实验动画短片的创作特色
贾建民
近年来，由于受限于制作成本，我国影院动画及电视系列动画大规模萎缩，能够称道的仅有《宝莲灯》《虹猫蓝兔七侠传》《喜羊羊与灰太狼》等。喜羊羊系列电视动画播出后，剧中的形象家喻户晓，甚至成为社会流行元素的一部分。之后由电视系列片过渡为影院动画片，由于前期电视版效应的铺垫，自然得到了不俗的票房，这也是我国影院动画少有的成功范例。
与商业动画市场的低迷状态相反，在实验动画短片领域，则呈现出一派朝气蓬勃的势头，优秀的作品如孟军的《聊天》、杨宇的《打、打、打个大西瓜》等在国际电影节上频频获奖。那么，实验动画短片与传统的商业动画片有何不同？
实验动画短片与商业片的区别
创作目的以交流和娱乐为主。实验动画短片区别于商业动画片之处，在于它不是以赢利为目的，而是通过作品表达创作者的思想，并在作品中充分展示自己的技艺。这也是两者最主要的区别，因此动画实验短片在创作上具有较大的自由度。
规模小，成本低。动画短片最长不超过三十分钟，最短的只有十几秒，甚至少到一个人就可以制作完成，如《种树人》《打、打、打个大西瓜》等片就是由个人独立完成的。这在十几年前是不可想象的，当时即使制作一部很短的动画片也需要几十万甚至上百万的设备来支持。随着现代科技的高速发展，高端的制作设备成本逐渐下降，双核、四核电脑以及高像素数码相机的普及，使利用高科技设备制作出高质量的动画影片成为可能，使得动画短片的创作不再依赖于昂贵的技术设备。现在只要拥有一台普通的双核电脑及一部数码相机，就可以制作动画短片，而且影片质量不会下降。这就降低了动画短片的制作门槛，使越来越多的爱好者都能够自由从事这一活动，从技术方面推动了动画短片的发展。正如十九世纪的法国曾经涌现出一大批杰出的画家，其中一个重要因素就是绘画材料相当低廉。一些画家虽然穷困潦倒，但从不发愁买不起油画颜料，众多的画家汇聚在这里才使得当时的巴黎赢得了“艺术之都”的美誉。
实验动画短片的创作形式和手段
实验动画短片的创作形式和手段是极其丰富的：碎纸屑、糖果、沙子、钢丝、各种绘画形式、民间剪纸、皮影以及各种玩具都可以成为制作动画的主体。“动画无极限”——这是一本杂志的名称，恰好也体现了动画短片有无限的创意空间。从第一部动画片《滑稽脸的幽默相》的诞生到现在已经过去了一百多年，这正是现代艺术——后现代艺术蓬勃发展的时期。实验动画短片在制作形式上充分借鉴了各阶段艺术发展的成果，并以逐格拍摄这种特有的表现手段，形成一种特殊的视听艺术。长期以来逐格（也称定格）动画这一概念在动画领域占据着统治地位，而随着越来越多CG动画的兴起，①逐格动画这一传统概念也被打破，动画制作方式逐渐变得多种多样。
手绘类。以手绘的形式制作的实验动画短片长期占据统治地位，1908年法国导演用粉笔在黑板上创作了一分钟的动画片《Fantasmagone》，可以算做业界最早的动画短片之一，至今仍有人利用粉笔来制作动画短片。上海美术电影制片厂著名导演阿达创作的《新装的门铃》《三个和尚》等优秀动画短片都是单线平涂的形式，而《种树人》完全是由一幅幅精美的素描作品构成。以水彩的形式制作的《父与女》《修士与鱼》画面简洁明快极富感染力，以中国水墨画形式制作的《山水情》《小蝌蚪找妈妈》体现了浓郁的中国画水墨特色。不得不说上述水墨动画并不是用真正的宣纸和毛笔制作的，而是使用了复杂的分色技术及不同组合的曝光来完成的。还有用油画的形式制作的《画的主题》获得1991年上海国际动画节大奖，捷克动画家尝试用鸡蛋清调和颜料在玻璃上成功地制作出了动画短片《两姐妹》。
摆拍类。摆拍动画分为剪纸动画、杂物动画、偶动画、真人实景动画，中国民间剪纸很早被用于动画短片的制作上，如万古蟾于1958年制作的《猪八戒吃西瓜》，此外还有《渔童》《济公斗蟋蟀》等经典剪纸动画。杂物动画是以各类杂物摆拍制作的动画短片，著名的有用沙子在玻璃上制作的《沙之舞》、用碎纸屑制作的动画短片《游移的光》、用钢丝制作的《钢丝圈的恶作剧》、用土豆制作的《土豆猎人》、用糖果制作的《糖果体操》等，这些短片以其独特的艺术风格在多个电影节上屡获好评。偶动画在实物类动画短片中占的比重非常大，应用广泛的有粘土动画、玩偶动画等。粘土由于可塑性强，表现力丰富，被创作者广泛使用，著名的短片有《亚当·夏娃》、英国阿德曼工作室制作的《动物杂谈》、美国的《马丽与马克思》、中国学生作品《呐喊》等；玩偶动画典型的有上海美影制作的《小马虎》《一半王国》《阿凡提》等。真人实景动画是根据实拍的影片进行抽帧处理、人景分离，对摄影机所记录的真实场景与人物的动作重新编排和解构，波兰动画家制作的《探戈》就属于此类影片。总之，只要作者的创造力和想象力足够丰富，就能在制作材料上不断推陈出新。
CG动画。CG动画也称数字动画，完全利用计算机制作出的动画被统称为CG动画。由于计算机技术的高速发展，各种平面动画软件、3D动画软件的功能越来越强大，用这些软件制作出来的画面效果往往是传统手绘所达不到的。Flash、3D动画形式已经被创作者大量采用。Flash比手绘的二维动画要省事得多，其画面简洁单纯，往往适合表现夸张幽默的Q版动画，如《喜羊羊与灰太狼》、Q版三国等。完全用3D软件制作的动画短片《荷塘月色》《夏》，其水墨晕染效果达到了较高的水准。
3D动画能营造出自由的充满动势的机位运动、辉煌而奇幻的场面，如《打、打、打个大西瓜》《绑架课》等。为了追求特殊的画面效果，一些创作者往往以手工绘制与3D软件结合在一起使用，如人猿泰山在树丛中自由穿梭的镜头，《美女与野兽》中豪华的水晶吊灯等。
（作者单位：山西传媒学院）
本文责编：邵满春
注释：①随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。
近年来，由于受限于制作成本，我国影院动画及电视系列动画大规模萎缩，能够称道的仅有《宝莲灯》《虹猫蓝兔七侠传》《喜羊羊与灰太狼》等。喜羊羊系列电视动画播出后，剧中的形象家喻户晓，甚至成为社会流行元素的一部分。之后由电视系列片过渡为影院动画片，由于前期电视版效应的铺垫，自然得到了不俗的票房，这也是我国影院动画少有的成功范例。
与商业动画市场的低迷状态相反，在实验动画短片领域，则呈现出一派朝气蓬勃的势头，优秀的作品如孟军的《聊天》、杨宇的《打、打、打个大西瓜》等在国际电影节上频频获奖。那么，实验动画短片与传统的商业动画片有何不同？
实验动画短片与商业片的区别
创作目的以交流和娱乐为主。实验动画短片区别于商业动画片之处，在于它不是以赢利为目的，而是通过作品表达创作者的思想，并在作品中充分展示自己的技艺。这也是两者最主要的区别，因此动画实验短片在创作上具有较大的自由度。
规模小，成本低。动画短片最长不超过三十分钟，最短的只有十几秒，甚至少到一个人就可以制作完成，如《种树人》《打、打、打个大西瓜》等片就是由个人独立完成的。这在十几年前是不可想象的，当时即使制作一部很短的动画片也需要几十万甚至上百万的设备来支持。随着现代科技的高速发展，高端的制作设备成本逐渐下降，双核、四核电脑以及高像素数码相机的普及，使利用高科技设备制作出高质量的动画影片成为可能，使得动画短片的创作不再依赖于昂贵的技术设备。现在只要拥有一台普通的双核电脑及一部数码相机，就可以制作动画短片，而且影片质量不会下降。这就降低了动画短片的制作门槛，使越来越多的爱好者都能够自由从事这一活动，从技术方面推动了动画短片的发展。正如十九世纪的法国曾经涌现出一大批杰出的画家，其中一个重要因素就是绘画材料相当低廉。一些画家虽然穷困潦倒，但从不发愁买不起油画颜料，众多的画家汇聚在这里才使得当时的巴黎赢得了“艺术之都”的美誉。
实验动画短片的创作形式和手段
实验动画短片的创作形式和手段是极其丰富的：碎纸屑、糖果、沙子、钢丝、各种绘画形式、民间剪纸、皮影以及各种玩具都可以成为制作动画的主体。“动画无极限”——这是一本杂志的名称，恰好也体现了动画短片有无限的创意空间。从第一部动画片《滑稽脸的幽默相》的诞生到现在已经过去了一百多年，这正是现代艺术——后现代艺术蓬勃发展的时期。实验动画短片在制作形式上充分借鉴了各阶段艺术发展的成果，并以逐格拍摄这种特有的表现手段，形成一种特殊的视听艺术。长期以来逐格（也称定格）动画这一概念在动画领域占据着统治地位，而随着越来越多CG动画的兴起，①逐格动画这一传统概念也被打破，动画制作方式逐渐变得多种多样。
手绘类。以手绘的形式制作的实验动画短片长期占据统治地位，1908年法国导演用粉笔在黑板上创作了一分钟的动画片《Fantasmagone》，可以算做业界最早的动画短片之一，至今仍有人利用粉笔来制作动画短片。上海美术电影制片厂著名导演阿达创作的《新装的门铃》《三个和尚》等优秀动画短片都是单线平涂的形式，而《种树人》完全是由一幅幅精美的素描作品构成。以水彩的形式制作的《父与女》《修士与鱼》画面简洁明快极富感染力，以中国水墨画形式制作的《山水情》《小蝌蚪找妈妈》体现了浓郁的中国画水墨特色。不得不说上述水墨动画并不是用真正的宣纸和毛笔制作的，而是使用了复杂的分色技术及不同组合的曝光来完成的。还有用油画的形式制作的《画的主题》获得1991年上海国际动画节大奖，捷克动画家尝试用鸡蛋清调和颜料在玻璃上成功地制作出了动画短片《两姐妹》。
摆拍类。摆拍动画分为剪纸动画、杂物动画、偶动画、真人实景动画，中国民间剪纸很早被用于动画短片的制作上，如万古蟾于1958年制作的《猪八戒吃西瓜》，此外还有《渔童》《济公斗蟋蟀》等经典剪纸动画。杂物动画是以各类杂物摆拍制作的动画短片，著名的有用沙子在玻璃上制作的《沙之舞》、用碎纸屑制作的动画短片《游移的光》、用钢丝制作的《钢丝圈的恶作剧》、用土豆制作的《土豆猎人》、用糖果制作的《糖果体操》等，这些短片以其独特的艺术风格在多个电影节上屡获好评。偶动画在实物类动画短片中占的比重非常大，应用广泛的有粘土动画、玩偶动画等。粘土由于可塑性强，表现力丰富，被创作者广泛使用，著名的短片有《亚当·夏娃》、英国阿德曼工作室制作的《动物杂谈》、美国的《马丽与马克思》、中国学生作品《呐喊》等；玩偶动画典型的有上海美影制作的《小马虎》《一半王国》《阿凡提》等。真人实景动画是根据实拍的影片进行抽帧处理、人景分离，对摄影机所记录的真实场景与人物的动作重新编排和解构，波兰动画家制作的《探戈》就属于此类影片。总之，只要作者的创造力和想象力足够丰富，就能在制作材料上不断推陈出新。
CG动画。CG动画也称数字动画，完全利用计算机制作出的动画被统称为CG动画。由于计算机技术的高速发展，各种平面动画软件、3D动画软件的功能越来越强大，用这些软件制作出来的画面效果往往是传统手绘所达不到的。Flash、3D动画形式已经被创作者大量采用。Flash比手绘的二维动画要省事得多，其画面简洁单纯，往往适合表现夸张幽默的Q版动画，如《喜羊羊与灰太狼》、Q版三国等。完全用3D软件制作的动画短片《荷塘月色》《夏》，其水墨晕染效果达到了较高的水准。
3D动画能营造出自由的充满动势的机位运动、辉煌而奇幻的场面，如《打、打、打个大西瓜》《绑架课》等。为了追求特殊的画面效果，一些创作者往往以手工绘制与3D软件结合在一起使用，如人猿泰山在树丛中自由穿梭的镜头，《美女与野兽》中豪华的水晶吊灯等。
（作者单位：山西传媒学院）
本文责编：邵满春
注释：①随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。它既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。
