基于新媒体的戏剧影视创作探讨

    付妍

    摘 要：随着智能移动终端的发展和互联网数据传输技术的快速发展，新媒体已经渗透人们生活的方方面面，改变了人们生活的习惯和方式，也给戏剧影视带来了巨大的变化和机遇。

    关键词：新媒体环境;戏剧影视;创作方法探讨

    1 新媒体视野下戏剧影视的改变和受到的冲击

    1.1 什么是新媒体

    对于新媒体，传播学界现在还没有明确的定义，有一种说法是与互联网有关的，在互联网时代诞生的传播媒体就是新媒体，另一个说法是新媒体是一个相对于报纸、广播、电视等旧传播媒体而言的新生传播媒体，现在我们常用的微博、微信、公众号都是新媒体。但是随着通信技术和互联网技术的发展，现在相对较新的新媒体有朝一日也会变成旧媒体，被全新的传播形式取代。[1]

    1.2 新媒体时代的快节奏

    新媒体时代在加快人们生活节奏和信息传播速度的同时，也飞快提升着娱乐的节奏，碎片化阅读和短视频受到了人们的喜爱和热捧，而时间长、集数多的影视作品则很难让观众保持从头到尾的忠诚度。[2]

    因此，一种短小的影视剧出现了，开始红极一时，全片的制作成本不高，每集的时长也不长，内容天马行空，一般具有轻喜剧的属性，因为一集差不多泡一碗泡面的时间，所以也叫“泡面剧”。例如，万合天宜自制的网络连续剧《万万没想到》就是其中的代表之一，2019年的《导演对我下手了》也是同类型的影视剧，获得了一定的关注和热度。

    1.3 “审丑”文化的兴盛

    在过去，一部作品的质量决定其生命力，如果影视戏剧的质量低，漏洞百出，就代表没有口碑、没有票房、没有观众，但是随着新媒体发展，专门用诙谐幽默的口吻调侃影视剧的KOL群体出现，KOL在批判一部剧的同时也会引发“粉丝”群体的好奇心，在流量为王的时代，好奇心就代表关注度，关注度就代表点击量和曝光度，因而出现了一批专门奔着“烂片”“槽片”而去的观众，也诞生出了故意用恶搞、娱乐化的内容来博取关注度的影视作品。

    1.4 互动时代的到来

    从前新媒体还没有兴起时，话语权和表达权被掌握在权威媒体的手里，观众虽然对影视作品有意见，但是缺乏表达的平台和传播途径，意见分散，编剧只能通过书信、邮件和权威媒体的发言来获得观众对影视作品效果的反馈，效率低、效果差、意见难以到达、缺乏互动性等都是问题。

    但是新媒体时代到来，只要拥有一部手机，观众就等于获得了发声渠道，人们可以通过微博、微信和拥护KOL的发言，来表达支持或者反对的观点，影视创作者也可以通过新媒体渠道来进行预先的宣发和造势，率先获得一批稳定的观众来源，也可以在互动的过程中获得观众对影视作品内容的反馈。韩国的电视剧之所以能够如此发达，和其拍摄模式及与观众的互动模式不无关系。韩国的经典电视剧《来自星星的你》几乎红遍了整个亚洲，《来自星星的你》就是采用一边拍摄，一边收集观众意见的拍摄模式，只拍摄观众想看的内容，随时修改，以观众的观看体验为核心，最终也获得了观众的回馈。

    2 如何在新媒体时代培养出奇制胜的思路

    2.1 抓住目标观众人群

    新媒体时代开阔了人们的视野，实际上也封锁了人们的视野，传播学家指出的“信息茧房”理论中说道：信息茧房是指人们的信息领域会习惯性地被自己的兴趣引导，从而将自己的生活桎梏于像蚕茧一般的“茧房”中的现象。在社群内的交流更加高效的同时，社群之间的沟通并不见得一定会比信息匮乏的时代来得顺畅和有效。

    在新媒体时代，大數据技术和社交媒体大量地将具有相同兴趣爱好和审美品位的人聚集在一起，并且让这个群体与外部有了一定的封闭，但是内部的消息通畅无比，当一部影视剧符合其中一人的审美品位时，就可以迅速在新媒体上引发同一群体的关注，同时与新媒体捆绑的大数据技术也会将相同类型、相同审美的影视作品推荐给特点人群，因此在新媒体时代，戏剧影视创作者应该比从前更加清楚自己作品的定位、目标观众和适宜人群，尤其是在新媒体时代人们的兴趣特点和爱好都有了更详细的分化的情况下，由于众口难调，做一部春晚式的全年龄段作品几乎很难成功，倒不如从一开始就抓准作品定位，精确推送。

    2.2 跟紧时代发展潮流，立足实际

    随着微电影等短时长的作品出现，影视作品的制作门槛和制作成本在逐步降低，在这种情况下，创意和内涵的比拼就成为观众们最看中的一点。

    影视戏剧作品的创作应该立足于当下时代的发展，从生活实践中获取灵感。几年来的大浪淘沙，小鲜肉的流量效应开始褪去，大IP的光环也渐渐暗淡，戏剧影视行业即将进入一个重视内容、重视演技、重视实际生活的改革风口。《都挺好》这一部成功的电视剧得到了多方媒体的好评，其中，人民日报就对它做出了高度评价，就是因为《都挺好》立足于中国社会原生家庭的纠葛和痛点，引发了广泛的社会共鸣，剧中没有大牌流量明星，演员用演技撑起了整部电视剧。

    同样是因为新媒体的发展，从事各行各业的观众几乎能够发现所有影视作品中的错误，这就对导演编剧的知识面提出了非常高的要求。《全职高手》影视化的预告片中，因主角操作电脑的手法与职业电竞选手的手法相差悬殊，尚未上映就率先成为笑柄，应引以为戒。

    参考文献：

    [1] 王淼.基于新媒体环境下影视制作与传播的发展路径探讨[J].北方音乐，2017，37（23）：251.

    [2] 林迎.新媒体环境下影视创作观念变化[J].艺术科技，2017，30（6）：106.