中国影视动画音乐的民族化发展探究

    刘畅

    【摘 要】动漫产业被称为21世纪最具潜力的朝阳产业之一，呈现出蓬勃发展的趋势。但与日本、美国这样的动画大国相比，还存在一定的差距，原因之一在于我国影视动画音乐中民族化的缺失。本文对中国影视动画音乐的民族化发展进行探究，重点分析其生存现状和发展方向。

    【关键词】动画音乐；民族化；探究

    中图分类号：J643.6 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）03-0163-01

    影视动画音乐是专门为影视动画作品创作、编配的音乐，是体现影片的时代特征与民族意蕴的重要元素之一。

    一、影视动画音乐的特点

    （一）动画音乐的表现性。动画音乐的表现性是指动画片的画面上可以看到声音的来源，比如：日本动画《四月是你的谎言》中男女主人公拉小提琴和弹钢琴的声音，国产动画《我为歌狂》中四位主角在舞台上歌唱的音乐，都是具有表现性的音乐。

    （二）动画音乐的功能性。功能性音乐又称主观音乐①，观众在银幕上看不到声音的来源，而是伴随着画面中人物的对话、动作、心理活动等，表现出符合情节需要的意境和气氛。动画音乐的创作构思必须依据动画影片的人物设定与剧情发展，使动画音乐的听觉形象和画面的视觉形象合理结合，并在后期的剪辑和改编中灵活地运用这些音乐材料，达到不一样的音画效果。

    二、影视动画音乐的民族化发展历史与现状

    （一）动画音乐创作的黄金时期（1926—1966）。1935年我国第一部有声动画片《骆驼献舞》诞生；1961年，第一部彩色动画长片《大闹天宫》横空出世，我国著名的电影音乐作曲家吴应炬先生吸收民间音乐为创作素材，并借鉴外来技巧加以发展，运用了京剧曲牌《回回曲》《大开门》和粤剧等戏曲元素来配合电影中的武打场面。另外为了配合“玉帝观乐”的故事，采用了中国古乐经典《春江花月夜》的曲调，融合唐代燕乐的旋法，在“大珠小珠落玉盘”乐音中，营造出“山在虚无缥缈间”的仙境氛围，充满了中国动画的韵律感。

    （二）文革之后的创作复兴时期（1976—1995）。文革之后的中国动画迎来了一个复兴时期，不仅种类数量繁多，制作效果和艺术性相比同时期的外国作品也有过之而无不及。例如1979年的《哪吒闹海》根据古典神话小说《封神演义》改编，在配音设置方面运用古乐器编钟浑厚的音色，增添了动画片的悲壮感与独特的民族气息。同时期的《阿凡提》《三个和尚》等也都依赖于音乐中民族化元素的表现力。

    （三）动画音乐创作的停滞时期（1990年—2002）。20世纪90年代，出于市场需要，国产动画开始简单模仿国外动画音乐的创作，常采用先期录音打造通俗主题歌，在影片播出的同时推出主题曲的原声音磁带、MTV等。该时期具有浓厚民族化元素的典型动画音乐代表作品乏善可陈，虽然出品了《宝莲灯》《梁山伯与祝英台》等作品，但由于民族性和地域性的差异，导致片中主题歌曲风格和影片内容不统一，形成声画情绪上的脱节。

    （四）动画音乐创作的复兴时期（2002年—现在）。新时期的动画音乐开始融入了大量的数字化技术，民族文化元素题材的动画发展比较迅速。比如这个时期的《封神榜》《隋唐英雄传》在流行音乐式的配乐中加入民族音乐元素，带动了“中国风”音乐的流行。《秦时明月》《画江湖之不良人》等3D动画多运用传统民族乐器取得现代感的声音效果，或者加入一些新兴电声乐器来丰富民族性色彩的手法，为新时期的动画音乐开辟了民族化的道路。

    三、影视动画音乐民族化的发展对策

    （一）借鉴日本、美国动画音乐的优势。日本动画配乐中不少都运用了本国的传统音乐形式与传统乐器。如宫崎骏动画《龙猫》的插曲《风之甬道》在电声乐器中加入了鼓、木琴等民族乐器，以鼓声与木琴的叮咚声作为基调，加以情绪饱满的童声吟唱，成功营造一种日本乡间独特的祈福式风格音乐；《千与千寻》的音乐也加入具有强烈民族风俗气息的三味线、笛子、鼓等日本民族乐器。美国动画片为迎合受众心理需求，把交响曲、协奏曲和美国歌舞剧等音乐体裁运用在迪士尼动画中。比如迪士尼动画《幻想曲》中以巴赫的《d小调托卡塔与赋格》为引子，在第二段中运用了柴可夫斯基的《胡桃夹子》等。

    （二）坚持民族化道路，与时俱进。首先，在动画音乐的传播上，我们应该借鉴学习别国经验，比如日本1989年上演的《圣斗士罗宾》每隔10集就会换一次OP和ED，体现了国外动画音乐制作人在传播推广上的精益求精。其次，在动画音乐制作人的培养方面，我国应培养专业动画音乐制作人才，建设专业动画音乐人才队伍，深入探索现今的动画流行趋势和中国传统音乐文化和民间艺术，结合影视的相关理论知识理解影视动画的内涵及编导的创作思路，熟练掌握电脑音乐制作和录音技术，创作出真正具有中国特色的动画作品。

    四、结语

    影视动画音乐为传统民族音乐的发展和传播提供了媒介和动力，我们要加强国产动画音乐创作者的民族音乐文化素养，提升其对民族音乐技巧的驾驭能力，多方借鉴中国传统音乐文化的精髓，从而推动国产动画走向世界。

    注释：

    ①张建翔，孙林，肖珣：《影视动画音乐概论》，海洋出版社，2010年9月第1版，第24页。

    参考文献：

    [1]张建翔，孙林，肖珣.影视动画音乐概论[M].北京：海洋出版社，2010.