肖邦钢琴奏鸣曲的和声技法
阿娜
摘要：肖邦是19世纪最伟大的作曲家，他创作的音乐作品和声技法应用纯属，浪漫元素和和声风格融汇贯通，形成了非常独特的个性艺术。钢琴奏鸣曲对和声技法的依赖性很强，因为曲调设计、旋律转变、音色转换是突显音乐作品艺术特征的根本要素，利用弦外音、多层次声部、转调技巧，使乐曲的声音布局更紧凑、更优美。和声技法在肖邦钢琴奏鸣曲中调性布局设计方面应用非常突出，特点鲜明。基于此，本文将结合肖邦代表作《葬礼进行曲》的和声技法，深度解析钢琴奏鸣曲在和声处理上的重点问题。
关键词：肖邦钢琴 奏鸣曲 和声技法
肖邦是波兰作曲家，艺术天赋出众，7岁时便创作了波兰舞曲，是迄今为止最具影响力的钢琴作曲家之一，有“钢琴诗人”的称号。《葬礼进行曲》是肖邦与玛利亚订婚解除之后写的，音乐作品中充分体现了肖邦沮丧、忧郁的心情。
一、肖邦钢琴奏鸣曲的和声特征
《葬礼进行曲》是肖邦1849年在巴黎创作的，在肖邦的3首奏鸣曲中，在内容的深刻性和艺术的独创性方面最突出的是《降b小调钢琴奏鸣曲》（1839），其中的第3乐章《葬礼进行曲》，寄托着对华沙起义中为民族解放而献出生命的烈士的哀思，是肖邦音乐中最脍炙人口的篇章之一。该乐曲的回旋性、变奏性特征突出，它创建了一个自由空间，在这个空间中搭建音符结构，利用和声技法控制调性，让整体音乐的对比情感渐强渐弱，欣赏价值极高。作为浪漫主义大师，肖邦在《葬礼进行曲》的和声技法设置上，选择了色彩性和声技法，该手法能将浪漫主义和古典主义精髓融为一体。
二、《葬礼进行曲》的和声技法探究
（一）变音体系
1.离调和弦
虽然《葬礼进行曲》的情感基调沉闷，音调转换节点并不明确，但是离调手法依然被肖邦很好地融入到了音乐中。利用力量支点变化，使主和弦在一个基调上发生特殊转变，如此一来，离调和弦的表现力会更加突出。
2.变和弦
从调性功能上看，变和弦对声部的控制能力并不强，只能改变II、IV音，声部倾向性虽然会随着音响效果的改变而改变，但是从变和弦的功能性上看，该和声技法可以提高和声的紧张度，扩大半弦音的自由变化空间。
（二）线性和弦
线性和弦表现的是各声部处在同一线性弦上，音的横纵关系对声音、音高、调性的控制效果更显著，在和声框架中，基本和弦的线性结构会发生相应改变。从横纵向和弦设计上看，《葬礼进行曲》的线性和声属于古典主义，它在拓展统一调性方面，将和声作曲技法的优势发挥的淋漓尽致。前、后弦的延伸功能不断加强，在35-38小节中，旋律声部的横向线条持续渐强，在最后一个音设置和弦外音，如此一来，线性和旋的也可以充当调性节点，提高和声功能的丰富度。
（三）转调手法
1.转向近关系调
在两个相近调之间，共同和弦的艺术表现力会相应减弱，为防止关系调音色相互抵消，肖邦便利用了和声技法，将相邻的一、二节调性提高了二个声部，再利用自然音，填充和弦漏洞部位。由此可见，转调手法对提高调性对比度，渲染音乐作品艺术美感有奇效，所以即便在调性不易过多转变的《葬礼进行曲》中，转调手法依然随处可见。
2.调式交替加速转调
主题鲜明的音乐曲调，在调式交替上会存在很强的滞后性，因为音符转换幅度小，所以和声功能很难发挥节点作用，穿插功能性变和弦，增强乐曲的色彩敏感度。为此，肖邦选用了调式交替方法，把III、IV、V级三和弦改变成了和声小调。该转调手法，使处在同级和弦功能上的音符，色彩变化功能逐渐强，如20-25小节中，原调性为D大调，经过调式交替加速转调之后，D7-T-TSVI-s-D7-t，其中t作为中介和弦等于a小调的s，接以新调的终止式，完成转调。
（四）等音转调
《葬礼进行曲》中要想实现等音变换相对困难，因为变和弦结构的伸缩能力有限，在统一调性曲调中，只能选择2-5个音进行调性转换，才能保持和弦结构不受到破坏和影响。因此，为转入新调，增强曲调的丰富度，肖邦利用和声技法，通过严谨的调性设计，实现了等音转换。通过属七和弦、减七和弦或增三和弦的等音和弦进行转调。将第三小节A大调的中介和弦成功转变为F大调的D7∕D和弦，在等音转换过程中，变和弦、调式和弦起到了关键作用，它们将本不是同一属性的音连接起来，以新调的终止式展现曲调，完成转调。由此可见，和声技法中，转调技法的应用能力最强，它可以将多种不同属性的和弦结构、调性音符连接在一起，通过自然音和弦、调式交替和弦完成等音、不等音转换，以提高乐曲色彩。
三、结语
通过上文对肖邦钢琴奏鸣曲和声技法进行分析可知，《葬礼进行曲》的调性变化效果很强，它既反映出了浪漫主义时期的音乐创作理念，由将古典主义庄严、高贵的气质表现的非常到位。虽然该奏鸣曲展现出来的情感是纠结的、沉闷的，但是肖邦依然通过高超的和声技法，向人们展示了与众不同的“悲情乐曲”。此外，肖邦在这部作品中更加注重和声色彩的表现力，通过调性转换、和弦结构设置、和声功能转换等手法，将原始调性的主题性处理的相对模糊，这是肖邦作曲的独到之处，也是奠定其个人创作风格的关键。
参考文献：
[1]刘学严.斯克里亚宾晚期钢琴奏鸣曲的和声特色——探秘“神秘和声”的巅峰之作[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2008，（04）.
[2]朱瑾.重拾“本性”的逆境“突围”——从普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲看其和声技法的继承与创新[J].交响（西安音乐学院学报），2013，（01）.
[3]袁勤豹.浅谈普罗科菲耶夫《第八钢琴奏鸣曲》第一乐章的和声技法[J].才智，2013，（23）.
[4]杨家林.肖邦钢琴叙事曲和声技法初探[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2009，（04）.
摘要：肖邦是19世纪最伟大的作曲家，他创作的音乐作品和声技法应用纯属，浪漫元素和和声风格融汇贯通，形成了非常独特的个性艺术。钢琴奏鸣曲对和声技法的依赖性很强，因为曲调设计、旋律转变、音色转换是突显音乐作品艺术特征的根本要素，利用弦外音、多层次声部、转调技巧，使乐曲的声音布局更紧凑、更优美。和声技法在肖邦钢琴奏鸣曲中调性布局设计方面应用非常突出，特点鲜明。基于此，本文将结合肖邦代表作《葬礼进行曲》的和声技法，深度解析钢琴奏鸣曲在和声处理上的重点问题。
关键词：肖邦钢琴 奏鸣曲 和声技法
肖邦是波兰作曲家，艺术天赋出众，7岁时便创作了波兰舞曲，是迄今为止最具影响力的钢琴作曲家之一，有“钢琴诗人”的称号。《葬礼进行曲》是肖邦与玛利亚订婚解除之后写的，音乐作品中充分体现了肖邦沮丧、忧郁的心情。
一、肖邦钢琴奏鸣曲的和声特征
《葬礼进行曲》是肖邦1849年在巴黎创作的，在肖邦的3首奏鸣曲中，在内容的深刻性和艺术的独创性方面最突出的是《降b小调钢琴奏鸣曲》（1839），其中的第3乐章《葬礼进行曲》，寄托着对华沙起义中为民族解放而献出生命的烈士的哀思，是肖邦音乐中最脍炙人口的篇章之一。该乐曲的回旋性、变奏性特征突出，它创建了一个自由空间，在这个空间中搭建音符结构，利用和声技法控制调性，让整体音乐的对比情感渐强渐弱，欣赏价值极高。作为浪漫主义大师，肖邦在《葬礼进行曲》的和声技法设置上，选择了色彩性和声技法，该手法能将浪漫主义和古典主义精髓融为一体。
二、《葬礼进行曲》的和声技法探究
（一）变音体系
1.离调和弦
虽然《葬礼进行曲》的情感基调沉闷，音调转换节点并不明确，但是离调手法依然被肖邦很好地融入到了音乐中。利用力量支点变化，使主和弦在一个基调上发生特殊转变，如此一来，离调和弦的表现力会更加突出。
2.变和弦
从调性功能上看，变和弦对声部的控制能力并不强，只能改变II、IV音，声部倾向性虽然会随着音响效果的改变而改变，但是从变和弦的功能性上看，该和声技法可以提高和声的紧张度，扩大半弦音的自由变化空间。
（二）线性和弦
线性和弦表现的是各声部处在同一线性弦上，音的横纵关系对声音、音高、调性的控制效果更显著，在和声框架中，基本和弦的线性结构会发生相应改变。从横纵向和弦设计上看，《葬礼进行曲》的线性和声属于古典主义，它在拓展统一调性方面，将和声作曲技法的优势发挥的淋漓尽致。前、后弦的延伸功能不断加强，在35-38小节中，旋律声部的横向线条持续渐强，在最后一个音设置和弦外音，如此一来，线性和旋的也可以充当调性节点，提高和声功能的丰富度。
（三）转调手法
1.转向近关系调
在两个相近调之间，共同和弦的艺术表现力会相应减弱，为防止关系调音色相互抵消，肖邦便利用了和声技法，将相邻的一、二节调性提高了二个声部，再利用自然音，填充和弦漏洞部位。由此可见，转调手法对提高调性对比度，渲染音乐作品艺术美感有奇效，所以即便在调性不易过多转变的《葬礼进行曲》中，转调手法依然随处可见。
2.调式交替加速转调
主题鲜明的音乐曲调，在调式交替上会存在很强的滞后性，因为音符转换幅度小，所以和声功能很难发挥节点作用，穿插功能性变和弦，增强乐曲的色彩敏感度。为此，肖邦选用了调式交替方法，把III、IV、V级三和弦改变成了和声小调。该转调手法，使处在同级和弦功能上的音符，色彩变化功能逐渐强，如20-25小节中，原调性为D大调，经过调式交替加速转调之后，D7-T-TSVI-s-D7-t，其中t作为中介和弦等于a小调的s，接以新调的终止式，完成转调。
（四）等音转调
《葬礼进行曲》中要想实现等音变换相对困难，因为变和弦结构的伸缩能力有限，在统一调性曲调中，只能选择2-5个音进行调性转换，才能保持和弦结构不受到破坏和影响。因此，为转入新调，增强曲调的丰富度，肖邦利用和声技法，通过严谨的调性设计，实现了等音转换。通过属七和弦、减七和弦或增三和弦的等音和弦进行转调。将第三小节A大调的中介和弦成功转变为F大调的D7∕D和弦，在等音转换过程中，变和弦、调式和弦起到了关键作用，它们将本不是同一属性的音连接起来，以新调的终止式展现曲调，完成转调。由此可见，和声技法中，转调技法的应用能力最强，它可以将多种不同属性的和弦结构、调性音符连接在一起，通过自然音和弦、调式交替和弦完成等音、不等音转换，以提高乐曲色彩。
三、结语
通过上文对肖邦钢琴奏鸣曲和声技法进行分析可知，《葬礼进行曲》的调性变化效果很强，它既反映出了浪漫主义时期的音乐创作理念，由将古典主义庄严、高贵的气质表现的非常到位。虽然该奏鸣曲展现出来的情感是纠结的、沉闷的，但是肖邦依然通过高超的和声技法，向人们展示了与众不同的“悲情乐曲”。此外，肖邦在这部作品中更加注重和声色彩的表现力，通过调性转换、和弦结构设置、和声功能转换等手法，将原始调性的主题性处理的相对模糊，这是肖邦作曲的独到之处，也是奠定其个人创作风格的关键。
参考文献：
[1]刘学严.斯克里亚宾晚期钢琴奏鸣曲的和声特色——探秘“神秘和声”的巅峰之作[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2008，（04）.
[2]朱瑾.重拾“本性”的逆境“突围”——从普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲看其和声技法的继承与创新[J].交响（西安音乐学院学报），2013，（01）.
[3]袁勤豹.浅谈普罗科菲耶夫《第八钢琴奏鸣曲》第一乐章的和声技法[J].才智，2013，（23）.
[4]杨家林.肖邦钢琴叙事曲和声技法初探[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2009，（04）.
