谈何忠华的湖北小曲演唱艺术
徐烨
摘要：本文通过对湖北小曲表演艺术家何忠华对湖北小曲演唱艺术表现力的探讨，认为她的演唱艺术很好地体现了湖北小曲的艺术风格和韵味，把湖北小曲演唱艺术的表现力发展到一个新的高度。
关键词：何仲华 湖北小曲 艺术表现 韵味
湖北小曲是湖北特有的一个曲艺品种，主要流行于武汉、宜昌、荆州等城市，由湖北地区流传的“汉滩小曲”和“天沔小曲”合流而成。唱腔曲牌丰富、婉转动听 。随着时代的发展，湖北小曲与其它的中国传统曲艺艺术一样，面临着观众减少、演出场次减少等诸多困难，在此情况之下，作为著名的湖北小曲表演艺术家的何忠华仍为湖北小曲的发展和未来不遗余力，笔者希望通过对何忠华演唱艺术的探讨，为湖北小曲的发展尽一份心力。
何忠华为国家级非物质文化遗产湖北小曲的国家级传承人，在建国后的湖北小曲发展中有突出贡献的艺术家，对于当代湖北小曲的创新、继承、传播具有重大影响，在她的演唱中集中体现了湖北小曲的艺术魅力，在湖北小曲漫长的发展历史中，湖北小曲表演艺术家何忠华可以说是把湖北小曲演唱艺术的表现力发展到一个新的高度。
演唱艺术是以人声演唱来创造音响和形象的艺术，是人们用以抒发情感、表达思想的一种形式。要取得在演唱中较好的艺术表现，是演唱者通过长期的学习和实践，凭借熟练的演唱技巧以及对音乐作品的深刻理解，声情融和后才能够达到的。故笔者认为演员要取得对演唱作品好的艺术表现必须做到：情感真挚、演唱技巧精湛自如、对演唱的作品有深刻的领会这3点，缺一不可。何忠华在对湖北小曲的演唱艺术上就紧紧的抓住了这三点，将湖北小曲的艺术表现力发挥的淋漓尽致。笔者将何忠华在湖北小曲演唱中的表现力从以下几个方面来加以论述。
一、在演唱时对声音力度强弱的恰当把握
曲艺作品演唱时声音力度的强弱，是根据演唱的作品所要表达的人物内心情感的变化而变化的，所以在演唱之前应该对作品的艺术处理加以认真推敲，按照作品故事情节和人物情感的起伏变化做相应的调整，只有深刻理解了所要演唱的作品，才能够自如地表现所演唱作品的意境，而不是为强而强，为弱而强。何忠华在演唱湖北小曲时对音乐所要表达的人物情感把握的恰如其分，如在演唱湖北小曲《选妃》中，表现张玉芳在接到皇帝要求她进宫陪王伴驾的旨意时，那种不愿进宫又不能违抗皇帝命令时那种无奈的心情，何忠华将带有哭腔色彩的声音融入了演唱中，没有激烈的唱腔起伏，用一种不高的声调娓娓到来，却更加有力地表现出人物内心的无奈。在表现严二在房中独自对着张玉芳的画像饮酒时，用轻松和得意的声调演唱出一段轻快的曲调，适时表现出严二仍然想霸占张玉芳的心态，为其后的剧情发展做了铺垫。
二、在演唱时对湖北小曲声腔韵味的贴切运用
所谓韵味应该是一个综合体，它包括声音的音色、语言的美化、语调的运用，以及情感恰当的表现等多个方面，而所有的这些，都是要根据演唱者个人的气质、修养、生活阅历、对生活的不同感触等因素来决定的，形成演唱者独具的风格和韵味。当歌唱者掌握了熟练的演唱技巧后，在演唱时不仅要唱得有感情，能打动人心，而且还要有韵味，充分发挥演唱者的创造性与表现能力，使听众在感情上与演唱者演唱的作品熔成一片，回味无穷。何忠华在演唱湖北小曲时对湖北小曲韵味的运用可谓到了炉火纯青的地步，如在演唱小调《反照花台》时将女子等待情郎来约会的喜悦和略显羞涩的情绪，通过甜美的歌声表达得淋漓尽致，让人听过之后仿佛能看见歌声中的情景，回味良久。在演唱小调《放风筝》时，极好的运用了弹舌的技巧，将风筝在空中上下翻飞的情景生动而传神地表现出来，给听众以画面感。
湖北小曲的语言主要为武汉方言，在何忠华的演唱中武汉方言可以说是运用的恰到好处，将整体音调显得平淡的武汉方言说唱的激扬顿挫，极富韵味，并以女性的自身优势将武汉方言中绵软动听的特点充分的展现出来，让听众以美的享受。
三、在演唱湖北小曲时以情带声，以情动人
演员的演唱好与否，终究是要让听众来评判的，好的演唱应该是未有曲先有情的。让听众们觉得能打动其内心情感的唱段，首先演员在演唱时要被感动，没有情感的演唱犹如失去灵魂的躯体了无生气。要想感动别人，首先要感动自己，要有真情实感。演员在表达作品中所需要的情感时，这种情感是被限定在一个特定的故事情节中的，听众要通过演唱者自身对作品的体验而被感知作品的故事梗概和情绪，故在演唱时演唱者要积极调动自身平时的情感积累，用真实的感情回忆，有意识去体验自己从未经历过的故事情节和它所表达的情感，在演唱时能够做到对感情的投入招之即来，呼之即出，运用自如的境界，才能真正成为表演服务所需要的情感。
湖北小曲在形成之初主要为盲艺人为演员主体，由于盲艺人自身的生理特点，随着其视觉的丧失其听觉系统比一般健全人要发达，如京韵大鼓、苏州弹词一般的动作性表演基本没有，为了能够卖艺赚钱，有能够打动听众的绝活，就逐渐转而对其所演唱人物内心情感表达的处理上，以细腻、抒情的唱功和传神的讲述为擅长来打动听众，进而形成了湖北小曲的自身特点。何忠华老师对湖北小曲唱段中“情”的演绎恰如其分，对剧种人情感的表达作到符合人物的身份、地位、性别、年龄等多个方面，她的演唱字正腔圆、声情并茂，将声音作为表达情感的载体来与观众进行交流，声与情有机的融为一体，以情带声，以声传情，给人以一种美的享受。
综上所述，何忠华老师的湖北小曲演唱正是紧紧围绕所演唱的情节，以情为出发点对声音从音色、力度、速度上对人物的所思、所想进行性格化的创作，成就了一段段湖北小曲历史上的经典之作。
摘要：本文通过对湖北小曲表演艺术家何忠华对湖北小曲演唱艺术表现力的探讨，认为她的演唱艺术很好地体现了湖北小曲的艺术风格和韵味，把湖北小曲演唱艺术的表现力发展到一个新的高度。
关键词：何仲华 湖北小曲 艺术表现 韵味
湖北小曲是湖北特有的一个曲艺品种，主要流行于武汉、宜昌、荆州等城市，由湖北地区流传的“汉滩小曲”和“天沔小曲”合流而成。唱腔曲牌丰富、婉转动听 。随着时代的发展，湖北小曲与其它的中国传统曲艺艺术一样，面临着观众减少、演出场次减少等诸多困难，在此情况之下，作为著名的湖北小曲表演艺术家的何忠华仍为湖北小曲的发展和未来不遗余力，笔者希望通过对何忠华演唱艺术的探讨，为湖北小曲的发展尽一份心力。
何忠华为国家级非物质文化遗产湖北小曲的国家级传承人，在建国后的湖北小曲发展中有突出贡献的艺术家，对于当代湖北小曲的创新、继承、传播具有重大影响，在她的演唱中集中体现了湖北小曲的艺术魅力，在湖北小曲漫长的发展历史中，湖北小曲表演艺术家何忠华可以说是把湖北小曲演唱艺术的表现力发展到一个新的高度。
演唱艺术是以人声演唱来创造音响和形象的艺术，是人们用以抒发情感、表达思想的一种形式。要取得在演唱中较好的艺术表现，是演唱者通过长期的学习和实践，凭借熟练的演唱技巧以及对音乐作品的深刻理解，声情融和后才能够达到的。故笔者认为演员要取得对演唱作品好的艺术表现必须做到：情感真挚、演唱技巧精湛自如、对演唱的作品有深刻的领会这3点，缺一不可。何忠华在对湖北小曲的演唱艺术上就紧紧的抓住了这三点，将湖北小曲的艺术表现力发挥的淋漓尽致。笔者将何忠华在湖北小曲演唱中的表现力从以下几个方面来加以论述。
一、在演唱时对声音力度强弱的恰当把握
曲艺作品演唱时声音力度的强弱，是根据演唱的作品所要表达的人物内心情感的变化而变化的，所以在演唱之前应该对作品的艺术处理加以认真推敲，按照作品故事情节和人物情感的起伏变化做相应的调整，只有深刻理解了所要演唱的作品，才能够自如地表现所演唱作品的意境，而不是为强而强，为弱而强。何忠华在演唱湖北小曲时对音乐所要表达的人物情感把握的恰如其分，如在演唱湖北小曲《选妃》中，表现张玉芳在接到皇帝要求她进宫陪王伴驾的旨意时，那种不愿进宫又不能违抗皇帝命令时那种无奈的心情，何忠华将带有哭腔色彩的声音融入了演唱中，没有激烈的唱腔起伏，用一种不高的声调娓娓到来，却更加有力地表现出人物内心的无奈。在表现严二在房中独自对着张玉芳的画像饮酒时，用轻松和得意的声调演唱出一段轻快的曲调，适时表现出严二仍然想霸占张玉芳的心态，为其后的剧情发展做了铺垫。
二、在演唱时对湖北小曲声腔韵味的贴切运用
所谓韵味应该是一个综合体，它包括声音的音色、语言的美化、语调的运用，以及情感恰当的表现等多个方面，而所有的这些，都是要根据演唱者个人的气质、修养、生活阅历、对生活的不同感触等因素来决定的，形成演唱者独具的风格和韵味。当歌唱者掌握了熟练的演唱技巧后，在演唱时不仅要唱得有感情，能打动人心，而且还要有韵味，充分发挥演唱者的创造性与表现能力，使听众在感情上与演唱者演唱的作品熔成一片，回味无穷。何忠华在演唱湖北小曲时对湖北小曲韵味的运用可谓到了炉火纯青的地步，如在演唱小调《反照花台》时将女子等待情郎来约会的喜悦和略显羞涩的情绪，通过甜美的歌声表达得淋漓尽致，让人听过之后仿佛能看见歌声中的情景，回味良久。在演唱小调《放风筝》时，极好的运用了弹舌的技巧，将风筝在空中上下翻飞的情景生动而传神地表现出来，给听众以画面感。
湖北小曲的语言主要为武汉方言，在何忠华的演唱中武汉方言可以说是运用的恰到好处，将整体音调显得平淡的武汉方言说唱的激扬顿挫，极富韵味，并以女性的自身优势将武汉方言中绵软动听的特点充分的展现出来，让听众以美的享受。
三、在演唱湖北小曲时以情带声，以情动人
演员的演唱好与否，终究是要让听众来评判的，好的演唱应该是未有曲先有情的。让听众们觉得能打动其内心情感的唱段，首先演员在演唱时要被感动，没有情感的演唱犹如失去灵魂的躯体了无生气。要想感动别人，首先要感动自己，要有真情实感。演员在表达作品中所需要的情感时，这种情感是被限定在一个特定的故事情节中的，听众要通过演唱者自身对作品的体验而被感知作品的故事梗概和情绪，故在演唱时演唱者要积极调动自身平时的情感积累，用真实的感情回忆，有意识去体验自己从未经历过的故事情节和它所表达的情感，在演唱时能够做到对感情的投入招之即来，呼之即出，运用自如的境界，才能真正成为表演服务所需要的情感。
湖北小曲在形成之初主要为盲艺人为演员主体，由于盲艺人自身的生理特点，随着其视觉的丧失其听觉系统比一般健全人要发达，如京韵大鼓、苏州弹词一般的动作性表演基本没有，为了能够卖艺赚钱，有能够打动听众的绝活，就逐渐转而对其所演唱人物内心情感表达的处理上，以细腻、抒情的唱功和传神的讲述为擅长来打动听众，进而形成了湖北小曲的自身特点。何忠华老师对湖北小曲唱段中“情”的演绎恰如其分，对剧种人情感的表达作到符合人物的身份、地位、性别、年龄等多个方面，她的演唱字正腔圆、声情并茂，将声音作为表达情感的载体来与观众进行交流，声与情有机的融为一体，以情带声，以声传情，给人以一种美的享受。
综上所述，何忠华老师的湖北小曲演唱正是紧紧围绕所演唱的情节，以情为出发点对声音从音色、力度、速度上对人物的所思、所想进行性格化的创作，成就了一段段湖北小曲历史上的经典之作。
