，只有这样才能共同完成一部好的作品，充分展现作品独有的魅力。
四、结语
总之，只有声乐与伴奏能够完美的相互配合才能呈现一个完整、完美的表演。伴奏在整个声乐钢琴伴奏中占据非常重要的位置，伴奏者需要将情感注入到音乐中，无论是前奏部分、间奏部分还是尾奏部分，没有情感的演奏整部作品都会失去原有的色彩。在声乐钢琴的演奏中，只有伴奏者和演唱者能够完美的配合，互相尊重互相了解，才能真正实现音乐的和谐与统一。
参考文献：
[1]赵俏.唱与奏的联系——论呼吸[J].大众文艺，2011，（09）.
[2]杨艺媛.实施“四点一”教学模式开创钢琴伴奏教改新局面——文理学院音乐表演系声乐《钢琴伴奏与艺术指导》教学改革纪实[J].大舞台，2010，（02）.
[3]吴昊.对中国声乐艺术指导专业若干问题的思考——纪念“全国钢琴艺术指导学术研讨会”召开十年[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2010，（01）.
