浅析东路二人台的音乐特点
熊念桃
摘要：东路二人台是河北省张家口地区广为流传的民歌体地方小戏，特别深得张北坝上各县、乡的群众的喜爱。张家口位于内蒙古呼和浩特以东，即原察哈尔省一带。流传的二人台在艺术风格、语言和音乐特点、音乐唱腔等方面东西又各有差异，所以在习惯上对张家口坝上二人台统称为东路二人台。
关键词：东路二人台 艺术风格 音乐特点 音乐唱腔
东路二人台包括唱腔和牌子曲两大部分，分属曲联体结构、唱腔板式结构。
东路二人台音乐是在民歌的基础上吸收、借鉴了戏曲音乐、道情音乐、民间说唱音乐而发展起来的，具有优美、清新、明快、高亢，朴实而又绚丽多彩等特点。 二人台唱腔特点是音域广和大音程跳进，旋律常在八度以上到两个八度音程之间行进。
一、东路二人台的唱腔
传统二人台唱腔多是一个剧目一个专用曲。如《打金钱》、《五哥放羊》等，它既是剧名又是曲名。为了更好地表达剧情内容，艺人在演唱过程中不断加工，在主旋律的基础上发展成为不同速度、节拍的唱腔板式。因男女同腔同调，男生多用翻八度演唱，女声则多数以真声演唱。在实践表演中，青年演员则用真假声相结合演唱，是二人台唱腔色彩鲜明，风趣生动，具有特别的味道。二人台唱腔具有说唱的特点，谱面上很难表现出来。所以想掌握它的风味特点，还需要靠艺人的口传心授。二人台作为民间音乐，它的音乐形象是很概括、很抽象的，包括速度、力度、节奏、音色以及情感表现等艺术因素。
东路二人台的唱腔是在原民歌的基础上发展而成的，其唱法早期主要为先用真声，而后将其与假声相结合。在较自由的行腔中大致可分为“满、花、闪、掐、口”五种唱法，这些唱法各有所长，常常混合使用。
1.“满”，按照主旋律一板一眼地唱。艺人们又称之为“满打满唱”。这种唱法的主要特征是：严肃、深沉、朴实、老诚。
2.“花”，在保持主旋律不变的基础上加花。这种唱法能进一步渲染情绪，并且需要嘴皮子上有功夫，这样，方显得活泼、俏皮、流利。
3.“闪”，是将前边的音乐闪过一小部分，大约是一拍的四分之一或更少，伴奏不变。就像是憋出来的字迟了一点。这种唱法多用来表达内心悲苦或有话难说出口之类的情感色彩，使人听起来印象更加深刻。
4.“掐”，伴奏按原来的旋律不变，但演唱时将旋律简化，有时去掉高音部分有时只将最后的音唱满。是以这种唱法尤适于音域较窄的演员演唱。此外，这种唱法多用于快速，能够加强急切之情，有紧打快唱的感觉。也有采用中速的，换气较频繁，咬字清晰。
5.“口”，即口语化的唱法，与“掐”相似。根据自己的语言规律特点，将每句唱词前边的字唱成说话的感觉，只将最后的音唱满。这种唱法咬字清晰，易于听懂，多用于叙述，显得幽默风趣。有时也用来表达激愤之情，更有助于情感的发挥。这种唱法省嗓子，所以一般嗓音条件不太好的演员较多采用。
二、东路二人台的牌子曲
据相关资料介绍，二人台的牌子曲比它的唱腔要形成的晚，现流传的近90余首是供乐队单独演奏的器乐曲，它是在古曲牌、民歌、戏曲、吹打乐、佛曲、蒙古民歌，特别是从清光绪年间在二人台打坐腔的基础上吸收了民间歌舞跑圈秧歌中“踢股子”等音乐中发展起来的。是二人台音乐的一个重要组成部分。
二人台牌子曲最初比较简单，节奏变化亦不大，但经过艺人们多年的实践演出，有了很大的发展。不少演奏家将牌子曲改编成独奏曲，例如冯子存老先生根据二人台《喜相逢》、《黄莺晾翅》等改编成有名的笛子独奏曲，在全国都非常流行。二人台牌子曲在各民间剧团种的表演一直非常盛行，作为自己的保留节目，精彩的演奏常常博得热烈的掌声。它同唱腔有共同规律，由慢、中、快的三板式节奏进行，但它演奏到高潮时比唱腔快，大约每分钟52-220拍左右，在高潮之后又突然收住、放慢，和谐统一。二人台牌子曲与江南丝竹乐有相同之处，演奏方式较为相仿。二人台有比较完整的乐队编制和丰富的曲牌，所以有“江南的丝竹乐，塞北的牌子曲”之说。
牌子曲有以下几种类型：1.从明代流传下来被二人台吸收的有：《柳青娘》、《柳摇金》、《西江月》等；2.从蒙古民歌演变来的有：《森吉德玛》、《巴音炕盖》等；3.由汉族民歌演化来的有《虞美人》、《西钉缸》、《黄莺晾翅》等；4.从佛曲吸收来融入二人台的有：《观音寺》、《千声佛》、《青龙香》等；5.从晋剧移植过来经演变的有《八板》、《十番》、《喜相逢》、《小开门》等。
三、东路二人台的伴奏乐器
二人台的伴奏乐器主要有四大件：笛子、四胡、扬琴以及打击乐器四块瓦。
1.笛子是我国最古老的乐器之一，最初称作“横吹”、“横笛”，张家口一带叫做“板”。笛子是二人台音乐中的主奏乐器，银色洪亮，在演奏中根据曲调，加入适当的装饰音，滑音使曲调更加优美动听，独具特色
2.四胡，亦称“四弦”、“四股子”，是二人台音乐演奏中不可缺少的一件乐器，其银色清脆响亮，音量比笛子小一些。四胡在演奏时需要一弓一字的拉出来，以弥补笛子被遗漏的音，故称“填满字”。
3.扬琴，也称打琴，二人台中扬琴的引用，缺乏了解，据相关资料介绍，扬琴是在民国初二人台“啥玩意班”时引入运用的，而张北二人台则是在最近几十年才加入小型扬琴，二人台所使用的扬琴与民族乐队中的扬琴相仿，一般用的是分左、中、右三栏的扬琴。在演奏时为配合八度和弦，需要同时敲击高低八度音程，以填补笛子四胡的空隙，起着将乐器调和在一起的作用。
4.四块瓦，是二人台音乐中特有的一件打击乐器，以主板制成，长约14公分，宽4公分，厚约1.5公分左右。四块瓦在牌子曲演奏中较多使用，相等的四块竹板，分别持于两手，随着主奏乐器和曲调的欺负打击出复杂多样的节奏碎音。四块瓦一般以红绸穿起，还可作道具出现在舞台上。
东路二人台音乐发展比西路缓慢，风格上以朴实、淳厚为主，音乐语言简练，旋律平稳结构严谨对称。由于它是民间口头相传的艺术，所以经常在原基调上重新填词，因而产生了性格相仿，轮廓相似，曲调和构造相近的一些曲牌。
参考文献：
[1]王凤云.东路二人台唱腔、唱法之我见[J].内蒙古艺术，2001，（02）.
[2]李兰波.东路二人台剧种建设漫谈——在东路二人台专题研讨会上的发言[J].内蒙古艺术，2001，（02）.
[3]邢野主编.中国二人台艺术通典[M].呼和浩特：内蒙古人民出版社，2006.
摘要：东路二人台是河北省张家口地区广为流传的民歌体地方小戏，特别深得张北坝上各县、乡的群众的喜爱。张家口位于内蒙古呼和浩特以东，即原察哈尔省一带。流传的二人台在艺术风格、语言和音乐特点、音乐唱腔等方面东西又各有差异，所以在习惯上对张家口坝上二人台统称为东路二人台。
关键词：东路二人台 艺术风格 音乐特点 音乐唱腔
东路二人台包括唱腔和牌子曲两大部分，分属曲联体结构、唱腔板式结构。
东路二人台音乐是在民歌的基础上吸收、借鉴了戏曲音乐、道情音乐、民间说唱音乐而发展起来的，具有优美、清新、明快、高亢，朴实而又绚丽多彩等特点。 二人台唱腔特点是音域广和大音程跳进，旋律常在八度以上到两个八度音程之间行进。
一、东路二人台的唱腔
传统二人台唱腔多是一个剧目一个专用曲。如《打金钱》、《五哥放羊》等，它既是剧名又是曲名。为了更好地表达剧情内容，艺人在演唱过程中不断加工，在主旋律的基础上发展成为不同速度、节拍的唱腔板式。因男女同腔同调，男生多用翻八度演唱，女声则多数以真声演唱。在实践表演中，青年演员则用真假声相结合演唱，是二人台唱腔色彩鲜明，风趣生动，具有特别的味道。二人台唱腔具有说唱的特点，谱面上很难表现出来。所以想掌握它的风味特点，还需要靠艺人的口传心授。二人台作为民间音乐，它的音乐形象是很概括、很抽象的，包括速度、力度、节奏、音色以及情感表现等艺术因素。
东路二人台的唱腔是在原民歌的基础上发展而成的，其唱法早期主要为先用真声，而后将其与假声相结合。在较自由的行腔中大致可分为“满、花、闪、掐、口”五种唱法，这些唱法各有所长，常常混合使用。
1.“满”，按照主旋律一板一眼地唱。艺人们又称之为“满打满唱”。这种唱法的主要特征是：严肃、深沉、朴实、老诚。
2.“花”，在保持主旋律不变的基础上加花。这种唱法能进一步渲染情绪，并且需要嘴皮子上有功夫，这样，方显得活泼、俏皮、流利。
3.“闪”，是将前边的音乐闪过一小部分，大约是一拍的四分之一或更少，伴奏不变。就像是憋出来的字迟了一点。这种唱法多用来表达内心悲苦或有话难说出口之类的情感色彩，使人听起来印象更加深刻。
4.“掐”，伴奏按原来的旋律不变，但演唱时将旋律简化，有时去掉高音部分有时只将最后的音唱满。是以这种唱法尤适于音域较窄的演员演唱。此外，这种唱法多用于快速，能够加强急切之情，有紧打快唱的感觉。也有采用中速的，换气较频繁，咬字清晰。
5.“口”，即口语化的唱法，与“掐”相似。根据自己的语言规律特点，将每句唱词前边的字唱成说话的感觉，只将最后的音唱满。这种唱法咬字清晰，易于听懂，多用于叙述，显得幽默风趣。有时也用来表达激愤之情，更有助于情感的发挥。这种唱法省嗓子，所以一般嗓音条件不太好的演员较多采用。
二、东路二人台的牌子曲
据相关资料介绍，二人台的牌子曲比它的唱腔要形成的晚，现流传的近90余首是供乐队单独演奏的器乐曲，它是在古曲牌、民歌、戏曲、吹打乐、佛曲、蒙古民歌，特别是从清光绪年间在二人台打坐腔的基础上吸收了民间歌舞跑圈秧歌中“踢股子”等音乐中发展起来的。是二人台音乐的一个重要组成部分。
二人台牌子曲最初比较简单，节奏变化亦不大，但经过艺人们多年的实践演出，有了很大的发展。不少演奏家将牌子曲改编成独奏曲，例如冯子存老先生根据二人台《喜相逢》、《黄莺晾翅》等改编成有名的笛子独奏曲，在全国都非常流行。二人台牌子曲在各民间剧团种的表演一直非常盛行，作为自己的保留节目，精彩的演奏常常博得热烈的掌声。它同唱腔有共同规律，由慢、中、快的三板式节奏进行，但它演奏到高潮时比唱腔快，大约每分钟52-220拍左右，在高潮之后又突然收住、放慢，和谐统一。二人台牌子曲与江南丝竹乐有相同之处，演奏方式较为相仿。二人台有比较完整的乐队编制和丰富的曲牌，所以有“江南的丝竹乐，塞北的牌子曲”之说。
牌子曲有以下几种类型：1.从明代流传下来被二人台吸收的有：《柳青娘》、《柳摇金》、《西江月》等；2.从蒙古民歌演变来的有：《森吉德玛》、《巴音炕盖》等；3.由汉族民歌演化来的有《虞美人》、《西钉缸》、《黄莺晾翅》等；4.从佛曲吸收来融入二人台的有：《观音寺》、《千声佛》、《青龙香》等；5.从晋剧移植过来经演变的有《八板》、《十番》、《喜相逢》、《小开门》等。
三、东路二人台的伴奏乐器
二人台的伴奏乐器主要有四大件：笛子、四胡、扬琴以及打击乐器四块瓦。
1.笛子是我国最古老的乐器之一，最初称作“横吹”、“横笛”，张家口一带叫做“板”。笛子是二人台音乐中的主奏乐器，银色洪亮，在演奏中根据曲调，加入适当的装饰音，滑音使曲调更加优美动听，独具特色
2.四胡，亦称“四弦”、“四股子”，是二人台音乐演奏中不可缺少的一件乐器，其银色清脆响亮，音量比笛子小一些。四胡在演奏时需要一弓一字的拉出来，以弥补笛子被遗漏的音，故称“填满字”。
3.扬琴，也称打琴，二人台中扬琴的引用，缺乏了解，据相关资料介绍，扬琴是在民国初二人台“啥玩意班”时引入运用的，而张北二人台则是在最近几十年才加入小型扬琴，二人台所使用的扬琴与民族乐队中的扬琴相仿，一般用的是分左、中、右三栏的扬琴。在演奏时为配合八度和弦，需要同时敲击高低八度音程，以填补笛子四胡的空隙，起着将乐器调和在一起的作用。
4.四块瓦，是二人台音乐中特有的一件打击乐器，以主板制成，长约14公分，宽4公分，厚约1.5公分左右。四块瓦在牌子曲演奏中较多使用，相等的四块竹板，分别持于两手，随着主奏乐器和曲调的欺负打击出复杂多样的节奏碎音。四块瓦一般以红绸穿起，还可作道具出现在舞台上。
东路二人台音乐发展比西路缓慢，风格上以朴实、淳厚为主，音乐语言简练，旋律平稳结构严谨对称。由于它是民间口头相传的艺术，所以经常在原基调上重新填词，因而产生了性格相仿，轮廓相似，曲调和构造相近的一些曲牌。
参考文献：
[1]王凤云.东路二人台唱腔、唱法之我见[J].内蒙古艺术，2001，（02）.
[2]李兰波.东路二人台剧种建设漫谈——在东路二人台专题研讨会上的发言[J].内蒙古艺术，2001，（02）.
[3]邢野主编.中国二人台艺术通典[M].呼和浩特：内蒙古人民出版社，2006.
