地方电视台方言情景剧成功的要素
钱舒美
摘要：方言情景剧以展现本土文化、小众传播、高收视、高口碑为特点的电视节目，为地方台抢占地方收视市场份额作出了重要贡献。文章以甬剧情境系列剧《药行街》为分析对象，总结了方言情景剧成功的要素，即人物设置要层次丰富、性格鲜明，剧本创作要有精彩的情节，要体现本土独特的文化内涵，要有丰富而立体的场景布置。
关键词：地方电视台 方言情景剧 《药行街》
方言情景剧是方言剧和情景剧的结合，这种剧种融合了本土文化与虚拟情境的情境剧，以展现强大的本土文化力量，也体现了当前大众文化发展后小众文化传播盛行和媒体针对小众传播推出“窄播”的产品，涌现出一批高收视高口碑的作品。如上海电视台独播情景剧《老娘舅》，广东广播电视台拍摄的《外来媳妇本地郎》，浙江影视娱乐频道自办的《本塘第一剧》等。这些剧目的成功都显示了方言情景剧的小众幽默和地方本土文化的联合会带来较大的成功。
甬剧情景剧《药行街》是寧波文广新局出品的一部极具宁波本土特色的电视作品。该剧以著名宁波老街——药行街为背景，用诙谐幽默、夸张荒诞的手法，讲述清末民初生活在药行街上百姓的日常生活和趣闻故事，在各式市井人物的喜怒哀乐中植入地方传统戏曲。该剧呈现的旧时甬城风情及地道的宁波老话、独特的宁波民风民俗，给观众带来观赏趣味。
地方方言情景剧的成功原因探析
一、人物设置层次丰富，性格鲜明，在冲突中突显本土文化元素，传递正能量。在情景喜剧中，人是不可或缺的因素，串联起人物之间的关系，推动整个剧情的发展，人物个性设置和关系搭配都是极为重要因素。《药行街》的故事开始，沈慧英丈夫出身于一个中医世家，有一次来药行街进货之后就没有回家，她迫不得已到市区来找丈夫。丈夫一直杳无音讯，正好药行街上的一家药铺要转让，沈慧英狠狠心盘了下来，开办了中医馆“同心堂”。她利用过去在家里学到的中医，边做生意维持生计，一边继续打听丈夫的下落。经过数年的经营和相处，“外乡人”沈慧英在药行街站稳了脚跟，以可靠的医术和诚信的态度赢得了街坊邻里的信任。剧中故事围绕沈慧英及周围的人物关系展开，进一步辐射至西门警署、馄饨摊、金家等。通过这些独特的角色定位，无一不体现独特的宁波市井文化。
该剧在开头就埋下了两条隐线：同心堂当家沈慧英寻找丈夫最后结局如何？小徒弟田七女扮男装最后什么归宿？这样的设定让剧情充满神秘感，也引发观众的强烈讨论和推测。作为一个外来寻亲的善良女医师，如何在药行街上立足和邻里相处和睦？靠的是沈慧英的医术和人品，还有满满的智慧。三观伦理端正的剧情传递给观众充足的正能量，也从侧面反映甬城百姓民风淳朴、心底纯良的好品性。精明善良的小徒弟田七滴溜溜的眼睛里都是戏，维护师娘和同心堂是她的信念。看她足智多谋推敲案情，看她见义勇为保护他人，看她捉弄“警署三宝”，观众都对这聪慧的小不点宠爱有加。但是她到底为何女扮男装？亲生父母在哪？最后有没有姻缘等着她？这一系列的悬念牵动观众的心，让整部剧情节跌宕起伏，看得人欲罢不能。
二、优秀的剧本、编剧，精彩的剧情设定让人物大放异彩。《药行街》虽然反映的是清末民初的事，但其实是借古喻今。剧中也有现代人的烦恼、婆媳关系、邻里纠纷等生活话题……看这出剧观众能产生和剧中主人公一样的共鸣。一部优秀的剧目不应该总是平淡，要在其连贯的故事情节中制造波澜，让观众的心都为之牵挂、波动。《药行街》的剧本在这方面做得确实不错。大富大贵的金家经历了众多波折：金家无后、家道衰弱、金家老太太失智、大儿媳患病等等一系列的打击。这些似乎也都能唤起观众的熟悉感和认同感，因为这也是现今社会常遭遇的几件重大打击。编剧立足于虚构场景，却紧密联系现今的热门话题，制造强大的戏剧冲突，不仅让整个剧目更有厚度，而且也让其中的人物关系融合变得水到渠成。最后，金家在经历了物质和精神上的磨难后，一家人终于能互相体谅，明白了尊重，知道了团结，也懂得了亲情比一切更重要。这满满的正能量悄悄地击中了观众的心，谁又能说这剧没有对他的生活家庭或为人处世造成一定的影响呢！
三、本土语言和甬剧的结合，最直接呈现了宁波本土文化的韵味。情景喜剧是“语言剧”，离开了诙谐幽默的语言情景剧就失去了支撑的骨架，其中埋伏的“包袱”、尖锐的戏剧冲突、情节的反转等都是通过人物之间的语言来演绎和呈现。语言直接造就快乐，无论是幽默自黑、拌嘴吵闹、彼此互动，还是制造话题、重复回味、设置悬念，都离不开语言的情趣。因此独特的方言语言对于《药行街》的成功是必不可少的因素之一。《药行街》里台本采用的是原汁原味的宁波白口，使得观众对老宁波的风土人情有了强烈的熟悉感和认同度。似乎也能被剧情带着穿越到那年代的甬城，体会那时的生活气息。比如剧目里出现了大量的甬味浓郁的词：如“沙泥地”（形容酒量大的人），“铁丝克罗”（形容吝啬鬼），“田鸡箩倒翻”（形容众口嘈杂），“抬城隍”（形容怂恿别人、瞎奉承）等反映了鲜明的地方特色和方言不可言喻的趣味。
剧集中全部用宁波话对话，不仅真实还原了宁波这一语言环境，也符合剧中人物土生土长宁波人的语言特点。很多情节的发展和剧情包袱的铺设，如果使用普通话来表达，则特有的文化韵味会荡然无存。因此宁波话的运用，不仅仅是交流的工具，更是真实情感的表达，并在观众和剧集之间建立起贴近性和新鲜感。同时，方言的使用充分体现了地方特色，增强了人物独特性，表达了人物情感，角色的生活习惯和语言也更加容易典型化和个性化，增强了情景喜剧的可信性和真实性。
这部剧还有一个极为亮眼的创新就是将传统地方剧戏曲甬剧和情景剧进行有机的结合。甬剧作为国家级非物质文化遗产，多年来一直在积极寻找适合的保护、传承及传播方式。此次情景剧《药行街》的推出，更加有力地传播了地方文化和传统艺术，让更多观众通过荧屏了解和欣赏甬剧的魅力。
场景设置从视觉上再现宁波本土文化风情
直观、形象、生动、冲击力是电视的视觉本体特征，情景喜剧在一定程度上是在特定空间、特定情景下产生喜剧冲突。场景的设定是情景喜剧能否成功的一个重要因素。只有场景的设置与题材相贴近，才能更好地演绎故事情节。《药行街》制作团队为了复原当年药行街的样貌，主创单位斥资100万元，专门请横店影视城搭景团队倾力搭出这条老街。“得月钱庄”“西门警署”“红帮裁缝店”“华美诊所”“天主教堂”等宁波老街老景一出现，就让很多观众觉得格外亲切。从牌楼下走到街尾，整个“药行坊”充斥着浓浓的民国风味。其中同心堂这个主角活动的主要场所是个治病救人的药馆，全景以木结构为主，大门上“同心堂”三个熠熠生辉的大字，顿时让人心生依靠。深色的廊柱、古朴的灯笼、雕花的窗棂，让人身临其境在那个年代、那间地处药行街的药馆。走进药馆，内厅有镶嵌窗格的木墙，墙上有赏心悦目的木框花雕，古色古香的花机香案，醒目的木色挂钟、排列整齐的古瓷瓶、一格格盛放中药材的木柜子、木楼梯……这一系列仿真实景的真实呈现，大大拉近了观众的距离，增添了真实感。除了这种特定的室内场景设置，该剧还有特殊的临街场景设置，这种开放式的景别，让观众有开阔的视觉享受，也更能和药行街整个主题相契合。使得整部剧镜头、色彩层次更加丰富，剧情更加跌宕起伏，人物表演也更加流畅。阿娥姐的馄饨摊就是这样一个设定，半敞开式的木棚搭建，配合几张木头桌凳和一个灶台、一些碗筷，极为和谐自然地呈现出一个市井百姓聚集交流信息和情感的场所，符合那个时代甚至现今市民生活的需求。
一般的情景喜剧，往往会根据剧情的需要，在一个情节叙述完毕后有一些空镜头外景作为事件的过渡。但是在这部剧中没有这种需要插入的生硬空镜头，因为实景的布置很丰富，而且室内室外可以自由切换。比如街边的馄饨摊上因为争论某件事的真假，要去咨询沈医生。镜头可以由大景的馄饨摊切至同心堂正门的特写，进行剧情内容转换的转折。如果暗示已经是第二天早晨这个信息，镜头可以由黑场淡起，由整条药行街的大景摇，再搭配音乐和街上嘈杂的各种声音，就能很自然地告知观众是新的一天开始。这种自然不失艺术性的连接，让观众在观看的过程中不会尴尬和断片。
结论
方言情景剧是深受地方百姓欢迎的小众节目类型，若是企图以地方方言特色来夺取全国市场并不可取。方言情景剧一定要找准定位，保持和特定的地域密切相关，抓住核心受众本土人群，不断挖掘方言情景剧本身的魅力，提升演员及栏目的影响力，做好各种营销和宣传，发展各种附加产品，才能延长节目的寿命，并保持长期的成功。
（作者单位：宁波广电集团）
摘要：方言情景剧以展现本土文化、小众传播、高收视、高口碑为特点的电视节目，为地方台抢占地方收视市场份额作出了重要贡献。文章以甬剧情境系列剧《药行街》为分析对象，总结了方言情景剧成功的要素，即人物设置要层次丰富、性格鲜明，剧本创作要有精彩的情节，要体现本土独特的文化内涵，要有丰富而立体的场景布置。
关键词：地方电视台 方言情景剧 《药行街》
方言情景剧是方言剧和情景剧的结合，这种剧种融合了本土文化与虚拟情境的情境剧，以展现强大的本土文化力量，也体现了当前大众文化发展后小众文化传播盛行和媒体针对小众传播推出“窄播”的产品，涌现出一批高收视高口碑的作品。如上海电视台独播情景剧《老娘舅》，广东广播电视台拍摄的《外来媳妇本地郎》，浙江影视娱乐频道自办的《本塘第一剧》等。这些剧目的成功都显示了方言情景剧的小众幽默和地方本土文化的联合会带来较大的成功。
甬剧情景剧《药行街》是寧波文广新局出品的一部极具宁波本土特色的电视作品。该剧以著名宁波老街——药行街为背景，用诙谐幽默、夸张荒诞的手法，讲述清末民初生活在药行街上百姓的日常生活和趣闻故事，在各式市井人物的喜怒哀乐中植入地方传统戏曲。该剧呈现的旧时甬城风情及地道的宁波老话、独特的宁波民风民俗，给观众带来观赏趣味。
地方方言情景剧的成功原因探析
一、人物设置层次丰富，性格鲜明，在冲突中突显本土文化元素，传递正能量。在情景喜剧中，人是不可或缺的因素，串联起人物之间的关系，推动整个剧情的发展，人物个性设置和关系搭配都是极为重要因素。《药行街》的故事开始，沈慧英丈夫出身于一个中医世家，有一次来药行街进货之后就没有回家，她迫不得已到市区来找丈夫。丈夫一直杳无音讯，正好药行街上的一家药铺要转让，沈慧英狠狠心盘了下来，开办了中医馆“同心堂”。她利用过去在家里学到的中医，边做生意维持生计，一边继续打听丈夫的下落。经过数年的经营和相处，“外乡人”沈慧英在药行街站稳了脚跟，以可靠的医术和诚信的态度赢得了街坊邻里的信任。剧中故事围绕沈慧英及周围的人物关系展开，进一步辐射至西门警署、馄饨摊、金家等。通过这些独特的角色定位，无一不体现独特的宁波市井文化。
该剧在开头就埋下了两条隐线：同心堂当家沈慧英寻找丈夫最后结局如何？小徒弟田七女扮男装最后什么归宿？这样的设定让剧情充满神秘感，也引发观众的强烈讨论和推测。作为一个外来寻亲的善良女医师，如何在药行街上立足和邻里相处和睦？靠的是沈慧英的医术和人品，还有满满的智慧。三观伦理端正的剧情传递给观众充足的正能量，也从侧面反映甬城百姓民风淳朴、心底纯良的好品性。精明善良的小徒弟田七滴溜溜的眼睛里都是戏，维护师娘和同心堂是她的信念。看她足智多谋推敲案情，看她见义勇为保护他人，看她捉弄“警署三宝”，观众都对这聪慧的小不点宠爱有加。但是她到底为何女扮男装？亲生父母在哪？最后有没有姻缘等着她？这一系列的悬念牵动观众的心，让整部剧情节跌宕起伏，看得人欲罢不能。
二、优秀的剧本、编剧，精彩的剧情设定让人物大放异彩。《药行街》虽然反映的是清末民初的事，但其实是借古喻今。剧中也有现代人的烦恼、婆媳关系、邻里纠纷等生活话题……看这出剧观众能产生和剧中主人公一样的共鸣。一部优秀的剧目不应该总是平淡，要在其连贯的故事情节中制造波澜，让观众的心都为之牵挂、波动。《药行街》的剧本在这方面做得确实不错。大富大贵的金家经历了众多波折：金家无后、家道衰弱、金家老太太失智、大儿媳患病等等一系列的打击。这些似乎也都能唤起观众的熟悉感和认同感，因为这也是现今社会常遭遇的几件重大打击。编剧立足于虚构场景，却紧密联系现今的热门话题，制造强大的戏剧冲突，不仅让整个剧目更有厚度，而且也让其中的人物关系融合变得水到渠成。最后，金家在经历了物质和精神上的磨难后，一家人终于能互相体谅，明白了尊重，知道了团结，也懂得了亲情比一切更重要。这满满的正能量悄悄地击中了观众的心，谁又能说这剧没有对他的生活家庭或为人处世造成一定的影响呢！
三、本土语言和甬剧的结合，最直接呈现了宁波本土文化的韵味。情景喜剧是“语言剧”，离开了诙谐幽默的语言情景剧就失去了支撑的骨架，其中埋伏的“包袱”、尖锐的戏剧冲突、情节的反转等都是通过人物之间的语言来演绎和呈现。语言直接造就快乐，无论是幽默自黑、拌嘴吵闹、彼此互动，还是制造话题、重复回味、设置悬念，都离不开语言的情趣。因此独特的方言语言对于《药行街》的成功是必不可少的因素之一。《药行街》里台本采用的是原汁原味的宁波白口，使得观众对老宁波的风土人情有了强烈的熟悉感和认同度。似乎也能被剧情带着穿越到那年代的甬城，体会那时的生活气息。比如剧目里出现了大量的甬味浓郁的词：如“沙泥地”（形容酒量大的人），“铁丝克罗”（形容吝啬鬼），“田鸡箩倒翻”（形容众口嘈杂），“抬城隍”（形容怂恿别人、瞎奉承）等反映了鲜明的地方特色和方言不可言喻的趣味。
剧集中全部用宁波话对话，不仅真实还原了宁波这一语言环境，也符合剧中人物土生土长宁波人的语言特点。很多情节的发展和剧情包袱的铺设，如果使用普通话来表达，则特有的文化韵味会荡然无存。因此宁波话的运用，不仅仅是交流的工具，更是真实情感的表达，并在观众和剧集之间建立起贴近性和新鲜感。同时，方言的使用充分体现了地方特色，增强了人物独特性，表达了人物情感，角色的生活习惯和语言也更加容易典型化和个性化，增强了情景喜剧的可信性和真实性。
这部剧还有一个极为亮眼的创新就是将传统地方剧戏曲甬剧和情景剧进行有机的结合。甬剧作为国家级非物质文化遗产，多年来一直在积极寻找适合的保护、传承及传播方式。此次情景剧《药行街》的推出，更加有力地传播了地方文化和传统艺术，让更多观众通过荧屏了解和欣赏甬剧的魅力。
场景设置从视觉上再现宁波本土文化风情
直观、形象、生动、冲击力是电视的视觉本体特征，情景喜剧在一定程度上是在特定空间、特定情景下产生喜剧冲突。场景的设定是情景喜剧能否成功的一个重要因素。只有场景的设置与题材相贴近，才能更好地演绎故事情节。《药行街》制作团队为了复原当年药行街的样貌，主创单位斥资100万元，专门请横店影视城搭景团队倾力搭出这条老街。“得月钱庄”“西门警署”“红帮裁缝店”“华美诊所”“天主教堂”等宁波老街老景一出现，就让很多观众觉得格外亲切。从牌楼下走到街尾，整个“药行坊”充斥着浓浓的民国风味。其中同心堂这个主角活动的主要场所是个治病救人的药馆，全景以木结构为主，大门上“同心堂”三个熠熠生辉的大字，顿时让人心生依靠。深色的廊柱、古朴的灯笼、雕花的窗棂，让人身临其境在那个年代、那间地处药行街的药馆。走进药馆，内厅有镶嵌窗格的木墙，墙上有赏心悦目的木框花雕，古色古香的花机香案，醒目的木色挂钟、排列整齐的古瓷瓶、一格格盛放中药材的木柜子、木楼梯……这一系列仿真实景的真实呈现，大大拉近了观众的距离，增添了真实感。除了这种特定的室内场景设置，该剧还有特殊的临街场景设置，这种开放式的景别，让观众有开阔的视觉享受，也更能和药行街整个主题相契合。使得整部剧镜头、色彩层次更加丰富，剧情更加跌宕起伏，人物表演也更加流畅。阿娥姐的馄饨摊就是这样一个设定，半敞开式的木棚搭建，配合几张木头桌凳和一个灶台、一些碗筷，极为和谐自然地呈现出一个市井百姓聚集交流信息和情感的场所，符合那个时代甚至现今市民生活的需求。
一般的情景喜剧，往往会根据剧情的需要，在一个情节叙述完毕后有一些空镜头外景作为事件的过渡。但是在这部剧中没有这种需要插入的生硬空镜头，因为实景的布置很丰富，而且室内室外可以自由切换。比如街边的馄饨摊上因为争论某件事的真假，要去咨询沈医生。镜头可以由大景的馄饨摊切至同心堂正门的特写，进行剧情内容转换的转折。如果暗示已经是第二天早晨这个信息，镜头可以由黑场淡起，由整条药行街的大景摇，再搭配音乐和街上嘈杂的各种声音，就能很自然地告知观众是新的一天开始。这种自然不失艺术性的连接，让观众在观看的过程中不会尴尬和断片。
结论
方言情景剧是深受地方百姓欢迎的小众节目类型，若是企图以地方方言特色来夺取全国市场并不可取。方言情景剧一定要找准定位，保持和特定的地域密切相关，抓住核心受众本土人群，不断挖掘方言情景剧本身的魅力，提升演员及栏目的影响力，做好各种营销和宣传，发展各种附加产品，才能延长节目的寿命，并保持长期的成功。
（作者单位：宁波广电集团）
