关于中国当代水彩风景画意象性研究
申肖飞
摘 要：自五四运动时期，西方的水彩画艺术传入中国，经历近200年的发展，中国水彩风景画艺术已经逐渐成熟。中国艺术家将西方的水彩画艺术与中国传统的山水画写意相结合，形成了具有中国特色的水彩风景画意象性表现。文章通过梳理中国当代水彩风景画的发展历程，探讨了中国当代水彩风景画的意象性表现，并对未来中国水彩风景画的发展做出了展望。
关键词：水彩风景；中国意象；艺术
意象是指艺术家在艺术创作过程中，将客观的物体形象和主观的审美情感相联系，通过意象化对物象造型，以形成审美意象。它是艺术家运用一定的艺术形式，将物象的外在特征与以疏间亲内心的审美情趣相结合而表现出来的情感和思想的外露。中国意象的艺术美感主要是受中国传统文化、传统处世哲学的深刻影响。
中国当代水彩风景画意象性表现具有重要的意义。首先，这种创作表现了中国艺术家的文化自觉性和本土意识。中国艺术家将西方的水彩画艺术与中国传统的艺术精神相融合，将中国浪漫的审美意识理念融入作品创作中，形成具有中国特色的中国水彩风景画的意象性表现，体现“天人合一”的人生哲理，表现着中国艺术家在水彩画卷基础之上的美学精神和人文精神，这也是对水彩画实现本土化发展的一种探索与实践。其次，水彩风景画实现了水彩画创作的材料技法的多样性。艺术家内心不同的精神引导着艺术家对于创作材料和创作技法的采纳。材料技法是艺术家情感思想的外在表现。中国水彩画中，将水作为一种哲学意象性的表达方法，通过对水的运用和掌控，使整个画面的水色朦胧，虚实结合，采用喷水、揉纸等方式，以意象的形式营造一种充满幻想和诗意的画境，并从中体现出中国艺术家的审美观念和审美追求。
一、中国当代水彩风景画发展现状
（一）中国当代水彩风景画的发展历程
世界水彩画溯源于15世纪末德国著名水彩画家Albrecht Duere，其创作的《大草坪》《阿尔卑斯山风景》等水彩风景画成为绝世经典。随后，水彩画艺术经历了几个世纪的发展，如今，水彩画已成为世界性的画种，特别是在美国，水彩画已成为美国绘画艺术的主流。
而水彩画作为外来的舶来品，在中国的发展历程并不久远。1843年，上海月份牌画的出现，揭开了中国美术史上水彩画的封面。随后，经过周湘、徐泳青等一代绘画大师的传承和发扬，中国水彩画逐渐形成了自己的风格，并发展壮大起来。
中国当代水彩风景画的发展起源于“五四”运动时期，李铁夫、徐悲鸿等画家对水彩画的传承和发扬使得中国水彩画教育也有了一定的规模，形成了专门从事水彩画创作与教学的画家，如关广志、张眉荪等。随后，画家将西方的水彩画与中国的传统山水画相结合，不仅促进了水彩风景画的形式多样化，给水彩风景画注入新鲜的血液，特别是将中国山水画的意象融入到水彩画的创作中，丰富了水彩风景画的艺术表现形式。但是在文革时期，我国水彩风景画艺术遭到严重的破坏，水彩画画家遭受打压，中国水彩风景画在艰难中生存。1980年，北京、天津和上海三地开展水彩画联展，此次联展再次唤醒了中国水彩画的发展。随后，经历几代水彩画家的不断努力，中国水彩风景画已经逐步成熟，并形成了自身的特点，开始在国际水彩画界崭露头角。1993年中国美术家协会水彩画艺术委员会成立，其极大地推动了中国水彩风景画的创作、传承与发展。
（二）中国当代水彩风景画的艺术特征
经历了百年多的發展，中国水彩风景画在发展壮大的过程中，也形成了自身的艺术特色。主要体现为：在创作风格上，存在着写实型、写意型和装饰型三种，其中，写实型是当代水彩风景画的主流，写实型水彩风景画具有强烈的时代感，反映着社会的精神追求；写意型是将中国传统的国画精华——强调风景画的写意，与西方的水彩画相结合，强调水彩风景画的意境表达。装饰型是通过装饰风格和哲理意味来形成水彩风景画的明快而又有韵律感的形式。在水彩画的意境表达上，中国当代水彩风景画体现着深邃、幽美的意境，通过含蓄的表现方式，塑造典型，创作出格调高雅、意境深邃的作品。而中国当代水彩风景画的最高艺术境界就是气韵生动，将艺术的格调作为意象的载体，丰富了中国当代水彩风景画的创作内涵。
二、中国当代水彩风景画的意象性体现
（一）水彩风景画中抽象性元素的运用
抽象元素是指一种脱离了物体表象的空间和形态的表达方式。画家在作品创作中融入抽象元素，不仅能够形象地表达作品的本意，而且能够形成强烈的视觉冲击力，通过激发作品欣赏者紧张、刺激而又柔和的心理感受，将客观形体的物象与相对虚无的形态互相融合，不仅能够有效地传达创作者的观点，更能使欣赏者感受到艺术的独特感染力。如画家刘习文创作的《镜之三》是抽象元素在水彩风景画中运用的典型，这些元素的运用，给人带来一种极大的想象力和形式美。
（二）水彩风景画中意象性表现特征
当代中国水彩风景画的一个重要的特征就是意象性的表达方式，而这种意象性的表现方式主要来源于中国传统的水墨画的写意艺术。当代水彩风景画通过借鉴中国传统文化艺术的精华，并将其融入水彩风景画的创作过程中，在作品中融入写意性，关注意象，注重诗意、象征的表达。这种中西合璧的创造风格，极大地推动了中国当代水彩风景画的发展。
中国水彩风景画中意象性表现特征主要体现在：一是在中国当代水彩风景画中体现着传统的美学精神，通过作品中的人、物、景来体现意象的审美精神，在水彩风景画作品中既表现出意趣精神，又站在文化高度上衡量水彩画的美学意义与价值取向，呈现出文化的境界与修养，并能够通过在作品中将主观情感融于客观物象的规范中，实与虚相结合，营造出一种诗意悠远、追求完美、诗化和拟心、写心的审美意境，达到象外之境的绘画美境界。二是表现形式的写意性。写意，顾名思义，就是通过艺术的“写”来表现和描述“意”，通过“观物取象”以产生“象外之象”的表现形式。这种意象型的创造形式追求对事物客观形体的提炼、概括和简化，使物象更加凝练，寻求气韵的“似与不似”的目的。三是艺术语言表达的平面性和装饰性，这是当代水彩风景画中意象性的一个重要表现。艺术家通过从客观的自然规律中提取抽象元素，并通过元素的整合，运用装饰性的艺术表现形式，以平面的形式构造画面，这样不仅能够突破传统的三度空间的限制，以表现出画面之外的广阔空间，给人以无限的想象空间，将画面表现得更加充分，还能够准确地表达出艺术家的主观审美理想，满足艺术要求，代表作品如王鹭和张永的《桦树边的女子》。四是中国水彩风景画在造型上注重神似而非形似。中国传统的山水画强调创作的形神兼备，通过对客观物象的夸张、简化，以充分形象地表达创作者的创作情感，而并不要求在外形上的相似，这既能给欣赏者较大的想象空间，也能体现创作的时代性。最后，中国当代水彩风景画在意象上的表现特征还体现为在选题内容上倾向于表现中国的传统特色，如王福明的作品《文房四宝》。
而形成中国当代水彩风景画意象表现特点的原因，主要在于艺术家将西方的水彩画艺术与中国传统的水墨画艺术相结合，在水彩风景画中融入中国传统的审美意识和写意思想，以体现中国传统的民族特色和民族精神。同时，艺术家将中国本体语言与水彩画本体语言相融合，以“水”的灵动体现一种含蓄、流动而又空灵的艺术风格。
（三）水彩风景画的意象性语言
意象性语言是水彩风景画的抽象性表现。中国当代的水彩风景画将自然风景看作是内在的、不能够被具体描述的对象，其中体现着中国水彩风景画的“山水精神”。“山水精神”是指人通过对自然中山水的领悟，体验自然之道，最后达到人与自然天地万物的和谐统一，实现“天人合一”的境界。在“山水精神”的指引下，中国当代的水彩风景画通过对自然的顿悟，运用丰富多变的水彩语言等将创作者内心的灵感转化为可视化的艺术形象表现出来，创作出“意象造型”，实现“情境”交融，意境结合，并将中国传统的文化融入到艺术的表现中，体现着艺术家的自我观念和社会价值。
中国当代水彩风景画艺术家通过对水彩的韻味和水的透明性的充分掌握，将绘画过程中的笔触、水迹等进行艺术化处理，并利用色彩的变换，营造出一种虚实结合，以色彩抒情达意的境界。在意境的表现上，包含中国传统水墨画的黑白虚实，同时利用丰富的色彩，表现出强烈的色彩视觉冲击力，创作出一种画面浓郁而又空旷、充满灵感的诗境。
三、对中国当代水彩风景画意象性表现的展望
对水彩风景画进行意象性表现，给中国水彩风景画的发展带来了新的优势。一方面，意象性表现具有在形体表现方面的优势。意象性表现通过描述物体偏离常态的表现张力，以形成强烈的视觉和心理冲击力，表达创作者强烈的思想情绪；另一方面，水彩风景画意象性的表现增加了欣赏者想象的空间，推动人们对于水彩风景画的意象性的理解。
在未来，中国水彩风景画的发展，不仅将继续中国传统山水画的精神与西方的水彩画相融合，以体现民族的特色，突出中国水彩风景画的意象性表现特点，实现中西方艺术创作的相容相生，而且还将进行中国特色的水彩风景画的道路探索，将中国水彩风景画推向世界舞台。
四、结语
中国水彩风景画意象性的表现特点，形成了中国水彩风景画的独特魅力，将使中国水彩风景画艺术表现形式更加丰富和深化。这不仅能够显著推动中国水彩风景画的快速发展，而且也将给世界水彩风景画的发展注入新的活力。
参考文献：
[1]王维新.水彩的艺术表现[M].北京：人民美术出版社，1997.
[2]蒋跃.水彩画技法创意赏析[M].北京：中国美术出版社，2003.
[3]黄铁山.黄铁山水彩画[M].长沙：湖南美术出版社，2001.
[4]袁振藻.中国水彩画史[M].上海：上海画报出版社，2000.
[5][美]苏珊·朗格.情感与形式[M].刘大基，傅志强，周发祥译.北京：中国社会科学出版社，1986.
作者单位：
铜仁幼儿师范高等专科学校
