京剧演员的表演技巧之管窥

    何源

    【摘 要】京剧是一种综合性较强的戏剧表演形式,唱、念、做、打是京剧艺术表演的显著特征。在京剧表演中,行当的划分相当严格,无论哪个行当的表演,都必须把程式化的表演技巧和表演手段掌握熟练,通过程式化的歌舞来演绎故事。笔者从四功五法、角色情感两方面就京剧表演技巧展开探讨。

    【关键词】京剧演员;表演技巧;四功五法

    中图分类号:J821.2 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)02-0042-01

    京剧艺术经过几百年的锤炼,创造出了很多精美的艺术表现手法,这是在长期的生产生活中经过提炼、升华后形成的。一个京剧演员能否传神地塑造人物形象,主要看他是否能够很好地掌握京剧表演的基本功,对“四功五法”的掌握是否熟练。京剧中的每一个角色都是在交叉变化的运用四功五法进行表演。

    一、学习京剧艺术,苦练四功五法

    四功五法是京剧表演中最常见的艺术手段,也是京剧表演必备的基本功。唱之所以在四功五法中居于首位,主要是因为京剧中在塑造人物或剧情表现时都是以唱作为主要表现手段。京剧中的唱腔有很多种:西皮、二黄、快慢板、跺、摇、散板、昆曲、汉调等,还包括一些地方杂腔。京剧唱腔以西皮、二黄为主要声腔,通过四声、五音及行腔、共鸣等技巧来表现人物的感情,给观众带来美的享受。比如,京剧《三家店》里有一段西皮流水板“将身儿来至在大街口”,表现了秦琼在押解途中思念亲朋的愁闷心情。而《四郎探母坐宫》中“听她言吓得我浑身是汗”则使用了旦角西皮流水板,表现了铁镜公主知道杨四郎的真实身份后既惊慌又犹豫的复杂心情。而《李陵碑》中,“金乌坠玉兔升黄昏时候”是由四种二黄声腔组成,演唱时嗓音高亢、一气呵成,体现了杨令公在弹尽粮绝之后的悲怆之情。

    而念是对唱进行补充的另一种艺术形式,念的表现手法使唱更加丰富完美。京剧中的念白多是韵白和京白。韵白是地方剧种语调加入北方语音的特点形成的富有韵律性和音乐性的舞台语言。这种念的形式近于吟诵,给人沉稳庄重的感觉。京白是从徽剧和汉剧中脱化出来的。京白京韵十足,节奏明快,有特殊的韵律,其语言形式比较夸张。在戏曲界经常用“千斤念白四两唱”来形容念白的重要性。演员应当苦练念白基本功,使唇、齿、舌、牙灵活流利,达到吐字发音刚劲有力、清晰、柔和的效果。

    做和打同样也是京剧表演的重要因素。做就是所说的五功即手、眼、身、法、步,在京剧表演中主要表现人物的舞蹈化形体动作。比如京剧舞台上骑马、乘船、开门、刺绣以及表现人物思想的喜、怒、悲、恐等感情都是通过舞蹈化的形体表演利用相应的戏曲道具来展现的。比如打虎上山中杨子荣骑马上山“穿林海跨雪原气冲霄汉”的英雄形象,就是通过戏曲中特有的骑马的舞蹈动作来表现的。而京剧表演中的打是将中国武术中一些进本招式和翻跌的技术演变成京剧舞台上具有舞蹈之美的两军对垒或持刃、格斗的表现形式。在“打”的过程中,特定的人物使用特定的道具,而一些兵器对打也有特定的套路。打和其他表演形式一样不能独立存在,需要和其他的表演形式结合起来。在表演的过程中,用打这个精妙的舞蹈语言,去表现人物的情感和剧情的发展。

    二、利用程式动作,融入角色情感

    没有灵魂就没有生命,京剧表演也是这样。只追求外形和动作对角色的塑造而不体验人物的内心情感,展现出来的人物一定会是苍白无力的。因此,京剧演员既要有一套娴熟精湛的程式化表演技能,又需要把人物情感融入到程式化技能中,把生活化的情感体验升华为艺术化的戏曲情感。京剧艺术要求演员形神兼备,把人物的内心活动在高度提炼的基础上,通过唱、念、做、打等程式化的形式准确表达出来。这种表现既要符合人物的性格,又要符合具体的场景,使观众通过眼神、表情、动作、唱腔、念白等形式领会演员所要表现的人物情感,给观众一种美的享受。比如京剧《群英会》中的曹操,一出场就表现出了这个人的阴险狡诈的奸雄形象,这就是京剧表演的特色。如果演员不深入了解曹操这个人物,不知道他的内心世界,是不可能精准的表现出这个人的人物性格的。

    京剧艺术的表现形式,是把不同角色的感情用程式化的动作固定下来。京剧演员通过一套程式化的动作进入到角色的内心世界中,从而表现出他所体验到的角色的内心情感。京剧艺术在塑造角色的过程中把成功的内心体验方式加以固定并重复利用。在艺术创作中,京剧用内心体验引导形体活动,而形体活动又反过来引起内心体验,这是由内外往返的对流过程,也是外在程式化动作引起内心反应的过程。因此,这种无形的内心情感能够影响到我们心理活动,激发我们的内心情感。

    综上所述,京剧表演艺术经过几百年的孕育和锤炼,汲取了音乐、舞蹈、美术、文学等多种艺术的精华,现在已成长为中华民族的国粹艺术,深受国内外观众喜爱。演员的唱念做打是京剧特殊的表演形式,京剧表演艺术运用程式化和虚拟夸张的变现手法,创造出丰富的舞台形象,这使得京剧艺术长盛不衰,保持旺盛的艺术生命力。

    参考文献:

    [1]李明.浅谈“唱”、“念”、“做”、“打”[J].黄梅戏艺术,2012,(03):35.

    [2]王华.论京剧小生的表演技巧[J].剧作家,2012,(5):126.

相关文章!
  • 生活命题的表现范式及其艺术意

    杨锋文学艺术中关于生活的主题,似乎无法避开人的基础生存层面。只有物质基础足够充实,才能建构起“生活的主题”;而“生活的主题”往往聚焦

  • 谈声乐教学中的情感体验

    【摘 要】在我国的声乐教学中,教育实践很受重视,而情感体验作为一门实践课程,具有重要作用,可以大大地提高学生们的学习兴趣,对课程产生

  • 18世纪朝鲜后期实景山水与中国

    陆怡佳摘要:文章将研究重点放在18世纪后期,朝鲜后期(1700-1850)相当于中国清代,试图以“真景山水”画风代表人物的郑鄯的山水画为主要研