如何在舞台表演中获取歌唱的激情
于晓晶
摘要：舞台表演范畴内的歌唱艺术，是用谱写好的曲目，来折射平常之日的生活百态。歌唱艺术特有的感情表达，包含深层级的作品解析。综合运用惯常见到的各类方式，才能表征出深层级的曲目内涵。人类潜藏着的感情，可以分出多个层级。若舞台表演特有的歌唱方式，单纯注重了依托的技巧，而没能渗透潜藏的激情，就变更成单调模仿，很难吸纳歌曲的精髓。要唱出带有激情的歌曲，就要明辨曲目的内涵，并融汇独有的自身体悟，来唤起潜藏着的歌唱激情。
关键词：舞台表演 歌唱激情 获取的方式
舞台表演之内的歌唱艺术，用歌声去折射内心。若演唱者没能明辨作品情感，就很难经由声音及关联着的动作，来描画出激情的内涵。现代时段的演唱艺术，要妥善整合视听，不仅要唱出特有的动听音符，还要配有关联的表情、用搭配着的神态及特有的大方仪表，来匹配这样的歌曲。要获取表演这一时段的激情，在平日之内的训练中，就不应单纯去采纳技巧，还要融汇关联着的感情因素。
一、延展想象空间
表演者要接纳某一角色，就要延展想象空间，充分去发觉潜藏着的想象力。只有这样，才能进到预定的这一角色。经由想象的延展，可以把平日以内的生活情形，变更成艺术范畴以内的真实。创设出来的更高境界，被看成乐曲特有的创造要素。
表演者发觉内心藏着的音乐激情，才会越过既有的表层境界，创设更广范畴的深远意境。与此同时，还要能够明辨：想象力这一细节，会贯穿多层级的创造空间，也会串联着细分出来的艺术空间。若中断了这一想象力，则中断了连带着的情感线索，这样的状态，根源于枯萎了的想象。惯常见到的表演弊病，是表演者明辨了歌唱技巧，但唱出来的歌曲却带有刻板的倾向，没能用有力的乐音，去表达多层级的情感。
受到时空的限缩，不能重现原初的生活环境、那个时段的社会状态。为此，艺术想象表征着的，是虚拟态势下的内涵。例如：若预设的演出曲目，是中世纪这一时段的有关曲目，则歌唱者要明晰特有的年代背景、人物特有的地位身份。若要扮演很高贵的某贵妇，那么则要明晰演唱应有的分寸：贵妇遭遇了平日的爱情背叛，也不会像街面上那些泼妇，当众去撒泼或哭闹，她只会怀着潜藏的复杂心情，去祈祷爱情回复。
平常的生活中，表演者没能经历等同的事情，也没能拥有特有的人物身份。因此，唯独依托想象，以及累积着的认知经验，才能描画出深层级的心理感情。创设出来的艺术想象，是演唱激情的本源根基。缺失了延展的想象，就不会创设带有激情的歌唱氛围。
二、培育出稳重心态
乐曲演唱特有的氛围中，表演者惯常注重外显特性的歌唱技巧，而忽视掉了心理要素特有的感情影响。切身历经的独有体悟、累积着的稳定心态，是创设激情的稳固根基。经由系列想象，把自己变更成歌曲以内的某角色，处在某时段的特定环境以内，用这一角色独有的逻辑，去做出关涉的抉择。只有这样，才会唤起潜藏着的真正感情，表征出主角独有的体悟及心态。而要做到如上的偏高要求，就应当培育出很稳定的、舞台演出特有的心态，融汇于预定的这个角色。人们平日以内的各种活动，都是经由心理的调和而予以进行。为此，心理范畴的关联活动，会关涉着主体特有的实践技能。表演者独有的内在体悟，包含多样层级，密切关联着个体独有的心情及认知、独有的气质。
（一）塑造最优心情
表演者独有的情绪，建构于生理这样的根基之上，被划归成主观活动。舞台表演这一时段，歌唱者独有的心情，会密切关联着发声的调和性。很多情形下，生理范畴的各个器官，都处在惯常的状态下，但表演者潜藏着的内心活动，凸显了起伏的总倾向，就没能创设最优的气氛。为此，演唱者要调和既有的心情活动，在真正去演唱以前，要除掉带有干扰的、多层级的情感因素，聚集于曲目创设出来的情感意境。
例如：若要演唱关涉自然景色的特有曲目，在真正去歌唱之前，就要除掉潜藏着的不佳心情，沉浸于曲目创设出来的优美景色以内。只有这样，演唱出来的歌曲，才会带有甜美的意境，去感染听者。
（二）表演关涉的性格因素
表演者固有的性格，是深层级的、有着稳定倾向的根本心理。性格表征着个性心态独有的重点方面。从心理学这一范畴看，细分出来的气质类别，包含了外向特性的性格、内向倾向之下的性格。在这之中，外向倾向特有的性格，是开朗及好动、喜好去表现潜藏着的内在，表演者惯常不会胆怯；而内向倾向的对应性格，表演者缺失应有的自信，表征出害羞的心态。在这一心态特有的干扰下，表演者若没能获取夸赞，则很易失掉信心，折射出更敏感的这种心态。偏多的表演者，处于如上的中间性格。然而，若面对了规模偏大的演出，则惯常凸显出怯场这样的心态。
三、聚集精力去演唱
（一）排除关涉的干扰
单纯依托体验及延展的想象，还不足表征出独有的歌曲境界。这是因为，还要聚集着精力，全力去演唱出曲目之内的激情。孕育着激情的那些曲目，要深入去发觉，以便凸显角色心态。注意力密切关涉着多样因素，整合了惯常提到的感知及记忆、主体独有的知觉及依循的思维途径。舞台表演特有的歌唱中，表演者聚集既有的一切精力，用歌声描画出作品独有的矛盾、预定的创作情境、作品潜藏着的思维线索。这样做，才能让人明晰曲目潜藏着的一切情感。
要排除偏多的情感干扰，就应着力去摆脱外在特性的有关干扰，以便调动起歌唱热情。演唱时段内，歌唱者会体悟出舞台独有的气氛，注意力会被吸纳。在这时，就要筛选出注意力预设的侧重点。若缺失这样的聚集能力，则会被曲目以外的多样要素，吸纳了注意力，放在曲目之外的观众身上。
（二）克服掉恐惧心情
例如：若领导亲临去倾听演出，则表演者潜藏着的恐慌心理，就会凸显出来：担心自身累积着的技术经验不佳，或没能熟识曲调等。有的表演者若真正去上台演出，平日训练出来的嗓音，就会突然改变，或由于偏多的心理压力，忘掉了原本熟识的注重事项。实际上，若歌唱者真正去投入这一曲目，就会被塑造出来的角色吸引；舞台气氛关涉的多样因素，也就忽略掉了。这样一来，就不会表征出紧张的迹象，投入着的情感，也拥有稳固的保障。
惯常提到的歌唱意境，就是舞台范畴以内的观众，会陶醉于创设出来的乐曲意境。表演者创设的独特情境，要有着集中的特性及深入的特性。对内心存留着的艺术形象，赋予深层级的感情。观众凭借倾听到的乐音，就会体悟出独特的情感，引发厚重的情趣，吸纳了注意力。全身心去投入，就会创设感情的本源，也会获取贯穿着的艺术灵感。
四、巧用舞台之上的形体技巧
歌唱者潜藏着的激情，被划归成内在这一范畴的歌唱技巧。惯常提到的形体艺术，被看成外显特性的歌唱技巧。心态及表征出来的外形动作，有着密切关联，整合成不可替换的完备整体。只有妥善衔接如上的二者，才能发挥互通的真实作用。
人们在接纳事物时，会体悟到身心层级内的不同感受：拥有潜藏着的心态，就会表征出关联着的形体动作。演唱者依循从外至内特有的顺序，能让外显特性的形体动作，调动起内心独有的体悟及感受。明辨了曲目的内在特性，才能唤起这一范畴的真实感悟。从这个视点看，形体动作折射出来的内含感情，能协同歌唱者去塑造独有的美好意境，还能表征出作品特有的感情内涵，唤起听众互通的体验。
例如：饰演刘胡兰的歌唱者，不仅要经由乐声，去描画刘胡兰特有的真实形象、对革命事业特有的坚定信念，还要经由形体动作，去表征她大义凛然、不畏惧那些黑暗势力的可敬精神。若表演者单纯去歌唱，则听众难以经由内心塑造，勾勒出最完备的英雄形象。只有配有肢体动作的、整合了身心的真实演唱，才能带领这一范畴的听众，进到独有的舞台意境以内。演唱者自己明辨了乐曲感情，还是不够的，经由乐声及形态，传递出来的互通感情，才是舞台折射出来的激情。
五、应被注重的表演事宜
（一）神态折射出来的细腻情感
歌唱者传递出来的眼神，会折射出细微态势下的多样心情。若要经由演唱，去诠释曲目独有的内涵，传递出曲目的激情，可以把体悟到的各类情绪，融汇进歌唱出来的作品之内，经由面部神情，去传递给听众。面部表情特有的收缩规律、也会传递出独有的歌曲内涵，起到歌声没能传递的那种暗示作用。歌唱者流露着的面部神情，要依循体悟出来的作品境界，贴切地表征出来。还要凸显出自然的表情，不要经由假造，让人觉得没能流露潜藏着的真正感情。
（二）舞台之上的最优风度
演唱者流露着的台风，包含了舞台之上的身姿、惯常用到的手势、编排出来的某段舞蹈。成熟的台风，甚至包含随同乐曲的摇摆、不经意凸显出来的微妙情感。舞台之上独有的演唱风格，会折射出歌唱者累积着的素养水准。即便面对难度偏大的演唱曲目，表演者也要着力去稳定心情，迈着大方步调去走上舞台，带着从容笑容，把洒脱及自信这样的心情，传递给这一范畴的听众。
例如：若演唱者塑造出来的歌唱激情，被传递至潜藏的听众内心，听众惯常会报以欢呼，或很长时段的鼓掌鼓励。在这时，演唱者要维持住低调的心态，平稳而有礼地去回应。若塑造出来的气氛偏冷，听众没能回报以很热情的鼓励，演唱者要收敛起烦躁的心态，大方显示出自身的优美气质。应当明辨的是，舞台之上的演唱，都是渐渐去累积的经历，很难经由短时段的演练，就获取凸显出来的成绩。为此，即便遇到偏多挫折，也要善于去归结并维持信心，寻找出提升的路径。
六、结语
歌唱艺术范畴之内的重点部分，就包含惯常见到的舞台表演。歌唱技巧关涉的知识很多，表演者要明辨这样的根本认知，创设更多机会去歌唱，并归结出珍贵的经验。用娴熟的特有技巧，去传递潜藏着的激情，以便感染面对着的观众；在视觉范畴内，也要创设更高层级的歌曲意境，创设以情感人这样的最优境界。实际上，歌声特有的激情，不能脱离关涉的细节情感。不要忽视掉这些细节，抓住舞台时段内的各个时机，融汇细腻情感。
基金项目：
本文为江苏省教育厅哲学社会科学研究基金项目《当代西方后哲学文化视野下的音乐教育诉求与发展研究》，项目编号：2012SJD760058；南京晓庄学院校级科研一般项目《音乐教育的后哲学文化研究及其建构诉求》，项目编号：2012NXY38；南京晓庄学院教育教学改革微型课题《针对音乐专业本科生实施解放天性表演训练方法的教学模式研究》，项目编号：4033608。
参考文献：
[1]薛瑞芝.如何在舞台表演中获取歌唱的激情[J].北方音乐，2014，（05）.
[2]石大勇.论心理素质的培养与歌唱技巧展现[D].兰州：兰州大学，2013年.
[3]王玉健.舞台歌唱艺术实践之管见[J].南京艺术学院学报（音乐与表演版），2004，（04）.
[4]林思名.浅谈歌唱技巧在声乐作品中的妙用[J].大众文艺，2014，（12）.
[5]张艳.论歌唱技巧与情感表达的完美统一[J].大家，2012，（04）.
[6]宋珍欢.声乐学习中的歌唱技巧[J].大舞台，2013，（03）.
[7]张丽萍.试论歌唱技巧与歌唱情感[J].呼伦贝尔学院学报，2012，（06）.
[8]陈小珍.歌唱技巧与艺术表现[D].福州：福建师范大学，2008年.
[9]程虹.歌唱技巧浅说[J].剧作家，2007，（04）.
摘要：舞台表演范畴内的歌唱艺术，是用谱写好的曲目，来折射平常之日的生活百态。歌唱艺术特有的感情表达，包含深层级的作品解析。综合运用惯常见到的各类方式，才能表征出深层级的曲目内涵。人类潜藏着的感情，可以分出多个层级。若舞台表演特有的歌唱方式，单纯注重了依托的技巧，而没能渗透潜藏的激情，就变更成单调模仿，很难吸纳歌曲的精髓。要唱出带有激情的歌曲，就要明辨曲目的内涵，并融汇独有的自身体悟，来唤起潜藏着的歌唱激情。
关键词：舞台表演 歌唱激情 获取的方式
舞台表演之内的歌唱艺术，用歌声去折射内心。若演唱者没能明辨作品情感，就很难经由声音及关联着的动作，来描画出激情的内涵。现代时段的演唱艺术，要妥善整合视听，不仅要唱出特有的动听音符，还要配有关联的表情、用搭配着的神态及特有的大方仪表，来匹配这样的歌曲。要获取表演这一时段的激情，在平日之内的训练中，就不应单纯去采纳技巧，还要融汇关联着的感情因素。
一、延展想象空间
表演者要接纳某一角色，就要延展想象空间，充分去发觉潜藏着的想象力。只有这样，才能进到预定的这一角色。经由想象的延展，可以把平日以内的生活情形，变更成艺术范畴以内的真实。创设出来的更高境界，被看成乐曲特有的创造要素。
表演者发觉内心藏着的音乐激情，才会越过既有的表层境界，创设更广范畴的深远意境。与此同时，还要能够明辨：想象力这一细节，会贯穿多层级的创造空间，也会串联着细分出来的艺术空间。若中断了这一想象力，则中断了连带着的情感线索，这样的状态，根源于枯萎了的想象。惯常见到的表演弊病，是表演者明辨了歌唱技巧，但唱出来的歌曲却带有刻板的倾向，没能用有力的乐音，去表达多层级的情感。
受到时空的限缩，不能重现原初的生活环境、那个时段的社会状态。为此，艺术想象表征着的，是虚拟态势下的内涵。例如：若预设的演出曲目，是中世纪这一时段的有关曲目，则歌唱者要明晰特有的年代背景、人物特有的地位身份。若要扮演很高贵的某贵妇，那么则要明晰演唱应有的分寸：贵妇遭遇了平日的爱情背叛，也不会像街面上那些泼妇，当众去撒泼或哭闹，她只会怀着潜藏的复杂心情，去祈祷爱情回复。
平常的生活中，表演者没能经历等同的事情，也没能拥有特有的人物身份。因此，唯独依托想象，以及累积着的认知经验，才能描画出深层级的心理感情。创设出来的艺术想象，是演唱激情的本源根基。缺失了延展的想象，就不会创设带有激情的歌唱氛围。
二、培育出稳重心态
乐曲演唱特有的氛围中，表演者惯常注重外显特性的歌唱技巧，而忽视掉了心理要素特有的感情影响。切身历经的独有体悟、累积着的稳定心态，是创设激情的稳固根基。经由系列想象，把自己变更成歌曲以内的某角色，处在某时段的特定环境以内，用这一角色独有的逻辑，去做出关涉的抉择。只有这样，才会唤起潜藏着的真正感情，表征出主角独有的体悟及心态。而要做到如上的偏高要求，就应当培育出很稳定的、舞台演出特有的心态，融汇于预定的这个角色。人们平日以内的各种活动，都是经由心理的调和而予以进行。为此，心理范畴的关联活动，会关涉着主体特有的实践技能。表演者独有的内在体悟，包含多样层级，密切关联着个体独有的心情及认知、独有的气质。
（一）塑造最优心情
表演者独有的情绪，建构于生理这样的根基之上，被划归成主观活动。舞台表演这一时段，歌唱者独有的心情，会密切关联着发声的调和性。很多情形下，生理范畴的各个器官，都处在惯常的状态下，但表演者潜藏着的内心活动，凸显了起伏的总倾向，就没能创设最优的气氛。为此，演唱者要调和既有的心情活动，在真正去演唱以前，要除掉带有干扰的、多层级的情感因素，聚集于曲目创设出来的情感意境。
例如：若要演唱关涉自然景色的特有曲目，在真正去歌唱之前，就要除掉潜藏着的不佳心情，沉浸于曲目创设出来的优美景色以内。只有这样，演唱出来的歌曲，才会带有甜美的意境，去感染听者。
（二）表演关涉的性格因素
表演者固有的性格，是深层级的、有着稳定倾向的根本心理。性格表征着个性心态独有的重点方面。从心理学这一范畴看，细分出来的气质类别，包含了外向特性的性格、内向倾向之下的性格。在这之中，外向倾向特有的性格，是开朗及好动、喜好去表现潜藏着的内在，表演者惯常不会胆怯；而内向倾向的对应性格，表演者缺失应有的自信，表征出害羞的心态。在这一心态特有的干扰下，表演者若没能获取夸赞，则很易失掉信心，折射出更敏感的这种心态。偏多的表演者，处于如上的中间性格。然而，若面对了规模偏大的演出，则惯常凸显出怯场这样的心态。
三、聚集精力去演唱
（一）排除关涉的干扰
单纯依托体验及延展的想象，还不足表征出独有的歌曲境界。这是因为，还要聚集着精力，全力去演唱出曲目之内的激情。孕育着激情的那些曲目，要深入去发觉，以便凸显角色心态。注意力密切关涉着多样因素，整合了惯常提到的感知及记忆、主体独有的知觉及依循的思维途径。舞台表演特有的歌唱中，表演者聚集既有的一切精力，用歌声描画出作品独有的矛盾、预定的创作情境、作品潜藏着的思维线索。这样做，才能让人明晰曲目潜藏着的一切情感。
要排除偏多的情感干扰，就应着力去摆脱外在特性的有关干扰，以便调动起歌唱热情。演唱时段内，歌唱者会体悟出舞台独有的气氛，注意力会被吸纳。在这时，就要筛选出注意力预设的侧重点。若缺失这样的聚集能力，则会被曲目以外的多样要素，吸纳了注意力，放在曲目之外的观众身上。
（二）克服掉恐惧心情
例如：若领导亲临去倾听演出，则表演者潜藏着的恐慌心理，就会凸显出来：担心自身累积着的技术经验不佳，或没能熟识曲调等。有的表演者若真正去上台演出，平日训练出来的嗓音，就会突然改变，或由于偏多的心理压力，忘掉了原本熟识的注重事项。实际上，若歌唱者真正去投入这一曲目，就会被塑造出来的角色吸引；舞台气氛关涉的多样因素，也就忽略掉了。这样一来，就不会表征出紧张的迹象，投入着的情感，也拥有稳固的保障。
惯常提到的歌唱意境，就是舞台范畴以内的观众，会陶醉于创设出来的乐曲意境。表演者创设的独特情境，要有着集中的特性及深入的特性。对内心存留着的艺术形象，赋予深层级的感情。观众凭借倾听到的乐音，就会体悟出独特的情感，引发厚重的情趣，吸纳了注意力。全身心去投入，就会创设感情的本源，也会获取贯穿着的艺术灵感。
四、巧用舞台之上的形体技巧
歌唱者潜藏着的激情，被划归成内在这一范畴的歌唱技巧。惯常提到的形体艺术，被看成外显特性的歌唱技巧。心态及表征出来的外形动作，有着密切关联，整合成不可替换的完备整体。只有妥善衔接如上的二者，才能发挥互通的真实作用。
人们在接纳事物时，会体悟到身心层级内的不同感受：拥有潜藏着的心态，就会表征出关联着的形体动作。演唱者依循从外至内特有的顺序，能让外显特性的形体动作，调动起内心独有的体悟及感受。明辨了曲目的内在特性，才能唤起这一范畴的真实感悟。从这个视点看，形体动作折射出来的内含感情，能协同歌唱者去塑造独有的美好意境，还能表征出作品特有的感情内涵，唤起听众互通的体验。
例如：饰演刘胡兰的歌唱者，不仅要经由乐声，去描画刘胡兰特有的真实形象、对革命事业特有的坚定信念，还要经由形体动作，去表征她大义凛然、不畏惧那些黑暗势力的可敬精神。若表演者单纯去歌唱，则听众难以经由内心塑造，勾勒出最完备的英雄形象。只有配有肢体动作的、整合了身心的真实演唱，才能带领这一范畴的听众，进到独有的舞台意境以内。演唱者自己明辨了乐曲感情，还是不够的，经由乐声及形态，传递出来的互通感情，才是舞台折射出来的激情。
五、应被注重的表演事宜
（一）神态折射出来的细腻情感
歌唱者传递出来的眼神，会折射出细微态势下的多样心情。若要经由演唱，去诠释曲目独有的内涵，传递出曲目的激情，可以把体悟到的各类情绪，融汇进歌唱出来的作品之内，经由面部神情，去传递给听众。面部表情特有的收缩规律、也会传递出独有的歌曲内涵，起到歌声没能传递的那种暗示作用。歌唱者流露着的面部神情，要依循体悟出来的作品境界，贴切地表征出来。还要凸显出自然的表情，不要经由假造，让人觉得没能流露潜藏着的真正感情。
（二）舞台之上的最优风度
演唱者流露着的台风，包含了舞台之上的身姿、惯常用到的手势、编排出来的某段舞蹈。成熟的台风，甚至包含随同乐曲的摇摆、不经意凸显出来的微妙情感。舞台之上独有的演唱风格，会折射出歌唱者累积着的素养水准。即便面对难度偏大的演唱曲目，表演者也要着力去稳定心情，迈着大方步调去走上舞台，带着从容笑容，把洒脱及自信这样的心情，传递给这一范畴的听众。
例如：若演唱者塑造出来的歌唱激情，被传递至潜藏的听众内心，听众惯常会报以欢呼，或很长时段的鼓掌鼓励。在这时，演唱者要维持住低调的心态，平稳而有礼地去回应。若塑造出来的气氛偏冷，听众没能回报以很热情的鼓励，演唱者要收敛起烦躁的心态，大方显示出自身的优美气质。应当明辨的是，舞台之上的演唱，都是渐渐去累积的经历，很难经由短时段的演练，就获取凸显出来的成绩。为此，即便遇到偏多挫折，也要善于去归结并维持信心，寻找出提升的路径。
六、结语
歌唱艺术范畴之内的重点部分，就包含惯常见到的舞台表演。歌唱技巧关涉的知识很多，表演者要明辨这样的根本认知，创设更多机会去歌唱，并归结出珍贵的经验。用娴熟的特有技巧，去传递潜藏着的激情，以便感染面对着的观众；在视觉范畴内，也要创设更高层级的歌曲意境，创设以情感人这样的最优境界。实际上，歌声特有的激情，不能脱离关涉的细节情感。不要忽视掉这些细节，抓住舞台时段内的各个时机，融汇细腻情感。
基金项目：
本文为江苏省教育厅哲学社会科学研究基金项目《当代西方后哲学文化视野下的音乐教育诉求与发展研究》，项目编号：2012SJD760058；南京晓庄学院校级科研一般项目《音乐教育的后哲学文化研究及其建构诉求》，项目编号：2012NXY38；南京晓庄学院教育教学改革微型课题《针对音乐专业本科生实施解放天性表演训练方法的教学模式研究》，项目编号：4033608。
参考文献：
[1]薛瑞芝.如何在舞台表演中获取歌唱的激情[J].北方音乐，2014，（05）.
[2]石大勇.论心理素质的培养与歌唱技巧展现[D].兰州：兰州大学，2013年.
[3]王玉健.舞台歌唱艺术实践之管见[J].南京艺术学院学报（音乐与表演版），2004，（04）.
[4]林思名.浅谈歌唱技巧在声乐作品中的妙用[J].大众文艺，2014，（12）.
[5]张艳.论歌唱技巧与情感表达的完美统一[J].大家，2012，（04）.
[6]宋珍欢.声乐学习中的歌唱技巧[J].大舞台，2013，（03）.
[7]张丽萍.试论歌唱技巧与歌唱情感[J].呼伦贝尔学院学报，2012，（06）.
[8]陈小珍.歌唱技巧与艺术表现[D].福州：福建师范大学，2008年.
[9]程虹.歌唱技巧浅说[J].剧作家，2007，（04）.
