浅谈音乐美学对音乐艺术实践的意义
倪璐
摘要：音乐美学作为一门从音乐艺术总体高度出发，研究音乐的本质与其自身规律的基础理论学科，需要以音乐艺术实践为依托，从艺术实践中总结美学理论。同时，音乐美学对音乐艺术实践具有现实指导意义，伴随着音乐美学不断完善和日渐发展，音乐艺术实践的道路也逐渐拓宽，产生了新的发展思路。
关键词：音乐美学 艺术实践 现实意义
音乐不仅是艺术，也是一种实践活动，需要在理论体系不断完善的基础上，切实有效地指导艺术表演。音乐美学的研究是以哲学为基础，通过运用心理学和社会学的研究手段来阐释音乐艺术的内在规律。音乐艺术表演具有创造性和独立性，它不仅可以展示音乐作品的历史背景和艺术风格，也展示了音乐艺术表演者的演绎风格和精湛的表演技巧，体现了表演者的艺术审美层次和审美角度。
一、音乐美学的内在含义与音乐艺术实践的关系
伴随着人类的物质生活和精神生活的产生和不断发展，出现了一门以研究美、美感、创造美和美的规律为主要内容的美学学科。音乐美学作为美学的一部分，是研究音乐的本质和内在规律的基础理论学科。只有通过对音乐艺术表演的实践研究，才能准确掌握其美学规律，才能更精准地把握艺术本质从而进行音乐艺术表演。
音乐美学的目的是理清音乐艺术的本质和内在规律，重点研究音乐的本质、内容和表现形式，音乐对人的感觉、想象力、情感和理智产生的作用，音乐的社会属性和社会功能以及音乐与社会现实的关系。音乐美学涵盖面较广，研究内容复杂，在研究过程中需要运用人类在社会实践中总结的经验和在自然科学中取得的成果，从而进行对音乐艺术的深刻和精准综合研究与高度概括。
因此，我们可以得到，音乐美学的研究对象是音乐艺术实践活动，音乐艺术实践活动又是音乐美学得以建立和发展的物质基础。通过对音乐艺术实践活动的研究，才能得到音乐艺术的本质，把握音乐美学的精髓。反之，音乐美学史音乐艺术表演的基础，在了解音乐美学理论的基础上，才可以再艺术表演中自如发挥和创作，不断吸收和创新，以到达将音乐艺术表演发挥到极致。
二、音乐美学研究角度以及对音乐艺术的作用
音乐美学要从四个角度来进行研究，分别是哲学、心理学、广义社会学以及音乐作品自身美学特征这几大角度。哲学这一角度主要需解决的问题是音乐的本质、音乐的内容、音乐与现实的关系。这些问题是研究音乐美学的基础，具有本质性，与哲学认识论关系密切。心理学的角度即是研究包括创作者、表演者、欣赏者的心理状态和感受，创作者是出于何种感受创作作品，表演者是如何理解并演奏作品，而欣赏者对音乐艺术作品又产生了何种感情，这些都是这一角度研究的内容。在这一研究中，心理学提供了研究方法，成为理论基础和前提。
广义的社会学角度就是从社会学出发，研究音乐的社会属性、社会功能、社会价值、阶级因素和音乐存在与发展等等社会性一系列问题。音乐作品自身美学即是对音乐作品本身的研究，包括作品要素、作品结构和特性，从这些角度出发来探讨音乐美学。
音乐美学对音乐艺术表演的作用极为重要，因为音乐表演不仅是技术的发挥，更为重要的是对音乐作品内在含义的理解，准确传达艺术精髓是艺术表演的本质。倘若表演者只注重表演技术，而忽略了对作品的感受，没有理解创作者的意图，忽视了作品所要表达感情，那么表演即是空泛的，无法使人产生共鸣。因此音乐美学是音乐艺术表演的核心价值，直接作用于艺术表演，决定艺术表演质量。
三、音乐美学对音乐艺术实践的现实意义
出于音乐美学的重要性，音乐家也将其称之为音乐哲学。它对每一位音乐人士都有极重要影响，无论是在演奏还是在欣赏过程中，音乐美学都有重要的现实和指导意义。在表演过程中，以下三点美学原理需要时刻遵循掌握：第一，表演上与原作品统一，再次创作要不得违背原作品本质含义。在表达自己对作品和对音乐美的理解的同时，一定要注意原作品的创作背景和创作者的作品表达意图。第二，音乐演奏风格在历史背景下符合当代精神。在音乐表演时既要注意作品创作的历史背景，又要结合自己所处的时代特点，用当代的视角来观察历史背景，精准完美的再现音乐作品。第三，艺术表现与表演技巧相结合。单纯炫技却忽略作品本质只会使艺术表演显得空泛，而没有精湛的表演技巧，也就意味着缺少将音乐作品完美演绎的基础条件和表演手段。只有做到以上三点才能不断提高自己的音乐美感，提高表演技巧，使音乐表演能力愈加精湛。
四、结语
音乐美学对音乐艺术表演产生了什么作用，学习音乐美学的目的是什么，实质上是音乐作为艺术客体与主体的关系问题。以往对音乐艺术的研究通常只注重其表现力，而忽略了对作品本身的研究，即对音乐作品的创造背景和创作者的创作过程的研究，但是只有通过对这些内容的深入研究，才能揭示音乐艺术的本质含义。同时，研究音乐表演与欣赏也极具意义。音乐美学的研究内容要包含音乐表演的风格和表演过程，音乐欣赏的方式、心理和基本规律。
总之，音乐艺术表演要以提高音乐美学水平为基础，提高自身音乐素养，同时，在音乐美学的帮助下，表演者在理解原作品的基础上融入自己的理解，演绎作品。音乐美学与音乐艺术表演二者相互促进，密不可分。
参考文献：
[1]何乾三.L.B.迈尔的《音乐的情感与意义》——西方音乐美学代表性著作之一（续）[J].中央音乐学院学报，1990，（02）.
[2]玛丽恩·鲍尔，叶琼芳.关于音乐美学[J].北方音乐，1983，（01）.
[3]赵海.接受美学的观念及其对音乐理解问题的启示[D].北京：中央音乐学院，2002年.
摘要：音乐美学作为一门从音乐艺术总体高度出发，研究音乐的本质与其自身规律的基础理论学科，需要以音乐艺术实践为依托，从艺术实践中总结美学理论。同时，音乐美学对音乐艺术实践具有现实指导意义，伴随着音乐美学不断完善和日渐发展，音乐艺术实践的道路也逐渐拓宽，产生了新的发展思路。
关键词：音乐美学 艺术实践 现实意义
音乐不仅是艺术，也是一种实践活动，需要在理论体系不断完善的基础上，切实有效地指导艺术表演。音乐美学的研究是以哲学为基础，通过运用心理学和社会学的研究手段来阐释音乐艺术的内在规律。音乐艺术表演具有创造性和独立性，它不仅可以展示音乐作品的历史背景和艺术风格，也展示了音乐艺术表演者的演绎风格和精湛的表演技巧，体现了表演者的艺术审美层次和审美角度。
一、音乐美学的内在含义与音乐艺术实践的关系
伴随着人类的物质生活和精神生活的产生和不断发展，出现了一门以研究美、美感、创造美和美的规律为主要内容的美学学科。音乐美学作为美学的一部分，是研究音乐的本质和内在规律的基础理论学科。只有通过对音乐艺术表演的实践研究，才能准确掌握其美学规律，才能更精准地把握艺术本质从而进行音乐艺术表演。
音乐美学的目的是理清音乐艺术的本质和内在规律，重点研究音乐的本质、内容和表现形式，音乐对人的感觉、想象力、情感和理智产生的作用，音乐的社会属性和社会功能以及音乐与社会现实的关系。音乐美学涵盖面较广，研究内容复杂，在研究过程中需要运用人类在社会实践中总结的经验和在自然科学中取得的成果，从而进行对音乐艺术的深刻和精准综合研究与高度概括。
因此，我们可以得到，音乐美学的研究对象是音乐艺术实践活动，音乐艺术实践活动又是音乐美学得以建立和发展的物质基础。通过对音乐艺术实践活动的研究，才能得到音乐艺术的本质，把握音乐美学的精髓。反之，音乐美学史音乐艺术表演的基础，在了解音乐美学理论的基础上，才可以再艺术表演中自如发挥和创作，不断吸收和创新，以到达将音乐艺术表演发挥到极致。
二、音乐美学研究角度以及对音乐艺术的作用
音乐美学要从四个角度来进行研究，分别是哲学、心理学、广义社会学以及音乐作品自身美学特征这几大角度。哲学这一角度主要需解决的问题是音乐的本质、音乐的内容、音乐与现实的关系。这些问题是研究音乐美学的基础，具有本质性，与哲学认识论关系密切。心理学的角度即是研究包括创作者、表演者、欣赏者的心理状态和感受，创作者是出于何种感受创作作品，表演者是如何理解并演奏作品，而欣赏者对音乐艺术作品又产生了何种感情，这些都是这一角度研究的内容。在这一研究中，心理学提供了研究方法，成为理论基础和前提。
广义的社会学角度就是从社会学出发，研究音乐的社会属性、社会功能、社会价值、阶级因素和音乐存在与发展等等社会性一系列问题。音乐作品自身美学即是对音乐作品本身的研究，包括作品要素、作品结构和特性，从这些角度出发来探讨音乐美学。
音乐美学对音乐艺术表演的作用极为重要，因为音乐表演不仅是技术的发挥，更为重要的是对音乐作品内在含义的理解，准确传达艺术精髓是艺术表演的本质。倘若表演者只注重表演技术，而忽略了对作品的感受，没有理解创作者的意图，忽视了作品所要表达感情，那么表演即是空泛的，无法使人产生共鸣。因此音乐美学是音乐艺术表演的核心价值，直接作用于艺术表演，决定艺术表演质量。
三、音乐美学对音乐艺术实践的现实意义
出于音乐美学的重要性，音乐家也将其称之为音乐哲学。它对每一位音乐人士都有极重要影响，无论是在演奏还是在欣赏过程中，音乐美学都有重要的现实和指导意义。在表演过程中，以下三点美学原理需要时刻遵循掌握：第一，表演上与原作品统一，再次创作要不得违背原作品本质含义。在表达自己对作品和对音乐美的理解的同时，一定要注意原作品的创作背景和创作者的作品表达意图。第二，音乐演奏风格在历史背景下符合当代精神。在音乐表演时既要注意作品创作的历史背景，又要结合自己所处的时代特点，用当代的视角来观察历史背景，精准完美的再现音乐作品。第三，艺术表现与表演技巧相结合。单纯炫技却忽略作品本质只会使艺术表演显得空泛，而没有精湛的表演技巧，也就意味着缺少将音乐作品完美演绎的基础条件和表演手段。只有做到以上三点才能不断提高自己的音乐美感，提高表演技巧，使音乐表演能力愈加精湛。
四、结语
音乐美学对音乐艺术表演产生了什么作用，学习音乐美学的目的是什么，实质上是音乐作为艺术客体与主体的关系问题。以往对音乐艺术的研究通常只注重其表现力，而忽略了对作品本身的研究，即对音乐作品的创造背景和创作者的创作过程的研究，但是只有通过对这些内容的深入研究，才能揭示音乐艺术的本质含义。同时，研究音乐表演与欣赏也极具意义。音乐美学的研究内容要包含音乐表演的风格和表演过程，音乐欣赏的方式、心理和基本规律。
总之，音乐艺术表演要以提高音乐美学水平为基础，提高自身音乐素养，同时，在音乐美学的帮助下，表演者在理解原作品的基础上融入自己的理解，演绎作品。音乐美学与音乐艺术表演二者相互促进，密不可分。
参考文献：
[1]何乾三.L.B.迈尔的《音乐的情感与意义》——西方音乐美学代表性著作之一（续）[J].中央音乐学院学报，1990，（02）.
[2]玛丽恩·鲍尔，叶琼芳.关于音乐美学[J].北方音乐，1983，（01）.
[3]赵海.接受美学的观念及其对音乐理解问题的启示[D].北京：中央音乐学院，2002年.
