民族声乐在历史发展中的审美变迁
摘要：民族声乐是多民族音乐艺术融合发展的标志，从独特民族文化中提炼出来的艺术形态，其审美特征和价值愈加丰富。目前，民族声乐已经成为我国音乐艺术产业最重要的分支，在现代社会变迁的历史长河中，声乐艺术的审美角色正不断发生着变化，但无论如何，民族声乐依然会朝着新思路快速发展，在形体表演中大放异彩。基于此，本文将结合民族声乐的发展历史和特点，深度解析其在审美取向上的阶段性变化。
关键词：民族声乐 历史发展 审美变迁 研究与分析
民族声乐是建立在民族语言基础上的艺术形态，以特色唱法为核心，以特殊表现形态为辅助，声情并茂地展现一个民族的文化内涵。由此可见，“声”、“情”、“字”、“腔”四个艺术要素的统一、协调，是民族声乐发展的基石和重要原因。在历史的长河中，声乐艺术已经逐渐脱离了封闭、传统的艺术道路，通过吸取先进文化、借鉴经典艺术，民族声乐的多元发展势不可挡，前景广阔。
一、民族声乐发展历程和特点
（一）古代民族声乐
古代民族声乐起源于春秋时期，《楚辞》、《诗歌》都可以看做是民族声乐的前身，当时，民歌多表现为“生活心声”，与各民族劳动、宗教、祭祀活动有密切关系。古代民族声乐受封建社会思想禁锢，在艺术形式上虽大有创新意识，但是其基本思想风貌并没有改变。秦汉之后，为提高声乐的艺术美感，“歌”与“舞”的结合，将民族声乐艺术带入了全新的发展环境，其艺术思想内容也发生了本质上的转变，歌颂帝王将相、传唱爱情、弘扬爱国，大型歌舞依附于多元的艺术思想，成功跻身艺术主流行列。随后，唐诗宋词，将戏曲、诗词曲很好的融入到了声乐艺术中，这是声乐艺术最为鼎盛的时期，无论是民歌、说唱，还是歌舞、戏曲，其发展形态越来越全面，直至明清阶段，民族声乐在历史发展中不断的扩充、完善。
（二）现代民族声乐
进入20世纪，西方声乐开始引入中国，对中国民族声乐造成了强有力的冲击，西方艺术文化、思想快速侵入传统民族声乐，从演唱方法到发音技巧，从乐曲创作到表现形式，在现代民族声乐中，到处皆可见到西洋声乐的影子。
1.多元化
在网络信息技术的推动下，声乐艺术家们接触到的艺术信息更加多元，他们在创作声乐作品时，其思维方式和动机都会发生多元改变，如多民族文化融合、艺术融合、艺术表现形式融合。多元化的艺术信息可以为声乐艺术家提供源源不断的先进信息。
2.个性化
发音技巧、音乐创作内容不同，民族声乐的表现形态则不同，由此可见，每个民族声乐作品都是一个独立的整体，它经多元素文化填充，便可以形成特殊艺术，绽放个性风采。从艺术欣赏角度，日益挑剔的人们对民族声乐的欣赏需求越来越高，所以艺术家们纷纷选择利用声乐作品的个性化元素，博得眼球，抢占艺术高位。这也可以证明，民族声乐的个性化发展已经成为了一种趋势，也是民族声乐发展的一大优势性选择。
二、民族声乐在历史发展中的审美变迁
（一）“字正腔圆”的突出地位
所谓“字正腔圆”是古代歌唱艺术最基本的表演规则，“字正”，演唱者每个字的吐字发音必须清楚、干脆，每个字都是一个独立的单位，不能相互交叉，交互影响。同时，词语发声应具有艺术表现力，其中最为突出的理念便是“收声归韵”，要求字头、字腹和字尾的演唱表现必须连贯；“腔圆”，演唱者必须使用“圆腔”发声，字音的律动应当用柔情处理，字与音的相互融合，如同乐曲的脊梁一样，是支撑情感、艺术文化的基础框架。因此，“字正”与“腔圆”是民族声乐的基本审美标准，任何时代都不会改变。
（二）以“情感”为艺术主题
“情感”对审美思想的影响作用是巨大的，占据核心地位。从思想角度上分析，民族声乐代表着一个民族的艺术精髓，本民族人将生活感悟、精神文明融入到乐曲中，形成“讲述声音”，利用发声、演唱技巧，将乐曲情感表达出来。从技巧角度上分析，情感是没有技术可言的，歌唱技巧的好与坏，与乐曲情感表达是不存在直接联系的，所以传统意义上的审美标准，“字正腔圆”在情感审美上并不适用。因此，可以将情感看做是乐曲的灵魂，是支撑乐曲的重要生命力。现代艺术社会，人们对民族声乐情感的表达更为重视，把他当做核心审美标准，与“字正腔圆”一起，形成双向审美机制。
（三）强调音色的艺术表现力
在声乐艺术发展的过程中，声乐音色的多元变化从未停止，民族声乐与不同乐器的融合，给声乐作品在音色创造、发展提供了广阔的空间。除用乐器修饰音色之外，演唱者利用演唱技巧，也可以使声乐作品发挥出难以比拟的情感作用。从审美角度看，音色是审美的基础，是声乐作品表达情感的基石，是发挥声乐艺术感染力的必然手段，因此，演唱方法、嗓音状态、音色处理等声乐元素，对增强声乐音色的独特性，起到了至关重要的作用。
三、结语
通过上文对民族声乐历史发展进程、特点、审美取向等内容进行系统分析可知，声乐审美取向的变迁，是鉴证声乐多元化、个性化发展的凭证。在原生态音乐、现代音乐、古典音乐、传统音乐多元文化思想的影响下，民族声乐的发展渠道会更加多样，其审美标准也会一在放宽规格化、固有化的内容，突显富有创造力、思想性艺术美感的内容价值。
参考文献：
[1]孟晓师.民族声乐在其发展中的审美变迁[J].交响.西安音乐学院学报，1997，（04）.
[2]张帆.民族声乐的审美特点及在历史发展中的审美变迁[J].黄河之声，2012，（12）.
[3]韩静.从五代“江姐”个人演唱风格看我国民族声乐发展脉络[J].辽宁师范大学学报（社会科学版），2012，（23）.
[4]任洁玉.从音响载体看我国20世纪80年代民族声乐发展状况[D].西安：西安音乐学院，2010年.
作者简介：
辛兆义，大连大学音乐学院副教授。
关键词：民族声乐 历史发展 审美变迁 研究与分析
民族声乐是建立在民族语言基础上的艺术形态，以特色唱法为核心，以特殊表现形态为辅助，声情并茂地展现一个民族的文化内涵。由此可见，“声”、“情”、“字”、“腔”四个艺术要素的统一、协调，是民族声乐发展的基石和重要原因。在历史的长河中，声乐艺术已经逐渐脱离了封闭、传统的艺术道路，通过吸取先进文化、借鉴经典艺术，民族声乐的多元发展势不可挡，前景广阔。
一、民族声乐发展历程和特点
（一）古代民族声乐
古代民族声乐起源于春秋时期，《楚辞》、《诗歌》都可以看做是民族声乐的前身，当时，民歌多表现为“生活心声”，与各民族劳动、宗教、祭祀活动有密切关系。古代民族声乐受封建社会思想禁锢，在艺术形式上虽大有创新意识，但是其基本思想风貌并没有改变。秦汉之后，为提高声乐的艺术美感，“歌”与“舞”的结合，将民族声乐艺术带入了全新的发展环境，其艺术思想内容也发生了本质上的转变，歌颂帝王将相、传唱爱情、弘扬爱国，大型歌舞依附于多元的艺术思想，成功跻身艺术主流行列。随后，唐诗宋词，将戏曲、诗词曲很好的融入到了声乐艺术中，这是声乐艺术最为鼎盛的时期，无论是民歌、说唱，还是歌舞、戏曲，其发展形态越来越全面，直至明清阶段，民族声乐在历史发展中不断的扩充、完善。
（二）现代民族声乐
进入20世纪，西方声乐开始引入中国，对中国民族声乐造成了强有力的冲击，西方艺术文化、思想快速侵入传统民族声乐，从演唱方法到发音技巧，从乐曲创作到表现形式，在现代民族声乐中，到处皆可见到西洋声乐的影子。
1.多元化
在网络信息技术的推动下，声乐艺术家们接触到的艺术信息更加多元，他们在创作声乐作品时，其思维方式和动机都会发生多元改变，如多民族文化融合、艺术融合、艺术表现形式融合。多元化的艺术信息可以为声乐艺术家提供源源不断的先进信息。
2.个性化
发音技巧、音乐创作内容不同，民族声乐的表现形态则不同，由此可见，每个民族声乐作品都是一个独立的整体，它经多元素文化填充，便可以形成特殊艺术，绽放个性风采。从艺术欣赏角度，日益挑剔的人们对民族声乐的欣赏需求越来越高，所以艺术家们纷纷选择利用声乐作品的个性化元素，博得眼球，抢占艺术高位。这也可以证明，民族声乐的个性化发展已经成为了一种趋势，也是民族声乐发展的一大优势性选择。
二、民族声乐在历史发展中的审美变迁
（一）“字正腔圆”的突出地位
所谓“字正腔圆”是古代歌唱艺术最基本的表演规则，“字正”，演唱者每个字的吐字发音必须清楚、干脆，每个字都是一个独立的单位，不能相互交叉，交互影响。同时，词语发声应具有艺术表现力，其中最为突出的理念便是“收声归韵”，要求字头、字腹和字尾的演唱表现必须连贯；“腔圆”，演唱者必须使用“圆腔”发声，字音的律动应当用柔情处理，字与音的相互融合，如同乐曲的脊梁一样，是支撑情感、艺术文化的基础框架。因此，“字正”与“腔圆”是民族声乐的基本审美标准，任何时代都不会改变。
（二）以“情感”为艺术主题
“情感”对审美思想的影响作用是巨大的，占据核心地位。从思想角度上分析，民族声乐代表着一个民族的艺术精髓，本民族人将生活感悟、精神文明融入到乐曲中，形成“讲述声音”，利用发声、演唱技巧，将乐曲情感表达出来。从技巧角度上分析，情感是没有技术可言的，歌唱技巧的好与坏，与乐曲情感表达是不存在直接联系的，所以传统意义上的审美标准，“字正腔圆”在情感审美上并不适用。因此，可以将情感看做是乐曲的灵魂，是支撑乐曲的重要生命力。现代艺术社会，人们对民族声乐情感的表达更为重视，把他当做核心审美标准，与“字正腔圆”一起，形成双向审美机制。
（三）强调音色的艺术表现力
在声乐艺术发展的过程中，声乐音色的多元变化从未停止，民族声乐与不同乐器的融合，给声乐作品在音色创造、发展提供了广阔的空间。除用乐器修饰音色之外，演唱者利用演唱技巧，也可以使声乐作品发挥出难以比拟的情感作用。从审美角度看，音色是审美的基础，是声乐作品表达情感的基石，是发挥声乐艺术感染力的必然手段，因此，演唱方法、嗓音状态、音色处理等声乐元素，对增强声乐音色的独特性，起到了至关重要的作用。
三、结语
通过上文对民族声乐历史发展进程、特点、审美取向等内容进行系统分析可知，声乐审美取向的变迁，是鉴证声乐多元化、个性化发展的凭证。在原生态音乐、现代音乐、古典音乐、传统音乐多元文化思想的影响下，民族声乐的发展渠道会更加多样，其审美标准也会一在放宽规格化、固有化的内容，突显富有创造力、思想性艺术美感的内容价值。
参考文献：
[1]孟晓师.民族声乐在其发展中的审美变迁[J].交响.西安音乐学院学报，1997，（04）.
[2]张帆.民族声乐的审美特点及在历史发展中的审美变迁[J].黄河之声，2012，（12）.
[3]韩静.从五代“江姐”个人演唱风格看我国民族声乐发展脉络[J].辽宁师范大学学报（社会科学版），2012，（23）.
[4]任洁玉.从音响载体看我国20世纪80年代民族声乐发展状况[D].西安：西安音乐学院，2010年.
作者简介：
辛兆义，大连大学音乐学院副教授。
