中国花鸟画在黑龙江地域语境下的“可持续发展”
赵丽娜+赵凌飞
摘 要：中国花鸟画在我国的绘画历史中有着举足轻重的地位。在我国当代绘画领域之中，花鸟画仍然扮演着非常重要的角色。在黑龙江地区，许多画家仍然孜孜不倦地在进行这方面的创作，且创作出许多非常优秀的作品。中国花鸟画是浸透着中国特色传统绘画的画种之一，具有着独一无二艺术风格，它不但能够精准地将现实之中的花鸟禽兽再现于受众的视觉，更重要的是它十分完美地呈现出人与大自然万物生灵之间和谐统一的特殊美学意义。中国花鸟画是中华文化不可或缺的重要组成部分。专门研究中国花鸟画在黑龙江地域语境下的发展情况，从而探究中国花鸟画发展的可持续性。
关键词：中国花鸟画；黑龙江地域语境；可持续发展
中国花鸟画是中华民族优秀的传统绘画之一，其最主要的绘画对象就是花鸟，虽然与山水画的气势磅礴不能相提并论，但是，其中包含着画家的情感，艺术造诣非常高。人们通过对花鸟画的创作和鉴赏，抒发出内心深处的情感世界，或寄情抒怀、或瞻仰励志以托自我的精神情怀。创作家的杰出作品一旦与受众之间产生情感共鸣，往往能够产生出非常强大的社会动力。中国花鸟画历史悠久，从李唐到明清乃至当今，作为中国画艺术的主流，中国花鸟画和中国山水画二者一直相融相依、“相濡以沫”。随着时代的发展，花鸟画也已经顺利地传承到现代，并逐渐成为绘画的主流，而且，在不同的地域，花鸟画的发展情况各不相同，绘画作品也各有千秋。
一、中国花鸟画在黑龙江地域语境中的发展现状
在我国古代，北方地区一直以游牧生活为主，文化、经济都相对落后，在这种情况下，北方地区的绘画领域就非常不发达，优秀的花鸟画作品非常少。而随着新中国的成立，北方地区特别是东北地区的经济得到了较好地发展，人民也有机会接触中国花鸟画，例如于志学、高卉民、聂义斌、吴冰、于长胜、陈敬友等都是非常有代表性的画家，在花鸟画领域有着较高的成就。此外，黑龙江地区的花鸟画还具有当地的特色。作品的形式更加新颖，作品的内涵更加深刻，作品的表现力也更加积极，这对于整个国家的花鸟画发展也能提供非常好的促进作用。
黑龙江位于我国的高寒地带，这里的植物资源非常丰富，而且，在冬季这里的美景资源也十分丰富，非常适合花鸟画创作，这是其他地区所不能相比的。因此，在黑龙江地区创作，能够具有当地的环境特色和人文特色，其中蕴含的情感也会有所不同。黑龙江地域有满、朝鲜、蒙古、回、达斡尔、锡伯、赫哲、鄂伦春、鄂温克和柯尔克孜等10个少数民族，这些少数民族也具有自身的特殊文化。画家完全可以深入这些民族，进行有针对性地创作，创作出富有少数民族特色的花鸟画作品，这对其长远发展也是非常有利的[1]。
二、中国花鸟画在黑龙江地域语境下可持续发展的策略
（一）感受自然，发现苍茫中的冷逸美
黑龙江地区有广茂的森林资源，自然环境非常优美，这是我国的其他地区所不能相比的，特别是在冬季，黑龙江地区的景色更是非常迷人。花鸟画画家在创作时，完全可以摘取其中的精华部分进行描述。例如一棵参天大树，其生长环境非常恶劣，但是仍然顽强地生长着；再比如其中的鸟类和动物，虽然面对着严寒，但是仍然在积极地生存着，这些事物中包含着让人敬仰和尊敬的品质，是值得人类学习的。
黑龙江地域的画家在创作花鸟画作品时，应当注重挖掘当地的资源，感受当地的特色，让作品具有当地的元素，这样才能让作品扎根，才能获得观众的认可。笔者认为，画家在创作时，应当主要挖掘事物的高傲不凡的气质，突出其野逸或灵动的特点，表现出当地事物的勃勃生机，画家要具有一双发现的眼睛，要从平凡的事物中发现不平凡的的特点，使得作品的表现力和感染力得到提升，从而为观众带来更好的视觉感受[2]。
（二）适应当代人们的审美需求，反映时代精神和时代风貌
当代的花鸟画作品在创作时要注意结合当代人的审美需求，反映当代的精神和时代风貌，这是因为每个时期人们的审美需求是不同的，不仅是绘画领域，所有的领域都是如此。如果画家创作的作品不符合当代人的审美需求，即使是非常优秀，也不会受到好评，而且，花鸟画创作的难度本来就比较大，如果画家花大量的时间创作出来的作品都没有获得观众的认可，那么对画家会造成非常大的打击。因此，画家要注意掌握现代人的审美方向，了解该行业的脉络，从而进行有针对性地创作。
此外，花鸟画创作的对象比较单一，几百年来都是比较固定的绘画对象，例如各种鸟类、花草等，如何在这些固定的事物上发掘出新意是画家应当思考的问题，现代的花鸟画不仅要表现出事物的一枝一叶，还要表现出其内涵价值，更加注重精神层面的表达，从而区别于过去的花鸟画创作。黑龙江地区的花鸟画创作环节更加便捷，取材更加方便，因此，画家要把握住这一优势，要提升自身的创作能力，将花鸟画艺术提升到一个新的高度[3]。
（三）注重画面形式和技法的创新
现代的花鸟画创作要具有现代的特点，在创作形式和技法上都应当有所突破，这是实现中国花鸟画可持续发展的关键，只有不断地进行创新，才能让花鸟画保持生命力，才能获得更多的关注。
东北地区的景物主要以雪、枯枝、芦苇、白桦林以及黑土地上种植的大豆、玉米等为主，这些事物在花鸟画中能够很好地展现自身坚韧不屈、顽强生存的特质，这与南方等地区的梅兰竹菊等形成非常大的差异，当观众看到这样的花鸟画作品时，能够感觉到耳目一新，感叹作者的创新和创意。除了事物的特质之外，花鸟画作者还应当注重自身形式和技法的创新，要有别于其他的花鸟画作品，创造出一种新颖、个性的花鸟画作品。笔者认为，现代画家可以从以下几个方面进行努力：首先要建立现代画创作的意识，要建立属于现代的花鸟画特点，无论是花鸟画的内容还是构图，都应当区别于过去的作品，从而不让人产生千篇一律的认识；其次，要注重色彩表现形式多样化，过去的花鸟画作品颜色比较单调，主要是受制于当时的科学技术不发达，现如今我国绘画材料方面的技术已经比较先进，各种颜色的材料非常丰富，画家完全可以大胆应用和尝试，创作出富有色彩和内容的作品，同时，画家还可以借鉴其他的绘画种类，从色彩方面丰富花鸟画的创作手法，提高作品的融合性；第三，画家还应当注重创作技巧和材料方面的革新，新的创作技巧是绘画领域前进的动力，画家不要一味地遵循过去的老路，不敢进行突破，如果绘画技巧不进行创新，那么花鸟画的生命力也會降低，对其未来的发展也是非常不利的，因此，要不断地进行绘画技巧方面的创新，同时，还要探索绘画材料方面的创新，在研究出新的绘画材料之后，进行广泛地推广，使其被更多的绘画爱好者所熟知[4]。
三、中国花鸟画在黑龙江地域语境下
“可持续发展”的实例
黑龙江地区诞生了许多花鸟画领域的知名画家，例如贾平西、高卉民等，他们在中国现代花鸟画创作中发挥了非常重要的作用，为此，笔者简单介绍这两位先生，研究其花鸟画作品的特点。
贾平西先生的花鸟画作品非常具有东北地区居民的个性特点，画中的事物也具有刚强不屈、坚韧不拔的精神，而且題材非常刚直硬朗，线条张扬，富有个性，画面虽然看似平凡，但是细节之处无不透露着鲜活和个性，每一位观众都会被其作品所折服。同时，在贾西平先生的作品中，还蕴含着许多非常深刻的人生哲理，在观赏画作的同时，还能让人感悟人生，画作中还体现着贾西平先生旺盛的艺术创作激情。虽然贾西平先生的年岁已高，但是其仍然具有着天马行空的艺术想象力，这是非常值得现代年轻人学习的品质。通过贾西平先生的创作，能够发现，他很好地传承了中国花鸟画，使其在黑龙江地区得到了延续，而且，贾西平先生的创新举措较多，使得中国花鸟画在黑龙江地区得到了可持续发展。
高卉民先生也是非常知名的花鸟画画家，其在黑龙江地区拥有者非常大的名声，为花鸟画的发展也做出了非常大的贡献。在他的作品中，观众能够清楚地感受到画作的审美意趣和强烈的风格化特征，画作与其他的作家形成非常明显的区别。高卉民先生非常注重精致刻画，在他的画作中，一切事物都具有自身的特点，花草充满着生机和活力，禽鸟充满了生命力，给人以昂扬向上的感觉，画作的线条非常张扬和富有激情，而且严谨缜密，让人找不出瑕疵。
这两位知名的黑龙江画家为当地的花鸟画发展做出了非常大的贡献，使得花鸟画在当地能够可持续发展，此外，文中没有列举到的画家也为中国花鸟画的现代化发展做出了贡献，他们也值得尊敬。相信随着时代的不断发展，我国花鸟画还会呈现出蓬勃发展的态势，会诞生出更多更好的作品，黑龙江地区的花鸟画画家要更加努力，争取做该领域的排头兵。
四、结语
中国花鸟画是世界绘画领域中一个非常重要的门类，坚持和传承花鸟画是我国的重要使命。笔者认为，各地的花鸟画创作者应当结合自身所在地区的特点，创作富有当地特色的作品，并不断地进行创新，探索新的绘画材料、技法、意境等，不断追求精神、思想方面的创新，使得作品既具有内容、形式方面的创新，又有内涵方面的创新，从而提升作品的整体价值。黑龙江地区的画家在取材方面更具优势，他们有的对黑土地之上的禽鸟情有独钟，有的对皑皑白雪之中的虬枝劲草爱不释手，使得黑龙江地方色彩格外浓厚，广袤的旷野气息格外苍茫凝重。因此希望画家能够不断努力，为黑龙江地域的花鸟画取得更大的成绩，从而推动我国绘画事业更加快速地向前发展。
参考文献：
[1]龚寒.博士画家吴冰传承古典创新现实[J].今日中国（中文版），2012，（01）.
[2]翟墨.欲寄荒寒有善画——高卉民花鸟画解味[J].美术向导，2011，（03）.
[3]刘振铎.北疆墨馨香——观肇东国画有感[J].文艺评论，2012，（06）.
[4]陈敬友.冷逸境界勃然生机——当代黑龙江地域工笔花鸟画的人文内涵[J].绘画艺术（中文版），2012，（01）.
作者单位：
黑龙江工程学院艺术与设计学院
