摄影中的光影以及布光设计
汪兰川 李希 陆彦池
摘要：主题：摄影是光与影共生的艺术，富有美感的光影与布光设计可以充分地表达摄影作品的画面信息、传达出摄影作品的情感与思想。方法：本文通过对布光设计在摄影中的作用与重要性的分析与研究得出结论。结论：优秀的光影设计、布光设计能够充分地展现摄影作品画面丰富的层次，强化画面中的信息传达与情感表述，渲染画面的意境与内涵，突出展现画面的形体塑造与视觉重心，提升摄影作品的艺术魅力使观者在视觉和心理感受上得到共鸣。
关键词：布光设计 摄影 光影
中图分类号：TB85 文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2017）05-0068-02
引言
在生活之中，光与影是必不可缺的一部分，光和影既是相互对立的又是密不可分的，是一对共生体。摄影则是通过对光影的描述从而达到记录物体的信息这一目。在这个过程当中，光影作为摄影的基本要素之一是及其讲究的，所以布光设计也尤为重要。摄影作品的优劣不仅仅考验着摄影师的摄影技术以及水平，还考验着摄影师布光能力的强弱。
合理与优秀的布光设计，不仅能让摄影作品拥有着更丰富的变化，能够更好地表达摄影师的情感，同时也能让观看的人沉醉其中。
一、光影与布光设计在摄影作品中的价值体现
在摄影作品的创造中，拍摄出富有视觉冲击力的作品，光影的协调是首要的任务，那么相对应的布光设计是尤为重要的。对于摄影而言，布光是十分有讲究的，布光设计的效果直接关系到整幅摄影作品的优劣，完美的光影组合不仅可以很好地展现物体的固有形态，还可以增强画面的明暗层次变化，突出画面的视觉焦点。协调的光影设计来自于摄影师独具匠心的布光设计。因此，光影以及布光设计在摄影中的价值是巨大的。
在摄影作品的创作过程中，摄影师通过布光设计来对作品中光影进行组合变换，籍此来表述意境与情感，使得摄影作品富有生机拥有灵魂。摄影中的光分为两种类型，其一是大自然中的自然光源，其二则是人造光源。大自然具有无限的魅力，大自然中的光影也是近乎完美的，季节的差异、时间地点的变化、角度的选择等，自然光都会产生出不同的影调效果。虽然原生态的光影丰富且独特，但是经过摄影师艺术加工后的光影更是能够让人心动。摄影师通过布光设计来调整光的强弱、软硬以及颜色，让大自然的光影更加绚丽与梦幻。
摄影中的光影以及布光设计不仅仅是对作品的阐述，同样寄托着摄影师的情感，一副优秀的作品能够让我们在感受到作品魅力的同时也能让我们感受到摄影师所要寄托的情感。例如亮色调中阳光洒在嫩芽上，我们就能感受到一种温暖与生命的生长。昏暗色调中风雨中的一株直立的小草，就能让我们感受到生命的坚强与拼搏。如果没有合理的光影以及布光的设计，刚刚所描述的两幅画面就不会有那么强的真实感以及空间感，更不要说情感的表达与意境的阐述。
二、摄影之中光影以及布光设计的应用
（一）多层次的立体空间展现
摄影中的光影是由光线与影调组合而成。由于光线是被人类肉眼所接受的光源散发出的电磁波，而影调是当光线的传播被物体所遮挡，所产生的阴暗区域。当光与影相互结合才能使物体展现空间感。在现实中，物体都是处于三维立体存在的，但在摄影作品中，它却是平面二维世界。如何在平面二维的世界中展现出三维立体的空间效果，那就需要通过光与影的相互配合与协调。在摄影作品的创作中，摄影师的布光设计就会显得很重要，完美的布光设计能够合理地协调光与影之间的关系，能够增强摄影作品的空间感与层次感。这就是光影以及布光设计在摄影中的运用以及魅力。
合理的布光设计可以更好地传递摄影作品中的信息，凸显出物体的形体与颜色，展现层次感于空间感。因此在摄影创作中，光影以及布光设计构建了丰富的层次与多维的空间感，当光影产生变化的同时，明暗关系也随之而变，进而使摄影作品的画面更加丰富、飽满。
（二）气氛渲染与情感表达
光与影的结合使摄影作品的画面不但有了空间感同时也有了色彩。摄影作品画面中的色彩有其自身的表意特征，不同的色彩有着不同的情感寓意和气氛表述。一般来讲，红色代表火热、兴奋：绿色代表希望、生命；黄色代表温暖；蓝色代表沉静等。色彩在诠释物体的同时也影响着大众的情绪。同样，你的情绪也决定着你选择什么样的颜色，当你快乐的时候绘画，你可能会更多地倾向于使用暖色系的颜色来绘制作品，通过暖色来表达你的开心与快乐。但是如果你在悲伤的时候创作一副作品，你可能会更倾向于使用冷色系的颜色，借此来表达你的悲伤以及难过。
摄影作品的创造过程中，物体的颜色并非一成不变，物体有着一个固有的颜色，还有一个是被环境光所影响的颜色。很多时候优秀的作品中的颜色都不是物体固有的颜色，都是由摄影师的布光设计以及光影理解决定的，不同的布光会使得物体周围产生不同的光影，光影微妙的变化也会使颜色产生微妙的变化。而摄影师通过中景对光影的理解来进行布光设计，藉此控制自己的作品更倾向于暖色系或者冷色系，亦可以通过不同颜色的滤镜或镜头来使物体产生不同的光影变化。并且通过这种手段表达自己的情感，让观者能够感受到该情绪，藉此来表达出自己想要阐述的气氛、情感、意境。优秀的作品不仅让人眼前一亮，同时也应该富有灵魂，能让观众与之进行心对心的交流。
（三）强化画面视觉中心
摄影作品的创造，需要用光与影的协调设计来塑造物体，摄影师通过布光设计使光与影可以完美结合，并表现出物体形体的造型。光与影又是微妙的，同一个物品，不同的光影以及布光设计在作品中也会有着不一样的效果。而这种光影的效果虽然不会改变物体的形体，但是会衬托出物体的存在，或长或短的光以及或虚或实的影都会从侧面衬托抑或是渲染出各式各样的效果。而影的长短取决于光的方向与来源，正常来说，正光影短，侧光影长，对于^物摄影来讲，正光更突出表面，侧光更突出体积。摄影师通过对光影的深刻了解进行布光设计。
布光设计是为了突出光影。光影的突出则是为了更好地塑造物体，突出主体，强化画面的视觉中心，让人能一眼看出。光与影之间的强烈对比可以增强画面的层次、凸显细节、合理地表现画面的视觉中心。光影以及布光设计在摄影中的运用可以更好地塑造形体，强化画面的重点，使作品更加富有视觉冲击力。
三、光影以及布光设计对摄影艺术风格的丰富
（一）自然光中的光影以及布光设计
摄影是用光影来记录景象，但是想要一个完美的景色就需要一个合理的布光，摄影需要光，大自然中的光源—般都是天光，即太阳光，大自然是最好的设计师，这是毋庸置疑的。但是摄影师想要拍摄出令人满意的作品，—些必要的布光设计是必不可少的，遮光板之类的工具大部分情况下都是需要的，摄影师寻找到和合适的角度后，就开始了布光的设计。光线太弱，加个反光板，若是太强，就加个挡板。自然光的变化是极其微妙的，如何抓住瞬间的美景，这就体现了摄影师布光设计的重要性。
光有着冷暖之分、也有着聚散软硬的区别，早晨的阳光就是—种充满了淡雅的金黄，是温暖柔软且富有生机的光，适合拍摄温馨的场景，拍出来的摄影作品也会更容易让人感受到蓬勃的朝气；中午的光就是有着强烈明暗对比的光芒，它就是属于硬光，更方便于塑造棱角与体块。而傍晚的光就是一种浓郁的橘黄色，虽然是暖色的光但是也会有着一些落幕的凄凉，夕阳无限好，只是近黄昏说的就是类似的感觉与道理。
正是由于自然光的不断变化，所以才造就了自然光摄影瞬间美的魅力，阳光是不断改变的，而摄影是抓住那一瞬间的悸动所记录的，错过了就很难再找回来。如果你想要冰面上太阳升起时的第一束暖光照射在冰面上的那幅场景，一旦错过了最合适的，就只能找一些相近的光，但是这样作品可能就达不到你所想要的程度与期待。如果是夕阳西下照彩云，产生了独特的光影效果，你如果不能及时地抓拍，那么可能一生都无法再抓住这种画面，可能你会再次遇到其他的，但是那终究不是最开始让你内心悸动的光影，这便是光与影的魅力所在。
（二）人造光中的光影以及布光設计
自然光展现的是瞬间美，而人造光却能够根据摄影师的意图将完美的光源效果与景物结合再现。使用人造光进行拍摄，摄影师需要有较高的艺术素养与专业修养，通过全方位的考量，例如：主光源、辅助光源的位置；光线的角度；光线的质感；光线的强度；滤镜的使用等，只有综合的考虑诸要素，才能布置出富有生命力的光影效果。
（如图1）这张照片赋予了汽车感情的色彩——年轻、都市气息。这张照片是为本田CRV minivan和混合动力SUV的2010宣传册拍摄的，来自洛杉矶的汽车摄影师Jeff Ludes，他和3位助手用了4个小时拍摄了这张照片。要想得到这样一张优秀的作品，优秀的布光设计是必不可少的。（如图2）就是摄影师Jeff Ludes所拍摄的这张照片所需要的布光设计，使用的灯光包括4支1000W、4支650W、1支2000W和1支350W的Arri钨丝灯。与Arri钨丝灯的暖光不同，打在汽车上的灯光由稍冷色的8英尺Kino flo日光荧光灯提供。正是这些灯光对细节的雕刻才使得一张优秀作品的诞生。
摄影师的布光设计需要考虑到许多因素，但是想要作品更加出色，鹤立鸡群，那么你还需要有着独特的创意，有着独特的视角，那么你所设计出来的光影就是独一无二的，你的布光设计就可以让人眼前一亮，耳目一新。这才是最重要的。我们在观看优秀的摄影作品时，看到那些光影的效果时，不由自主地会考虑究竟是怎样的布光设计才会使光线产生这种效果，当作者告诉我们时，我们常常都会拍案叫绝，这就是创意，这就是属于他的光影以及布光设计。
结语
光影与布光设计使摄影作品更具魅力。摄影师合理设计光影与布光形式，不但能够增强摄影作品的视觉冲击力，还能更好地展现形体的造型、多层次的空间感、整体气氛的表述、情绪的传递，提升作品的艺术效果使观者产生情感的共鸣。优秀的摄影师需要在创作中不断地思考、学习、实践，才能更好地掌握光影与布光设计的技巧，拍摄出独具魅力、富有生命力的优秀作品。
