浅谈楚文化对当代漆画发展的影响
田猛
【摘 要】在祖国漫漫的历史长河中，楚文化是中华民族古代文化的一个重要组成部分。它吸取了周边文化之长，同时又保留了自己独有的文化形态和文化特征。就一些当时漆艺绘画作品的装饰、浪漫的表现手法，我们可得知其对当代的漆画创作有着潜移默化的深远影响。
【关键词】楚文化；漆画；漆器；图腾；纹饰
中图分类号：J527 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0218-01
楚文化作为当时世界闻名的代表，在各个领域都达到举世瞩目的高度。青铜冶铸、木竹漆器、丝织刺绣、老庄哲学及屈骚文学、美术音乐作为当时主要构成的六大支柱。从目前的考古成果来看，楚国有最先进的青铜冶铸，丝绸刺绣，最早的铁器，楚漆器是先秦漆器中数量最大、工艺最精的，先秦金币、银币无一不是楚币。文学有屈骚，哲学有老庄，戏剧的鼻祖是楚人优孟，养由基是楚国著名的神箭手，楚国的音乐、舞蹈、绘画、雕塑超凡脱俗。楚国的编钟乐舞水平之高，举世公认。在政体创新上，楚人设立县制，改革贵族分封制度，又在军事、土地、赋税等方面进行改革。在天文、历法、数学等方面，楚人都有独特的贡献。
楚文化精神特质对当代漆画的发展起着引导作用。楚国凭借其得天独厚的优势，气温温和、多雨，山林茂密、多漆树，并结合其特有的经济和文化，形成了当时最发达的漆器工艺。但促进楚文化的繁荣，礼、乐、手工艺品的发展追其根本是其精神特质。一是艰苦卓越、自强不息的奋斗精神。二是勇于钻研，不断进取的求新精神。三是包容开放，吸纳百川的融会贯通精神。四是崇尚武装、热爱祖国的爱国主义精神。对于一个新兴的画种来说，这些精神对于我们漆画创作者来说，是需要每个人学习的。只有发扬这种精神，才能打破传统，无论从创作题材还是工艺技法勇于创新，才真正的会把漆画这门艺术发扬光大。
楚文化审美造型意识对当代漆画的发展的促进。楚文化崇尚红色，信仰图腾，祭祀主神（太阳、祝融），在器物装饰上，常常能感受到一系列神秘色彩的意象组合，鹿角立鹤、虎座凤鸟、漆绘上的人神杂糅、织绣上的龙蟠凤逸、青铜器上斑驳陆离的色彩等等，这是楚人文化精神上无碍于物，“独与天地精神往来”。而花朵流动与生长的造型，正给人自由、生动的想象。这些看似固有的图腾、祭祀图案，实则蕴含丰富的审美造型方法，构图简洁、巧妙、大方，多运用装饰夸张、变形的表现手法，表现了先人们丰富的想象力和艺术修为。就拿楚漆器纹饰造型来说，装饰的手法也是丰富多彩的，既有夸张想象的抽象图案，又有细腻生动的具体形象。如彩绘漆棺上的图案由张曲自如、长短的曲线组成。线有刚有柔，有粗有细，变化丰富。大漆的黑与红是被人们所钟爱的颜色，从一些出图的楚文化漆器中就可以看出。而漆画作为从工艺美术中走出来的分支，在装饰绘画上有着非常大的发挥空间。漆画艺术家可以借鉴楚文化的审美造型特点，学习其颜色的搭配，丰富的想象力，无碍于物的精神特点运用到自己的漆画创作中去。
楚文化漆工艺的发展对当代漆画的发展的促进作用。当代漆画作为一个工艺性和绘画性相结合的画种，漆工艺的传承与运用也决定着漆画艺术家创作出作品的高度。只有具备深厚的漆工艺知识才能更好的服务于创作。楚文化漆器的发展，作为楚文化时期的重要标志，不仅仅品种和数量繁多，而且被广泛应用到了社会生活的各个方面。当时漆器造型主要用厚木胎，少量薄木胎，夹纻胎和竹胎就极少数了。髹漆工艺非常发达，不仅漆色色彩斑斓，而且纹饰形式和内容变化多样。主要花纹有龙纹、凤纹、兽纹、鸟纹、舞乐纹等，线条交错有序，图案美观，变幻丰富，色彩搭配典雅大方。此外，楚漆器中还广泛使用了沥粉、针刻（锥画）、彩绘、镶嵌、描金、描银的方法，并发现有金箔贴花的装饰手法，所有的这些也一直传承至今，被人们应用到漆画创作中去。
当代漆画的发展，离不开传承先人们的精髓。漆画作为一个具有绘画性和工艺性相结合的独立画种，诞生才刚刚不久。它不像国画、油画等传统绘画具有一套完整的绘画理论和训练方法可以去研究。关于当代漆画的发展，还有许多值得摸索的地方。首先，我们就要学习。楚文化漆器作为当时发展的鼎盛标志。无论从发展的背景，社会需求，审美的要求，工艺的完善等等都是值得我们去研究的。学习其如何根据当时的社会形态去发展漆艺术；学习其装饰、夸张、拟人等等审美的造型表现手法；学习其丰富的想象，勇于创新的观念；学习其丰富多样的大漆工艺。取其精华去其糟粕，对于一个刚刚落地而生的新画种来说，是非常有必要的。
当代漆画的发展，离不开对传统漆艺术、楚文化的学习。楚文化漆艺术的繁盛，对于当代漆画的发展更有着许多引导和研究作用。我们只有潜心学习好传统的知识文化，才能更好的发展壮大漆画这门画种，促进当代漆画的提升。
参考文献：
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