文化产业供给侧结构性改革的方向等10则
文化产业供给侧结构性改革的方向
一、“文化+”与文化产业创新发展。文化产业是一个综合性产业，与很多产业天然地相互交叉、相互渗透。近年来，以“文化+”为代表的文化与其他产业的跨界联合和融合兴盛。“文化+”是文化产业与其他产业或者是不同产业间以文化为媒介和纽带而实现的产业间的纵横联合，通过文化更加广泛、深入地融入经济社会发展的各个领域，赋予事物和服务文化内涵、文化属性、文化精神和文化价值，在提供的产品和服务中植入文化“基因”，从而孕育和生成经济发展的新产业、新业态和新模式。二、“互联网+”与文化产业创新发展。进入新世纪以来，对包括文化产业在内的几乎所有行业发展影响最深入、最深远的就是互联网技术的突破发展和广泛运用。各行各业都积极拥抱“互联网”，实现转型发展和跨越发展，兴起了“互联网+”的热潮。“互联网+”的发展趋势要求在文化产业供给侧结构性改革过程中，要鼓励、引导和扶持文化企业加快开发和利用新媒体运行平台，加快推广应用云计算、大数据、物联网等技术，密切跟踪最新科学技术成果在文化产业中的运用，及早布局占据技术前沿的文化新业态。（据陈 清于《现代传播》2017年第10期）
媒体转型的平台化趋势
作为国家战略的媒体融合，要求传统媒体与互联网媒体在各项运营活动中实现一体化的融合发展，其实质就是传统媒体的互联网化。以恰当方式吸纳互联网平台的建设和运营经验，顺应互联网产业的发展趋势，应该成为主流媒体融合发展的题中应有之意。当下互联网产业的发展呈现出平台化、移动化和智能化这三大趋势。平台化是多种垂直应用正在相互联结成为生态级平台，引发了各种社会资源连接方式的结构和制度的变革；移动化是移动传播体系日益成为社会信息主要的传播渠道的发展态势，这种态势有效提升了关于人类活动的大数据的收集能力，并为个人化的精准传播方式的形成，提供了需要和可能；智能化是体现为大数据与算法结合的人工智能，正在推动社会内容生产和分发方式的升级，以及其他各个领域的生产和交换方式的升级。在这三个趋势中，平台化居于基础地位，因为结构和制度决定着产业活动的规则和目标。各类大型互联网平台已经成为当下互联网产业的主导者，也正在成为社会的大数据中心和社会资源的汇聚平台。因此，平台化趋势对媒体融合发展的影响也日益加深。（据宋建武 黄 淼 陈璐颖于《新闻与写作》2017年第10期）
社交思维：构建新型主流媒体的途径之一
随着互联网技术、应用、盈利模式和平台渠道与移动通信技术的深度整合，以移动互联网技术为依托的媒介形态不断涌现，新闻媒体的工具属性和社交属性日益凸显。可以说，社交媒体已经成为打造新型主流充分利用微博、微信等社交媒体，积极探索“政务+社交”的传播模式。如央视九套、共青团中央等先后入驻哔哩哔哩视频网站，引发了巨大的关注。该网站是当前最受年轻受众喜爱的视频网站之一。作为国内亚文化的聚集地，该视频网站以各类网络流行语对主流社交语境产生了深远影响，其最突出的特点就是受众可以在欣赏视频的同时进行弹幕互动，并借此形成个性鲜明的社区文化。而主流媒体的入驻无疑是社交思维的一种体现，对提高主流媒体的舆论影响力有着重要作用。利用社交媒体对严肃话题进行创造性传播。主流媒体要从庞杂的信息资源中找到最佳点加以深耕，聚焦垂直行业，展开跨界合作，进而实现传播内容的开放性、多元性和亲和性。（据窦 志 赵 晶于《传媒》2017年10月下）
媒体融合的“第三条道路”
自建平台与入驻平台曾一度被认为是我国融媒发展可供选择的非此即彼的两条路，前者如澎湃新闻，后者如已成传统媒体新媒体产品标配的微博和微信公号。2015年8月20上线的深圳ZAKER“传统媒体与商业网络媒体深度合作”的模式，被认为是“第三条道路”。总体来看，深圳ZAKER不同寻常的融媒道路，有诸多给人启示、值得行业借鉴的地方。第一，融媒中消除对商业新媒体引入的条件反射性担忧。深圳ZAKER的经验表明，从意识形态安全的角度看，只要人事权、控股权和内容采编权掌握在手，对商业网络媒体引入的安全性担忧是多余的，从体制内媒体的利益看，商业新媒体的引入更有助于它的发展，有助于将其利益更大化。第二，商业新媒体的引入利于传统媒体的新媒体改造。借助商业新媒体的力量来改造传统媒体，它的益处在于，更易排除新媒体改造的阻力，更利于具备促进新媒体发展的关键因素，如特殊管理股的推行和体制外资本的吸收，新媒体改造更专业。第三，传统媒体在融合中应充分利用既有资源。国家的高度重视和特殊政策享受所形成的对外来者的进入壁垒、长年累积起来的品牌影响、优良完善的高质量内容生产机制、深耕所在地区和行业的丰富經验、与政府各部门之间的良好关系等都是目前广大传统媒体的既有资源，如果在融媒过程中，能像深圳ZAKER一样充分加以利用，那就有可能形成商业新媒体所不具备的竞争优势。（据朱鸿军于《新闻记者》2017年第10期）
电视媒体融合：四种模式初露锋芒
第三届“世界电视日”中国电视大会近日在京举行。在这场以“遇见电视的未来”为主题的大会上，媒体融合是大会主论坛与分论坛热议的重要话题。央视市场研究将电视媒体融合的主流模式概括为4种，这4种模式的代表也在大会上进行了分享。一是用户广泛管理模式。央视新闻移动网是这种模式的代表，即依靠多样化的内容与产品，用多样化渠道经营覆盖最广泛的用户。二是特定用户群模式。其代表芒果TV强调以内容为核心，围绕内容打造可以利用的渠道，形成针对用户群的影响力。三是区域用户群模式。比如苏州广播电视台将用户群限定于一定区域内，不仅仅利用广电自己可以生产的内容，也整合可利用的服务性内容，进行覆盖受众。四是纵向垂直模式。南方财经全媒体集团就是通过打通产业链的纵向垂直模式，紧紧围绕产业上下游资源，为用户提供决策路径。（消息来源：《中国新闻出版广电报》）
2017中国应用新闻传播领域十大创新案例出炉
2017中国应用新闻传播论坛10月28日在湖北大学举行。人民日报社新媒体中心的“重大主题报道的融合产品策划”、新华网的“融媒体新闻产品的打造和运营”、浙江日报报业集团的“融媒体智能传播技术解决方案——媒立方”、今日头条的“人工智能内容分发技术运用”、澎湃新闻的“原创新闻客户端的移动化运营”、梨视频的“短视频的众包化生产”、上海发布的“省级新闻发布微平台运营”、新京报我们视频的“移动端新闻视频直播整合运营”、封面新闻的“主流新闻客户端的产品创新”、财新传媒数据新闻中心的“财经数据新闻的融合创新”荣获“2017中国应用新闻传播十大创新案例”。这次评选由中国新闻史学会应用新闻传播学研究会颁发，获奖的十大案例经由学界和业界专家提名和两轮推荐评审评出，反映了国内媒体在融合生产和技术创新中的前沿探索，具有很强的引领性和示范性。（消息来源：新华网）
63.5%受访者感觉近来有害网络信息明显减少
近来，国家多次开展专项整治行动净化网络。近日由中国青年报社社会调查中心负责执行的“全国人大数据安全万人调查”结果显示，63.5%的受访者感觉近来网络上传播暴力、淫秽色情以及诈骗、造谣等各类违法有害信息明显减少；27.5%的受访者认为减少不明显；8.9%的受访者则感觉不仅没有减少，甚至还有增多的趋势。不同性别的受访者中，男性认为近年来网络上传播暴力、淫秽色情以及诈骗、造谣等各类违法有害信息明显减少的比例为66.7%，女性为58.4%，男性比女性高8.3个百分点。（消息来源：《中国青年报》）
“慢综艺”播出过半 收视尴尬后劲不足
2017年可謂是综艺“进化”的一年，明星组队竞赛的“快综艺”不再霸占荧屏，回归生活、回归自然的“慢综艺”反而成为市场的“新宠”。年初，《向往的生活》迎来口碑收视双丰收。紧接着，湖南卫视又推出《中餐厅》，将“慢综艺”的风潮普及开来。到了年尾，多档“慢综艺”撞档，其中以“民宿类”为主，包括《亲爱的·客栈》《青春旅社》《漂亮的房子》等，还有生活体验类的《生活相对论》。如今，几档节目播出过半，记者对比了央视索福瑞52城的收视数据，发现几档节目的收视表现都不尽如人意，甚至出现后劲不足的情况。有专家认为，相比强调竞赛对抗的“快综艺”，“慢综艺”将镜头对准看似平淡的生活，能打动观众的就是生活细节。慢综艺要想真正赢得观众，应沉下心思考观众真正需要什么，而不是扎堆给观众制造需求。（消息来源：中新网）
中国影视企业组团“文化出海”
华策影视、华谊兄弟、爱奇艺等10家中国影视企业近日在杭州举行的2017中国影视艺术创新峰会上，宣布成立中国电视剧（网络剧）出口联盟。事实上，中国电视剧早在上世纪八十年代便开始走出国门，不少电视剧在新加坡、泰国、韩国等多个国家播出。但长期以来，中国影视剧的国际贸易处于“逆差”状态，整体价格低下，与韩国、欧美的电视剧“天价”剧集相比，差距很大。相关统计数据显示，2016年中国电视剧出口总额为5.1亿元人民币，比2015年的3.8亿元增长了三分之一，“出海”的国产剧体量在不断增长。（消息来源：央广网）
上海确立全球影视创制中心目标
日前，上海市加快文化创意产业创新发展大会举行，发布《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》，将影视产业作为上海文化创意产业发展的着力点，提出要焕发中国电影发祥地新活力，振兴上海影视产业，构建现代电影工业体系，推进全球影视创制中心建设，上海在原有的政策基础上将进一步推出配套政策。作为中国电影的发祥地，100多年来，上海长期占据中国电影的半壁江山，也是华语电影的根系所在。上海创作生产的电影收入由2012年近4亿元上升到2017年的约44亿元。2015年，上海国际电影节的票房近1800万元，成为全球票房最高的电影节。2016年，上海国际电影节展映场次和观影人次超过釜山电影节，仅次于同为A类国际电影节的柏林国际电影节，展商数则仅次于戛纳电影节和柏林电影节，位列第三。（消息来源：《解放日报》）
一、“文化+”与文化产业创新发展。文化产业是一个综合性产业，与很多产业天然地相互交叉、相互渗透。近年来，以“文化+”为代表的文化与其他产业的跨界联合和融合兴盛。“文化+”是文化产业与其他产业或者是不同产业间以文化为媒介和纽带而实现的产业间的纵横联合，通过文化更加广泛、深入地融入经济社会发展的各个领域，赋予事物和服务文化内涵、文化属性、文化精神和文化价值，在提供的产品和服务中植入文化“基因”，从而孕育和生成经济发展的新产业、新业态和新模式。二、“互联网+”与文化产业创新发展。进入新世纪以来，对包括文化产业在内的几乎所有行业发展影响最深入、最深远的就是互联网技术的突破发展和广泛运用。各行各业都积极拥抱“互联网”，实现转型发展和跨越发展，兴起了“互联网+”的热潮。“互联网+”的发展趋势要求在文化产业供给侧结构性改革过程中，要鼓励、引导和扶持文化企业加快开发和利用新媒体运行平台，加快推广应用云计算、大数据、物联网等技术，密切跟踪最新科学技术成果在文化产业中的运用，及早布局占据技术前沿的文化新业态。（据陈 清于《现代传播》2017年第10期）
媒体转型的平台化趋势
作为国家战略的媒体融合，要求传统媒体与互联网媒体在各项运营活动中实现一体化的融合发展，其实质就是传统媒体的互联网化。以恰当方式吸纳互联网平台的建设和运营经验，顺应互联网产业的发展趋势，应该成为主流媒体融合发展的题中应有之意。当下互联网产业的发展呈现出平台化、移动化和智能化这三大趋势。平台化是多种垂直应用正在相互联结成为生态级平台，引发了各种社会资源连接方式的结构和制度的变革；移动化是移动传播体系日益成为社会信息主要的传播渠道的发展态势，这种态势有效提升了关于人类活动的大数据的收集能力，并为个人化的精准传播方式的形成，提供了需要和可能；智能化是体现为大数据与算法结合的人工智能，正在推动社会内容生产和分发方式的升级，以及其他各个领域的生产和交换方式的升级。在这三个趋势中，平台化居于基础地位，因为结构和制度决定着产业活动的规则和目标。各类大型互联网平台已经成为当下互联网产业的主导者，也正在成为社会的大数据中心和社会资源的汇聚平台。因此，平台化趋势对媒体融合发展的影响也日益加深。（据宋建武 黄 淼 陈璐颖于《新闻与写作》2017年第10期）
社交思维：构建新型主流媒体的途径之一
随着互联网技术、应用、盈利模式和平台渠道与移动通信技术的深度整合，以移动互联网技术为依托的媒介形态不断涌现，新闻媒体的工具属性和社交属性日益凸显。可以说，社交媒体已经成为打造新型主流充分利用微博、微信等社交媒体，积极探索“政务+社交”的传播模式。如央视九套、共青团中央等先后入驻哔哩哔哩视频网站，引发了巨大的关注。该网站是当前最受年轻受众喜爱的视频网站之一。作为国内亚文化的聚集地，该视频网站以各类网络流行语对主流社交语境产生了深远影响，其最突出的特点就是受众可以在欣赏视频的同时进行弹幕互动，并借此形成个性鲜明的社区文化。而主流媒体的入驻无疑是社交思维的一种体现，对提高主流媒体的舆论影响力有着重要作用。利用社交媒体对严肃话题进行创造性传播。主流媒体要从庞杂的信息资源中找到最佳点加以深耕，聚焦垂直行业，展开跨界合作，进而实现传播内容的开放性、多元性和亲和性。（据窦 志 赵 晶于《传媒》2017年10月下）
媒体融合的“第三条道路”
自建平台与入驻平台曾一度被认为是我国融媒发展可供选择的非此即彼的两条路，前者如澎湃新闻，后者如已成传统媒体新媒体产品标配的微博和微信公号。2015年8月20上线的深圳ZAKER“传统媒体与商业网络媒体深度合作”的模式，被认为是“第三条道路”。总体来看，深圳ZAKER不同寻常的融媒道路，有诸多给人启示、值得行业借鉴的地方。第一，融媒中消除对商业新媒体引入的条件反射性担忧。深圳ZAKER的经验表明，从意识形态安全的角度看，只要人事权、控股权和内容采编权掌握在手，对商业网络媒体引入的安全性担忧是多余的，从体制内媒体的利益看，商业新媒体的引入更有助于它的发展，有助于将其利益更大化。第二，商业新媒体的引入利于传统媒体的新媒体改造。借助商业新媒体的力量来改造传统媒体，它的益处在于，更易排除新媒体改造的阻力，更利于具备促进新媒体发展的关键因素，如特殊管理股的推行和体制外资本的吸收，新媒体改造更专业。第三，传统媒体在融合中应充分利用既有资源。国家的高度重视和特殊政策享受所形成的对外来者的进入壁垒、长年累积起来的品牌影响、优良完善的高质量内容生产机制、深耕所在地区和行业的丰富經验、与政府各部门之间的良好关系等都是目前广大传统媒体的既有资源，如果在融媒过程中，能像深圳ZAKER一样充分加以利用，那就有可能形成商业新媒体所不具备的竞争优势。（据朱鸿军于《新闻记者》2017年第10期）
电视媒体融合：四种模式初露锋芒
第三届“世界电视日”中国电视大会近日在京举行。在这场以“遇见电视的未来”为主题的大会上，媒体融合是大会主论坛与分论坛热议的重要话题。央视市场研究将电视媒体融合的主流模式概括为4种，这4种模式的代表也在大会上进行了分享。一是用户广泛管理模式。央视新闻移动网是这种模式的代表，即依靠多样化的内容与产品，用多样化渠道经营覆盖最广泛的用户。二是特定用户群模式。其代表芒果TV强调以内容为核心，围绕内容打造可以利用的渠道，形成针对用户群的影响力。三是区域用户群模式。比如苏州广播电视台将用户群限定于一定区域内，不仅仅利用广电自己可以生产的内容，也整合可利用的服务性内容，进行覆盖受众。四是纵向垂直模式。南方财经全媒体集团就是通过打通产业链的纵向垂直模式，紧紧围绕产业上下游资源，为用户提供决策路径。（消息来源：《中国新闻出版广电报》）
2017中国应用新闻传播领域十大创新案例出炉
2017中国应用新闻传播论坛10月28日在湖北大学举行。人民日报社新媒体中心的“重大主题报道的融合产品策划”、新华网的“融媒体新闻产品的打造和运营”、浙江日报报业集团的“融媒体智能传播技术解决方案——媒立方”、今日头条的“人工智能内容分发技术运用”、澎湃新闻的“原创新闻客户端的移动化运营”、梨视频的“短视频的众包化生产”、上海发布的“省级新闻发布微平台运营”、新京报我们视频的“移动端新闻视频直播整合运营”、封面新闻的“主流新闻客户端的产品创新”、财新传媒数据新闻中心的“财经数据新闻的融合创新”荣获“2017中国应用新闻传播十大创新案例”。这次评选由中国新闻史学会应用新闻传播学研究会颁发，获奖的十大案例经由学界和业界专家提名和两轮推荐评审评出，反映了国内媒体在融合生产和技术创新中的前沿探索，具有很强的引领性和示范性。（消息来源：新华网）
63.5%受访者感觉近来有害网络信息明显减少
近来，国家多次开展专项整治行动净化网络。近日由中国青年报社社会调查中心负责执行的“全国人大数据安全万人调查”结果显示，63.5%的受访者感觉近来网络上传播暴力、淫秽色情以及诈骗、造谣等各类违法有害信息明显减少；27.5%的受访者认为减少不明显；8.9%的受访者则感觉不仅没有减少，甚至还有增多的趋势。不同性别的受访者中，男性认为近年来网络上传播暴力、淫秽色情以及诈骗、造谣等各类违法有害信息明显减少的比例为66.7%，女性为58.4%，男性比女性高8.3个百分点。（消息来源：《中国青年报》）
“慢综艺”播出过半 收视尴尬后劲不足
2017年可謂是综艺“进化”的一年，明星组队竞赛的“快综艺”不再霸占荧屏，回归生活、回归自然的“慢综艺”反而成为市场的“新宠”。年初，《向往的生活》迎来口碑收视双丰收。紧接着，湖南卫视又推出《中餐厅》，将“慢综艺”的风潮普及开来。到了年尾，多档“慢综艺”撞档，其中以“民宿类”为主，包括《亲爱的·客栈》《青春旅社》《漂亮的房子》等，还有生活体验类的《生活相对论》。如今，几档节目播出过半，记者对比了央视索福瑞52城的收视数据，发现几档节目的收视表现都不尽如人意，甚至出现后劲不足的情况。有专家认为，相比强调竞赛对抗的“快综艺”，“慢综艺”将镜头对准看似平淡的生活，能打动观众的就是生活细节。慢综艺要想真正赢得观众，应沉下心思考观众真正需要什么，而不是扎堆给观众制造需求。（消息来源：中新网）
中国影视企业组团“文化出海”
华策影视、华谊兄弟、爱奇艺等10家中国影视企业近日在杭州举行的2017中国影视艺术创新峰会上，宣布成立中国电视剧（网络剧）出口联盟。事实上，中国电视剧早在上世纪八十年代便开始走出国门，不少电视剧在新加坡、泰国、韩国等多个国家播出。但长期以来，中国影视剧的国际贸易处于“逆差”状态，整体价格低下，与韩国、欧美的电视剧“天价”剧集相比，差距很大。相关统计数据显示，2016年中国电视剧出口总额为5.1亿元人民币，比2015年的3.8亿元增长了三分之一，“出海”的国产剧体量在不断增长。（消息来源：央广网）
上海确立全球影视创制中心目标
日前，上海市加快文化创意产业创新发展大会举行，发布《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》，将影视产业作为上海文化创意产业发展的着力点，提出要焕发中国电影发祥地新活力，振兴上海影视产业，构建现代电影工业体系，推进全球影视创制中心建设，上海在原有的政策基础上将进一步推出配套政策。作为中国电影的发祥地，100多年来，上海长期占据中国电影的半壁江山，也是华语电影的根系所在。上海创作生产的电影收入由2012年近4亿元上升到2017年的约44亿元。2015年，上海国际电影节的票房近1800万元，成为全球票房最高的电影节。2016年，上海国际电影节展映场次和观影人次超过釜山电影节，仅次于同为A类国际电影节的柏林国际电影节，展商数则仅次于戛纳电影节和柏林电影节，位列第三。（消息来源：《解放日报》）
