浅析美国真人秀的独特魅力
[摘要] 2011年美国科幻频道的《特效化妆师大对决》在播出后引起了收视狂潮，作为美国真人秀节目的创新，它凭借着独特的节目内容、人物的巧妙设计和强烈的戏剧性元素，让观众深刻的记住了它。无论是从节目的内容情节、人物设定、冲突与悬念还是其他方面，《特效化妆师大对决》都带给观众一种精彩的视觉特效，展现它独特的魅力。
[关键词] 戏剧性 真人秀美国
真人秀，顾名思义就是由真实人物的一场表演。而真人秀节目，也就是一档记录普通人根据特定游戏规则来表现的电视节目。真人秀最大的特色在于对比赛过程的纪实，因此备受观众喜爱。
2011年1月26日，由美国科幻频道首播的《特效化妆师大对决》，一经播出就引起热议。这档真人秀节目与众不同，虽然节目类似于选秀型节目，但由于主要内容特殊，讲述影视特效化妆，无论是从精彩的比赛，还是比赛最终的成品，都让人耳目一新。
《特效化妆师大对决》每集时长为45分钟，每集内容主要包含了基础挑战赛和聚光灯挑战。基础挑战赛的赢家可以获得第一次聚光灯挑战的豁免权。纵观全场比赛，包含了个人比赛和组队比赛，充分说明化妆师需要有很强的团队意识。节目内容主要是参赛者比拼化妆技术，，最终获奖者可以赢得10万元奖金，还有一整年的免费化妆品。同样，比赛的评委们都是制作过优秀电影的特效化妆师。
笔者认为，《特效化妆师大对决》最大的亮点在于突破传统真人秀节目的题材，针对每周一期的比赛进行纪实拍摄，不仅彰显了紧张气氛，将选手间的冲突和内心恐慌扩大到最大化。同时，利用化妆这一特殊职业，带给观众不一样的视觉感受。正是由于这些原因，《特效化妆师大对决》大赛吸引一批忠实的观众，也因收视率的增加，在2012年播出了第二季，收视率更进一步的提升。
本文仅从内容情节、人物设定、冲突与悬念三个方面，结合具体的节目来分析《特效化妆师大对决》所带给观众的独特魅力。
一、强烈的对抗性与戏剧化色彩
《特效化妆师大对决》节目具备了强烈的对抗性和戏剧化色彩，比赛成为了支撑节目最核心的内容，从节目名字上也能看出，选手间的对抗和选手自身内心的对抗是最节目最大的看点。每期节目都包含了基础挑战赛和聚光灯挑战，在这两类比赛中，都包含了自身实力的比赛和组队进行比赛。
在第一季节目中，从一开始的见面patry到即兴基础挑战比赛，选手们从闲聊瞬间进入正题，节目气氛从舒缓一下子提升为紧张，比赛的重要性由此可见。随后，选手们进入工作室，为迎接比赛之余内心感到兴奋感，观众审美得到一定享受，影视特效的工作室内充斥着各种新奇的事物，节目的真实记录就好似选手正带着观众，正走入一个奇妙的世界。
每一期的节目内容情节大体一样。如果把基础挑战赛作为选手的暖身期，那聚光灯挑战赛就是选手真正展现自己实力的时刻。节目将比赛过程详细记录，无论是选手间的合作，制作特效的过程，还是选手在别墅内大发抱怨，都被摄制组全程记录下来。节目就是比赛的过程，比赛情节被放大化，而聚光灯挑战赛成为了每期节目的结局。从主持人解释比赛规则，到选手制模定妆上色过程，然后最终聚光灯前的阐述成为了《特效化妆师大对决》节目中的核心情节内容。
二、人的命运为扣人主线
人是真人秀节目中所关心的主题，展现人的行为、性格、心态，关注人的命运、追求，让观众在看节目的过程中，被打动感染，从中学习到新鲜知识，这就是真人秀节目最主要的目的。
《特效化妆师大对决》的人物主要包含三类，分别是：选手、评委、主持人。
参赛选手是节目的核心人物。他们在真人秀中的行为表现与日常生活中的完全不同，他们处于一种高密度的工作中，思维根据比赛要求在不停运转。参加真人秀的选手一般都是从众多报名者之中精心挑选出来的，可以说他们是社会大群体中的缩影。第一季参赛选手为12人，而第二季则增加到14人。从第一季的八集真人秀到第二季的10集，这都表明《特效化妆师大对决》名气的增加，而选手的个性是节目成功最大的原因之一。
主持人是真人秀节目中重要角色，是驾驭节目、调动现场的具体操作人。因为比赛的特定规则，需要主持人来介绍每一期比赛的规则，同时提供参考内容，主持人麦肯兹?怀斯摩尔承担着大量的叙事作用。从叙事学的角度来看，她是节目的叙述者，以个人化的视角和叙述方式在传播内容。每一期节目都是在她的叙述中进入基础挑战赛，在她公布答案中结束聚光灯挑战赛，因此麦肯兹?怀斯摩尔的作用不容小觑。且Westmore集团是化妆特效的金字招牌，麦肯兹?怀斯摩尔作为其家族的代表成为主持人，也可以证实本次比赛的重要性。
评委是任何比赛节目中必须存在的人物，正是因为他们才可以得出比赛的结果。《特效化妆师大对决》的评委都是优秀的电影特效化妆大师，Glenn Hetrick的代表作有《吸血鬼猎人巴菲》《X档案》；Patrick Tatopoulus的代表作有《独立日》《哥斯拉》；Ve Neil的代表是《剪刀手爱德华》和《加勒比海盗》，同时还获得八次奥斯卡提名，其中获奖三次。这些著名的化妆特效师参与节目并为之点评，让选手在比赛中有所收获。除此之外，节目组会根据每次比赛选题请来不同嘉宾评委，如著名纹身艺术家Thomas Pendelton，主持人的父亲Mike westmore等等，这些嘉宾增添了节目的质量与水平，也会让观众更加跃跃欲试，参与到节目中来。
三、冲突悬念贯穿始终
电视真人秀的好与坏是由收视率决定的，而要提升收视率，就必须要充满各种戏剧性元素，真人秀的戏剧性增加，就是要充满着冲突与悬念，让选手处于困境中做出选择。
每一期节目中必然存在冲突，其中包含选手与环境的冲突，选手间的冲突，选手的内心冲突三部分。选手与环境的冲突主要出现在选手了解比赛内容过程时。在第二季第四集的基础挑战赛，选手被半夜叫醒来到废弃医院根据提示寻找作品灵感，这给选手们带了一定的挑战性，选手们必须要战胜内心恐慌才能思考作品。
选手间的冲突时显而易见的。比赛很多情况下是组队完成的，两人间的合作关系决定他们成品的好坏。选手间的性格、理念、欲望都是不同的，他们之间有对抗，也有合作。在淘汰一组选手时，双方相互推卸责任成为了冲突。
第一季第一集，Corner与Tom定稿过程中因理念不同出现分歧。第三集中，Megan对Corner的特殊感情影响Jo与Corner的合作，导致两个女选手的关系进入白热化阶段。在第二季中，冲突元素被多次利用。Beki因为与Brea组队获胜而被其夺取功劳产生矛盾，之后影响到其他选手。在第八集聚光灯挑战赛中，Beki的淘汰让其他选手开始质疑Sue的留下，而Matt和Sue的也逐渐成为二人小团体。
选手间的内心冲突是就是指他们如何顺利解决难题，如被人挑去自己擅长的选题被逼进行新的创造，这就是新挑战。内心的冲突往往比选手间的冲突更难去征服，所以选手的一系列动作就是他们的选择，他们必须克服自身的弱点，在极端情况下突破自我才能获得胜利。
悬念在真人秀节目中是必然存在的元素。每一次比赛的开始，最先出现的往往是参考物与场景，让观众和选手摸不着头脑，直到主持人告诉选手任务后，才明白主题。这就是利用悬念引起观众兴起。第二季第三集，Brea的模特因为身体不适需要中途换模特，其实早在节目中间，Brea就先询问模特的身体情况，而其他选手也发现模特异样，直到模特倒下，悬念解开出现困境，等待选手去解决完成。
叙事的巧妙往往就是在此，在顺境中逆转出现困境，让观众永远处于一种兴奋去期待的过程。选手如何去解决难题，脱离困境，这就是真人秀节目带给观众最大的乐趣。而悬念就是为了让冲突来得更突然，让冲突矛盾更刺激。
在市场竞争愈演愈烈的今天，真人秀节目不断进行创新与突破，无论是在节目内容，叙事策略还是拍摄剪辑技巧上，真人秀节目都带给观众强烈的震撼感觉。《特效化妆师大对决》作为2011年美国科幻频道主推的电视真人秀节目，以其独特的比赛内容、精彩纷呈的比赛成果，吸引了各地观众的眼球。选手之间的精彩对决，加上评委的辛辣点评，再融入各种奇幻恐怖元素的特效妆容，利用电视媒体这一特殊平台，带给我们一场特殊的感官体验。虽然美国的真人秀节目是根据其它特殊的社会环境和受众喜爱形成的，但是它的特殊魅力，值得我国真人秀节目学习与借鉴。相信真人秀节目会一直发挥它的魅力，成为电视节目中最特殊的门类。
参考文献
1.谢耘新，陈虹.真人秀节目：理论、形态和创新 [M].上海：复旦大学出版社，2007-09
2.朱明明. 窥视、梦想、商业——美国真人秀节目的三个关键词[J]. 新闻世界, 2010,(08)
3.沙琪.浅谈“残酷”美国电视真人秀节目[J].中国电视，2004（09）
作者简介
张怡文，浙江杭州人。现就读于浙江师范大学文化创意与传播学院 ，11级广播电视艺术学专业。
