大众传媒与美术文化共融发展
大众传媒的发展是建立在科技发展、经济繁荣、后现代审美的基础之上的，它带来了一系列新的文化现象，包括传播、文学、艺术、科技等，我们将其统称为大众传媒文化。大众传媒技术和新媒介改变了当代文化和艺术的观念、思想、内容和表现形式，大众的审美通过各种不同的大众传播媒介越来越多地介入到艺术的创作和传播过程中，给艺术的发展带来了深远的影响。崔银河、崔燕共同编撰的《大众传媒与文化》（2015年3月人民出版社出版）一书是立足于大众传播时代的新语境，探讨大众传播媒介在人类多元文化的创作、传播和发展过程中所产生的一系列作用和价值，并提出了大众传媒和文化共融發展的创新性传媒文化范式。《大众传媒与文化》一书共分为十章：第一章从新闻传播的角度论述了大众传媒的定义和发展；第二章从大众文化起源的角度介绍了西方大众文化传播的批判性研究；第三章从媒介技术的角度来阐述大众传媒给人类社会带来的积极性影响，其中关键的一点就是全球化的发展；第四章从媒介的角度来讨论互联网时代的网络文化语境；第五章到第十章则从文学、新媒体、美术、电影、电视、杂志、广告等领域来探讨大众传媒给不同文化领域带来的影响，从而总结出大众传媒与不同文化共荣发展的创新模式。
该书引用了大量最新的相关案例来进行深入解读和阐述，尤其是从中外传播历史的角度来探讨大众传媒与文化之间的共融性传播和发展，在全面研究的同时，也给读者留下了较多的思考空间。笔者认为，在大众传播时代，人们的生存方式、价值取向、艺术审美、文化需求等方面都产生了巨大的变化，在不同文化形式的发展过程中，大众文化成为一种融合型文化迅速覆盖各个领域，正如该书所呈现的那样，这种覆盖是全方位的，也是不容忽视的。那么在艺术领域中，大众文化是如何与美术文化共存共融的呢？笔者通过阅读《大众传媒与文化》一书和结合自身的实践经验，得出以下三个方面的想法和建议。
第一，美术文化的大众化审美和创作。大众传媒的变革催生了大众文化，一种以大众的审美为导向的传播文化，也就是说，过去的美术思潮或理念发展都是局限于某一类的受众群体，而今天在大众传媒的帮助下，受众群体得到了充分的外延，打破文化的受众圈层，打破国家民族的文化界限，成为一种更加全球化的艺术。因此，从美术发展的时代性来看，当代美术的创作方向和审美意趣必须从更大范围的大众文化来进行着手，虽然美术文化具有多元化、个性化的本质审美特征，但是在传播领域它们却共享着同样的传播渠道和平台，并在全球化大众传播中被认识、被欣赏和被解读。换句话说，哪怕某种美术的思潮或许不被理解，但是在大众传媒的文化语境中，它仍然拥有被广泛传播到世界各地的权利。从这个角度来说，大众传媒与美术文化的共融就体现在美术艺术的开放性转向上，美术的观念和理念都得到了充分的尊重、传播和共享，从而大大刺激了美术创作者的创作热情。
第二，美术文化的大众化新媒体传播。大众传媒通常指的是在数字化新媒体传播时代出现的以纸质媒体、动态影像媒体、数字化媒体和网络媒体为一体的全方位传播媒介体系，在这种媒介传播发展中，美术文化的传播得到了最大化的发展，它可以更大范围地实现人们的美育功能，从文化的角度进行平民化、大众化的美术教育，让美术教育真正深入到受众的生活中，从而全面提高人们的美术文化修养和鉴赏水平。从传播的角度来说，大众传媒与美术文化的共融发展能够更好地在世界范围内达到美术文化与思想的传播，使得文化的交流和沟通更加频繁和紧密。类似于微博、微信、QQ等网络社交新媒介更是实现了信息共享的实时化，通过碎片化的视觉欣赏和文字解读来强化美术文化在大众群体中的接受度。
第三，美术文化的国际化交流和传播。在《大众传媒与文化》中，编者专辟了一章来论述大众传媒与中外美术的共融发展。笔者认为，当今时代是一个文化全球化的时代，也就是说，我们在讨论美术文化的时候并不是狭隘地指某一个民族的美术文化，而是在全球化语境中来探讨国际间的美术文化沟通和交流。无论是中国绘画艺术与文化传播，还是外国绘画艺术与文化传播，它们都离不开大众传媒的参与和协助。在中外艺术文化的传播和交流中，大众传媒的核心作用就在于架起文化沟通的桥梁，让中西方不同的美术理念进行多重的沟通和融合，从而实现本民族美术文化的确认和国外美术文化的共融发展。
以上就是笔者在研读了《大众传媒与文化》一书后，对当前大众传播语境中大众传播媒介与美术文化共融发展的意见和建议。综上所述，笔者认为，在大众传播时代，大众文化已经成为文学与艺术都不得不去重视的文化审美取向，它越来越多地掌控着时代对美术艺术发展的话语权，并对美术艺术的创作、传播和交流产生了深刻的影响。无论是从大众审美的角度来探讨美术的创作和理论发展，还是从新媒体传播的角度来探讨美术艺术在市场上的传播过程与价值衡量，或者是从美术艺术的中外交流和传播的角度来探讨美术文化中的新思潮交流和发展，都是推动大众传媒与美术文化共融发展的重要路径。
（罗小聪/硕士，景德镇陶瓷大学副教授）
该书引用了大量最新的相关案例来进行深入解读和阐述，尤其是从中外传播历史的角度来探讨大众传媒与文化之间的共融性传播和发展，在全面研究的同时，也给读者留下了较多的思考空间。笔者认为，在大众传播时代，人们的生存方式、价值取向、艺术审美、文化需求等方面都产生了巨大的变化，在不同文化形式的发展过程中，大众文化成为一种融合型文化迅速覆盖各个领域，正如该书所呈现的那样，这种覆盖是全方位的，也是不容忽视的。那么在艺术领域中，大众文化是如何与美术文化共存共融的呢？笔者通过阅读《大众传媒与文化》一书和结合自身的实践经验，得出以下三个方面的想法和建议。
第一，美术文化的大众化审美和创作。大众传媒的变革催生了大众文化，一种以大众的审美为导向的传播文化，也就是说，过去的美术思潮或理念发展都是局限于某一类的受众群体，而今天在大众传媒的帮助下，受众群体得到了充分的外延，打破文化的受众圈层，打破国家民族的文化界限，成为一种更加全球化的艺术。因此，从美术发展的时代性来看，当代美术的创作方向和审美意趣必须从更大范围的大众文化来进行着手，虽然美术文化具有多元化、个性化的本质审美特征，但是在传播领域它们却共享着同样的传播渠道和平台，并在全球化大众传播中被认识、被欣赏和被解读。换句话说，哪怕某种美术的思潮或许不被理解，但是在大众传媒的文化语境中，它仍然拥有被广泛传播到世界各地的权利。从这个角度来说，大众传媒与美术文化的共融就体现在美术艺术的开放性转向上，美术的观念和理念都得到了充分的尊重、传播和共享，从而大大刺激了美术创作者的创作热情。
第二，美术文化的大众化新媒体传播。大众传媒通常指的是在数字化新媒体传播时代出现的以纸质媒体、动态影像媒体、数字化媒体和网络媒体为一体的全方位传播媒介体系，在这种媒介传播发展中，美术文化的传播得到了最大化的发展，它可以更大范围地实现人们的美育功能，从文化的角度进行平民化、大众化的美术教育，让美术教育真正深入到受众的生活中，从而全面提高人们的美术文化修养和鉴赏水平。从传播的角度来说，大众传媒与美术文化的共融发展能够更好地在世界范围内达到美术文化与思想的传播，使得文化的交流和沟通更加频繁和紧密。类似于微博、微信、QQ等网络社交新媒介更是实现了信息共享的实时化，通过碎片化的视觉欣赏和文字解读来强化美术文化在大众群体中的接受度。
第三，美术文化的国际化交流和传播。在《大众传媒与文化》中，编者专辟了一章来论述大众传媒与中外美术的共融发展。笔者认为，当今时代是一个文化全球化的时代，也就是说，我们在讨论美术文化的时候并不是狭隘地指某一个民族的美术文化，而是在全球化语境中来探讨国际间的美术文化沟通和交流。无论是中国绘画艺术与文化传播，还是外国绘画艺术与文化传播，它们都离不开大众传媒的参与和协助。在中外艺术文化的传播和交流中，大众传媒的核心作用就在于架起文化沟通的桥梁，让中西方不同的美术理念进行多重的沟通和融合，从而实现本民族美术文化的确认和国外美术文化的共融发展。
以上就是笔者在研读了《大众传媒与文化》一书后，对当前大众传播语境中大众传播媒介与美术文化共融发展的意见和建议。综上所述，笔者认为，在大众传播时代，大众文化已经成为文学与艺术都不得不去重视的文化审美取向，它越来越多地掌控着时代对美术艺术发展的话语权，并对美术艺术的创作、传播和交流产生了深刻的影响。无论是从大众审美的角度来探讨美术的创作和理论发展，还是从新媒体传播的角度来探讨美术艺术在市场上的传播过程与价值衡量，或者是从美术艺术的中外交流和传播的角度来探讨美术文化中的新思潮交流和发展，都是推动大众传媒与美术文化共融发展的重要路径。
（罗小聪/硕士，景德镇陶瓷大学副教授）
