论时尚文化的艺术外延与内涵
摘 要:时尚成为当今世界最前沿、最流行的话题,引导着时尚文化的走向,影响着人们的审美。从美学角度分析时尚是美学学科领域所关注的问题。时尚特有的包容性让它在全球经济化的今天几乎无孔不入,从当今的文化趋势来看,美学从根本上影响着时尚走向的同时,时尚也在悄然刺激着美学拥有更加直观的表现力。时尚作为一种文化现象,它与视觉文化以及审美文化息息相关,成为艺术内涵的一部分。
关键词:美学;时尚文化;审美;艺术
从字面上来看:时,是时间;尚,是崇尚。那么我们将时尚理解为在一定时间内所崇尚追求的某种东西。时尚是一种极具潮流性的文化现象,在一定的时间限制下,时尚不得不站在流行的最前沿。
1 时尚文化的概念
时尚是以文化为前提和基础的,其在发展中逐渐形成自己的文化领域。任何时尚都体现出文化的内涵和追求,文化为时尚提供了创意和灵感,并让这种独特的具有魅力的文化活跃在艺术世界里。随着文明的不断发展和进步,时尚作为一种生活方式和文化现象在当今社会中的影响日益扩大,世界性的时尚潮流一波接一波不断涌现,时尚的气息与文化几乎充斥在所有领域。
2 时尚文化的美学关系
2.1 时尚文化中的美學
美学有强大的包容性。美学是从人对现实的审美关系出发,以艺术为主要对象,研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识、美感经验、美的创造发展及其规律的科学。艺术和美是不可分的,艺术的本体就是美。时尚离不开美,时尚崇尚美。美包含“内在美”和“外在美”,“内在美”注重真、善,是公正、平衡,“外在美”注重视觉的和谐与统一、呼应、均衡。只有注重“内在”和“外在”美的和谐,才能真正达到至美的境界。[1]时尚的形成与生活观念和审美价值取向有关,美学观念经过具体的生活形式化可以转化为时尚,时尚风潮经过抽象的理念化可以转化为一种美学。
2.2 时尚的审美体验与审美活动
在当前经济全球化、文化多元的时代背景下,时尚的审美体验诞生。时尚这一由工业时代产生的事物通过全球一体化这一载体,在世界各地各个角落同步闪亮登场,时空的阻隔不再是大的限制。同时,由于审美的共通性,时尚可以不通过语言而成为共同关注的焦点,时尚的传递可以引发人们的相互模仿,从而形成一种共同追求的文化浪潮。从客体角度看,时尚普遍存在也确实包含审美,我们必须把握审美时尚,因为时尚就是审美。
审美活动是人类的一种文化活动,核心是以审美意象为对象的人生体验。[2]审美有着审美趣味以及格调,可以在个人的身上得到体现。什么是审美趣味呢?它是个人审美观的集中体现,是审美偏爱、理想、标准的总和,它不仅决定着个人主体的行为,也可以决定当前主体的指向。审美格调则代表着人的审美趣味。通常来讲,审美格调及趣味都是一定时期下社会经济和文化的产物,会受到家庭、文化、生活方式等因素的影响,这个过程不是短时间内形成的,而是人在长期的发展中逐步形成。“审美趣味就是鉴赏力或审美能力”,[3]审美活动也会受到当前社会文化环境的影响,主要的影响方面为审美时尚和风貌,代表了这一时期多数人的生活方式和追求。
3 审美时尚影响人类社会
对于西方国家来说,时尚是市场经济的产物。在极少部分金融巨头引导的由生产主导向消费主导的过程中,他们为了引导消费,通过大众传媒来介绍商品,由此让人们对其产生兴趣,再产生购买欲望,最后逐渐形成社会潮流,这就是产品畅销的原因。这种经济行为也在不断发展,并且其社会意义也在不断改变,即使促进消费的初心并没有改变。在米兰的T台秀,这种时装展示在不同人的眼里是不一样的,对于普通的消费者来说,这仅仅是一场推销广告,而将视角换到设计师或者艺术家,对于他们来说这就是一场盛大的表演,不仅仅是时尚,也是时尚的载体。审美时尚是自带价值判断和审美导向的,它能给时尚的追随者精神满足和情感愉悦。实用时尚和审美时尚的区别是比较大的,作为审美时尚,主要是精神方面的满足及情感的陶冶,实用时尚则更重视物质层面的满足。
审美时尚、观念时尚是不同的两个方面,观念时尚通常以前卫、非审美的观念行为示人,它往往不在意大众追随的审美行为是什么,也不在意自己是否能成为大众接受的行为,更不追求价值判断和审美导向作用。[4]“因为在时尚里,一方面,具有普遍的模仿性,跟随社会潮流的个体无须为自己的品位与行为负责,而另一方面,又具有一定的独特性,对个性的强调、对人性的个性化装饰。”[5]将审美时尚置于相应的审美范畴中,用动态发展的眼光去看待它,把握系统的发展演变。“特定的美学范畴乃至范畴体系一旦在特定历史时期产生,便具有相对的稳定性,能够在一定的时空范围内具有存在的合理性。但社会文化时代是会改变的,随着日趋丰富的审美实践活动以及文化背景的转换,特定的美学范畴乃至范畴体系也必定会在历史演进的动态流程中或隐或显地表现出变易性。”[6]时尚展现了某个时期社会上大部分人的生活方式和追求,形成一种精神气氛从而影响整个社会。
4 时尚文化的艺术外延与内涵
如果问这个世界上最高雅的东西是什么,所有人都会毫不犹豫地说“艺术”。于是时尚开始被赋予艺术性,时尚不再是单调的奢侈,不再单调地为商业服务。它在当代艺术领域开始所向披靡,时尚与当代艺术成为亲密无间的邻居,人们开始用新的目光去审视时尚美学。时尚文化作为一种社会现象,其以独特的方式影响着人们的思维、行为和成长。时尚的影响是深远的,追求自由、彰显个性、不崇拜权威、不循规蹈矩,这些为现代社会所认可的价值观念逐渐在人们的身上体现出来。时尚是不分性别、年龄的,也不分社会地位,所以时尚的影响面是极广的,这是它的一个特点。时尚会影响社会风气,影响整个社会的审美观乃至生活风气,使整个社会追求时髦,这表明时尚的扩张力是极强的,它有着无与伦比的渗透力。经过较长一段时期所形成的审美风貌即为时代风貌,是特定时期的时代特色,拥有社会美和艺术美。
德国哲学家黑格尔认为,美学对象是研究美的藝术。他说:“美学的研究对象就是广大美的领域,说得更精确一点,它的研究范围就是美的艺术。”[7]他所说的美并非一般的现实美,而是艺术美,研究的主要对象是艺术。以洛可可风格为例,其起源于法国宫廷,后广泛应用于服装、室内、绘画、建筑和雕塑等艺术设计中,其轻松、优美、高雅的曲线形态都是当时美学的经典呈现。这些都是建立在当时的社会背景以及人们的生活习惯等因素基础之上的。美学观念经过具体的生活形式可以转化为时尚,而时尚也通过抽象的概念转化成一种美学。
艺术是没有边界的,是发展的、开放的。艺术将一切矛盾体融合嫁接,促进了人类文明的繁荣,将一切极端变得融洽,将一切不可能变为可能,不同的艺术家感受到不同的世界,创造不同的艺术品,审视属于自己的来自文明世界的美,还有文明给予自身的美。艺术作为艺术品才能存在,艺术品必然有一个载体。“作品既然创造出来了,它必然具有一种物的存在。”[8]时尚文化就是在这个异常活跃而纷繁的美的世界中崭露头角,就像美学一样,挑战自我,更是在挑战那些需要不断革新却被淹没在洪流中的现实,发现逝去和未来即将产生的美,将整个人类文明的发展融合,推出陈新,不断完善自身的同时,也在影响着现代社会。不论时尚与美学在各自领域具有怎样的影响力,他们依然是不可分割的,具有共生性。时尚的艺术化是一个时期的流行风气与社会环境的体现,也将艺术传递给了更多的人。
参考文献:
[1] 周进.关于时尚理论的研究[J].东南大学学报(哲学社会科学版),2012,14(3).
[2] 叶朗.美原理学[M].北京大学出版社,2009.
[3] 朱光潜.西方美学史[M].北京:人民文学出版社,1963.
[4] 贺南德.透视时装[M].纽约:柯达莎出版社,1994.
[5] 齐奥尔格·西美尔.时尚的哲学[M].费勇,等,译.文化艺术出版社,2001.
[6] 徐放鸣.论美学范畴的学科特性[J].学术月刊,1993(07).
[7] 黑格尔.美学[M].寇鹏程,译.重庆出版社,2016.
[8] 杜夫海纳.审美经验现象学[M].文化艺术出版社,1997.
作者简介:于荔(1993—),女,河南濮阳人,硕士研究生,研究方向:美学,文化与艺术史,艺术理论。