从动画片《疯狂动物城》看迪士尼动画的市场化
陈思源
【摘 要】近期上映的迪士尼动画《疯狂动物城》，在北美以首日票房1946.9万美元登票房榜顶，首周末票房累计7370万美元。而《疯狂动物城》在中国首日票房2239万元，周六、周日排片票房呈现逆势上涨，首周3天票房累计1.55亿元人民币 。2016年3月12日，该片以1.66亿元超越《功夫熊猫3》创下的1.27亿，刷新了内地动画电影单日票房纪录。截止2016年3月6日，《疯狂动物城》在大规模上映的第四个周末夺得全球票房榜冠军，进账1.37亿美元，累计票房2.325亿美元 。第五周全球报收1.331亿美元，累计票房4.31亿美元[1]。《疯狂动物城》再一次让我们见证了迪士尼动画创造的奇迹。是什么让迪士尼动画占据世界动画电影发展的顶端，《疯狂动物城》又讲述了一个怎样的动人故事？本文通过分析迪士尼动画的发展史，简要分析《疯狂动物城》的成功核心，最后通过对比迪士尼动画的经典之作的共同特征，得出迪士尼动画市场化的成功秘籍，使我们从中得到启发、学习、借鉴。
【关键词】《疯狂动物城》；迪士尼动画；市场化
中图分类号：J954 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0114-02
迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自其创始人沃华特·迪士尼，是总部设在美国伯班克的大型跨国公司，主要业务包括：娱乐节目制作、主题公园、玩具、图书、电子游戏和传媒网络。皮克斯动画工作室（PIXAR Animation Studio）、惊奇漫画公司（Marvel Entertainment Inc）、试金石电影公司（Touchstone Pictures）、米拉麦克斯（Miramax）电影公司、博伟影视公司（Buena Vista Home Entertainment）、好莱坞电影公司（Hollywood Pictures）、ESPN体育、美国广播公司（ABC）都是其旗下的公司（品牌）。迪士尼以动画起家，如今虽涉及娱乐节目制作、主题公园、玩具、图书、电子游戏和传媒网络，但迪士尼从没有把动画的份额和重心减少。例如国内现在一些公司企业的起家是快递，但是最后涉及到房地产，而不做自己的本行。这存在的一个问题是你起家的是你的专业，而靠它起家之后却抛弃起家的本领，是为一种资源的浪费。迪士尼从动画起家，最初靠一个小小的动画工作室逐渐崛起为动画电影的巨头制造，这与迪士尼本身的公司品牌、企业文化有着密不可分的联系。当然要了解迪士尼公司的核心竞争力要从它的发展历史说起。
一、迪士尼动画的发展史
（一）艰难的起步。在1919年，年轻人沃尔特·迪斯尼遇到了乌布·伊沃克斯，他们都对美术有着浓厚的兴趣，志趣相投的他们互相欣赏，于是满怀信心的成立了伊沃克斯-迪斯尼商业美术公司。他们一个想象力丰富、天马行空，一个绘画技术高超，他们的配合十分默契。由沃尔特构思，伊沃克斯执笔设计的“米老鼠”卡通形象的片集开始起家，探索了无声电影到有声动画。随着《花与树》的创造，迪士尼又将黑白动画发展为彩色动画，体现了其动画制作的高超技艺与不断创新不断探索的精神。
（二）调整时期。1943年—1949年，经历了世界大战的全球百废待兴。在此期间，迪士尼动画的发展也受到了阻碍。在兵荒马乱的时代，迪士尼进入了调整时期。调整时期的迪士尼不在推出耗资较大的长篇动画，而是创作了一些列的短片动画，即现今的动画电影的鼻祖，类似《三骑士》与《为我谱上乐章》等些列的短片动画在这一时期出现。相信在战时，调整中的迪士尼采取短片动画的方式继续着自己的发展，坚持着自己的梦想，也温暖了许多活在战时的孩童时代。
（三）第一黄金期。二战结束后，正是迪士尼厚积薄发的时候，迪士尼也进入了属于他们的第一个黄金时代。在此期间，迪士尼在童话领域所向披靡，几乎拍遍了所有的经典童话故事。这一举动虽然为迪士尼迎来了一个黄金期，但是存在的问题就是，能够使用的经典动画素材是有限的，那么迪士尼的下一步发展又该何去何从，这是一个必须思考的问题。
（四）蛰伏缓冲时期。在1967—1988年期间，随着沃尔特·迪斯尼的去世，迪士尼公司陷入了危机。在拍完了几乎所有经典的动画素材，迪士尼公司的动画影片产量大比例的缩减。随着沃尔特·迪斯尼的去世，也使得迪士尼公司的人员发生了变动。当一个公司的灵魂人物离开的时候，很多信念、理想不坚定的人也会跳槽。公司内部的权利纷争和公司未来的发展方向都使得迪士尼在此时期风雨飘摇。
（五）第二个黄金期。90年代以后，蛰伏的迪士尼公司注入了新鲜的血液，重振旗鼓，推出了系列动画。在此期间，充满创新精神的迪士尼不断探索，在发展迅速的高科技技术的带领下，迪士尼开始首次触及无纸动画的制作。这一举措使得迪士尼动画的画风、元素更趋向于多元化和精美、高端的层面。宫崎骏为全球的动画迷带来了许多的经典、震撼心灵的动画，他始终坚持全手绘的制作方法。然而宫崎骏的引退不仅是他的年纪使然，也是现今科技发达的环境下不改革不创新全手绘的弊端。的确全手绘的动画制作画风让人耳目一新，眼前一亮，但它属于小众，只有认识市场、了解市场、拓宽市场，吸引更多的观众才是在动画界长立于不败之地的关键。
二、简要分析《疯狂动物城》的亮点所在
（一）故事的取材与表达的核心精神。迪士尼的动画喜欢利用一个小人物的角度去诠释大世界的方向，即迪士尼对大世界的向往。首先美国人本身就是喜欢个人英雄主义，所以出现那么多稀奇古怪的英雄。迪士尼的动画故事的叙事风格往往都是从个人出发，诠释大世界的含义和精神，然后再回归于个人。《疯狂动物城》从一个充满梦想的小兔子写起，它为了实现个人的理想、梦想不断努力拼搏，为了自己的理想，选择了一个失踪案件，但是却在这个小案件背后发现大阴谋。以及期间一系列的故事和它找到一个从开始不合拍、不配合到最后被小兔子的精神所打动从而两只很默契的搭档。
（二）能够引起观众共鸣需要走进观众的心中。《疯狂动物城》上映之后好评一片，在各大媒体、娱乐、聊天网络、网站、传媒上成为一时之风靡。迪士尼善于从人类共同的需求和愿望出发，站在较高的位置去定义故事，自认是能够引起大部分人的共鸣。
（三）精美的画面处理。看过《疯狂动物城》的观众无一不被其中精美的动画细节所动容。每一个动物都按照最逼真的特性出发，现在已成经典的其中的树懒、动物的毛发的微动等。
三、迪士尼动画市场化的成功
（一）收入多元化与产业的同心化。迪士尼的动画经常从市场价值和社会影响两个方面取胜。拥有完美的产业链是迪士尼动画成功的核心。迪士尼通常先创作出动画片，随后会把动画片里面的主人公置于迪士尼主题公园当中。接着按照故事的原型批量生产玩偶，作为动画的衍生品。迪士尼的动画都是以动画电影的方式发行，再影院、院线赚足一定收益后再制作成为录像带卖给广播电视公司和制成光碟全球发行。迪士尼动画的收入来源相当多元化，这与产业的同心化是分不开的。
（二）本土化与国际化的完美结合。迪士尼动画的市场取向是站在全球的角度，因此，本土化与国际化完美结合也是迪士尼成功的关键因素。如果没有本土化和国际化的完美结合，正确的价值观的传达，是达不到这样的效果的。
四、结束语
迪士尼动画在全球动画界屹立了将近一个世纪。如果迪士尼一味的沉溺于动画的发展创作，它并将会遇到发展瓶颈。你可以理解为迪士尼动画的发展为了向其他领域拓宽，但更应当看到迪士尼在其他领域的发展是为了更好的让迪士尼动画流传久远。想要有影响力，迪士尼必须强大，只有足够强大才能够更好的实现迪士尼的宗旨。如果不能够打开市场，不用说是迪士尼，任何一个企业公司都无法长久立足。跟上时代的步伐，不断创新探索，永远努力永不止步，就是迪士尼动画给我们的启示。
参考文献：
[1]王美璇.迪士尼动画成功因素的分析[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2014.
[2]姚震宇.奥斯卡获奖动画创作模式研究[D].南京：南京艺术学院，2014.
