《功夫熊猫3》的看点与艺术缺失

    徐汉晖

    

    2016年1月29日《功夫熊猫3》闪耀登陆国内“春节档”电影市场，上映仅3天就狂揽3.8亿票房，创造了国内票房连续3天过亿的历史记录。这部耗资1.4亿美元，作为史上首部由梦工厂动画、东方梦工厂和中影集团“跨国”合作出品的动漫大片，以磅礴大气、美轮美奂的画面和生动幽默的剧情细节等诸多看点再次让观众见证了中国“功夫”和“熊猫”的非凡魅力。然而细心的影迷在对比前两部的拍摄技艺之后，也难免发现第三部存在反派人物脸谱化、故事情节单一化的美中不足。就“正”“反”角度全面评判一部艺术作品的得失而言，《功夫熊猫3》存在如下优缺点。

    一、 精彩纷呈的看点

    首先，“中国风”依然厚重浓郁。《功夫熊猫》前两部制片成本总共不到3亿美元，而全球累计票房总额高达13亿美金，利润之丰厚的原因不仅仅是高科技手段在影片中的运用，也包括扑面而来的“中国风”赋予了它独一无二的新鲜感，或者说中西文化元素的巧妙融合，使之具有全球性的共鸣点和看点。《功夫熊猫3》依然浓墨重彩地凸显中国文化元素，作为以中华国粹“功夫”+中国国宝“熊猫”为最佳组合看点的动作影片，制作组选取了代表中国武术精髓的太极和气功“作为熊猫阿宝的‘必杀技”[1]，再加上中国古代神话传说中“灵界”的概念，使得整个影片具有很浓的“中国味”。另外，中式的亭台楼宇、庙宇村庄、卷轴书法、太极阴阳、水墨版画、碗筷瓷器、斗笠拐杖，还有盔甲、汉服、皮影、汉字、灯笼、剪纸、轿子、牌坊、索道、栈道等等，在影片中犹如一处处流动的风景、随处可见，包括模仿“世外桃源”构造的熊猫村，以及高山竹林、乡间小路、小桥流水、田园村舍、云海缭绕等等这些只有在中国古代文学作品和山水画中才能见到的古典意象与美景，都在影片中如梦幻般呈现，让人仿佛置身于一个具有古典神韵的中原大地之上，全然淡忘了这本是一部美国“好莱坞大片”。片头，阿宝带领着悍娇虎、金猴等五勇士腾空出场后的第一站就是老字号“面馆”，他们点了各自喜爱的中式小吃“春卷、豆腐包、香辣面”，无不勾起观众对中华美食垂涎三尺的欲望，也让中国影迷油然产生出一种无比的亲近感。剧中阿宝与爸爸李山相认后一起来到酷似“武当山”的山上神殿，鉴赏武林中的各式兵器，中国古代的战车、战甲等原型一一亮相，大殿之内笼罩着神秘莫测的兵家相斗的硝烟气息。片尾，阿宝打败恶牛天煞之后回到熊猫村，喜庆的盛大场面是锣鼓喧天、烟花绽放、载歌载舞，还有檐角高翘的中式宫殿下俯卧着神采奕奕的金色巨龙也参与助兴。此时，阿宝领着全村老少学习“气功”，舞动起太极拳招式，俨然一幅传播中华文化的使者形象。整个影片从头至尾都散发着厚重浓郁的“中国风味”，剧组还专门制作了中文口型的原版动画，足以让中国观众觉得仿佛是在看一部国产动漫了。

    其次，“幽默味”贯穿剧情始终。《功夫熊猫3》的故事看似漫不经心却随时随处暗藏笑点，人物“萌萌哒”的眼神、机智风趣的谈吐、相互戏谑调侃的情景冲突、富有戏剧化的剧情转折，还有阿宝鲁钝的反映、夸张的动作和关键时刻的精彩表现，等等，这些都不时给观众制造出意想不到的惊喜。从最先入眼的人物造型上看，各个形象的设计都富有幽默元素。熊猫阿宝肥胖圆滚又憨态可掬，浣熊师傅道貌仙骨却个头矮小、扮酷装酷，鹅爸爸善良细心但走路像钟摆摇动，娇悍虎、金猴、银蛇、螳螂、仙鹤五勇士造型各有原型动物的神态特征却兼具人性的豁达乐观，恶牛天煞鼻孔如洞穴、体积庞大笨拙，这些形象作为“行动元”在剧中充分展现了各自的幽默内涵。片头8分钟时，复仇之兽天煞在电光石火的裹挟下降临凡间，被在菜地里耕作的小兔和大白鹅撞见，小动物们受到极大惊吓的情景竟以白鹅“扑哧”“扑哧”地不停“产蛋”来表现，让影迷们捧腹大笑的同时不禁佩服剧本的精妙创意。片中，神龙大侠在与翡翠僵尸拼死搏斗时，还不忘请旁边的“小胖猪”给他画速写，熊猫阿宝的幽默本性在生死攸关之际一展无余，越发凸显了他的可爱之处。而且，《功夫熊猫3》不再像前两部一样只有神龙大侠阿宝一只熊猫在那里跳来跳去、忽上忽下，本集增设了“熊猫村”场景，时不时都是满屏大大小小、老老少少的熊猫翻来滚去的，它们萌呆呆的眼神和丰富多样的表情、可爱至极的装扮、天真随性的“好吃”镜头，充满了令人会心一笑的风趣和活力。并且这些熊猫们居然还能将包子当毽子一样踢得欢快，尤其是当阿宝分配消灭天煞的“军事任务”时，它综合了熊猫贪吃的天性因材施“命”，将熊猫村民分为小笼包集团、饼干小分队、面条游击队。不料，这些酷爱美食的熊猫们在接受任务时却将阿宝指挥棒下的小笼包、饼干和面条等全部“秒杀”，瞬间就吃光了摆在眼前的美味，让人忍俊不禁，“熊猫是一个具有广泛影响力的中国文化符号，因此功夫和熊猫出现在同一部电影中，足以令中国观众兴奋”。[2]

    再次，“画面美”极富视觉冲击力。《功夫熊猫3》对中国传统的水墨画、版画、写意画都有精准的把握，尤其注重细节色彩和恢弘场面的交替使用，以“灰、黑、白、绿、红”为主要色调。剧中巍峨的深灰宫殿、殷红的龙柱、墨黑的吊桥、苍翠的山脉、挺拔的青松、鲜红的朝阳、碧绿的竹海、茫茫的雪原、晶莹的冰柱等等这些美轮美奂的局部画面和盛大场景，无不让观众饱受视觉的冲击和震撼。特别是别有洞天的“熊猫村”藏于深山之中，外面的世界冰天雪地，但它那里却是飞瀑流泉、小桥流水、阳光和煦、田园青绿、风筝飞舞、瓜果飘香，展现出一幅生机勃勃又浪漫温馨的仙境画面，简直如梦如幻，令人赏心悦目。为了达到这种“抢眼勾心”的视觉效果，《功夫熊猫3》的剧组还曾专门到四川青山城、湖北武当山等地取景，片中精细又绚丽的画面、饱满又柔和的色彩、古典又清丽的东方意蕴，使得画面的3D效果非常出色，堪称让影迷大饱眼福的“惊艳”佳作。

    最后，“主题理念”入心入理、老少皆宜。《功夫熊猫》系列片每一部都有一个明晰的主题理念，从第一部的“成长与努力”到第二部的“复仇与拯救”，再到第三部的“寻找自我与爱的力量”，这些主题思想都有传递正能量的教化功能，虽然影片中也暗含“个人英雄主义”的情感色彩，但“正视过去”“做最好的自己”“责任与勇气”“正义必胜”始终成为贯穿三部的总主题与核心理念，传播了全人类普遍认可的价值与情感，“使中西观众都能敞开心扉接受作品”。[3]与前两部的思想内核稍有不同，《功夫熊猫3》中对于“气”的哲学思考能深刻启发观众，剧中天煞总在不断吸收武功大师的“气”，但它忘记了“气”如同能量或一种欲望，吸收太多就会自我膨胀甚至爆炸，而天煞恰恰因为无休止的“夺气”“吸气”而毁灭了自己。此外，剧中还有关于“本我”的思考，为了学到与掌握神秘的“气功”，神龙大侠的爸爸李山要求阿宝做一只真正的熊猫——能吃、会爬、会翻滚，体验本我的真实与快乐，在“无我”与“有我”之间领悟秘技。当阿宝与天煞搏斗处于命悬一“气”的险恶境地时，是熊猫村所有的亲友们相互靠近并执掌“送气”，才挽救了它的性命，赋予与激活了阿宝身上的能量，从而反败为胜，最终消灭了恶魔天煞。其实，这从根本上说明了“正义”战胜“邪恶”需要依靠善良者的亲密合作，同时也说明人在危难之际需要亲情、友情等爱的力量给予鼓励、支持和帮助。不难发现，《功夫熊猫3》内蕴的主题思想中西通用、具有普世价值和意义，它播映以来居高不下的卖座恐怕与此不无关联吧。

    二、 美中不足的艺术缺失

    首先，反派人物脸谱化。《功夫熊猫》系列影片每一部都塑造了一个反派角色，第一部是“太郎雪豹”，第二部是“沈王爷孔雀”，第三部是“恶牛天煞”。在《功夫熊猫3》中“天煞”的出场气势汹汹，显示了来者不善的征兆。但是，作为一个具有超级能力的大反派，“天煞”在剧中的表现其实不如前两部的“雪豹”和“孔雀”强大与厉害，难免给观众外强中干的感觉，最主要的是它具有“无来由”的恶，一出场就要与所有的功夫高手敌对，还自封为“神州第一统帅”，企图横扫中原大地。并且，与第一部“雪豹”冷酷剽悍、第二部“孔雀”孤傲清爽的外形相比，同为反派角色的“恶牛天煞”它的荧屏形象就显得十分丑陋和无比笨拙。这种人物形象的塑造手法无疑落入了一种“好人极好”“坏人极坏”的俗套，如同京剧中的脸谱，人物一出场，他的阴险狡诈、忠奸善恶都贴上了标签，写在了脸上，无需观众根据剧情走向去分析其性格的发展演变。其实，优秀的电影作品都擅长在矛盾冲突中去刻画人物形象，没有谁天生就十恶不赦，性格的变异总与环境、与命运、与生活的遭际有关。如果不能从生活本源、从人性本体上去书写与刻画人物性格的多面性、复杂性，那么展现在观众面前的人物形象就会沦入干瘪化、脸谱化的尴尬境地。

    其次，故事情节单一化。《功夫熊猫3》的故事情节可以简括为“阿宝回归熊猫村寻找自我，再与天煞决斗”，这其实是一种单线式的情节模式。而且故事的结局也与前两部如出一辙，即阿宝被反派逼到穷途末路之时，在生死攸关之际瞬间得到“秘技”，于是化险为夷、反败为胜。观众在影片开端见到反派的那一刻，就能预见阿宝必胜、天煞必败的结果。虽然故事中间插入了“父子相见的亲情戏”“回归熊猫村的温情戏”，但剧情的主线依然显得十分单调和单一，两条“辅线”不足以丰富“主线”的内涵，因为故事主线内容就是阿宝与天煞决斗，至于决斗的曲折性、迂回性、反复性、长期性和阴险性等等这些能使故事情节更为丰满的技术性叙事手法，都没有在“主线”中体现出来。而且，《功夫熊猫3》最后以“大团圆”的方式结束，无论正派抑或反派的命运都在观众既定的“审美期待”中有序进行，并没有打破或超越他们对故事结果的预判，实在是降低了影迷们的审美能力。

    再次，主角配音效果成人化。《功夫熊猫3》中文版的配音可谓“阵容豪华”，成龙为阿宝的亲爸李山配音，张国立为阿宝的养父大鹅配音，就连周杰伦也给金猴配音并首次演唱动画主题曲。主角阿宝的配音则由中文版配音演员黄磊担任，但遗憾的是黄磊的音质、音色和音美都趋向“成人化”或“成熟味”，不够萌、不够憨，虽然他也在模仿周星驰“无厘头”和“搞怪式”的说笑，但并没有将神龙大侠年龄段中应有的“少年味”或“青春风”演绎出来，因为神龙大侠阿宝并不是一只成年的熊猫，而是一位“少年英雄”。少年的音质、说话的语调与气势与成年人有天壤区别，可惜黄磊在剧中的配音有成年化的音质韵味，而少了一点少年的青春萌味。

    三、 突破与提高的可能性

    其实，从2008年的“熊猫1”到2011年的“熊猫2”，再到今年的“熊猫3”，《功夫熊猫》动画系列影片主打“武术牌”和“熊猫脸”，固然有它诸多可贵的创新元素，每一部都有不少亮点和看点，但三部都共同存在叙事模式“套路化”、正反派人物性格“扁平化”、武打设计“港版化”的趋向。正如论者指出“《功夫熊猫》中所展现的腥风血雨、快意恩仇、江湖恩怨以及似曾相识的动作设计和场面，无不显示出对于港产功夫片的模拟、翻版和再造”[4]，在《功夫熊猫3》中也同样如此，浣熊师傅的招术、阿宝的招式、娇悍虎等五勇士的拳法等都莫不如此。假如梦工厂有拍摄《功夫熊猫4》的宏愿，那么以上三部的“通病”应仔细斟酌、予以祛除，力争拿出焕然一新的超越性佳作。