谈肖邦钢琴音乐的创作技术

    张鹏宇

    摘 要:肖邦是世界杰出的钢琴大师,更是浪漫主义时代最具代表性的人物之一,他的一生深深沉浸在钢琴音乐艺术中。肖邦钢琴作品的演奏风格独树一帜,散发着浪漫主义的浓厚气息,蕴藏着炙热的爱国主义情怀,他高超精湛的演奏技艺,使他内心深处最真挚的情感随着指尖的跳动、旋律的流淌而深入人心。

    关键词:肖邦;钢琴作品;艺术特色;技术;技巧

    如果说早期的浪漫主义还残留着古典主义的痕迹,那么中期的浪漫主义钢琴作品及演奏技术风格已经明显地体现出浪漫主义在美学理念及创作手法、演奏技术上的革新。肖邦被誉为“钢琴诗人”,在融合巴赫、莫扎特音乐精华的基础之上形成具有鲜明浪漫主义色彩的音乐风格,实现了浪漫主义与古典音乐之间的有效结合,特别是在钢琴创作方面,更彰显了肖邦浪漫多情的音乐品位。

    1 丰富的创作技术与技巧

    肖邦是钢琴艺术史上唯一只专情于钢琴的作曲家,除了极少的室内乐(为大提琴而作)和艺术歌曲,他的所有创作都献给了钢琴。关于肖邦自身的演奏,有很多历史资料都显示肖邦拥有巨大的钢琴演奏能力,可以在舞台上大放光彩,但是他经常刻意回避大型场合的观众,他只愿意为少量具有高品位、能理解他、正确评价他的艺术的听众演奏。钢琴演奏大师李斯特曾在其著作中谈道:“肖邦的音乐会,与其说是在体力上折磨他,不如说是艺术家的过分敏感在折磨他。他自愿放弃声誉和成就的隐秘的根源,只能到他内心所受的刺伤中去寻找……仅限的为数不多的理解他的人,其理解的程度真的够吗?”而关于他本人的演奏特点,最可靠的资料只有他创作的作品。通过肖邦作品中那些绵长动人、华丽高贵的旋律,可知他的演奏必然富有歌唱性、极高的敏感度以及内化的激情,音量不会很大、自由通畅不造作。总体来说,肖邦的音乐趋于一种内心的独白,这种独白既有肖邦与生俱来的感伤的华贵,又有其身居异乡对祖国的崇高情怀,既有病体煎熬的忧郁与悲观,又有强健内心的炙热与激情。肖邦音乐的语汇是极富浪漫主义色彩的,相较舒曼更含蓄、有节制。他通过大量半音手法,动摇了古典主义的自然音调性体系;他改变了旋律的装饰手法,利用装饰音进行旋律的变奏,将旋律骨干音与装饰性经过句糅合在一起成为不可分割的有机整体;他扩大了各式分解和弦的音程空间,发挥了钢琴自身的特点,在踏板运用下提升了音响的空间扩展效果。可以说,肖邦将钢琴的“音乐性”发挥到了极限,也可以说,钢琴音乐中最“钢琴性”的就是肖邦的作品。作品中各条和声细流的融汇交织以及半音体系微妙的转折,在肖邦看来,除了钢琴再没有更适合的乐器能表达他的音乐想象,实现他的旋律、和声、织体以及曼妙的华彩装饰了。所以肖邦的织体非常钢琴化,以分解和弦、华彩性经过音居多,由于其作品体裁广泛,用于音乐表现的音型也丰富多样。

    2 高难度演奏技术训练目标与技术课题

    肖邦音乐对演奏技术提出的要求也是围绕控制和发挥钢琴自身音色特点展开的。一一分解和弦的伴奏音型,对左手的稳定性、协调性、灵活性、指触的敏感性都提出极高的要求;旋律的弹奏则要求做到灵敏的经过句跑动、歌唱性的连奏、半断音与连音的自如使用与融合、手臂手腕对于手指形成延展性、手指末端与琴键形成关联性、触键的方向性以及旋律节奏的自如伸缩性。肖邦作品的踏板既是功能性的,又是色彩性的,使用时在和声基本原则上,更多追求音色的修饰。

    肖邦的创作对钢琴演奏技术的驱动和革新,除了上述这些总体性、观念性的内容外,还表现在其27首钢琴练习曲通过每一首不同的技术训练目标,提出了钢琴演奏中更多具体的新的技术课题,特别是有针对性的训练旋律的演奏、单手多声部多样化触键,这是肖邦以前的练习曲所没有的,所以肖邦这套练习曲拓展了钢琴演奏技术的领域,推进了钢琴演奏技术进入高级水平的发展阶段。同时,这套高超技巧性的练习曲不同于以前仅供演奏者练习用的教材的性质,而是通过完美的技巧性与音乐性的结合,升华为音乐表演性体裁,成为钢琴练习曲史上的里程碑。

    肖邦虽没有出版过钢琴演奏教学方面的论著,但提出过一些关于演奏法的见解,如“因手指形状各异,所以要根据不同情况,发挥其特征”“开始音阶练习时,最好从E大调开始,比C大调更符合手型特点,或者B大调,也能使长的手指自然地落在黑键上”。肖邦继承了巴赫的指法运用并突破了传统,强化了大拇指的运用,如用大指弹黑键、从小指下穿过,同一手指从黑键滑落至下方白键等,对于节奏的伸缩处理他也有明确的观点:“左手是指挥者,不能摇摆不定和犹豫不决;右手则可以随心所欲地发挥。”肖邦对于钢琴演奏技术的开拓与发展有著空前的影响,尤其对于钢琴音色方面的创见,为I9世纪下半叶钢琴演奏艺术的蓬勃发展奠定了新的起点。

    3 结语

    肖邦创作出大量独特美妙的音乐作品,开辟了钢琴艺术全新的发展之路,打开了崭新的演奏天地,其作品不但具有鲜明的艺术风格和强大的表现力,而且具有典型的浪漫主义色彩。

    参考文献:

    [1] 史海燕.肖邦作品的演奏风格[J].音乐艺术,1990(01).

    [2] 张珈瑞.浅议肖邦钢琴音乐的演奏风格[J].黄河之声,2018(13).

相关文章!
  • 生活命题的表现范式及其艺术意

    杨锋文学艺术中关于生活的主题,似乎无法避开人的基础生存层面。只有物质基础足够充实,才能建构起“生活的主题”;而“生活的主题”往往聚焦

  • 谈声乐教学中的情感体验

    【摘 要】在我国的声乐教学中,教育实践很受重视,而情感体验作为一门实践课程,具有重要作用,可以大大地提高学生们的学习兴趣,对课程产生

  • 18世纪朝鲜后期实景山水与中国

    陆怡佳摘要:文章将研究重点放在18世纪后期,朝鲜后期(1700-1850)相当于中国清代,试图以“真景山水”画风代表人物的郑鄯的山水画为主要研