声乐学习中如何提升喉头的稳定性
臧学军 索琦
【摘 要】在学习声乐的过程中，尤其是初步学习的学生，经常会遇到一些影响声乐发声的问题，例如喉咙打开的范围过大或者过小，无法稳定喉头，气息不稳定、不顺畅等。这些问题给初步学习声乐的同学们造成了一定的困扰，所以笔者结合自身学习经历，在这里为大家介绍一些解决问题的方法和注意要点，希望大家能够有所启发。
【关键词】声乐学习；喉头；稳定性
中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0096-02
随着国家经济水平的提升，愈来愈多的人开始关注学生的音乐素质，意识到培养学生音乐素质的重要性，并开始了声乐的学习。声乐学习最重要的就是能够唱出来，寻找正确的方式发声成了学好声乐的重要条件。下面我就为大家介绍一些关于如何提升喉头稳定性的建议。
一、不正确发声的原因的后果
在声乐教学中，不正常的声乐发声又叫作“病声”。导致病声的原因有很多，但是大多都是由于以往歌唱时发声训练不标准、唱歌的习惯不好导致的。还有一些同学喉咙并没有遭受破坏，本身的机制也没有问题，这主要是因为没有找到正确的发声方法。这些同学在训练的时候过分地打开喉咙，致使声带闭合性出现了问题，或者就是对自己的喉头部位进行挤压造成了发音不标准。
二、打开喉咙才能放下喉头
（一）喉咙由什么组成
咽部和喉部统称为喉咙，肌肉和大量的粘膜组成了咽部，而咽部与气管连接的部位就是喉部。喉头也叫作甲状软骨，喉头的上部有着会厌软骨，下部有着环装软骨。当人们发声的时候会厌软骨就会竖起来，气流在其通道中流畅的输出。喉头既是发声器官同时也是呼吸的器官，是一个非常精巧的部位。声带位于喉头的中间，是一种对称并且坚韧的白色韧带。声带的发声是通过软骨和肌肉的协调来完成的。声带的中间部分又叫做声门，是人体发音的核心部位。此外，喉头的稳定和运动的操控都是由着喉外肌和喉内肌同时来进行操控的。
（二）打开喉咙的重要性
喉咙是人体发音的基础，打开喉咙的重要性可想而知。从喉咙的结构中可以看出，喉咙中可以打开的其实只有由肌肉和粘膜组成的咽部。喉咙的软骨部分根本无法向着其他的方向改变，唯一能够移动的只有甲状软骨。喉咙是我们交换气息的器官，如果在声乐的训练中喉咙一直不能够正确的打开，那么声音也就不能正确的传导出去，所以声音听起来不够正常。打开喉咙的意义即使让我们在歌唱的时候使得声带可以随着肌肉和软骨正常的运动，从而顺利的进行歌唱表演。人体的喉咙的发声原理其实是和乐器是一致的。比如提琴等弦乐器的弓与弦的接触到地方都是在乐器的空腔部分。首先在喉头之中发出声节之后才能够发出声音，这个就像是弦乐器的弓弦发出的基音一样，人体的发音是由声带直接产生的，基音就是发音的基础，如果没有基音也就不会发出完整的声音，稳定的发音是以喉咙正确的发出基音为依靠的。
（三）如何正确的打开喉咙
在我一开始学习声乐的时候，打开喉咙的过程中感觉受到了喉结向下的拉力和喉部肌肉向内的阻碍，打开喉咙就是要克服这些阻力。我的声乐老师曾经在教授声乐知识的时候使用过这样的一种方法：老师用手指轻轻的敲打自己的咽喉，直到我们听到了空腔的声音才开始正常的发声。并且告诉我们这个时候才标志着喉咙放了下来。放下喉咙才能获得更好的发音效果，当我们喉咙真的放下的时候，是可以感受到颈部肌肉的放松，歌唱时的声音也是较为明亮和清晰的。有些同学在打开喉结的过程中通常都会出现一些典型的错误，错误地认为打开喉咙就是将舌头尽量的往上翘，好像是用自己的胸部发力从而使得喉咙放下。但是这样势必会使咽部无法扩展，效果恰恰相反，喉咙变得更加僵硬了，对于打开喉咙没有丝毫的帮助。想要放下喉咙首先放松身心，不要用尽，尽量的深呼吸。待到喉结的下部完全放松出现放空的情况的时候就是标志着喉咙放下了。我们通常可以将自己的头尽量的向后仰来模拟这种感觉，还有些人是通过说出元音字母来使自己的喉结悬停在上方。
三、正确的呼吸方法有利于稳定喉头
呼吸和稳定喉头有着极其密切的关系，有许多的同学在学习声乐的过程中都是利用呼吸来打开喉咙从而使喉结向下拉，达到稳定喉头的效果。顺畅的呼吸也是影响歌唱时候发音的一个重要的因素，呼吸是发声的根本来源，从我们肺中呼出的气体冲击着喉咙中的声带，通过声带的振动来发声。掌握不好正确的呼吸方法就不能发出令人满意的声音，更有甚者毁坏了自己宝贵的嗓子。
我们平时生活时候的呼吸方法和歌唱时的呼吸方法不是一个类型的，两者存在着很大的差别，日常的呼吸的是为了完成身体的代谢，需要的呼吸相对于歌唱时小很多。歌唱表演就需要我们熟练的掌握呼吸的节奏，做到呼吸的流畅和通顺，我们必须学会持久的控制自己的呼吸。此外，歌唱时呼气时候的状态应该和吸气的时候一样，这样才能很好的控制自己气息。
外国有一种说法是：掌握不了呼吸节奏的歌唱家的演艺生涯不长久。中国的传统乐理则认为气息是声音的来源，气息粗那么声音就会没有力度，气息虚弱那么发出的声音就会断断续续。很多老师在讲解呼吸方法的时候都是让学生采用打哈欠的方式感受气息的出入，接下来我给大家介绍几种常用的呼吸方式。
（一）寻找呼吸平衡点的方法
类似于练习戏曲时的呼吸方法，在一口气的时间内匀速的说话，在说话的同时要注意做到字正腔圆、气息顺畅，更不能有气息的明显起伏和吐字不流利等现象。还可以学习某些动物的鸣叫或者长啸来增强气息的长度，这种练习对于增强横膈膜和腹肌有着明显的效果，同时对于喉咙的灵活性有着提升。寻找呼吸的平衡点就是利用腹部肌肉和隔膜来达到控制气息进出的一个过程。呼吸的平衡点要能够支撑起演唱者的气息进出，不会出现气息不流畅的现象。
（二）短时间喝气的呼吸方法
我们的身体会在受到惊吓等刺激的情况时做出一些反应，比如神经系统的调控会让我们的胸腔快速的膨胀。之所以会出现这样的一种现象，是因为人在被刺激的同时会吸入大量的气体。我可以模拟这种方法来瞬间喝气，达到扩张胸腔降低喉头位置的目的。在我们喝气的同时，会感觉到嗓子有一种凉凉的感觉，喉咙也在这个时候向下运动，这个时候的位置就是我们想要达到的位置。
（三）胸腹腔呼吸的方法
这种呼吸方式能够完美的控制气息，通过胸腔和腹腔以及肌肉隔膜的协同工作来达到这一目的。这种方法可以调节呼吸的强弱并且对于音节的变化可以随意的调控。相对于其他的呼吸训练法，胸腹腔呼吸的方法要相对难一些，很多同学没有持之以恒的耐性，往往是几天的训练没有效果之后就放弃了。呼吸的训练一定要耗得起时间。每一个过程都是循序渐进的，不可能一开始就这么流畅，特别是对于一些一开始就有些不良歌唱习惯的同学更加要注意。
四、结语
学习提升喉头的稳定性并不是仅仅通过理论就可以完成的，必须我们通过自己的亲自实践和练习，掌握好呼吸和控制喉咙的位置是最最重要的部分，美妙的歌声是由多方面共同协调的结果，也少不了我们自己的刻苦努力。科学的学习和训练方法在这个过程中起到了非常重要的作用，在学习的过程中，我要做到敢于去唱。
参考文献：
[1]侯保平.打开喉咙必须重视的一个问题[J].音乐探索，2000.
[2]胡建华.刍议声乐艺术心理学在声乐教学中之应用[J].赣南师范学院学报，2006（04）.
[3]张景艳.声乐教学中的发声技巧[J].山西教育学院学报，2001.
[4]董文华.谈歌唱发声的常见病及纠正方法[J].中国音乐，1999（02）.
作者简介：
臧学军（1970-），女，辽宁锦州人，渤海大学艺术与传媒学院教授，音乐学专业，本科；
索 琦（1994-），女，辽宁锦州人，渤海大学艺术与传媒学院，音乐学（声乐）专业，本科。
