基于心理调控意识下的钢琴表演艺术心理素质培养
陈静
摘要：在音乐的创作、演奏等方面的教学中，人们非常重视心理现象，心理素质和心理调控需要经过长期艰苦的训练才能协调好，是一个综合性的问题。在钢琴表演艺术的全过程中，表演者始终受到心理感受的调控影响。
关键词：心理调控意识 钢琴表演艺术 心理素质
一、 钢琴表演中的心理调控内涵
在受到外界客观影响或者信息刺激之后，人在心理情感上会形成直接的感情体验，其主要反映了感性和理性上的心理情感认识，同时通过理性判断分析也会形成一种精神变化。在音乐表演中，不同人的心理调控能力和心理素质存在着很大的不同。如：在钢琴表演的时候，演奏的效果会受到演奏者不同作用下的情绪、意志和思维等方面的影响。而作为意识心理技术是一个完整的生理和心理运动系统，是一种有意识的音响创造，是通过理性思维找到表演者天性无意识的创作过程。钢琴艺术依靠认得形体和思维活动的一种“动态”艺术。而音乐表演则是依靠全身心的感觉，有意识的高级神经活动。因此，钢琴表演就是对音乐作品的重现和再认识，是生理机能运动和心理情感运动。是深刻的揭示了音乐作品中的思想内涵，完美再现了音乐作品中情感内涵。每一部钢琴作品中都包含了作曲家所处的历史背景和文化背景。作曲家受到一定时期历史的影响，在创作钢琴作品的时候，必定会通过钢琴作品反映当时时代的精神、审美情趣、社会动向。如：莫扎特和贝多芬的钢琴音乐作品中，都包含着当时时代的环境、文化氛围、政治动向等等因素，从而形成了独特鲜明个性的音乐家。而这些背景资料都为钢琴表演者提供了心理感受的来源。 另外，由于受到中枢神经兴奋因素的干扰，在钢琴表演的过程中，表演者的大脑皮层会对音乐发出感触和想象信号，而一旦这种变化使原本惯性联系被打乱，形成了“怯场”。因此为了不影响到自己的演奏，就要把自己的思想和精神高度集中在自己能够控制的情绪范围内。但是，由于紧张心理和情绪的影响，很多演奏者难以控制自己的现场表演，因此，为了克服这种状态，演奏者要找到适合自己的方法，培养自己的心理素质和生理素质，才能取得更好地演奏效果。
二、 如何培养钢琴表演艺术中的心理素质
（一）将心理因素调控在合理的范围内，培养演奏者正确的心理素质
在钢琴演奏中，由于受到人们大脑神经中枢和身体其他部位的影响和联系，钢琴演奏是一种系统性艺术活动，集心理感受、技法、体现以及体验等多种因素于一身。而心理调控的目的是为了使演奏者达到理想的演奏效果，适应钢琴演奏的需要，帮助演奏者正确的调整心理素质和心理状态。在这个过程中，演奏者的心理素质和演出质量受到心理活动的协调功能的影响很大。因此，在演奏的阶段中，要集中注意力，认真熟悉识谱和读谱，才能有效地理解、分析和认识作品，才能在不断的反复演奏中增长演奏的技术和记忆力，才能使音符变成有声的音乐，才能增强信心。在演奏的过程中，演奏者的心理变化受到心理调控的影响，当进入演出阶段的时候，调动内在听觉和视像的创造积累逐渐变成了活化的音响，而心理运动也具有了内在的储存。同时，心理调控的注意力和记忆力等会复制前期准备的活化音响再现，是通过录音和录像传递音响信息，是直接面对观众进行传达，是进入直接或者间接的音响情感交流阶段。因此，为了顺利的完成演奏，只有把心理因素控制在合理的范围中，才能培养演奏者正确的心理素质。
（二）充分做好心理调控中的准备工作，提高演奏者的心理素质
由于不自信或者前期准备的练习不够，钢琴演奏者没有形成正确熟练的临场发挥规律和习惯，因此，钢琴演奏者要充分做好心理调控的前期准备和临场准备，在平常的训练中要注重钢琴技法的练习，也要系统的训练自己的心理素质。前期准备一个漫长的过程，如：在练习的时候，要把反复练习和记忆放在首位，强调主观意识的作用，在此基础上，为了避免“怯场”的心理，用高度紧张的神经和注意力提高心理素质。首先，当演奏形成惯性之后，演奏者能够不假思索地用大脑的意识去控制音乐的眼周，身体肌肉也获得了反复操作的自然动作，从而将音乐传递给欣赏者。其次，通过综合视觉、运动、听觉、概念等多种记忆方法，钢琴演奏才能转化为惯性动作，才能克服紧张心理带来的记忆空白，因此演奏记忆是一个难点。再者，一般情况下，演奏者没有较多的现场表演经验，都是自己单独进行练习的，匮乏现场演奏的经验，从而产生了紧张的心理。只有在经过不同气氛、场合以及形式的演出后，才能形成较强的应变能力，才能积累丰富的演出经验。因此，为了顺利完成演奏，减少自己的心理压力和负担，在日常生活中，演奏者要主动增加演出的实战经验，提高自己的心理素质。
（三）使用心理调控方法，避免产生紧张情绪，提高自己的心理素质
著名钢琴家傅聪曾经说过：“音乐讲的是人的学问，讲的是人千变万化、丰富的各种心理”。为了使身心达到放松和愉悦的状态，演奏者在临场准备中，应该独自闭目冥想，选择一个轻松而僻静的环境，将所有演奏内容在脑子中过一遍，静候登场，才能获得良好的演奏效果。在钢琴表演中，心理调控的最终目的是为了确保演奏的顺利进行，消除紧张情绪。为了避免产生紧张的情绪，当演奏者坐在钢琴前面的时候，不但要充分的体会作品中包含的丰富信息，也要感受钢琴与人的共鸣感，使自己达到演出前的最佳状态。其次，钢琴演奏要想获得成功，不但关乎技术层面，心理素质也同样重要。如果在演出之前，演奏者就发现了自己惊慌，具有紧张情绪的话，要立刻采取相应的措施稳定自己的心理，如：深呼吸和远眺等心理控制方法，要学会用积极地思想代替紧张的情绪，相信自己一定能行的，给予自己足够的信心。
三、结语
综上所述，在钢琴演奏的过程中，演奏者的音乐素质和个人心理素质受生理机能和心理机能的影响，受心理调节的影响。因此，在心理调节作用下，为了使钢琴演奏获得良好的效果，利用心理调节的方法，提高演奏者的心理素质，从而使人们感受到钢琴独特的艺术语言和魅力。
参考文献：
[1]金鸽平.钢琴表演艺术的心理调控意识[J].音乐探索，2011，（06）.
[2]孙铭.浅谈钢琴表演中的心理调控[J].科技信息，2010，（29）.
[3]朱婷，宾阳.钢琴教学中学生心理素质的培养分析[J].咸宁学院学报，2010，（08）.
摘要：在音乐的创作、演奏等方面的教学中，人们非常重视心理现象，心理素质和心理调控需要经过长期艰苦的训练才能协调好，是一个综合性的问题。在钢琴表演艺术的全过程中，表演者始终受到心理感受的调控影响。
关键词：心理调控意识 钢琴表演艺术 心理素质
一、 钢琴表演中的心理调控内涵
在受到外界客观影响或者信息刺激之后，人在心理情感上会形成直接的感情体验，其主要反映了感性和理性上的心理情感认识，同时通过理性判断分析也会形成一种精神变化。在音乐表演中，不同人的心理调控能力和心理素质存在着很大的不同。如：在钢琴表演的时候，演奏的效果会受到演奏者不同作用下的情绪、意志和思维等方面的影响。而作为意识心理技术是一个完整的生理和心理运动系统，是一种有意识的音响创造，是通过理性思维找到表演者天性无意识的创作过程。钢琴艺术依靠认得形体和思维活动的一种“动态”艺术。而音乐表演则是依靠全身心的感觉，有意识的高级神经活动。因此，钢琴表演就是对音乐作品的重现和再认识，是生理机能运动和心理情感运动。是深刻的揭示了音乐作品中的思想内涵，完美再现了音乐作品中情感内涵。每一部钢琴作品中都包含了作曲家所处的历史背景和文化背景。作曲家受到一定时期历史的影响，在创作钢琴作品的时候，必定会通过钢琴作品反映当时时代的精神、审美情趣、社会动向。如：莫扎特和贝多芬的钢琴音乐作品中，都包含着当时时代的环境、文化氛围、政治动向等等因素，从而形成了独特鲜明个性的音乐家。而这些背景资料都为钢琴表演者提供了心理感受的来源。 另外，由于受到中枢神经兴奋因素的干扰，在钢琴表演的过程中，表演者的大脑皮层会对音乐发出感触和想象信号，而一旦这种变化使原本惯性联系被打乱，形成了“怯场”。因此为了不影响到自己的演奏，就要把自己的思想和精神高度集中在自己能够控制的情绪范围内。但是，由于紧张心理和情绪的影响，很多演奏者难以控制自己的现场表演，因此，为了克服这种状态，演奏者要找到适合自己的方法，培养自己的心理素质和生理素质，才能取得更好地演奏效果。
二、 如何培养钢琴表演艺术中的心理素质
（一）将心理因素调控在合理的范围内，培养演奏者正确的心理素质
在钢琴演奏中，由于受到人们大脑神经中枢和身体其他部位的影响和联系，钢琴演奏是一种系统性艺术活动，集心理感受、技法、体现以及体验等多种因素于一身。而心理调控的目的是为了使演奏者达到理想的演奏效果，适应钢琴演奏的需要，帮助演奏者正确的调整心理素质和心理状态。在这个过程中，演奏者的心理素质和演出质量受到心理活动的协调功能的影响很大。因此，在演奏的阶段中，要集中注意力，认真熟悉识谱和读谱，才能有效地理解、分析和认识作品，才能在不断的反复演奏中增长演奏的技术和记忆力，才能使音符变成有声的音乐，才能增强信心。在演奏的过程中，演奏者的心理变化受到心理调控的影响，当进入演出阶段的时候，调动内在听觉和视像的创造积累逐渐变成了活化的音响，而心理运动也具有了内在的储存。同时，心理调控的注意力和记忆力等会复制前期准备的活化音响再现，是通过录音和录像传递音响信息，是直接面对观众进行传达，是进入直接或者间接的音响情感交流阶段。因此，为了顺利的完成演奏，只有把心理因素控制在合理的范围中，才能培养演奏者正确的心理素质。
（二）充分做好心理调控中的准备工作，提高演奏者的心理素质
由于不自信或者前期准备的练习不够，钢琴演奏者没有形成正确熟练的临场发挥规律和习惯，因此，钢琴演奏者要充分做好心理调控的前期准备和临场准备，在平常的训练中要注重钢琴技法的练习，也要系统的训练自己的心理素质。前期准备一个漫长的过程，如：在练习的时候，要把反复练习和记忆放在首位，强调主观意识的作用，在此基础上，为了避免“怯场”的心理，用高度紧张的神经和注意力提高心理素质。首先，当演奏形成惯性之后，演奏者能够不假思索地用大脑的意识去控制音乐的眼周，身体肌肉也获得了反复操作的自然动作，从而将音乐传递给欣赏者。其次，通过综合视觉、运动、听觉、概念等多种记忆方法，钢琴演奏才能转化为惯性动作，才能克服紧张心理带来的记忆空白，因此演奏记忆是一个难点。再者，一般情况下，演奏者没有较多的现场表演经验，都是自己单独进行练习的，匮乏现场演奏的经验，从而产生了紧张的心理。只有在经过不同气氛、场合以及形式的演出后，才能形成较强的应变能力，才能积累丰富的演出经验。因此，为了顺利完成演奏，减少自己的心理压力和负担，在日常生活中，演奏者要主动增加演出的实战经验，提高自己的心理素质。
（三）使用心理调控方法，避免产生紧张情绪，提高自己的心理素质
著名钢琴家傅聪曾经说过：“音乐讲的是人的学问，讲的是人千变万化、丰富的各种心理”。为了使身心达到放松和愉悦的状态，演奏者在临场准备中，应该独自闭目冥想，选择一个轻松而僻静的环境，将所有演奏内容在脑子中过一遍，静候登场，才能获得良好的演奏效果。在钢琴表演中，心理调控的最终目的是为了确保演奏的顺利进行，消除紧张情绪。为了避免产生紧张的情绪，当演奏者坐在钢琴前面的时候，不但要充分的体会作品中包含的丰富信息，也要感受钢琴与人的共鸣感，使自己达到演出前的最佳状态。其次，钢琴演奏要想获得成功，不但关乎技术层面，心理素质也同样重要。如果在演出之前，演奏者就发现了自己惊慌，具有紧张情绪的话，要立刻采取相应的措施稳定自己的心理，如：深呼吸和远眺等心理控制方法，要学会用积极地思想代替紧张的情绪，相信自己一定能行的，给予自己足够的信心。
三、结语
综上所述，在钢琴演奏的过程中，演奏者的音乐素质和个人心理素质受生理机能和心理机能的影响，受心理调节的影响。因此，在心理调节作用下，为了使钢琴演奏获得良好的效果，利用心理调节的方法，提高演奏者的心理素质，从而使人们感受到钢琴独特的艺术语言和魅力。
参考文献：
[1]金鸽平.钢琴表演艺术的心理调控意识[J].音乐探索，2011，（06）.
[2]孙铭.浅谈钢琴表演中的心理调控[J].科技信息，2010，（29）.
[3]朱婷，宾阳.钢琴教学中学生心理素质的培养分析[J].咸宁学院学报，2010，（08）.
