高慧君：从没离开过

16岁开始玩乐团，20岁组了商业团，因为钮大可一句“至少让自己的声音，可以留下来”而决心放弃已经拥有的一切，加入到音乐界。因为一首《你最珍贵》而蜚声音乐圈，发行了四张专辑，在乐坛的地位逐渐奠定之际，突然转向戏剧行业发展。如今，重新筹备新专辑的高慧君，在谈到这些经历的时候，坦诚道，与其说是重新回到音乐里，其实好像也没离开过，她唯一的想法是带自己的音乐给旧朋友，并藉由这样的契机认识到新的朋友。
进到录音室，十几年的从影经验，让她在面对歌词的时候，也会出于职业惯性一般的在每首歌里找主角，找氛围，然后用声音的线条去完成每一个构想，她觉得这样才能触摸到一首歌真正的灵魂。跟歌曲的灵魂比起来，她不太在意自己声音的记忆点，或者不太会考虑红不红之类的问题。或许在很多人眼里，她似乎显得没那么“聪明”，可这就是她，就是最真实的高慧君，她愿意在自己喜欢的艺术表演行业里“任性”的努力下去。
在谈到歌曲制作时，高慧君表示很愿意听取不同的意见，很愿意音乐方面的朋友参与到自己单曲的制作中来，用她的话来说就是“我喜欢让别人在我的世界里添色彩”。同样的，高慧君，这个来自于阿里山的邹族女生也很会为自己的生活增添色彩，无论是歌手、演员、主持人，还是短片导演、纪录片导演，抑或是她在心中想要挑战的制作人，都是她完善自我、丰富自我，同样也是发现自我、实现自我的途径。作品的留存，或许就是最好的回报，因为它们不会离开。
音乐，好像从没离开过
音乐时空：你进入音乐圈开始发片的时候，其实当时台湾的唱片业已经在走下坡路了，是什么样的契机让你决定毅然决然的进入音乐圈的？
高慧君：我从16岁开始玩乐团，20岁正式组了商业团，本想说就这样好好的玩团过日子，没想到被制作人钮大可发掘。当然在驻唱期间很多人来找我谈发片，但是说的都很“大饼”，我都笑笑带过。但钮老师给了我三个月时间考虑，他说了一段话是我决定进入唱片圈的关键：“小慧，你跟着老师，你百分百努力也不一定会红，但不努力一定不可能红，但是若别去想红不红，至少让自己的声音，可以留下来。”正是“让自己的声音可以留下来”这句话，让我决定放下台中的一切，包括稳定的驻唱收入，到了台北，开始受训。
音乐时空：提到你大家都会不约而同的想到那首经典之作《你最珍贵》，在转战影视圈之前，在你发行的专辑中，有没有一些歌曲是令你特别难以忘怀的？
高慧君：有一首歌，在我的第三张专辑里面，也是这张专辑的主打歌，也是我唯一参与选歌会议有投票权的一首歌，叫《忘了》。专辑发行之前，经纪人为了让我可以快速疗伤，所以在上海帮我租了房子，让我待了八个月，以上海为中心，到很多城市去做签唱。在那样多的人海中，看见行行色色的人，感慨每个人的生命都有自己努力的方式，于是我决定从自我哀伤中爬起，好好的回到台湾，把专辑好好做好。忘了不必记得的痛，忘了不必浪费的眼泪。
音乐时空：当年，你接连发行了四张专辑，在音乐圈的地位也逐渐奠定，却突然转向戏剧方面，现在又重新回到音乐，这样的经历带给你哪些别样的感受？
高慧君：我觉得音乐和影视是相辅相成的，有戏剧的帮助，我可以比较敢玩声音，配合歌词的情绪。包括将来要呈现的单曲，都是我比较自我的创作，我其实是带着“先在戏里放放假，回来唱唱歌”的心情在筹备单曲的。虽然刚好父亲罹患骨髓癌，让我比较没办法全心全意的在进度里完成，但值得庆幸的是父亲的心态很开朗，状况也一天比一天好，在很多朋友的祈福下，我相信我可以再度回到进度里，尽快的把音乐带出来。回到音乐里，其实，好像也没离开过。
音乐时空：进入一个新的行业需要有很大决心和勇气，正像你说的喜欢挑战，你在进入戏剧行业之后，遇到了哪些切实的挑战？
高慧君：我在戏剧这块，有很多戏必须说闽南语，对我这个从小说普通话长大的邹族姑娘来说的确是很大的挑战。我曾经找老师学，却发现在戏里面无法活用，后来我开始窝菜市场，去听身边的人说闽南语，去把自己的语言逻辑强迫进入到另外一个方式里。我在戏剧方面的第二座奖，是用闽南语演出得到的，我很感谢自己的不放弃，也谢谢曾经骂我说台词吃NG耽误大家时间的那些人，他们是我进步的动力，因为我真的不喜欢耽误大家，剧组人员都很辛苦的。
音乐时空：在离开乐坛专注于拍戏的几年里，音乐对于你来说是怎样一种状态的存在？
高慧君：坦白来说，戏剧生活很辛苦，每天工作15个小时是基础，这是台湾目前还没办法改善的状态。回到宿舍或家里，我唯一想做的就是迅速的把身上的妆都弄干净，迅速的想办法睡着，以便面对隔天的战场。这样的话，音乐就变成了我拍片空闲时，远离吵杂的一个慰藉。
音乐时空：近些年，随着在影视方面奖项的增加，演技也得到了专业上的认可，在你看来诠释人物和诠释音乐有哪些异同？二者之间有无互通之处？
高慧君：我觉得诠释人物是很美妙的过程，因为你必须去营造一个属于你心中的角色个性，加上你一点点的本性，又可以不要偏离导演要求的范围。透过每个角色，那个人的灵魂，会在你的心灵的某个地方深深地刻下一个印记，何况我演的都是真人真事的故事比较多。当然事先我都会跟“本尊”告知，我是演员，但我也会把很多部份自己建立的角色带进戏里，一般都算不会被拒绝。诠释音乐，在变成演员后，就更好玩了。以前看到歌词就按着天生想唱的直觉去表演，但是现在歌词变成了剧本，我会在每首歌里面找氛围，找那个主角，然后透过想要表现的声线去完成它。有些人说这样对声音的记忆点会比较模糊，但是我觉得，一首歌的灵魂，要比歌手的记忆更重要，因为歌会留存，而歌手毕竟有一天会离开，何苦贪恋市场上对声音的记忆点而放弃了想给歌曲、给灵魂的欲望。
音乐时空：音乐和影视对你来说可能二者都无法割舍，那接下来在时间的分配上，你会有怎样的平衡？
高慧君：演了十二三年的戏，其实在2015年就是想给自己放个大假，可以玩玩单曲。当然若有好的剧本出现，我还是不会放弃的，因为戏剧表演对我而言不仅仅是表演，也是我情绪的发泄出口跟自我发掘的一个工作，我很爱演戏。所以2015年先唱唱歌，中间有好角色就认真排时间去接，哪怕是配角也好，我想要挑战性高的角色。
音乐时空：原来在内地有你的很多歌迷，在你投身戏剧界之后，加上你平时比较低调，他们可能很少通过媒体了解到你的相关信息，这次重新来内地发展自己的音乐事业，最想对他们说些什么？
高慧君：低调，没有刻意。我觉得艺人也只是个工作，只是性质不同而已。所以下了工，我还是那个很喜欢窝在家里的山上孩子，我喜欢玩在线游戏，喜欢看剧。所以内地还有很多人记得我，我真的很感谢，谢谢大家还记得好多年前，有个女孩，很认真的用声音跟大家做朋友，现在她变成大女人了，当然幼稚的心并没有改变，呵呵。希望下次带来的新作品，大家可以多唱多聊，甚至给予批评都可以的，毕竟这些创作很自我，我很想多听大家的意见。不过，也或许改变不了我创作的那个方向——对土地的爱，为环境的崩垮的心疼，或是人心偏差的醒悟，等等。
我喜欢让别人在我的世界里添色彩
音乐时空：许久未发声的你，在2008年和另外四个邹族女孩一起发行了《邹女在唱歌》，并且入围了第二十界最佳原住民语专辑，当时为是什么促使你去做这样一张专辑的？
高慧君：当时因为做了纪录片导演，回到了故乡阿里山去纪录艺术家的主题，我才发现很多的邹族女孩都好有才华，安安静静的待在故乡的某个角落，很坚持的用艺术来生活，这让我好感动。后来因为有一些采访，必须采访山里的老人家，我却连自己的母语都说不好，这让我很愧疚。于是，我决定想个办法跟我的文化传统去连结，那时，发现最快的连结方式，就是用母语创作。于是，我找了四个我身边的姊妹，包括我的亲妹妹高蕾雅一起，用写歌来紧握传统文化。汗颜的是，因为我是统筹，没想到我最后交出来的歌，还是中文歌，但是跟故乡的思念有关连。因为爱故乡、爱邹族，所以才发了那张专辑。几乎把我的老本都用光了，哈哈。
音乐时空：这些年凭借自身的努力拿到了很多奖项，重新回归音乐的你会不会也给自己一个目标或者说方向？
高慧君：我觉得进了演艺圈，就有好多事情想做。做演员的时候就想自己的戏被认可；回到歌手的身份去商业演出的时候，就希望自己的歌声感动人；自己爱写故事，所以去拍纪录片练习，很希望有一天，我可以把身边好的剧本都拍出来。45岁之后，希望我可以是一个小品故事导演，不必太红，但是要大家喜欢我的故事。贪心吧，所以到目前还是孤家寡人不是没有原因的，哈哈。很多事情都还想做，就让我继续任性且努力下去吧！
音乐时空：现在的华语乐坛涌现出大量的创作歌手，和他们相比你觉得自身最大的优势是什么？你是演员也做过主持人，在音乐方面你自己有没有往创作歌手或者制作人等方向发展的想法呢？
高慧君：大量创作歌手的出现是好事，音乐本来就不需要被套用在一个制式的框框里。透由别人的创作，我们可以体会到更多人的心情跟故事，这种感觉也挺好的。我自身最大的优点，可能是我人生的经历稍微的多一些，观察到的事情多一些，但那并不代表我创作出来的东西会胜过其他人。像纪录片导演、短片导演、主持人，这些过程也让我学到很多事情。我的创作都太小品化，小情小爱，自认为还不够好，但我不会放弃努力。至于音乐制作人，是一个新的挑战，很不容易，跟做导演一样不容易，但我也说了，我很任性，我不会放弃任何一个挑战的可能性。做不好，就检讨，再加油，没有其他办法，谁叫我这样喜欢这样的表演艺术工作环境呢。
音乐时空：现在的华语乐坛，新老歌手都在发行自己的专辑或者EP，你在复出后，在专辑制作、歌曲收录方面有着怎样的考虑和规划？
高慧君：这次的单曲，是我的词曲创作，但编曲方面我都找独立乐团帮我弄，我希望藉由他们的创作力，让我的歌有不同的味道。我喜欢让别人在我的世界里添色彩，就像去电视台梳化吧，通常梳化师都会问我希望怎样弄，我都会说“你创作，我都可以”，只有这样的人生才会丰富。
音乐时空：在音乐上重新出发，也在筹备自己的最新专辑，能不能简单为我们介绍一下最新专辑的情况？
高慧君：我觉得重新出发有点严重，倒不如说，我带音乐来给旧朋友，认识新朋友。目前已经在编曲的状态，等年底从东北商演回来，我就会进行录音，因为313在台北有一场售票音乐会，所以单曲跟音乐会目前都让我很伤神，但是请放心，我可是邹女，邹女的特质就是坚毅勇敢，是正统的阿里山姑娘。
音乐时空：你曾经的歌声深入人心，正在筹备的新专辑据说是摇滚范儿的，怎么会想去尝试摇滚的？有担心过歌迷的反应吗？
高慧君：我16岁就唱摇滚，只可惜是女主唱，很多歌调了KEY去唱都不过瘾，很多人不知道我小时后听重摇滚，现在比较偏向英国摇滚。这次，我也只是想把小时后的梦想带来跟大家认识。歌迷的反应我不担心，没有一个人会被所有人喜欢，但至少我是很诚心的要把音乐拿出来跟大家交朋友，而不是强烈的要“红”或者什么。有人说我企图心不够，企图心太够的音乐，是否少了点灵魂呢？我也不知道。
音乐时空：新歌《守候》一经推出，视听反响非常强烈，能不能简单给我们介绍一下这首歌？看过你参演的电视剧《芳草碧连天》的朋友都知道这是其中的主题曲，你将其作为单曲推出，这首歌对你来说有着怎样不同寻常的意义？
高慧君：《守候》是我获得戏剧方面二第座奖的电视剧主题曲，也是我演过的唯一本尊已经过世的角色，我在揣摩这个角色，没想到演完后，大家都说我跟本尊好像好像。接到主题曲时，因为歌词是根据女主角的人生而写，既然我经历了那个角色，当然也感触良多，录音时，我哭了好几回，每次演唱时，我还是会哽咽。我一直觉得，那个女主角，一直在我的心里面，守护我，没有离开。