在新时代下，如何使你的唱腔富有时代气息
黄亚莲
【摘 要】越剧诞生于嵊州，一代代越剧人走过了时而风雨、时而阳光的漫长之路。在前辈们的不断努力下，越剧不仅唱红了全国，而且成为了全国第二大剧种。二十世纪80年代中期起，越剧界陆续试行了体制方面的改革，以温婉细腻、优美抒情的唱腔风格和一批独树一帜的著名演员，吸引着越来越多的观众。
【关键词】新时代；唱腔；时代气息
中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0034-02
越剧诞生已近百年，在漫长的岁月实践和发展中，已成为一种完整的、具有科学性的艺术形式。到现在，越剧唱腔已发展成为一门综合艺术，直接表现人物的思想情感，同时又体现着美的声音和它所带来的美的感受。那么如何使自己的唱腔在前辈们的努力下更进一步，富有当今时代气息呢？本人结合自己的实践经验，谈一点自己的看法。
一、技巧方面
技巧是演唱的基础，要唱好越剧就要遵循越剧的唱法技巧。越剧的唱法，是唱好越剧的关键，它通过节拍、音准、呼吸、吐字、运腔的有机结合体现出来。在开唱之前，首先要打开口腔，说得通俗一点，就是有点像打哈欠的感觉，是开唱的热运动。
节拍，即板眼，板重（强拍）眼轻（弱拍）。节拍不稳定，就会出现“走板”的现象。走板会使人心悬而不踏实，严重者则会使听众心里感到一种无法形容的时差压力。出现这种情况，主要是音的长短问题。解决这个问题有一些简单的办法：平时多听伴奏音乐，同时跟着均匀地打拍子，与伴奏音乐完全合拍；提高听觉能力，掌握音乐旋律和主奏乐器的伴奏速度，时时留意板和眼在行进中的位置，养成听低音的良好习惯。
音准是演唱过程中最基本的条件之一。如果音准出了问题，唱者可能没多大感觉，但听者会感到很难受。音唱得不准，是音的高低问题，音准除了天赋条件外也有一些解决的办法，首先平时就得多加强音阶练习，一般以钢琴听音为准。确立音高的概念，多听、多练，掌握音与音之间的高低关系，才能唱准音符。
呼吸是唱好唱腔的动力，唱腔的呼吸与生活的呼吸是有区别的。生活的呼吸是本能自然的，而唱腔的呼吸要随着乐句的长短、根据情绪的喜怒哀乐来变换。呼与吸的对抗在身体内部产生一种压力，吸进气时使肺的下部扩张，也就是我们平常说的“气沉丹田”，正确的呼吸能赋予唱腔极强的生命力。呼吸一般分为以下三种：胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式联合呼吸。目前被认为比较全面科学的呼吸法是胸腹式联合呼吸法。呼吸有四种类型必须掌握：慢吸慢呼、急吸急呼、急吸慢呼、慢吸急呼，尤以急吸慢呼最为常用。
咬字又称吐字，越剧是用嵊州“官话”来演唱的地方剧种，所以咬字的准确度和清晰度，直接关系到演唱质量和水平的高低，如果说语言不讲究，那么唱出来的声音也不准。每个字在发音时，有分字头、字腹、字尾，要唱好越剧唱腔，必须做到咬字准确、吐字清晰。所谓“字正”，就是字与音的完美结合，只有这样，才不会出现“倒字”现象。所谓“倒字”，就是把四声关系颠倒了，音乐家周大风老师曾在越剧唱腔研究的有关资料中阐明，越剧的语音仍然保留了古语的“入声”，如铁、塔、七、察等等，这些读音短促的词，要全面掌握各流派的吐字方法，就要在平时一字一音地多拼读，勤唱练，这样才能做到即使不用字幕，也能让观众清晰地听出你所唱的每一个唱词。
所谓“字正腔圆”，咬字往往跟运腔联系在一起。在运腔时，要做到口型始终不变，若无意或随意改变口型就会出现咬字不实（宽口）的现象，这在日常演出活动中是比较常见的。不同的越剧流派有其不同的特点，越剧唱腔也因流派众多而丰富多彩，比如说范派多用口腔共鸣，所以她的唱腔给人以淳朴、憨厚的感觉；尹派多用胸腔共鸣等等。在用腔时，花旦的唱腔几乎都用波音，而小生唱腔则少用，袁派唱腔多用波音和推气，例如《祥林嫂》：戚派唱腔多用波音和节气，例如《法场祭夫》毕派多用鼻腔音，例如《血手印》旦角唱腔结束时，一般都以颤音结束，而生角则基本上以直音结束。不同的流派唱腔有不同的风格特点，在呼吸、鼻腔音、小腔（装饰音）等方面体现出来，我们平时联系是应该掌握该流派的唱法风格和技巧，才能唱一派像一派，不断提高自己的演唱水平。
二、情感艺术方面
具备了节拍稳、发音准、吐字清晰、嗓音甜美等基本条件，不等于就能唱好越剧唱腔，同样一段唱腔，人人都会唱，但听众的感受却大不一样。一曲感人肺腑的好唱腔，除了其曲调本身的优美旋律因素外，很重要的一点就是演唱者能够根据唱词的内涵和需要以情带腔，正确处理好唱腔的情感和把握好润腔时的对比度（轻重、缓慢、强弱、长短等）。“能唱”不是巧唱，不解曲情，唱得如同背书，致使曲终声尽，那么只不过是一为技工匠人而已。“巧唱”则使作品字字有声、声声动衷，绘声绘色地把人物的思想感情反映出来，在唱每一段唱腔之前，首先要把自己的情绪带进该角色此时的思想感情，才能够把该角色所唱的内涵深刻反映出来。清代声乐理论家徐大椿在《乐府传声》中说：“唱曲之法，不但声之宜讲，而得曲之情宜重。”所以，在唱唱腔时，不仅仅把作品唱下来，而且还要把内心真实的情感唱出来，以引起观众的共鸣，收到良好的效果。
那么怎样才具备“感动观众的才能”呢？我觉得应该从以下几方面去把握：首先，应该熟读剧本，剧本乃一剧之本，只有了解了剧情，吃透了其唱段所要表达的唱词内容，在唱腔时才会有此时此景的感觉；其次，理解剧中的人物性格，只有理解了人物性格，才会进入角色，把自己的感情和人物思想融合在一起，这样在唱唱腔时才会体现出剧中人的情感；然后，确定剧中人物在该剧中的流派，掌握该流派的唱法，发挥她的风格特点，结合以上三点，基本上就能做到以情带腔了。
三、努力学习党的“三个代表”理论知识，提高文化修养，与时俱进，使唱腔富有鲜明的时代特征
以上介绍的两方面是唱好越剧的基础，而要使唱腔富有鲜明的时代特征，则必须主动学习党的“三个代表”理论，要代表先进文化的前进方向，心里时刻要有为人民演唱的思想。因此我们本身就一定要有一个坚定的政治立场。作为一个基层工作者，必须时刻以党员的标准来要求自己，不断学习先进文化，思想上时刻和党保持一致。因此，基层工作者仅仅学习发声方法和技巧是不够的，还需要不断地学习党的政治理论、提高自己的文化修养。我们演唱任何一段唱腔，都有一个研究、理解、处理的过程，如果对此一无所知，就无法理解剧本，达不到艺术表现的境界。任何动人的唱腔，都是平时生活和艺术积累在内心用自己的思想认识融化后的产物，有了深厚的文化修养和时刻为人民服务的思想，才能领会唱词的内容和感情；有了坚定的政治立场，才能把它正确地向人民群众来表达。只有有了党的理论的指导，才能代表先进文化的前进方向，才能让自己的唱腔富有鲜明的时代气息。
四、结语
如何使唱腔富有时代气息？上面的回答可能还不十分全面。它并不只包括上述三方面，还有先进的科学技术对它的影响等等，总之它是多方面的综合，仅凭天赋的条件是难以完成的，它是一个漫长的、循序渐进的学习训练和各方面综合过程，同时也是一个需要自我解剖和自我分析的过程，还是一个不断积累和提高的过程。凭借着越剧形成以来多年的历史积累和本世纪一百年来的丰富经验，凭借着这支历经艰苦磨练的团结奋进的队伍，在江泽民同志关于“三个代表”思想的指引下，我们有充分的信心，努力使唱腔富有鲜明的时代气息，把具有鲜明民族特色和时代精神的越剧艺术带进新世纪，对世界文明的发展进步做出新的贡献！
