黑与白在版画创作中的情感表达

    高倩

    

    

    摘 要：黑白作为纯粹的色彩，不妖娆，不做作，版画中的黑白语言让我们进入一个又一个梦，这梦境般的世界是艺术家内心情感的真实再现。在版画家的创作作品中，用简单的黑白两色组织画面，不同的黑白对比就有不同的情感表达，每一位版画家都在黑白之间表达着自己的真实世界。

    关键词：黑白；版画；情感表达

    版画发展至今，从凹、凸、平、漏四大版种发展革新乃至混合并用，从传统木刻到综合材料的运用，版画技法的外延在不断地扩大，各种新颖的版材和技法层出不穷，给版画带来了全新的面貌，使版画不断地发展壮大。而传统木刻却渐渐淡出人们的视线，黑白虽乏味，但是被艺术家运用到作品之中，却表现出了不一样的情感世界。

    一、珂勒惠支的慈母之情

    凯绥·珂勒惠支于1867年出生在德国的柯尼斯堡（今俄罗斯加里宁格勒），她的版画艺术作品，大多使用黑白之间的强烈对比来表现作品的内容，在视觉的冲击下让人们感受其形式美，让人深刻体会到这位现实主义版画家的质朴无华。珂勒惠支由于在少年时期曾受马克斯·克林格尔的影响，其版画作品大都是在映射现实，表达对现实的批判和反抗，其画面中的黑白强烈对比更折射了她自身内心对当时德国时局不安的恐惧、迷茫和对战争的厌恶。她的作品主题以母亲、孩子、战争、死亡为中心，以一个母亲的名义表达内心的情感。如石版画《援助俄国》《德国儿童在饥饿中》《面包》《在母亲的怀抱中》等，腐蚀版《母亲和死去的儿子》《母与子》《死神和妇人》等，这些作品无一不是在表现珂勒惠支作为母亲的慈爱。其中作品《面包》（图1）描绘了德国儿童与妇女饥饿形象的一个侧面，作品中没有繁琐的线条，没有华丽的色彩，只有淡淡的黑白，黑与白的交融折射到画面中的母亲和孩子身上，孩子的面部和母亲形成强烈的对比，以白色为主的孩子面孔表现出儿童的天真无邪和无助以及对事物的渴望，黑色为主的妇女背面突出了作为母亲的无奈和绝望，黑白的对比塑造了一个在沉重生活压力下的苦难而又伟大的母亲形象。说到珂勒惠支的慈母之情又让人想起她的另一幅作品《牺牲》（图2），这幅作品是珂勒惠支在1923年完成的木刻组画《战争》中的其中一幅，作为珂勒惠支第一次正式被介绍到中国的版画，其中有着深刻的含义，当时鲁迅是为了纪念左联五烈士柔石而刊登在《北斗》刊物上。珂勒惠支的这组作品从《牺牲》中可以看出她的表现手法具有雕塑的特色，黑白对比与早期相比更加强烈。作品画面中黑白的强烈对比让人感受到当时压抑的氛围和悲惨的社会，背景和人物的黑白冲击力在画面中表现得淋漓尽致，一种深沉的母爱渗透在黑白交相辉映的画面中。

    珂勒惠支以女性的身份通过自己独特的版画语言在表达着一种内心的呐喊，作品中每一个黑白间隙都蕴含着情感，洋溢着作为一个母亲的慈爱之情，她想唤醒人们的良知，唤醒人们对社会的关注及对妇女和儿童的关注。

    二、徐匡的草原之声

    徐匡是中国现当代著名的木刻版画家，他的作品吸引了不少人的目光，他那现实主义的创作风格影响着不少学者，成为我们学习的范本。他的作品题材以青藏高原为主，在这片神奇的土地上，留下了许多艺术家永不停歇的脚步，而徐匡运用版画独特的语言来表现神秘的高原气息，他没有用大自然的绿色来表达画面中的青青小草，也没有用暖色来表达草原上的温暖阳光，而是只用了黑和白来表达这些美丽的风景，从而形成了独具一格的艺术特色，他把美的心灵和高原阳光献给观众。

    在徐匡的版画作品中我们可以看到其他作品里没有的东西，比如说阳光，在作品《乡村小学》（图3）中，阳光溢满，占据了整个画面，黑白分明，给人们强烈的温暖，黑与白的强烈对比成了画面的重中之重，大块的白色墙面和一小块一小块物体的黑色倒影形成的强烈对比和画面完美的布局让我们感受到炽热阳光下教室里那些纯真用功的孩子们脸上洋溢的幸福。这样的画面着实让人惊叹，第一次亲眼见到徐匡的原作是在北京798艺术区的一个展览厅里，原作更有震慑力，站在画前关注了大半天，被徐匡这种艺术精神吸引到了画面之中，如同钻进黑白缝隙里，去欣赏高原的美，吮吸那里的阳光。第二次看到徐匡的原作是在2013中国百家金陵版画中，为了看展，专门跑到了南京，当天还下着大雨，记得当时进入展厅映入眼帘的第一幅画就是徐匡的《扎西和他的羊》（图4），这幅画让人完全忘记了外面的阴雨天气，眼中看到的只是布满在这片草原上的阳光，人物扎西牵着他的羊行走在大草原上，扎西是画中的亮点，属于黑色部分，羊和草原多用白色，灰色调部分也只是黑白两色的表现，黑白灰形成鲜明的对比，炽热眼球，扎西在画面中犹如幽灵一样，在阳光的照射下能感觉到软软的羊毛，大草原的美丽风景让我们一览无余。徐匡的其他作品《草地诗篇》《高原的阳光》《在那遥远得地方》等都让我们感受到青藏高原上炙热的阳光和地域风情的高原生活。徐匡的画让人们生活在阳光里，让人们的心灵得到释放。

    这些优秀的版画家单单用黑和白就为观众创造了一个别样的世界，只是黑和白，却在画面中深刻地表达出了自己的真实情感。在作品创作的过程中，版画家所考虑的黑白结构、黑白穿插如何处理，在他们自身思考这些问题的过程中其实已经把自己的情感流露在画面当中了。

    三、结语

    黑和白是世间常态，能组织一幅画，也能表现一个世界，黑与白的交错，就在版画的独特语言之间游走于世。当我们看到一幅黑白画的时候，它不仅仅是黑和白的交叠，画面之中会有另一个你想不到的世界，从青年版画家的身上，我们看到了版画的进步。由此可见，版画在顺应时代潮流的进程中，不断发展，不断壮大，当代一些优秀版画家的出现为版画带来了不可泯灭的生机。

    参考文献：

    [1]苏也惠.浅谈版画的黑白意象[J].吉林广播电视大学学报，2008，（03）：86-88.

    [2]李民萍.中国黑白木刻艺术[J].边疆经济与文化，2009，（11）：81-82.

    作者单位：

    上海大学