海外杂志速览

    《光圈》（Aperture），2016年秋季，总第224期

    《光圈》秋季刊探讨的是声音和影像之间的关系。摄影师怎样从音乐中获得灵感？影像文化如何与音乐创作亦步亦趋地发展？无论是捕捉一个令人陶醉的表演，还是人们在舞蹈中忘了自我，抑或心醉神迷地倾听时刻，照片从形式层面呈现出了声音感动我们的方式。

    本期刊登了约翰·杰瑞米阿·苏立文（John Jeremiah Sullivan）撰写的文章，概述了威廉·埃格尔斯顿（William Eggleston）对于音乐的经久不衰的热情。本期还收录了对温哥华观念摄影师斯坦·道格拉斯（Stan Douglas）的访谈，以及缅怀米兰传奇摄影家马里克·希迪贝（Malick Sidibé）的文章。另外，文卡·皮特森（Vinca Petersen）对上世纪90年代的地下锐舞文化进行了回顾。其他一些著名策展人、作家和历史学家包括西蒙·贝克（Simon Baker）等人撰写的文章则对那些“不甘寂寞”的影像进行了探讨。

    《英国摄影杂志》（British Journal of Photography），2016年10月

    本期《英国摄影杂志》主题为英国人肖像。在本期肖像刊中，将揭晓“英国肖像”摄影展的得主。《英国摄影杂志》把此次展览视为大众参与的展示：既是“关于”大众的展示，同时又是“为了”大众的展示。“英国肖像”是一个国际范围的展览，为的是展示现代英国人的面貌，赞美国家独特的悠久遗产和多样性。照片中捕捉的无论是年轻人还是老年人，都反映出英国人的多元性，同时还反映出当代摄影五花八门的形式和方法。例如本期的封面作品，摄影家菲尔·夏普（Phil Sharp）拍摄的音乐家和制片人戴夫·奥库姆（Dave Okumu），表现出了摄影的严肃性和精美性。本期还长篇幅地刊登了纳达夫·坎德（Nadav Kander）最新的肖像系列作品以及查理·凯（Carlie Kwai）令人叹为观止的伦敦街头摄影作品。

    《燃烧》（Burn），2016年9月

    本期《燃烧》刊登了加拿大摄影师马克·萨克特（Mark Schacter）的作品《西部》。马克用了6年的时间，拍摄了加拿大西部和美国。他痴迷于空旷的场景，这与他的儿时记忆有关。他喜欢自然风景和城市风景。在马克的作品中，人类似乎成为了次要考虑的元素。有些时候，马克把自己当成了考古学家，用他的照相机记录下那些人类曾经在某处出现过的迹象，这些迹象包括搭建起来的东西，以及人们生活的种种痕迹，它们显示出人类在此为了生存而做出过的努力。马克说，自己作一名摄影师的动机就是要让自己深入到别人的心里：“将他人拉入我的头脑中，并且让他们看到我视野里的世界，但这其实是一种不可能性。摄影是一种不完美的尝试，我用它来展示我的私人体验。”马克强烈地受到在基本层面上进行交流的愿望的激励。

    《镜头文化》（Lens Culture），2016年9月

    荷兰摄影师贾斯汀·雅琳克斯（Justine Tjallinks）通过题目为《珠光宝气》的一系列美得令人窒息的肖像，赞美了白化病患者少有的美丽。雅琳克斯认为：作为一名白化病患者，受到什么样的待遇和得到什么样的理解在世界不同地方各有不同。事实上，在西方国家这样的患者很少见，人们通常会把他们看做是独特的，有时甚至是美丽的。然而非洲某些地区的人们依然受到过去迷信思想的笼罩，他们认为白化病患者的四肢会为社群带来繁荣。不过，由于信息共享成为了可能，并且变得越来越容易，我们可以看到年轻一代形成了他们自己的想法。他们反对古老的迷信，对于什么是可以接受的，什么是美丽的，都有了自己的判断。