绘画个性化语言的主导因素分析

    摘 要：通过介绍绘画个性化语言的概念，令读者初步认识个性化在藝术创作中的重要性。分析绘画个性化语言的主导因素包括构成、色彩、笔触、肌理和内在因素，并举出相关例子，加深读者理解。倡导在多元化的社会环境下，绘画语言的个性化发展，才能令绘画作品更有价值。

    关键词：绘画；个性化语言；主导因素；分析

    一、绘画个性化语言概述

    （一）绘画个性化语言的定义

    艺术被认为是人类创造性领域的表达之一，绘画是艺术家对客观事物的主观映像的创作。安·塔比亚斯曾这样定义过：“艺术家的创造行为是创作者自身的意向和创造者对于世俗、地理环境和文化的反应。”

    绘画语言是指艺术家使用特定的物质材料、视觉创造多种造型和元素，并应用艺术的表现手法，是对生活形象的反映。由此，我们可以从三个方面对绘画语言进行理解：首先，是艺术的表现手法，这是绘画语言与文学语言、影像语言最本质的区别；其次，是特定的物质材料，这是由绘画的艺术表现方式决定的；最后，是各种造型和元素，它们是绘画语言的核心，共同描绘了画面的整体结构。由此可见，艺术家为了更好地对绘画语言进行表达，通过对画面的深层次构造，在造型和元素上的功夫不可缺少。

    绘画的个性化语言更侧重于艺术家的个人特性和审美，是对自然、社会的不断探索和个性化展示。成功的作品之所以成功，都蕴含着艺术家独特的审美、创作和表现手法，表现出个性化的理解和看法。

    （二）绘画个性化语言的发展与形成

    绘画艺术的个性化语言发展规律是其自身具有的强烈民族性和地域性、继承性和创造性。纵观绘画艺术的历史长河中，艺术家们都是在继承和发扬传统艺术的基础上，努力吸收外来优秀艺术，在艺术实践中，不断探索与创新。

    自人类诞生的同时，绘画就贯穿于人类社会的始终。法国肖维岩洞中共有1000多幅壁画，被认为是欧洲最早的人类文化形式。绘画的时间可追溯到3.6万年前的石器时代，描绘了包括人手以及数十种动物，包括猛犸象、洞熊、披毛犀、野牛、熊以及大型猫科动物等，被称为人类的“第一个文化行为”，是祖先应用绘画作为表达形式，传达着对社会生活和自然的态度，用最简单的方式寄托他们的精神信念。由此可见，直观、生动的图形绘画在人类信息的传递、情感的表达上，应用广泛。

    绘画语言的形成是一个艺术形象化、个性化的过程，艺术家通过对现实生活中的形象进行提炼、概括、创造，升华到理性的高度。绘画创作是内容的表现和精神的追求，共同发展、变化推动了绘画艺术的发展。而就绘画而言，表达方式的不同，可以是写实的、表现的、抽象的；应用方式的不同，体现在色彩、造型、笔触、肌理等形式因素上，再有艺术家个人经历、生活环境不同，绘画语言表现出个性化发展趋势。

    （三）绘画个性化语言的意义

    朱立元把现代生活中个性化的重要性等同于在古代强调的类型化发展，“生活中千姿百态的各种事物和现象，都有各自的表现和存在形态，艺术创造在集中归纳概括的基础上得以加强，给予艺术以形象生动鲜明的个性特征，从而产生了强烈的艺术感染力”。绘画语言的个性化发展，与艺术家绘画创作的真实性、艺术生命力和艺术感染力有直接关系。它要求绘画艺术家在创作过程中，保持个人艺术涵养、审美判断和思想情操的同时，通过挑选、概括、升华个人生活体验，制作出属于自己的绘画艺术语言作品。

    著名思想家恩格斯曾强调艺术语言的个性化发展 “忽视鲜明的个别特征的描绘，把个性‘融入到原则中，就会失去艺术的生命，造成千人一面的公式化和雷同化”。因此，绘画创作中个性化语言的发展必须得到重视。

    二、绘画个性化语言的主导因素

    （一）构造

    当一张空白的画布在我们面前展开时，首先面临的是构图问题。在传统绘画构图中，人们崇尚构图的统一化和标准化，做到画面统一规范，主次明显。随着绘画的发展，人们开始不断探索新的构图方式。艺术家在不放弃原有构图规律的同时，灌入自己的思想、情感和审美要求，造就了具有自己个性魅力的艺术作品。因此，构图也成为艺术家绘画时个性化语言的表达。

    奥地利知名象征主义画家古斯塔夫·克里姆特是一个对构图有独特理解的个性画家。因幼年时父亲从事金银雕刻工艺工作，克里姆特也将象征式装饰花纹运用于绘画中。早期接受学院派教育的克里姆特，却力求创新，发展自己的风格，在构图上突破了传统构图方式，追求二维平面的绘画空间，创造了“分离派”并把装饰性趣味的特点引入绘画。

    《接吻》作为克里姆特的代表作，画中男女站立拥抱接吻。两人紧紧相拥，男子搂着女子的头，低头亲吻女子的面颊，头戴花环的女子脸上则显露出幸福的表情。他们站在一片鲜花丛上，使得画面充满色彩。大量运用的矩形、三角形、圆圈等几何图案作为装饰，色彩极其丰富。画面中，男子的衣服由直线长方形构成，用大小不匀的曲线和小圆圈构成女性，形成了独特的构图风格和装饰风格。

    （二）色彩

    因每个人对色彩的感觉各不相同，所以色彩作为绘画个性化语言的主导因素之一，有着广泛的表现空间和丰富的表达方式。艺术家对色彩的感觉、物质材料造就不同的风格。梵高长于运用颜色的不断变化，给人强烈的视觉冲击；莫兰迪善于运用颜色之间的细微变化，给人典雅与高贵。马蒂斯曾说：“就色彩而言，对比关系很重要。”色彩的对比可以从冷暖、明暗、厚薄、面积等关系分析，这都是值得思考的要素。

    法国著名画家亨利·马蒂斯是野兽派的创始人和主要代表人物，以使用色彩的鲜明、大胆而闻名。《开着的窗户》延用了马蒂斯余生偏爱的主题：窗户外是丰富多彩的世界，有大海、天空和船；阳台摆着植物盆栽，长长的藤蔓爬满门槛，造就了一幅生机盎然的景象。窗户和门由数条鲜艳的绿色、蓝色、紫色和橙色线条构成；窗外的环境，是一片片鲜艳的小笔触：由绿色的小点渐变为笔调更宽的淡红色、白色，然后是大海和天空的蓝色，构成一幅艳丽的装饰图案。从这幅画中看来，马蒂斯已经表现出色彩抽象的细微迹象，远超新印象主义中的其他人。

    （三）笔触

    笔触在绘画艺术创作中有着特殊的表现力，尤其是印象派油画的画作中，艺术家们通过给人留下印象深刻的笔触创造了独特的个人风格。如果说莫奈的笔触像是层层落叶，缓缓道来；那么梵高的笔触就是激进、澎湃的波涛，猖狂掠夺人们的视线；塞尚瓦片似的则彰显了自己独特的个性风格。“绘画时笔随人意，意则生万物”，说的就是绘画时笔触的形状、方向等都是绘画艺术家思想情感和艺术观念的展现：笔触歪曲是惊恐，笔触流畅轻松是心情愉悦，笔触犀利则是愤怒，绘画作品的艺术感染力和生命力在个性化的笔触中得到加强。

    作为19世纪印象主义的创立者之一，莫奈平生始终坚持印象主义的目标和原则。他长于用充满灵气的笔触把光线和色彩完满地柔和，共同演绎一幅阳光灿烂的风景画。他用高度概括、简练、形象生动的笔触去捕捉身边的美，力求给观众带来心颤、激动的感觉并使其产生强烈的共鸣。莫奈将对真善美的追求，通过细腻的笔触融入到绘画过程中，折射出一股顽强的生命动力，造就了自身对艺术永无止境的探索。

    在《卢昂大教堂》中，莫奈依据不同时刻太阳投影到教堂墙面上的效果，进行写生创作。全作20幅的组画中，所见的景象都是同一面石墙，同一个角度。他的笔触非规则却不显杂乱，浓抹厚涂的多层复加笔触，使表层高低不平、斑斓，好似粗糙的石墙。

    （四）肌理

    莫奈曾说：“绘画的好坏通过抚摸画布表面，即使蒙着眼也能鉴定。”由此可见，肌理对绘画作品的感染力有着重要影响。艺术家对肌理的运用可分为四类：平滑型、粗糙型、浮雕型、综合型。平滑型即没有笔触的平面；粗糙型则是大量运用笔触；浮雕型则是厚薄夹杂，作品可产生高低起伏的视觉效果；综合型则是对以上方法的综合运用。鲜明的肌理感，让绘画艺术的自身修养和个性化语言得到鲜明表达。修拉的点彩画法、塞尚的厚涂画法、高更的平涂让他们的作品独特鲜明。现代绘画艺术中，不同材料、工具的选用，以及画作中丰富的肌理是个性化语言的表达。

    （五）内在因素

    布封曾说：“风格是思想的刻画，是艺术家内心情感的核心，需要具有艺术家个性化的印痕才会形成独特的艺术风格。”绘画艺术创作的个性化发展可以从自然和社会规律、思想感情和文化内涵等方面着手。

    我国先锋派画家刘小东，坚持从事现实主义绘画。在他看来，艺术应该从现实生活着手，所以他一贯对现实抱以敬意。其代表作《三峡新移民》展现的是正在施工的三峡工地、爆破的石砾、神态各异的移民、天真活泼的顽童。艺术家通过亲临现场写生的方式，真实地呈现了经历三峡大坝工程的当地居民的真实情况，整幅作品采用新现实主义的手法来传达各个人物的不同表情和内心世界。画面中的人物表情各异，表现着对三峡大坝带来的生活改变以及对未来的迷茫。此外，艺术家也从人与大自然的关系等方面立意，通过对人物和情景的描述，用艺术的语言来引起大家对于社会发展和人与自然关系的思考。通过真实的现场感受，艺术家筆下的每个元素都被赋予了某种寓意的表达，是对社会重大事件的一种个人思考的呈现。

    三、结语

    综上所述，绘画个性化语言是绘画作品的生命，绘画不仅要求形似，绘画者更要做到“形有万殊，质则一定，形可变，质不可变”，体现艺术作品的价值。绘画语言的个性化不仅要求艺术家拥有绘画的形象思维、独特的生活经历，也要求作者在后天的实践中形成善于思考与独立创造的绘画手法。绘画艺术创作是源于自然、超出自然的艺术产物，根据创作者的审美和表现目的不同，展现绘画的个性化语言：梵高的孤寂、徐悲鸿的傲骨、黄宾虹的集大成等，都是建立在对自然景物的认识、重组、再造后，创立独特的艺术个性化语言风格。齐白石曾说“学我者生，像我者死。”这说明艺术家需要创建起属于自己的个性化语言，才能创造作品的独特性价值。

    参考文献：

    [1]李影.当代油画艺术创作中的肌理表现[J].艺术百家，2014，（04）：217-219.

    [2]罗晓敏.论中国当代意象风景油画的形式语言[J].艺术百家，2015，（04）：237-238.

    [3]柏彤，丁密金.浅谈中国优秀传统文化对现代艺术教育的影响[J].艺术教育，2015，（03）：104.

    [4]王芸.绘画个性化语言初探[J].艺术教育，2016，（03）：156.

    作者简介：

    刘玉立，黑龙江工程学院艺术与设计学院，艺术基础教研部主任，教授。研究方向：艺术基础教育。