高校舞蹈专业中技巧训练研究

    摘 要:随着舞蹈教育事业的不断发展,高校舞蹈专业中技巧训练存在的问题也日益凸显。基于这种不利情况,为了全面提升学生的舞蹈水平,舞蹈教师必须不断改进教学方法,不断提升教学质量,从根本上提升技巧训练效果,提升学生的舞蹈技艺。本文就高校舞蹈专业中技巧训练进行研究,希望能够给舞蹈教师提供一些教学思路,帮助舞蹈教师完成教学任务。

    关键词:舞蹈专业;技巧训练;教学质量;舞蹈内涵

    1 高校舞蹈专业中技巧训练存在的问题

    1.1 教材内容不全面,训练方式单一

    现阶段我国高校舞蹈专业,在舞蹈教学中出现很多问题。尤其是在技巧训练方式上,由于教材内容不全面,教师无法进行针对性的教学,致使训练方式十分单一,从而难以培养出满足社会需要的专业性舞蹈人才。众所周知,舞蹈是一门重要的艺术学科,它的内容主要包括舞蹈学、舞蹈编导、音乐等。由于各学科缺少联系,致使学生在学习舞蹈时经常出现“熊瞎子掰苞米”的情况。另一方面,在实际教学中,一些高校所使用的舞蹈教材,缺少具有针对性的案例,缺少实质性的精神内涵,致使教材华而不实,缺乏实际教学意义,从而很难发挥出育才作用。舞蹈是具有感染力的形象艺术,它具有一定的生命力。在实际课堂教学中,教师对舞蹈认识不足,很容易对学生进行错误的技巧训练,从而使学生难以达到“人舞合一”的境界。

    1.2 训练内容不合理,缺少风格性和艺术性

    通常情况下,由于教材内容不足,教材缺少,教师只能依靠自身的教学经验,对学生进行舞蹈技术技巧训练。由于教师对舞蹈的内在含义缺乏理解,忽视了对学生进行舞蹈文化教学,致使学生很难“解放思想”,很难培养出舞蹈情感。长此以往,就会使学生所学习的舞蹈技术技巧与舞蹈风格相互脱节,出现舞蹈艺术失衡、形神分离等情况。众所周知,舞蹈是具有风格性和艺术性的。风格能够展示舞蹈本身的风骨,体现舞者超然事物的情怀。艺术能够展示舞蹈本身的魅力,体现舞者的形象气质。在实际教学中,教师如果不能对学生进行精准的技术技巧训练,就会使学生难以获得舞蹈的基本能力,难以取得长足性发展,从而使学生在技术技巧应用方面受到层层限制,最终无法练就实质性的本领,不能在舞蹈上取得成就。

    1.3 技巧性不明显,缺乏实质性内涵

    没有基本能力,舞蹈艺术就成了空架子。技巧的应用和发挥都会受到诸多限制,最后使舞蹈作品出现技巧性不明显或无技巧的情况。一些学生基础能力不够,再加上受身体素质限制,不能掌握相应的技术技巧,从而无法完成一些高难度的舞蹈动作,这都严重地制约了学生对舞蹈的创编。即便有创编的舞蹈作品,也只能停留在简单的动作,停留在简单的技术技巧层面,从而使整个舞蹈缺乏灵魂,变得索然无味。在课堂教学中,教师对学生的训练往往过于单一、片面,这就使学生不能准确吸收舞蹈内容,不能准确地将形体与情感相融合,从而出现各种技巧把握不当的情况。舞蹈学习以技巧为重,缺少技巧应用,就会使舞蹈失去风骨,不能展示出更多的舞蹈精神和情怀。技巧应用错误,就会使舞蹈失去内涵,出现形似神不似的情况,不能正确表达舞蹈者的情感。

    1.4 训练体系不完善,评价机制不健全

    任何学科,都需要相应的教学评价,舞蹈也不例外。教学评价不仅能帮助学生认识自身的不足,也能促进学生解决问题能力的提高。在高校舞蹈教学中,由于训练体系不完善,评价机制不健全,给学生的舞蹈学习造成了诸多困难,也使得教师的教学出现了诸多的漏洞。评价体系不完善、不彻底,就使得学生在学习舞蹈时,很难找到自身的定位,很难发挥出自身的舞蹈潜能,这不利于学生的学习与发展。久而久之,这也会给学生学习舞蹈带来巨大压力,甚至会使学生对舞蹈学习产生抵触的心理。

    2 高校舞蹈专业中技巧训练的策略方法

    2.1 填充教学内容,提高教学质量

    教师应充分把握学生的学习状态,通过自身对舞蹈的认识,以教学经验为依托,不断填充教学内容,不断丰富教学方式,从而提高教学质量。另一方面,教师应注重培养学生对舞蹈的审美观念,艺术内涵,文化知识等,全面提升学生的舞蹈水平。为了更好地提升学生的舞蹈能力,教师可以通过4个教学步骤进行完善。第一,教师应广泛搜集相关教学资料,通过对技巧知识进行研究,不断扩充自身的教学本领。第二,教师应遵循育人为本的原则,不断扩充教材内容,不断优化教学方法。通过利用信息技术手段,整合舞蹈知识,充分實现有关舞蹈资源的共享。第三,在编写教材过程中,有关人员应把握与时俱进的观点,充分结合教学背景和教学实际情况。通过互联网对学生进行教学与指导,帮助学生解决舞蹈学习中存在的各种问题。第四,加大技巧训练力度,让学生在一个良好的学习环境中,不断内化舞蹈知识,不断外化舞蹈技能,从而将情感与动作相互融合,使学生能够达到更高的舞蹈境界。

    2.2 加强风格和艺术性教学,强化教学环境

    舞蹈是一门博大精深的课程,教师加强风格与艺术性教学,能够帮助学生掌握舞蹈的内涵。在强化教学环境方面,有关人员必须要给予足够的重视。首先,高校应以培养优秀舞蹈人才为目标,加大舞蹈教学经费投入力度,从而优化教学环境。通过购买教学所需的各种设备,满足学生在学习中的各种客观需求。其次,教师应不断充实自身的舞蹈知识底蕴,不断为学生树立正确的学风。学习舞蹈需要风气和氛围,通过让学生进行自由的沟通与交流,不断提升学生学习舞蹈的积极性,从而使学生能够在轻松自在的状态下,获取更多的舞蹈知识。最后,教师应充分结合舞蹈技术技巧,为学生搭建一个学习舞蹈的训练体系。通过准确的监督与评价,保证学生各个环节的学习质量,从而全面提升学生的综合素质。

    2.3 坚持技巧训练,保证技巧质量

    舞蹈是一门形神结合的艺术。学习舞蹈讲究的是扎实的基本功和在此基础上的方式方法。只有坚持技巧训练,保证技巧训练的力度和质量,才能使学生的舞蹈技艺实现质的提升。基于此,教师应给予学生正确的引导。首先,教师应使学生明确自身的定位,让学生充分理解舞蹈所涵盖的知识内容,充分提升学生的舞蹈学习意识。其次,教师应为学生制订学习计划,积极帮助学生解决舞蹈学习过程中出现的问题,从根本上提升学生的基础能力。再次,教师应严格规范教学内容,改进教学方法。通过对教材进行充分的研究,不断完善技巧训练体系,从而提升教学的实效性。最后,教师应注重把握舞蹈教学的细节,通过与学生进行互动,帮助学生树立正确的训练观念,从根本上激发学生的学习兴趣,促进学生的学习思维。

    2.4 完善训练体系,健全评价机制

    完善训练体系,健全评价机制在整个舞蹈教学过程中是十分重要和必要的。在完善训练体系时,教师应采用适当正确的教学方法,如使用分解法、重复法、强制法、鼓励法等,全面提升学生的基础能力。另外,教师应抓住学生的心理,不断激发学生的学习动机。通过健全评价机制,不断激发学生的学习动机,促进技巧训练的效果。通过结合主客评价观,基于多元化的评价角度,不断完善教学目标和教学内容,从而提升教师的教学水平和授课能力。

    3 结语

    舞蹈学习不是一蹴而就的。教师必须重视技巧训练的方式方法,通过不断完善教学内容,不断制定教学策略,从根本上帮助学生提升舞蹈水平。

    参考文献:

    [1] 孙瑜浛.对高职学院舞蹈专业民族民间课程中技巧训练的探索与研究[J].大众文艺,2018(23):184.

    [2] 侯丽娟,佟无瑕.对高校舞蹈专业中民族舞蹈技巧训练的探索[J].音乐时空,2016(03):188+178.

    作者简介:任昌菲(1985—),女,山东潍坊人,硕士,潍坊学院讲师,研究方向:舞蹈教育。

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