博物馆与公共艺术
杨光
摘 要：博物馆代表了一个地区的文化实力，而公共艺术在博物馆中举足轻重。文章对博物馆与公共艺术的关系进行了阐释，对公共艺术在博物馆中的体现进行了分析，并且分析在博物馆中的公共艺术如何处理好自己与周边的关系。旨在通过这些研究，让人们对博物馆中的公共艺术有一个更深刻的了解与认知。
关键词：博物馆；公共艺术；壁画；雕塑；视觉形态
一、博物馆与公共艺术的概念分析
博物馆代表了一个地区文化的精髓，是这个地方文化与发展的集中展示地，是凝聚当地历史文脉精华的文化容器。博物馆的目的是收集、保藏、研究、娱乐与教育，且以展览为主要的手段。通过展览的方式博物馆承担了人类历史记载与传承的使命，同时也是地域代表性文化的汇聚地。构建一个博物馆需要许多要素，而公共艺术是博物馆空间的重要组成要素，博物馆中的公共艺术代表着博物馆的品质与文化内涵。
在博物馆中，公共艺术具有一定的功能性，是博物馆环境功能机制的重要组成部分。它为博物馆功能、作用与性质服务，同时在审美层次与人文精神层次上与博物馆整体环境相协调。出色的博物馆公共艺术要做到满足观者的物质与精神需求，可以让枯燥、单调的空间环境变得灵动、有生机，要对博物馆的公共空间起到画龙点睛的作用，使展览空间环境的主题更为明晰。
二、公共艺术在博物馆中的具体体现
（一）博物馆的雕塑形式及特点分析
雕塑作为一种精神产品，在博物馆的公共空间中有举足轻重的作用。在博物馆的展览环境中，人们与展品产生共鸣，同时引发自己的意念、欲望、决心等，引发观众的情绪起伏正是我们建立雕塑的初衷。在博物馆中，雕塑受到了各方面条件的制约，但正是因为这种制约，博物馆雕塑形成了自己的独特文化。
当一个雕塑有一定的精神内涵与表达形式，就可以成为一个博物馆的形象。在北京自然博物馆的大厅中有一个铜质的半圆形的雕塑，这是一个地球的形状。放置在自然博物馆中的雕塑，代表了在地球的大背景下，生活在远古时代的动物的繁衍变化。其中，雕塑的正反两面反映了不同的衍化阶段，铜质材质的使用和雕塑寓意的呈现很好地呼应了作为自然博物馆的这一主题，也体现了当时时代的质朴感。
从古希腊、古罗馬时代，雕塑就被赋予纪念某样事件的功能。同样，具有纪念意义与价值的主题雕塑在公共艺术中的地位很重要。中国有上下五千年的历史，近一百年又几经磨难，中华民族在磨难重重中依旧屹立不倒，中华儿女在狂风暴雨中仍然砥砺前行；在这岁月长河中，有很多事情需要被铭记，有许多事件需要去纪念，去提醒后人不忘前辈的辛苦！汶川博物馆（图1）位于四川省汶川县，是为了传承羌吴文化与纪念汶川地震而建造。其中有一个雕塑，是胡锦涛主席和温家宝总理在灾区的形象。雕塑显示了两位心系灾民的国家领导在灾区会面时的情景，塑造两位领导人使用的铜材质，体现了两位领导人质朴的形象。这一雕像，纪念了灾难发生时国家领导一心为民的情意，同时也教育了群众不忘伤痛，为建美好家园，要砥砺前行！
（二）博物馆中壁画作用及特点分析
雕塑是公共艺术中的传统形式，壁画也同样是传统形式之一。壁画，顾名思义是在墙壁上作画，而墙壁又是建筑的主要构成物，通过壁画的装饰与美化，建筑空间的氛围也就随之改变。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一也是公共艺术传统形式之一，随着新观念、新材料、新工艺的产生不断发展变化。壁画体现了展览空间的主旨，作为公共空间的装饰需要，壁画强调一种形象性，表现一种适应环境要求与经济规律的艺术形式。
好的公共艺术壁画应具备美、善、中正、协调、地缘、时空六个原则。设计与造型都要符合时代特征，让现代人与之产生共鸣。作为博物馆中的公共艺术，博物馆中的壁画要注意以上六个原则，在前期规划时因地制宜，并不一味地追求形式美，而要更加注重实用性，将公共艺术的形式与对博物馆的实用性有机的结合。并且注重“人性化”理念的表达，充分关照人的视觉与心理的感受，潜移默化中融入生活，艺术不应与生活对立，应该通过艺术去指导生活，让艺术潜移默化地影响我们的生活。
北京天文馆顶壁画（图2）是公共艺术在博物馆中的典型代表。此壁画完成于1956年，使用油画材料在木板上绘制。此壁画在天文馆大厅的顶部，如中世纪欧洲在穹顶上作画。长宽各为12米，画面以天空为背景，体现了天空的特殊性质，其中画面内容是按我国古代星象图的位置来绘制青龙、白虎、朱雀、玄武四神星座和二十八星宿等。在壁画中还表现了和天空有关的神话故事：嫦娥奔月、女娲补天、后羿射日、牛郎织女、夸父追日。
另一个具有代表性的是中国铁道博物馆正阳门馆的铜质浅浮雕壁画，壁画被放置在展馆入口，通过观看壁画，观者可以很快地领会到博物馆的馆藏精神。这幅壁画是以火车发展时间轨迹为线索，描绘了我国铁道事业辉煌的历程：三个不同动力火车代表了三个不同的时代。这幅壁画充分运用了美学原理，将点线面的关系巧妙地运用在这个作品上。其中，材质选用了铜，铜质的使用使时代感更为鲜明。
（三）其他公共形式的分析
博物馆中的公共艺术除了壁画与雕塑还有很多其他的表现方式，如公共标识、装置、水体、多媒体、园艺、灯饰等。随着科技的发展与技术的进步，不同的材料被运用于博物馆的公共艺术中，材料与科技的运用让公共艺术更好地服务于博物馆，使博物馆的可观赏性更强。同时与多媒体相融合，也是新时代博物馆公共艺术的一大特点。多媒体是新时代的产物，多媒体的运用可以使整个空间氛围更加真实。中国电影博物馆（图3）是以电影传播为导向，数字化的表现形式为手段，运用高科技手法，让整个馆内呈现出各种不同的色彩，使观者仿若置身一个大型的魔彩世界中。这种新颖的多媒体手段方式给观者带来了更多的趣味感。
上海当代艺术博物馆在入口处就放置了一个装置艺术品——扩音器，这个扩音器有一层楼的高度，这个装置不单具有观赏作用，还可以不断地播放战争时代的歌曲。扩音器的视觉冲击力很强，这样的装置品放置在门口，播放的音乐与内部的展览主题进行呼应，呼应主题的同时兼具观赏性作用。
三、公共艺术与博物馆周边关系
博物馆公共艺术设计有自己的设计系统，是有技术含量的复杂工程，涉及建筑主体、雕塑、壁画、公共设施、导视、景观、地域文化等诸多环节。公共艺术在处理好自身的艺术品等问题时还要同时考虑其与相关领域的关系，不应仅仅为了美观作用而忽视实用性，应让公共艺术在博物馆中发挥最大的效能作用。
首先，公共艺术依附于建筑主体，对建筑起到装饰作用。这就要求，公共艺术切不可独树一帜，与建筑主体各自为营。在前期设计时，应对建筑进行分析，了解建筑风格、了解建筑意图、了解建筑针对群体，然后设计针对性、审美性并存的协调公共艺术，同时还可与建筑互補不足。其次，博物馆是一个展示展品的地方，公共艺术在创作之前，针对不同的展馆进行不同的考察，深入了解展品的文化根源，对展藏品所带来的文化底蕴进行提炼，然后对应的进行设计，让观者的体验感更加优越。让“人性化”的观念可以在博物馆中更好的展现，使博物馆对这座城市的影响更加深刻！
四、公共艺术在博物馆中的视觉形态呈现
不同环境会呈现给观众不同的视觉感受，而公共艺术也通过作品本身的视觉形态的张力传达给观众，让观者与作品在文化上进行对话。所以，在创作公共艺术品时首要考虑就是场所的定位。
在华盛顿大屠杀纪念馆中，其氛围令人紧张不安，甚至难以忍受，但这样的营造方式可以给观者留下深刻的印象，铭记这段罪恶的历史。一个环境的情景氛围需要塑造，而公共艺术正好可以做到这一点。很多主题博物馆都是为了纪念某次事件或者战争而建造，设计者需要观者对当时的事件感同身受，引起思考。这就需要公共艺术来创造氛围，使这种情感可以氤氲在人们的心中，让人们反思战争的残酷以及维护和平的重要性！
五、结语
作为一个城市对外的文化窗口，博物馆对一个城市的文明展示与传承有着至关重要的作用。每个城市都有自己的发展文化底蕴，而对博物馆空间内的公共艺术的分析、研究，可以对博物馆公共艺术建设起到指导作用，为博物馆建设作出贡献。在博物馆的公共艺术设计中，应该将本地区的文化内涵作为依托，使民众参观时可以更好地体会博物馆所传达给我们的精神指导内涵，让博物馆空间与民众的距离更加贴近，让博物馆中公共艺术宣扬地区文化、民众文化，提高大众的文化意识、审美情趣！
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作者单位：安徽大学
