中国传统音乐学会第十八届年会访谈录
郭昕中国传统音乐学会（Chinese Council for Traditional Music）是全国性的、专门以中国传统音乐为研究对象的民间学术团体，学会立会宗旨是：研究中华民族传统音乐文化，同时研究世界各有关民族地区和国家的传统音乐文化。现任会长为中国艺术研究院研究员乔建中教授，副会长包括中国音乐学院樊祖荫教授、赵塔里木教授；中央音乐学院张伯瑜教授；上海音乐学院洛秦教授、萧梅教授；南京师范大学王耀华教授等多为国内知名音乐学家。2014年7月11日至15日，由中国传统音乐学会主办、华中师范大学音乐学院承办、国际传统音乐学会中国国家委员会协办的中国传统音乐学会第十八届年会在湖北武汉召开。我们《音乐时空》邀请到会议筹委会统筹秘书长杨浩详细介绍了这次音乐学术界的盛会。
音乐时空： 首先，我们想请您介绍一下本届年会的筹备情况？
杨浩秘书长：我们的筹委会为这次年会精心策划了两年之久，自第18届年会的承办方华中师范大学音乐学院臧艺兵院长从乔建中会长手中接过会旗的时候，我们的筹备工作就已经展开。其中，最为繁琐，耗时最长也是最为重要的一项筹备工作便是建设和维护学会的官方网站。我们中国传统音乐学会诞生至今已有34年，其网络平台一直都是挂靠在中国音乐学网上，臧艺兵院长提出学会建立专属的官方网站的建议得到乔建中会长，萧梅秘书长及多位副会长的支持。我们耗时一年半之久，为学会的官网进行申请、设计再到管理和维护等工作。我们的官方网站http：//www.cctmusic.org.cn/在第18届年会的2号通告发布之前就已经投入运营，并且内容也不断的在丰富，除了几个基本应具备的板块外，学者专栏、学术资源、学术动态和学会专区这四大板块构成了学会网站的四大信息要素，并将伴随着学会不断地成长。
除了官方网站外，筹委会在2年的时间内召开了6次筹备会议，每次会议的主题方针都是针对如何办好第18届年会，如何让本届年会更加丰富有趣。在基础服务方面，筹委会将参会人员的住宿安排在了华师校内的旅馆，并联系了校园里环境比较好的学生餐厅，着力做到尽善尽美。更加核心的环节就是会议的召开，本次大会还是按照西安的第17届年会设立的基本模式，设4个分会场同时举行讨论。除会场讨论的基本环节外，还准备了3场别出心裁的音乐会。
筹委会的工作除上述的基本环节外，还为本次大会制作了一支15分钟的回顾视频，将历届年会的基本情况以视觉的方式进行呈现，在开幕式上播放引起了强烈的反响。此外，本次筹委会按照学会的指示，设立了两个特设环节，其一是“国际音乐文献资料大全”研讨专场，其二是纪录片《老祖的声音》播放专场。
纵观筹委会筹备工作的详情，每一位参会学者的会务袋便是本届大会筹备情况的缩影。其中除了会议发言手册，音乐会节目单外，筹委会还精心挑选了若干学术著作赠给每一位参会学者，其中便包括臧艺兵教授主编的《人性与国情——音乐人类学观察》第一辑和第二辑。
音乐时空：为期五天的会议日程是怎样安排的？
杨浩秘书长：我们7月10日是全天报道，7月10日晚上是承办方宴请的大会欢迎晚宴。7月11日上午是开幕式及大会主题发言，下午便开始各分会场开会。7月11日晚为“朋克拯救学校”——武汉朋克专场演出。7月12日全天开会，晚上为“国际音乐文献资料大全”研讨专场和“纪录片《老祖的声音》”播放专场。7月13日全天开会，晚上为主题音乐会“被发明的传统”。7月14日上午开会，下午为会员大会和闭幕式。晚上为闭幕晚宴。7月15日上午为文化考察，对象是湖北省博物馆，其中还包括一场主题为“编钟乐舞”的演出，中午12点与会代表离会。
音乐时空：“朋克拯救学校”听起来很有创意？
杨浩秘书长：这场音乐会将在华师校外的光谷VOX酒吧举办，目的是为了让参会学者领略“朋克（Punk）之都”武汉的地下摇滚乐，完成一次城市民族音乐学的田野调查。该场演出的主力乐团是武汉市最著名的地下摇滚乐队——生命之饼（SMZB），这支乐队成立于1996年，是中国最早的朋克乐队，更是由当年幸存至今的为数不多的国宝级朋克乐队，乐队成立至今进行了两次欧洲巡演、东南亚巡演以及国内外各大音乐节的演出，在国内也是各大型音乐会的常客。？本场音乐会的演出曲目有《Chinalism（中国主义）》、《大武汉》、《献给陈怀民的歌》等等。
音乐时空：“被发明的传统”又是一场怎样的音乐会？
杨浩秘书长：这是一场非常多元的音乐会，届时与会专家将会看到很多有趣的节目，比如老艺术家郝桂萍与徐学荣表演的河南坠子；葫芦丝巴乌演奏家赵洪啸老师演奏的原创作品《野狼》；湖北道情的创始人也是目前唯一的掌握者周维老先生表演的湖北道情经典桥段《两个都要》；华中师范大学音乐学院教师带领非音乐专业的学生吹奏的《土耳其进行曲》；湖北日报传媒集团资深编辑记者农新瑜用小陶笛演奏的《云雀》；来自云南的胡荣坤老师用“木叶”和矿泉水瓶吹奏了《天路》、《小河淌水》等歌曲后，他还会用亲手制作的创新型变调和声葫芦丝演奏《金丝雀与凤尾竹》；“呜嘟之父”毕寅生为大家吹奏流行歌曲《卷珠帘》；来自天津的独立音乐人与华中师范大学音乐学院民族音乐学方向研究生唐磊诚将用瑞士钢鼓，爱尔兰竖笛和非洲手鼓合作一场精妙绝伦的视听盛宴。
音乐时空：第一届年会是在1980年召开，在这三十四年中，中国传统音乐学科整体发展状况如何？
杨浩秘书长：中国传统音乐学会实际上正式成立于1986年第四届北京会议。1980年在南京举办的第一届“全国首届民族音乐学讨论会”可以说是中国传统音乐学会的发端。但中国学者对传统音乐的研究却早已经开始。诸如王光祈在1924年写的《东西乐制之研究》、刘天华在1927年创办的“国乐改进社”、延安鲁艺在1939年设立的“民歌研究会”、杨荫浏在1942年发表的《国乐前途及其研究》。此外，1960年出版的《中国民间歌曲集成》的出版可谓是中国传统音乐学科建设的一座里程碑，1964年由中国艺术研究院音乐研究所出版的教材《民族音乐概论》更是民族音乐理论的集大成之巨著。正是先辈学者的不断努力，为中国的传统音乐学科理论体系打下了坚实的基础。
学会成立至今，已过而立之年，可以说中国传统音乐学科整体的发展是十分繁荣的，从本届年会的情况便可以看出，我们已经收到论文290多篇，这对于民族音乐学学科建设来说是非常可喜的一件事情，而且投稿的地区覆盖了整个中国的各个省市、自治区，甚至包括台湾和美国，这说明中国的传统音乐受到关注的程度是越来越高，整个学科的水平也日趋完备。
音乐时空：学会将本届年会的主议题“传统音乐研究与现代生活构建”意在何处？
杨浩秘书长：纵观历届年会的主题，其着眼点都比较集中。如第17届西安会议的“区域音乐研究的理论、方法和实践”，第12届云南会议的“中国传统仪式音乐研究”等。本届年会将着眼点放在了当代，首先是因为武汉这座城市有太多可以挖掘的田野素材，如武汉的街头音乐、校园音乐、地下摇滚乐等等。这些存在于城市之中的传统是与我们的生活息息相关的，是非常值得研究和思考的。同时，民族音乐学家们需要以当代的、局内人的视角来观察自己亲历的生活，从现代生活中，以民族音乐学或是音乐人类学的视界寻找日常生活中不为人知的规律，挖掘这些素材。此外，民族音乐学家要熟练自己“化熟为生”的技巧，从自己最熟悉的生活形态中发掘局外人眼光内的亮点，对平凡普通现代生活中的细枝末节予以发掘，从而构建更加完善的现代生活，这便是本届年会主题设计的目的所在。
音乐时空：主议题下设的六个子议题分别是传统音乐与当代表述；中国传统音乐与国学；中国民族音乐学家研究；传统音乐在民间、城市、学校 ；楚音乐文化研究以及新研究。从筹委会收到的论文来看，这些议题受学者关注的情况如何？
杨浩秘书长：从本届大会收到论文的情况来看，传统音乐在民间、城市、学校这一议题下收到的论文摘要是最多的，数量已超过百篇。因为有许多学者做的区域研究、个案研究等都涉及一定的地域限定，所以该议题收到如此多的论文也不足为奇。紧随其后的是新研究这一议题，收到了70多篇论文摘要，充分说明当代学者的研究思路和方法已经有了很大的革新层面。再次就是传统音乐与当代表述这一议题，可见当代表述这一民族音乐学前言问题受关注的程度是越来越高。相比之下，“中国民族音乐学家研究”、“楚音乐文化研究”及“中国传统音乐与国学”个议题收到论文摘要数量比较少，但质量却毫不逊色，其中相当一部分学者的论题和论点产生了十分强烈的影响。
音乐时空： “传统音乐与当代表述”已经不是新话题，本届年会呈现出哪些新的研究进展？
杨浩秘书长：自巴赫金超语言学中提出“表述”议题后，人文学科内出现了大批研究表述理论的学者，在民族音乐学界也不例外。本届大会收到了50余篇相关的论文摘要。不仅如此，其受关注程度也是相当之高。通过这些文章，我们看到了许多新的研究进展。如表演过程表述的研究；传统音乐与当代表述方法的研究；仪式过程中表述的研究；传统的音乐形态于当代表述方法的研究；古代音乐的当代传播模式的研究；当代语境下民间音乐的保护传承的研究以及“非遗”语境下民间音乐的表述问题研究等等。
音乐时空： 学者们对“中国传统音乐与国学”体现在哪些方面？（请您列举一些论文）
杨浩秘书长：“中国传统音乐与国学”收到论文摘要数量虽不多，但每一篇都有很精彩的论点。一、以中国古代礼乐思想、乐观、机构为着侧重点进行论述的，如四川音乐学院李西林教授的《中国古代乐观思想对传统音乐文化的影响探析》、武汉音乐学院王洪军教授的《作为音乐机构的西汉乐府相关问题探究》、刘诗洋的《中国原始乐舞的文化内涵》。二、以中国的宗教思想和中国传统美学为侧重点进行论述的，如武汉音乐学院周耘老师的《清 静 定 肃 远 和——佛教音乐美学六题》、张诗扬的《司空图<二十四诗品>》中的道家音乐美学意境与思想传播》等。三、从特定的国学著作为侧重点进行的论述，如福建师范大学蓝雪霏教授的《国学遗产对中国传统音乐研究的启示——读白寿彝<史学遗产六讲>等有感》、韩坤的《论<吕氏春秋>的音乐思想及其源流》。
音乐时空：哪些中国民族音乐学家已经受到关注？
杨浩秘书长：从本次参会人员发来的论文摘要看，受到关注的民族音乐学家有杨匡民、张绍奎、王光祈等。此外，周维、达哇扎巴等一批民间艺人也颇受关注。
音乐时空：“传统音乐在民间、城市、学校”的研究成果主要包括哪些？
杨浩秘书长：“传统音乐在民间、城市、学校”这一议题收到的论文摘要篇目最多，显示出丰硕的研究成果。如“传统音乐在民间”的论文摘要，就有一部分涉及到了区域音乐研究、少数民族音乐研究、宗教音乐研究、地方性个案研究等。传统音乐在城市有一部分设计到音乐文化产业的研究成果，还有对当代音乐节的研究。传统音乐在学校主要是展示了传统音乐与课堂的关系，体现了音乐教育学院里在传统音乐当中的运用。
音乐时空：战国时期的楚声，考古奇迹曾侯乙编钟足以见得“楚文化”确博大精深，近年来传统音乐学者的研究是否会有一些新的课题？
杨浩秘书长：本届年会上关于这一领域的研究成果主要体现在乐器学与乐律学两个方面。当然，湖北的“楚文化”远不只“楚声”与曾侯乙编钟，像湖北武当山的道教音乐文化、湖北大鼓、楚剧、汉剧、田歌等等，都是传统音乐者取之不尽的研究素材。
音乐时空：“新研究”指的是什么？
杨浩秘书长：实际上，新研究主要是指的研究对象和研究方法上的创新，尤其是跨学科进行的科际合作的研究方法在本次会议当中会有一部分作者出现。而且研究对象越来越丰富，导致我们对研究观念和分类观上的创新跟不上研究新的研究对象的出现，所以我们便将这一类归为新研究。
音乐时空：学会对中国传统音乐未来的发展有何规划？
杨浩秘书长：首先，下一届年会的承办方为内蒙古艺术大学，这充分说明我们的学会在中国的足迹已经越走越远。其次，大会参会的人数不断增加，会员数量也将随之进一步扩大，这是非常可喜的。最后，我们的官方网站将伴随着学会一步一步的发展，将中国传统音乐的相关咨询传播得更为迅速，更为便捷。从诸多方面来看，中国传统音乐学科与中国传统音乐学会在未来都将具有广阔的发展空间。
音乐时空： 首先，我们想请您介绍一下本届年会的筹备情况？
杨浩秘书长：我们的筹委会为这次年会精心策划了两年之久，自第18届年会的承办方华中师范大学音乐学院臧艺兵院长从乔建中会长手中接过会旗的时候，我们的筹备工作就已经展开。其中，最为繁琐，耗时最长也是最为重要的一项筹备工作便是建设和维护学会的官方网站。我们中国传统音乐学会诞生至今已有34年，其网络平台一直都是挂靠在中国音乐学网上，臧艺兵院长提出学会建立专属的官方网站的建议得到乔建中会长，萧梅秘书长及多位副会长的支持。我们耗时一年半之久，为学会的官网进行申请、设计再到管理和维护等工作。我们的官方网站http：//www.cctmusic.org.cn/在第18届年会的2号通告发布之前就已经投入运营，并且内容也不断的在丰富，除了几个基本应具备的板块外，学者专栏、学术资源、学术动态和学会专区这四大板块构成了学会网站的四大信息要素，并将伴随着学会不断地成长。
除了官方网站外，筹委会在2年的时间内召开了6次筹备会议，每次会议的主题方针都是针对如何办好第18届年会，如何让本届年会更加丰富有趣。在基础服务方面，筹委会将参会人员的住宿安排在了华师校内的旅馆，并联系了校园里环境比较好的学生餐厅，着力做到尽善尽美。更加核心的环节就是会议的召开，本次大会还是按照西安的第17届年会设立的基本模式，设4个分会场同时举行讨论。除会场讨论的基本环节外，还准备了3场别出心裁的音乐会。
筹委会的工作除上述的基本环节外，还为本次大会制作了一支15分钟的回顾视频，将历届年会的基本情况以视觉的方式进行呈现，在开幕式上播放引起了强烈的反响。此外，本次筹委会按照学会的指示，设立了两个特设环节，其一是“国际音乐文献资料大全”研讨专场，其二是纪录片《老祖的声音》播放专场。
纵观筹委会筹备工作的详情，每一位参会学者的会务袋便是本届大会筹备情况的缩影。其中除了会议发言手册，音乐会节目单外，筹委会还精心挑选了若干学术著作赠给每一位参会学者，其中便包括臧艺兵教授主编的《人性与国情——音乐人类学观察》第一辑和第二辑。
音乐时空：为期五天的会议日程是怎样安排的？
杨浩秘书长：我们7月10日是全天报道，7月10日晚上是承办方宴请的大会欢迎晚宴。7月11日上午是开幕式及大会主题发言，下午便开始各分会场开会。7月11日晚为“朋克拯救学校”——武汉朋克专场演出。7月12日全天开会，晚上为“国际音乐文献资料大全”研讨专场和“纪录片《老祖的声音》”播放专场。7月13日全天开会，晚上为主题音乐会“被发明的传统”。7月14日上午开会，下午为会员大会和闭幕式。晚上为闭幕晚宴。7月15日上午为文化考察，对象是湖北省博物馆，其中还包括一场主题为“编钟乐舞”的演出，中午12点与会代表离会。
音乐时空：“朋克拯救学校”听起来很有创意？
杨浩秘书长：这场音乐会将在华师校外的光谷VOX酒吧举办，目的是为了让参会学者领略“朋克（Punk）之都”武汉的地下摇滚乐，完成一次城市民族音乐学的田野调查。该场演出的主力乐团是武汉市最著名的地下摇滚乐队——生命之饼（SMZB），这支乐队成立于1996年，是中国最早的朋克乐队，更是由当年幸存至今的为数不多的国宝级朋克乐队，乐队成立至今进行了两次欧洲巡演、东南亚巡演以及国内外各大音乐节的演出，在国内也是各大型音乐会的常客。？本场音乐会的演出曲目有《Chinalism（中国主义）》、《大武汉》、《献给陈怀民的歌》等等。
音乐时空：“被发明的传统”又是一场怎样的音乐会？
杨浩秘书长：这是一场非常多元的音乐会，届时与会专家将会看到很多有趣的节目，比如老艺术家郝桂萍与徐学荣表演的河南坠子；葫芦丝巴乌演奏家赵洪啸老师演奏的原创作品《野狼》；湖北道情的创始人也是目前唯一的掌握者周维老先生表演的湖北道情经典桥段《两个都要》；华中师范大学音乐学院教师带领非音乐专业的学生吹奏的《土耳其进行曲》；湖北日报传媒集团资深编辑记者农新瑜用小陶笛演奏的《云雀》；来自云南的胡荣坤老师用“木叶”和矿泉水瓶吹奏了《天路》、《小河淌水》等歌曲后，他还会用亲手制作的创新型变调和声葫芦丝演奏《金丝雀与凤尾竹》；“呜嘟之父”毕寅生为大家吹奏流行歌曲《卷珠帘》；来自天津的独立音乐人与华中师范大学音乐学院民族音乐学方向研究生唐磊诚将用瑞士钢鼓，爱尔兰竖笛和非洲手鼓合作一场精妙绝伦的视听盛宴。
音乐时空：第一届年会是在1980年召开，在这三十四年中，中国传统音乐学科整体发展状况如何？
杨浩秘书长：中国传统音乐学会实际上正式成立于1986年第四届北京会议。1980年在南京举办的第一届“全国首届民族音乐学讨论会”可以说是中国传统音乐学会的发端。但中国学者对传统音乐的研究却早已经开始。诸如王光祈在1924年写的《东西乐制之研究》、刘天华在1927年创办的“国乐改进社”、延安鲁艺在1939年设立的“民歌研究会”、杨荫浏在1942年发表的《国乐前途及其研究》。此外，1960年出版的《中国民间歌曲集成》的出版可谓是中国传统音乐学科建设的一座里程碑，1964年由中国艺术研究院音乐研究所出版的教材《民族音乐概论》更是民族音乐理论的集大成之巨著。正是先辈学者的不断努力，为中国的传统音乐学科理论体系打下了坚实的基础。
学会成立至今，已过而立之年，可以说中国传统音乐学科整体的发展是十分繁荣的，从本届年会的情况便可以看出，我们已经收到论文290多篇，这对于民族音乐学学科建设来说是非常可喜的一件事情，而且投稿的地区覆盖了整个中国的各个省市、自治区，甚至包括台湾和美国，这说明中国的传统音乐受到关注的程度是越来越高，整个学科的水平也日趋完备。
音乐时空：学会将本届年会的主议题“传统音乐研究与现代生活构建”意在何处？
杨浩秘书长：纵观历届年会的主题，其着眼点都比较集中。如第17届西安会议的“区域音乐研究的理论、方法和实践”，第12届云南会议的“中国传统仪式音乐研究”等。本届年会将着眼点放在了当代，首先是因为武汉这座城市有太多可以挖掘的田野素材，如武汉的街头音乐、校园音乐、地下摇滚乐等等。这些存在于城市之中的传统是与我们的生活息息相关的，是非常值得研究和思考的。同时，民族音乐学家们需要以当代的、局内人的视角来观察自己亲历的生活，从现代生活中，以民族音乐学或是音乐人类学的视界寻找日常生活中不为人知的规律，挖掘这些素材。此外，民族音乐学家要熟练自己“化熟为生”的技巧，从自己最熟悉的生活形态中发掘局外人眼光内的亮点，对平凡普通现代生活中的细枝末节予以发掘，从而构建更加完善的现代生活，这便是本届年会主题设计的目的所在。
音乐时空：主议题下设的六个子议题分别是传统音乐与当代表述；中国传统音乐与国学；中国民族音乐学家研究；传统音乐在民间、城市、学校 ；楚音乐文化研究以及新研究。从筹委会收到的论文来看，这些议题受学者关注的情况如何？
杨浩秘书长：从本届大会收到论文的情况来看，传统音乐在民间、城市、学校这一议题下收到的论文摘要是最多的，数量已超过百篇。因为有许多学者做的区域研究、个案研究等都涉及一定的地域限定，所以该议题收到如此多的论文也不足为奇。紧随其后的是新研究这一议题，收到了70多篇论文摘要，充分说明当代学者的研究思路和方法已经有了很大的革新层面。再次就是传统音乐与当代表述这一议题，可见当代表述这一民族音乐学前言问题受关注的程度是越来越高。相比之下，“中国民族音乐学家研究”、“楚音乐文化研究”及“中国传统音乐与国学”个议题收到论文摘要数量比较少，但质量却毫不逊色，其中相当一部分学者的论题和论点产生了十分强烈的影响。
音乐时空： “传统音乐与当代表述”已经不是新话题，本届年会呈现出哪些新的研究进展？
杨浩秘书长：自巴赫金超语言学中提出“表述”议题后，人文学科内出现了大批研究表述理论的学者，在民族音乐学界也不例外。本届大会收到了50余篇相关的论文摘要。不仅如此，其受关注程度也是相当之高。通过这些文章，我们看到了许多新的研究进展。如表演过程表述的研究；传统音乐与当代表述方法的研究；仪式过程中表述的研究；传统的音乐形态于当代表述方法的研究；古代音乐的当代传播模式的研究；当代语境下民间音乐的保护传承的研究以及“非遗”语境下民间音乐的表述问题研究等等。
音乐时空： 学者们对“中国传统音乐与国学”体现在哪些方面？（请您列举一些论文）
杨浩秘书长：“中国传统音乐与国学”收到论文摘要数量虽不多，但每一篇都有很精彩的论点。一、以中国古代礼乐思想、乐观、机构为着侧重点进行论述的，如四川音乐学院李西林教授的《中国古代乐观思想对传统音乐文化的影响探析》、武汉音乐学院王洪军教授的《作为音乐机构的西汉乐府相关问题探究》、刘诗洋的《中国原始乐舞的文化内涵》。二、以中国的宗教思想和中国传统美学为侧重点进行论述的，如武汉音乐学院周耘老师的《清 静 定 肃 远 和——佛教音乐美学六题》、张诗扬的《司空图<二十四诗品>》中的道家音乐美学意境与思想传播》等。三、从特定的国学著作为侧重点进行的论述，如福建师范大学蓝雪霏教授的《国学遗产对中国传统音乐研究的启示——读白寿彝<史学遗产六讲>等有感》、韩坤的《论<吕氏春秋>的音乐思想及其源流》。
音乐时空：哪些中国民族音乐学家已经受到关注？
杨浩秘书长：从本次参会人员发来的论文摘要看，受到关注的民族音乐学家有杨匡民、张绍奎、王光祈等。此外，周维、达哇扎巴等一批民间艺人也颇受关注。
音乐时空：“传统音乐在民间、城市、学校”的研究成果主要包括哪些？
杨浩秘书长：“传统音乐在民间、城市、学校”这一议题收到的论文摘要篇目最多，显示出丰硕的研究成果。如“传统音乐在民间”的论文摘要，就有一部分涉及到了区域音乐研究、少数民族音乐研究、宗教音乐研究、地方性个案研究等。传统音乐在城市有一部分设计到音乐文化产业的研究成果，还有对当代音乐节的研究。传统音乐在学校主要是展示了传统音乐与课堂的关系，体现了音乐教育学院里在传统音乐当中的运用。
音乐时空：战国时期的楚声，考古奇迹曾侯乙编钟足以见得“楚文化”确博大精深，近年来传统音乐学者的研究是否会有一些新的课题？
杨浩秘书长：本届年会上关于这一领域的研究成果主要体现在乐器学与乐律学两个方面。当然，湖北的“楚文化”远不只“楚声”与曾侯乙编钟，像湖北武当山的道教音乐文化、湖北大鼓、楚剧、汉剧、田歌等等，都是传统音乐者取之不尽的研究素材。
音乐时空：“新研究”指的是什么？
杨浩秘书长：实际上，新研究主要是指的研究对象和研究方法上的创新，尤其是跨学科进行的科际合作的研究方法在本次会议当中会有一部分作者出现。而且研究对象越来越丰富，导致我们对研究观念和分类观上的创新跟不上研究新的研究对象的出现，所以我们便将这一类归为新研究。
音乐时空：学会对中国传统音乐未来的发展有何规划？
杨浩秘书长：首先，下一届年会的承办方为内蒙古艺术大学，这充分说明我们的学会在中国的足迹已经越走越远。其次，大会参会的人数不断增加，会员数量也将随之进一步扩大，这是非常可喜的。最后，我们的官方网站将伴随着学会一步一步的发展，将中国传统音乐的相关咨询传播得更为迅速，更为便捷。从诸多方面来看，中国传统音乐学科与中国传统音乐学会在未来都将具有广阔的发展空间。
