汉调二黄唱腔音乐传承研究之唱腔音乐
张慧
陕西汉调二黄剧种不仅历史悠久，遗产丰富，而且它与国粹京剧的形成与产生，具有重大的历史关联。在陕西省安康市的江北大道兴建的汉调二黄文化园里，一个用现代先进建筑工艺制成巨型古代书简，上面镌刻着“汉调二黄”的历史起源，现如今，由于受市场经济和现代传媒业的冲击，目前全国各地的戏曲都正在遭遇现代社会多元娱乐文化的挑战。生产方式和生活方式的深刻变化，以及由此带来的公众娱乐方式和审美趣味的变化，使戏曲市场大大萎缩。汉调二黄也不例外。由于受市场经济和现代传媒业的冲击，古老的汉调二黄艺术从二十世纪九十年代起步入了发展低谷，面临失传的危险，解放后陕西全省组建的13个汉调二黄剧团纷纷解散。
目前，安康汉剧团为全省唯一保留并不断发展的专业汉调二黄团体。其他各地均已绝迹，演员、观众双双出现断层现象。汉调二黄文化的保护和发展已迫在眉睫。
2006年汉调二黄已被文化部列为国家首批非物质文化遗产保护名录，2009年文化部因此将汉滨区命名为“中国民间文化艺术之乡”。为把汉剧打造成叫响国内、扬名国际的“安康名片”，为了增强安康的文化软实力和社会影响力，2011年安康市委、市政府把“振兴汉剧”纳入安康市“十二五”期间的重要文化工程。安康学院作为安康唯一一所服务于地方经济文化的高等院校，保护传承发扬汉剧文化，身上的重任是责无旁贷的。市委市政府多次召开会议讨论汉剧的传承和发展问题，我系已将《汉剧艺术欣赏和唱腔实践》作为特色课程写入人才培养方案。
汉调二黄的唱腔优美、细腻。演唱时对演员要求很严，要求“喷口”，意指吐字清晰，口齿伶俐，铿锵有力。其唱腔特点：
1. 西皮腔高亢、激越、奔放。
2. 二黄腔低柔婉转、娓娓动听。
3. 反二黄悲壮、凄凉、如泣如诉。
清中期著名文人叶调元，在他所著《汉口竹枝词》一书中截到：“曲中反调最凄凉，急是西皮缓二黄，倒板高提平板下，高需圆亮气需长”。“月琴弦子与胡琴，三样和成绝妙音”。如此生动而形象的描绘出汉调二黄声腔的音乐特色。
4. 演唱时腔随字走，依字行腔，无游离感情之外的冗长花音拖腔，古朴无华。
5. 行腔中讲求敦、抢、淆、甩、彩，即敦板有力，抢字要快，淆板要巧，甩腔要俏，“彩”为唱腔中的华彩，系指唱句中多以衬字、虚字带进唱腔中，即加重唱词的语气而又使旋律俏丽。
6. 胡琴伴奏采用拖腔型与随腔行的方法，主要是突出唱。后为避免节奏慢，新观众不太欣赏，改进为唱、伴节奏对比型，即伴奏旋律加花，使得整个唱腔旋律增添了活力、更显华丽。
汉调二黄声腔的音乐调式：
1. 西皮男腔为宫调式，唱腔上句落音为“2”，下句落在主音“1”上。
2. 西皮女腔为徵调式，唱腔上句落音为“1”，下句落在主音“5”上。
3. 二黄男腔为商调式，唱腔上句落音“1”，下句落在主音“2”上。
4. 二黄女腔为徵调式，唱腔上句落音为“1”，下句落音为主音“5”。
5. 【二黄平板】（即“四平调”），男女腔均为徵调式。
6. 反二黄男女腔均为商调式。
注：二黄男女腔有时亦有徽、商交替调式。
汉调二黄演唱用嗓方法：
汉调二黄演唱用嗓方法有别于其他皮黄腔剧种。其中青衣、小旦用小嗓（亦为“假音”）演唱，生、末、丑、老旦、小生均用本嗓演唱，净角用大嗓（艺人称之为“虎音”）演唱，即通过上颚和鼻腔共鸣结合的方法，听起高亢，嘹亮，别具风味。
了解各声腔调式、演唱用嗓方法，帮助我们学唱好汉调二黄唱段，同时也有志于业余音乐创作的朋友们谱写新的汉调二黄唱段，提供基本常识参考。
汉调二黄唱段由叫板、起板、唱腔、过门、浪头、落板等，组成完整套路，板式灵活多变。“浪头”一名系传统叫法，源于杂剧中的称谓，指行弦的意思，现今舞台统称“行弦”（艺人仍依旧称）
1.叫板。系指对板式叫起的预令，是戏曲音乐开唱前的引导，给文武场面起板以提示作用。“叫板”方法不同，起板亦不同。另外，“叫板”常与手势（即“挂号”）动作、语气紧密结合。
2.起板。鼓板或琴师根据叫板的情绪、语气而发出不同的板头锣鼓或不同的板头音乐谓之起板。这种板头锣鼓统称安板。有【一锤安】、【三锤安】、【凤点头】。
3.板头音乐。系指安板以后唱腔的前奏过门。前奏过门有长有短，根据锣鼓的安法而定。
4.唱腔过门。“过门”包括唱腔的前奏曲，戏曲都统称“过门”。唱腔句间过门，是唱腔句间的联系音乐或叫过渡音乐，是它把整段唱腔连成一个整体。“过门”也根据唱腔句尾落音不同而变化，以构成旋律美。
5.行弦。唱腔到中间需要停顿下来说白，或表演舞蹈身段，或朗诵，或与其他剧中人对话，都需要用音乐作衬曲。这种衬曲性的音乐称作“行弦”。行什么样弦，依据剧情确定演奏什么曲牌或演奏其他音乐。行弦前在唱腔的落句需放一拖腔。
6.转板。由一种板式转换为另一种板式泛称转板；接板意指本板式承接上一板式，其实际含意还是板式转换，两者只是接转方法不同罢了。
7.落板。指一段唱腔的结束。有单一板式的结束，也有复合板或多板式唱段的结束，其中转板前一句末音不是结束音，行弦前一句放腔的句尾音都不是结束音。
另外一种唱段完的结束音不算全终止，落音完后要用锣鼓结束，叫“收头”。如果不用锣鼓而用一两小节弦乐结束音叫“尾音”。
在保护汉调二黄音乐的基础上对其唱腔进行研究，并且和本系声乐专业演唱技巧进行结合，在传承原汁原味汉调二黄音乐的基础上和美声、民族或流行唱法进行有机结合，使其不断发扬，并且更通俗化，更群众化。这样不但为汉调二黄培养接班人，保护了汉调二黄这一非物质文化遗产，同时也对汉调二黄音乐起到了研究和保护作用。
做为一名文化艺术的学习承载者和传承者、一名服务于地方经济文化建设的地方高校教师、作为一名安康市民有权利、有义务对其进行保护与传承研究。
陕西汉调二黄剧种不仅历史悠久，遗产丰富，而且它与国粹京剧的形成与产生，具有重大的历史关联。在陕西省安康市的江北大道兴建的汉调二黄文化园里，一个用现代先进建筑工艺制成巨型古代书简，上面镌刻着“汉调二黄”的历史起源，现如今，由于受市场经济和现代传媒业的冲击，目前全国各地的戏曲都正在遭遇现代社会多元娱乐文化的挑战。生产方式和生活方式的深刻变化，以及由此带来的公众娱乐方式和审美趣味的变化，使戏曲市场大大萎缩。汉调二黄也不例外。由于受市场经济和现代传媒业的冲击，古老的汉调二黄艺术从二十世纪九十年代起步入了发展低谷，面临失传的危险，解放后陕西全省组建的13个汉调二黄剧团纷纷解散。
目前，安康汉剧团为全省唯一保留并不断发展的专业汉调二黄团体。其他各地均已绝迹，演员、观众双双出现断层现象。汉调二黄文化的保护和发展已迫在眉睫。
2006年汉调二黄已被文化部列为国家首批非物质文化遗产保护名录，2009年文化部因此将汉滨区命名为“中国民间文化艺术之乡”。为把汉剧打造成叫响国内、扬名国际的“安康名片”，为了增强安康的文化软实力和社会影响力，2011年安康市委、市政府把“振兴汉剧”纳入安康市“十二五”期间的重要文化工程。安康学院作为安康唯一一所服务于地方经济文化的高等院校，保护传承发扬汉剧文化，身上的重任是责无旁贷的。市委市政府多次召开会议讨论汉剧的传承和发展问题，我系已将《汉剧艺术欣赏和唱腔实践》作为特色课程写入人才培养方案。
汉调二黄的唱腔优美、细腻。演唱时对演员要求很严，要求“喷口”，意指吐字清晰，口齿伶俐，铿锵有力。其唱腔特点：
1. 西皮腔高亢、激越、奔放。
2. 二黄腔低柔婉转、娓娓动听。
3. 反二黄悲壮、凄凉、如泣如诉。
清中期著名文人叶调元，在他所著《汉口竹枝词》一书中截到：“曲中反调最凄凉，急是西皮缓二黄，倒板高提平板下，高需圆亮气需长”。“月琴弦子与胡琴，三样和成绝妙音”。如此生动而形象的描绘出汉调二黄声腔的音乐特色。
4. 演唱时腔随字走，依字行腔，无游离感情之外的冗长花音拖腔，古朴无华。
5. 行腔中讲求敦、抢、淆、甩、彩，即敦板有力，抢字要快，淆板要巧，甩腔要俏，“彩”为唱腔中的华彩，系指唱句中多以衬字、虚字带进唱腔中，即加重唱词的语气而又使旋律俏丽。
6. 胡琴伴奏采用拖腔型与随腔行的方法，主要是突出唱。后为避免节奏慢，新观众不太欣赏，改进为唱、伴节奏对比型，即伴奏旋律加花，使得整个唱腔旋律增添了活力、更显华丽。
汉调二黄声腔的音乐调式：
1. 西皮男腔为宫调式，唱腔上句落音为“2”，下句落在主音“1”上。
2. 西皮女腔为徵调式，唱腔上句落音为“1”，下句落在主音“5”上。
3. 二黄男腔为商调式，唱腔上句落音“1”，下句落在主音“2”上。
4. 二黄女腔为徵调式，唱腔上句落音为“1”，下句落音为主音“5”。
5. 【二黄平板】（即“四平调”），男女腔均为徵调式。
6. 反二黄男女腔均为商调式。
注：二黄男女腔有时亦有徽、商交替调式。
汉调二黄演唱用嗓方法：
汉调二黄演唱用嗓方法有别于其他皮黄腔剧种。其中青衣、小旦用小嗓（亦为“假音”）演唱，生、末、丑、老旦、小生均用本嗓演唱，净角用大嗓（艺人称之为“虎音”）演唱，即通过上颚和鼻腔共鸣结合的方法，听起高亢，嘹亮，别具风味。
了解各声腔调式、演唱用嗓方法，帮助我们学唱好汉调二黄唱段，同时也有志于业余音乐创作的朋友们谱写新的汉调二黄唱段，提供基本常识参考。
汉调二黄唱段由叫板、起板、唱腔、过门、浪头、落板等，组成完整套路，板式灵活多变。“浪头”一名系传统叫法，源于杂剧中的称谓，指行弦的意思，现今舞台统称“行弦”（艺人仍依旧称）
1.叫板。系指对板式叫起的预令，是戏曲音乐开唱前的引导，给文武场面起板以提示作用。“叫板”方法不同，起板亦不同。另外，“叫板”常与手势（即“挂号”）动作、语气紧密结合。
2.起板。鼓板或琴师根据叫板的情绪、语气而发出不同的板头锣鼓或不同的板头音乐谓之起板。这种板头锣鼓统称安板。有【一锤安】、【三锤安】、【凤点头】。
3.板头音乐。系指安板以后唱腔的前奏过门。前奏过门有长有短，根据锣鼓的安法而定。
4.唱腔过门。“过门”包括唱腔的前奏曲，戏曲都统称“过门”。唱腔句间过门，是唱腔句间的联系音乐或叫过渡音乐，是它把整段唱腔连成一个整体。“过门”也根据唱腔句尾落音不同而变化，以构成旋律美。
5.行弦。唱腔到中间需要停顿下来说白，或表演舞蹈身段，或朗诵，或与其他剧中人对话，都需要用音乐作衬曲。这种衬曲性的音乐称作“行弦”。行什么样弦，依据剧情确定演奏什么曲牌或演奏其他音乐。行弦前在唱腔的落句需放一拖腔。
6.转板。由一种板式转换为另一种板式泛称转板；接板意指本板式承接上一板式，其实际含意还是板式转换，两者只是接转方法不同罢了。
7.落板。指一段唱腔的结束。有单一板式的结束，也有复合板或多板式唱段的结束，其中转板前一句末音不是结束音，行弦前一句放腔的句尾音都不是结束音。
另外一种唱段完的结束音不算全终止，落音完后要用锣鼓结束，叫“收头”。如果不用锣鼓而用一两小节弦乐结束音叫“尾音”。
在保护汉调二黄音乐的基础上对其唱腔进行研究，并且和本系声乐专业演唱技巧进行结合，在传承原汁原味汉调二黄音乐的基础上和美声、民族或流行唱法进行有机结合，使其不断发扬，并且更通俗化，更群众化。这样不但为汉调二黄培养接班人，保护了汉调二黄这一非物质文化遗产，同时也对汉调二黄音乐起到了研究和保护作用。
做为一名文化艺术的学习承载者和传承者、一名服务于地方经济文化建设的地方高校教师、作为一名安康市民有权利、有义务对其进行保护与传承研究。
