电视剧《琅琊榜》影像语言含蓄表达解读

    彭瑞

    【摘 要】电视剧《琅琊榜》通过影像语言的含蓄表达方式，反映人物丰富的情感世界和表现复杂的人际关系以及展现跌宕起伏的剧情，由此将观众自然而然地引入到一幕幕剧情之中，并随着剧情而展开联想与想象，体会“言外之意”，享受其丰富无比的审美乐趣。

    【关键词】《琅琊榜》；影像语言；含蓄

    中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0119-03

    由同名网络小说改编的电视剧《琅琊榜》，不仅在电视和网络上获得了极高的收视率和点击率，还赢得了口碑剧、良心剧等称号，更将版权售至韩国、非洲等海外国家。此剧之所以能产生如此广泛的影响，与其引人入胜的情节、颜值和演技皆佳的主演、精美考究的服饰、精心设计的画面分不开关系，此外，影像语言呈现的含蓄性也为其增色不少。

    “含蓄是规范艺术家及其艺术创作按照审美特性的法则，去进行形象概括、典型化的一种”艺术表现形式。这种表现形式普遍存在于中国的诗词、小说、音乐、绘画、建筑等各种艺术形式中，且一直以来为艺术创作者与鉴赏家所推崇。唐代诗人司空图的《二十四诗品》中认为，诗的极致在于“不著一字，尽得风流”、“羚羊挂角，无迹可求”。说明诗歌语言必须特别精炼含蓄，让人们在“空白”之境中进行丰富的想象和艺术的再创造。我国现代著名美学家王朝闻先生认为，不同种类的艺术，都要具备含蓄的美，并且“一切经得起反复欣赏的艺术，都以耐人寻味的含蓄美为条件。”

    影视作为一种综合艺术，也可以通过含蓄这种表现形式再现与反映生活。影像语言是影视作品的语言表现形式。这种语言以人的感知规律和思维规律为依据，模拟人的感知去再现客观世界，靠观众去揣摩影像的具体意义，因此当创作者想要通过影像语言传情达意时，它也可以像其它艺术形式一样表现出相应的含蓄性。而其含蓄表达的具体手段则因其构成方面不同而不同，由视觉语言、听觉语言、结构语言三个方面构成。在此，笔者仅就电视剧《琅琊榜》在影像语言的这三个方面所表现的含蓄性做出解读。

    一、视觉语言的含蓄表达

    影像语言的视觉语言包括景别、角度、焦距、色彩、光线等画面造型元素，它们不仅能够塑造真实的空间，进行有效的叙事，还可以表达创作者的观念和意图，令观众从看似平常的画面中找寻到深刻的含义。此处就该剧较为独到的三处画面构思进行论述。

    摄影机的视点代表观众观看的视点，摄影机的运动能够在最大程度上影响观众的心理。因此，运动镜头有助于发挥感情上的余韵，产生许多微妙而含蓄的感情色彩。梅长苏辅佐靖王，助其夺取太子之位，二人时常一起探讨，其中一次关于用人不疑的争论被完整地呈现出来，这场戏就是借用镜头的运动含蓄揭露主人公的决心、电视剧的主题。时值冬日，梅长苏坐在炭盆前取暖，告诉靖王自己虽信任下属童路，但还是将童路的母亲留在身边以做制衡。靖王不忿，反问梅长苏是否明白他若如此待人，人也会如此待他的道理。梅长苏答明白，不过不在乎，靖王可以用任何手段试探、考验他，他都无所谓，因为他知道自己心里忠于的是什么，他从没想过背叛。梅长苏说这段话的时候，画面是他将手靠近炭盆烤火，并紧盯着自己取暖的手，这时镜头一方面推进梅长苏的脸部，另一方面，模拟梅长苏的视线，推向他烤火的手。这里的手被虚化处理了，使得手仿佛被置于炭火之上，清晰可见的只有炭火而已。推镜头的使用，使观众感受到梅长苏对炭火的关注，内心的坚定。观众联系前面的情节，可以知道梅长苏是因赤炎冤案才身中火寒毒，变成如今模样。此刻再通过镜头运动，看见梅长苏坚定的目光，看见清晰可见的炭火，便不难了解梅长苏“忠于”的是什么，他实是回忆起自己被火灼伤的疼痛、失去家人的痛苦，在强调洗清冤案的决心，而这正是该剧主旨所在。

    空镜头指画面内只有自然景物或场面描写，而不包含人物的镜头。空镜头可以展现人物活动的空间、营造场面氛围、过渡场面，也可以作为象征性或寓意性镜头，起到表意作用。如在夺嫡序幕正式拉开之时，郡主曾感叹风暴将至，不知暗流最终流向何方，下一个镜头就是宫城上方风云变幻的空镜头，显然，意味着宫廷之中马上要风卷云涌，夺嫡斗争正式开始。而在一系列的夺嫡斗争之后，太子被贬，誉王自杀，靖王马上要被封为太子之时，又有一个宫城上方风云变幻的空镜头作为穿插，意味着朝堂之上将迎来新气象。该处利用空镜头含蓄表现抽象的概念，使得情节更加连贯，通篇更具深远意味。

    色彩会给人类带来生理和心理上的影响，影视作品中的色彩不仅仅是对现实状况的还原，更带有创作者的表意倾向，他们利用色彩带给人类的不同感受去表达思想、情感、情绪，而不是直接言明，这正是色彩的含蓄性。《琅琊榜》里主人公梅长苏的结局就是利用色彩交待的，在梅长苏洗清冤屈之后，靖王给林殊死去的父母、族人设立了灵堂，因众人不知林殊未死，所以也有他的牌位，只不过被盖上了一块红绸布。接着剧情讲到梅长苏身体极度不好，却仍随军出征，之后没有直接交待他是死是活，只出现靖王揭开盖在牌位上的红绸布，黑暗的灵堂中红绸布从空中落下的镜头。红色向来是代表生命激情的颜色，红色的布在空中落下的镜头暗示着生命的逝去。结合靖王、郡主痛哭的模样，揭开红布后林殊牌位露出的细节，观众很容易想到梅长苏是因病去世了。

    二、听觉语言的含蓄表达

    听觉语言包括人声、音乐、音响三个部分，人声又由对白、旁白、独白三部分组成。影视剧中的台词是人物内心活动的体现，但不是说非要把心中所想全部直白表达出来；相反，有些时候，不直接说出或不全部说出而观众通过思考能领悟出来其真实目的﹑言外之意和未尽之言会显得更深沉、厚重、有味道，这就是我们通常所说的潜台词，这是对白中含蓄表达的主要方式。电视剧《琅琊榜》在听觉语言方面的含蓄性主要表现在对白上。这部电视剧里的对白颇多，虽然其中大量对白都是“说尽”了的，不过这种对白主要表现在梅长苏和对手进行心理较量的时候，利用语言道尽对方心里所想，以此达到揭穿与击败对方的目的。但在许多需要展现人物内心情感的内容时，剧中人反而不多说了，往往利用潜台词这种含蓄方式表达，让观众自行体会其蕴含的深意。

    女主角霓凰郡主和梅长苏相认的一场戏便是如此。霓凰郡主和林殊有婚约在身，因家族冤案，两人分离十二年，当两人再次相见时，林殊以梅长苏为名在京城行事，其外貌因伤病全然改变。郡主多方调查梅长苏身份未果，甚至在他的手臂和脖颈处也没有发现林殊身上应有的印记，可她仍确信了梅长苏就是林殊，郡主抱着梅长苏大哭，没有多余的话，只有这么一句：“女人的感觉总是这么不讲道理，越是什么痕迹都没有，我越能知道……林殊哥哥，你不要再离开我了，你永远不要再离开我了。”这里没有说看见林殊面目全非后的痛惜，也没有诉说相隔十二年未见的思念，观众只从这样简单的一句话和郡主大哭的行为中，已经可以想象郡主知道心爱之人所受折磨之后的痛苦，也能够想见她多年之后失而复得心爱之人的心酸。

    霓凰郡主和梅长苏相认后，梅长苏告诉郡主为了不暴露身份，两人必须保持距离，郡主回答可以等到梅长苏再变回她的林殊哥哥。梅长苏听后却移开了视线，并转移了话题，随即脱离郡主握住自己的手，离开了。其实他完全可以将内心所想表述出来，告知郡主自己病重、命不久矣，不要等自己了。然而，梅长苏却什么都没说。这里处理得非常符合梅长苏隐忍的性格，也符合两人才刚相认的情境、梅长苏体贴郡主的心情。即使什么都没说，一个视线的移开，一句话的转移，一双手和袖子的擦拭而过，已足够让观众明白梅长苏没说出口的是什么。观众也因此更为他们隐忍的情感感动，更怜惜身在这种处境下的主人公。

    再如梅长苏劝说言候助靖王夺位的一场戏，言候爷反问梅长苏，朝局混乱、后宫凶险、人心叵测、陛下偏私，在此情形下，靖王对誉王并没有胜券，我安居府邸好歹算是一个富贵闲人，你却让我卷入一场并没有胜券的争斗当中？当今的皇后是我胞妹，誉王是皇后的养子，你让我帮着靖王去对付誉王于情理不合？梅长苏全部承认。言候爷继续发问，不合情理又无胜券可握，先生何以提出如此要求？梅长苏没有回答，只再问一遍，你可愿意？言侯爷看着梅长苏意味深长的目光，闭上眼思索片刻，终于答愿意。梅长苏没有回答原因，言候爷却从他的目光中、他执着的发问中得到了答案，而观众也从他们的对视中得到了答案。这是因为在前面的剧情中，梅长苏和言侯爷有过一次接触，那唯一的一次接触令梅长苏了解到言侯爷曾和皇帝、梅长苏（林殊）的父亲一同长大，并一直爱着梅长苏（林殊）的姑姑、后来的皇妃，可皇帝并未珍惜，反令梅长苏（林殊）的父亲、姑姑及其儿子受冤枉死，这是他心中的结。既是彼此心知肚明的原因自是不必说破，说破反而不美，观众靠上下剧情完全可以体会他们的言下之意，体会梅长苏和言候爷两个聪明人的心照不宣，同时也能从中得到一种联想、揣摩的乐趣。

    三、结构语言的含蓄表达

    结构语言同时兼具“听觉”和“视觉”元素，它包括构图、场面调度、声画关系、剪辑几类。每一类都有其独特性，可以利用自身特点去含蓄地展现剧情内容。

    构图的形式是多种多样的，以不同的标准划分，构图有不同的分类，每一种类型的构图都会带给观众不同的感觉，如水平线为结构形式的画面使人感到平静，斜线带来骚动、迷乱和不安，三角形给人头重脚轻的眩晕感和倾覆感等，由此可见，构图也与其他元素一样，能够构建丰厚的寓意和深刻的意蕴。《琅琊榜》有一场戏就仅用构图展现了靖王和梅长苏之间的关系。在梅长苏辅佐靖王之初，靖王曾找梅长苏商定规则，要求梅长苏不能伤害忠良之人，梅长苏亦提出靖王需无条件信任自己。该处使用了对称式构图，无论是两人所处的位置，还是姿态都是对称的，甚至机摄像机机位也是平拍，由此显现出两人对等的地位。靖王虽是皇子，梅长苏只是一介布衣，但梅长苏还是林殊、靖王的挚友，两人是平等的，这场谈判的性质也是平等的。构图为婉转体现人物关系发挥了巨大的作用。

    根据内容和节奏是否具备一致性，影视作品中声音和画面的关系分为声画同步和声画对位两种。声画同步中的声音和画面是一致的，声音使画面更真实、自然，起到渲染、烘托画面的作用。声画对位则利用声音与画面在内容、情绪、气氛和节奏上的不同，产生更多的意义和作用。《琅琊榜》里，太子幕僚谢玉曾多次刺杀梅长苏，其中有一次就是通过声画对位的形式刻画了主人公梅长苏的形象。当时，画面上梅长苏在安静地看书，烛火下眉目舒展、动作轻缓，声音则是画面外护卫和刺客激烈地打斗声，以及节奏颇快的配乐。画面和声音呈现的情绪是截然相反的，平静与冲突，和缓与剧烈。通过对比，观众可以猜测出梅长苏对自己宅邸护卫的自信，没有丝毫焦急和担忧，同时，此番情境也揭示出梅长苏思虑周全、淡定从容的性格特征。

    虽然视觉元素、听觉元素和结构元素可以分别进行含蓄地表达，但更多时候它们却是共同作用。如每次朝局动荡时，作为谋划者的梅长苏，因为身体病弱只能宅于家中等待结果，他的内心就通过视觉元素、结构元素共同呈现。这时往往利用剪辑，一方面体现朝堂上的动，一方面展现梅长苏的静，从而凸显静的感觉；同时，利用古代推拉门形成对称式构图，梅长苏或卧或坐或立于其中，也展现画面的静态感。夸大的“静”既符合人物病弱的身体状况，又衬托出人物内心的动来。有时画面还会选择全景景别、背面角度和逆光线，使得观众无法看清梅长苏的面部表情，只能靠情境去意会其或担忧或焦灼或怅然的内心。这些元素的综合使用，不仅使得画面有种水墨画般的美感，使主角波澜的情感在静态画面中被放大，而且也使得内容的表达更富韵味。

    从以上分析可以看出，影视剧可以通过影像语言进行含蓄地表达，如抒发人物情感，表现人物性格，展现人物关系，推动情节，表达创作者的观念和态度，揭露主题等。这不仅使表达更加丰富与深刻，而且使观众有效地参与到剧情的“第二次”创作，展开自由地联想和积极地思考，去体验和领悟整个剧情深邃的意蕴，获得更多的审美乐趣，从而更好地形成影视创作在内容及风格上的审美创造和审美欣赏上的有机统一。从电视剧《琅琊榜》的观赏中，我们领略到了影像语言含蓄的艺术魅力。

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