武术动漫:中国武术产业发展的新路径

    闫苹苹 薛刚

    [摘要]在中国最具有文化深度的武术，在中国五千年的历史土壤中已经扎实生养着，最能代表中国悠久的历史传统文化，代表中华民族的主流价值观。因此，我们必须时刻保持理性的文化自信，以自身的创造把中国武术与动漫艺术完美结合，在这个过程中，我们不应该去迎合任何一个国家的相似作品，真正用心去感受，真正做出能够反映中国武术悠久传统历史文化的作品，全方位把中国武术用动漫的形式传播向世界，把武术动漫产业做成世界最具有特色的民族文化产业。

    [关键词] 武术产业 动漫产业 武术动漫产业新路径

    1、引言

    统计显示，近年来我国影视服务出口金额约2715万美元，国产影片海外销售收入27.7亿元。其中动画片出口占到了“半壁江山”，出口金额3056.6万美元，同比增长150%，占出口总额的51.9%。[1]由此可见，我国的动漫产业已经在整个文化产业中扮演着越来越重要的角色，成为我国传统文化对外输出的“生力军”，是未来中国最具有发展潜力的文化创意产业。作为创意产业是在超越文化产业范畴的基础上，将文化资本重新组合引用经济系统的新业态，其特点就在于把文化、技术、产品（服务）和市场有机地结合起来。[2]所以，未来发展文化创意产业将成为我国产业转型发展的主要发展模式。

    而现阶段的中国武术产业，在发展过程中，虽然也为中国武术的传播与发展起到了积极的作用，但是过多的追求经济效益、文化方向的单一、受众面的狭窄，加之并未从武术发展的文化根源出发去创作，反而使得现在的中国武术问题丛生，并且走进了非物质文化遗产保护的围墙之中，成为抢救、保护的文化对象。面对中国武术如今的尴尬和困境，转变固有的产业发展模式，也许会对中国武术产业的发展带来新的机遇，拓宽生存空间，注入新的生命力。正如著名武术教育家邱丕相教授所说：“武术人要主动出击去寻找跟艺术家的合作，将武术用艺术的形式表现出来。”因此，在转变过程中，我们完全可以学习我们邻国韩国和日本，政府主导，并出资，建立一个新型产业模式，把本土化的中国传统武术作为民族文化产业发展的主要内容，采用民族化的表演方式和文化内核吸引本国的民众，又以鲜明的民族特色和艺术风格吸引国外观众。

    美国社会学家索洛金认为，任何一种社会文化现象都是互动，而其中，某一方对于另一方所施展的影响是具有一定意义或特定价值的；而且这些意义和价值，都以一定形式或方式，凌驾于或镶嵌于纯物理性的外显行动之上。当时索洛金把“互动”理解为“在一个情境中的某一方，以其特有方式，影响这另一方的外在行为或内在心态”。

    中国传统武术与中国动漫艺术作为当代中国的两种不同社会文化现象，也可以通过两者之间一定的 “互动”方式，来达到一定的意义和价值。因此，本文探寻中国传统武术与中国最具“生命力”的动漫产业内在结合，不仅仅为中国动漫产业的繁荣起到一定的作用，也将为中国武术产业的发展注入新的活力，同时，也为中国传统武术文化的对外输出起到不可估量的作用。

    2、当代文化产业背景下的中国武术产业与动漫产业

    当前，我国正处在经济、政治、社会、文化全面发展的新的历史阶段，人民群众对于精神文化的需求也更加迫切，大力发展文化事业和文化产业已经成为新时期的要求和国民的期盼，在国际金融危机背景下，发展文化产业更具有双重作用。2009年8月，国务院颁布了《文化产业振兴规划》标志着文化产业已经成为我国国民经济体系中的一个先导性、战略性的产业。2004年—2007年，全国文化产业增速在17%以上，新兴文化产业也发展迅猛。[3]随着《文化产业振兴规划》纲要的提出，文化体制改革也随之启动。温家宝在2010年政府工作报告中，对文化产业的地位给予了前所未有的肯定。他说：“文化是一个民族的精神和灵魂，是一个民族真正有力量的决定性因素，可以深刻影响一个国家发展的进程，改变一个民族的命运。”政府的重视，固然可以让人对文化产业的繁荣产生期待，但是，文化产业能否实现发展预期，如何去实现发展预期，则是更加值得我们去深虑的现实问题。

    2.1 当代文化产业背景下的中国武术产业

    中国武术作为中国传统文化的代表，一直以来就是一种文化现象。近年来，中国武术产业的发展也不断壮大，已经形成了一定的产业规模。这些武术产品不仅使武术文化元素更加多元化，而且在与高科技产品的结合上也是越来越成熟。

    然而，中国武术产业作为中国体育产业的一部分，却一直都未受到足够的重视。其实真正的中国武术产业已经在20世纪50年代在中国出现，这就是最早的武术影视产业，而这种类型的武术产品也在近些年为中国武术以及中国武术文化的传播起到了“榜样”的作用，同时也取得了巨大的产业和经济效益。与此同时，中国武术表演产业（2005 年由少林寺和郑州歌舞剧院联合编创的以武术为主题的大型舞台剧《风中少林》；由少林寺投资3 亿人民币编创的大型实景演出《禅宗大典》）、中国武术游戏产业（近几年开发出来并且广受玩家欢迎的“仙剑奇侠传”、“倚天屠龙记”、“笑傲江湖”、“武林群侠传”等大型网络游戏）、中国武术竞赛产业（2000年,由国武公司联合湖南卫视共同打造的“中国武术散打王争霸赛”； 中央电视台的“武林大会”——以“还原真实武林”为创意特色; 河南卫视的“武林风”——将寻找和塑造平民武术英雄作为赛事的创意宗旨;内蒙古卫视的“英雄榜”——用无限制的综合武术格斗来吸引观众;黑龙江卫视的“武术散打功夫王争霸赛”——借原来“武术散打王争霸赛”的风格和余威来争夺收视率；还有于2009年7月26日开赛的、中国真正意义上的武术职业联赛—WMA）等[4]武术相关产业也相继推出不同的武术产品，但是我们必须认清中国武术产业在当代文化产业背景下所面临的严峻形势。

    正所谓“天行健，君子以自强不息”。中国武术产业的发展不应该仅停留在技术的表征以及模仿西方其他产业的经营模式上，也不仅仅满足于本土市场的开发模式,我们更应该有信心走出去，以此给予中国武术产业更为广阔的发展平台，制定出多元化的发展规划和战略。正如王岗教授所说：“中国武术的发展应该是多元化的。它应该有文化的发展规划和战略，有教育的发展规划和战略，有艺术的发展规划和战略，也应该有体育的发展规划和战略，更应该有产业化的发展规划和战略。”因此，我们必须用双重的文化创意表达中国武术的民族性与价值性，寻找中国本土文化与世界文化的对接点，本土民族文化产业与世界新兴文化产业的融合点，使中国传统武术文化产业可以更好地输出和传达中国的文化身份和中国的价值。

    2.2 当代文化产业背景下的中国动漫产业

    动漫产业：以“创意”为核心，以动画、漫画的表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息技术传播手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。[5]

    在进入21世纪以后，伴随数码、网络技术的进步，动漫产业日益显示出诱人前景。动漫产业作为文化产业极其重要的组成部分，也成为21世纪极具开发潜力的新兴产业和朝阳产业。发展包括动漫产业在内的各种现代文化产业，成为越来越多的国家和地区实施产业结构战略性调整的重要内容。发达的动漫产业不仅能在节约不可再生资源的同时带来重大经济盈利，而且作为一种文化产品和产业，天然地有着优越的意识形态传播和教育功能，成为国家软实力和形象建设的重要组成部分，关系着对某一特定国家综合评价和总印象的形成。[6]因此，在近年来国家政府和地方政府都加大了对动漫产业的扶持力度，已经将动漫产业的发展列为我国文化产业发展的重点项目。

    2004年3月，国家广电总局正式下发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》；2006年，国务院出台了《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》，同年4月25日，国务院办公厅又向全国转发了财政部等十部委《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》（国办发[2006]32号），制定了推动我国动漫产业发展的方针政策。2008年8月13日，国家文化部发布了《文化部关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》（文市发[2008]33 号），全面阐述了文化部扶持我国动漫产业发展的政策主张。2009年中国的动漫产业领域，政府层面上，继中央提出将动漫产业作为重点文化产业后，财政部联合国税总局下发对动漫产业的产业税收扶持政策;资本层面上，国内首家动漫类上市公司奥飞动漫8月31日开始申购；规模层面上，文化部欲组建中国动漫集团。各地纷纷出台政策，大力推动动漫产业发展。

    在政策扶持已经相对充足的条件下，中国动漫产业要发展，必然将依靠创作者的智慧和灵感以及对于本土民族文化内涵的深刻理解，来“创造”出中国自己的民族动漫产品，成为真正意义上的中国的动漫产业。

    3、本土文化元素缺失的中国动漫产业

    “动漫产业是文化创意产业”，中国动漫产业发展的关键是“创新符合中华民族文化特色的动漫产业。[7]文化传承和品格塑造是当代动漫发展的“根”和“灵魂”，[8]而动漫产业文化作为一种大众性的视觉文化则具有潜伏的教育功能,尤其是承担着对未成年人进行世界观、人生观和美感教育的作用。[9]众所周知，我国的动漫一直落后于一些动漫强国，“中国动画之所以落后，关键在于缺乏优秀的动画创作” [10]，因此，如何寻找 “根”和“灵魂”、如何完美完成“自己”的教育功能，则成为当代动漫发展的前提条件。从其根本出发，首先动漫作品是一种精神产品, 然后才是物质商品。受众在欣赏动漫作品时实际也在接受其生活方式和思想观念的薰染。所以，中国动漫产业自己的产品必须具有民族化特色，而动漫创作的民族化其根本是要体现民族精神和气质, 即要让中华民族精神和文化内核充盈其中。[11]

    由于我国动漫发展的相对滞后，目前我国儿童所接触到的动漫大多数是日美的作品，而他们又缺乏必要的鉴赏和批判能力，往往认为能迎合自己口味兴趣的文化就是优秀的文化，极端地认为国外的文化好，渐渐地产生一种崇洋媚外的心理，对本国文化冷漠甚至排斥。导致儿童漠视甚至排斥本土文化和本民族文化，使得民族文化外化现象越来越严重。振兴我国动漫产业，就要回到不断延伸的产业链的原点上来。“博大精深”的中华文化恰恰能够为发展本土动漫提供丰富的内容与形式来源。[12]

    而谈到中国文化，当下国人都会这样认为：“中国是古代的四大文明古国之一，中国具有五千年的历史文化积淀。”但是，现在社会中我们似乎已经走进了一个可怕的怪圈：文化更多时候只是挂在嘴上说的，却不能充分汲取文化中的精华，从而创新地把文化运用到实处，把文化发扬光大，为中国文化的延续作出贡献。正如著名作家余秋雨在《中华文化的光荣与遗憾》一文中提到：“中华文化历史长，成果多，回过头去学习，敬佩还来不及，怎么还会想到创新？结果，我们的文化，多的是整理，校点，收藏，注释，少的是实地考察，荒原历险，大胆探索。”

    而纵观美国、日本等国家的动漫作品，无不渗透着本民族的文化血液。例如，美国的动画片明显带有美国文化中的那种乐观向上、幽默、英雄主义等特点；而日本作品中大都流露出坚忍不拔、永不言弃的精神。获得2001年柏林电影展金熊奖的日本动画片《平成狸合战》就是从日本民间神话和传说中汲取养分，在描述中展现了非凡的日本民间神话和民俗内容。获得第七十五届奥斯卡最佳动画片奖的动画片《千与千寻》成功的重要原因之一，就是精彩的日本传统文化的内涵与视效展现。[13]而欧洲的动漫则主要体现了欧洲人的浪漫和小资的生活情趣，显得更加随意和轻松，更加侧重表达他们的一种生活态度。[14]

    2008年上映的一部美国影片《功夫熊猫》利用大量中国文化元素并结合高超的动漫制作技术打造的风靡全球的一部优秀动漫电影。在这个过程中虽然经历了重重困难，但最终还是凭借原汁原味的中国文化元素和高超的动漫技术征服了观众，取得了很好的票房。作为中国人，当我们在欣赏这部电影的时候，细细品味下片中我们熟悉的中国元素，是不是也应该发出这样的疑问：为什么美国人能把我们自己的文化资源运用得如此完美，如此淋漓尽致？同时，我们又不得不发问，为什么我们自己的动漫产业却不能很好的、充分的利用我们悠久的民族传统文化进行创作。然而高科技迅速发展的今天，技术革新被放到了风头浪尖，动漫似乎一夜之间被技术取而代之。我们为了迎合技术上的革新反而忽视了传统文化艺术的根基作用，忽视了传统文化艺术的表现更能使我们的作品具有原创性，进而更有民族性。现代动漫艺术离不开先进的技术，但其文化内涵和艺术原创仍然是动漫艺术的生命和灵魂。[15]

    因此，在进行动漫动漫创作时，我们应该以中华文化之精华为基础，注入时代元素，融入产品与服务中；把文化创意、高新技术和市场需求有机结合起来，大力发展文化创意产业，并借势开拓国际市场，有效提高国家软实力。[16]

    4、中国传统武术：中国动漫的良好创造素材

    由于“动漫产业以创意为源头” [17]，动漫产业的生命力便在于良好的创意、创新、创造，动漫产业应把创意和创造作为安身立命的基石。而创意和创造需要在继承传统文化的基础上进行。

    因此动漫角色的设计也应该以创意为核心，而创意的来源则要依靠创意者对本民族文化的理解和把握。因为，创意元素不仅是文化传播的外延表现，也是反映精神文化内涵的镜像载体，受众在接受创意产品，理解其价值观的时候，首先看到的就是是否具有创意元素[18]和民族化特色。民族化创作特色, 主要是指一个民族的社会结构、经济生活、自然环境、风俗习惯、文化传统、价值观与审美观等在艺术作品中的集中体现。对动漫作品的民族化创作来说, 具体包含有民族化动漫题材和美学元素, 民族内在精神和气质, 民族化创作手法和创作风格等三大要素。[19]因此，在充分考虑创意元素的基础上必须创作出具有民族化特色的作品。

    中国是一个文明古国，有丰富多彩的文化资源；通过创意加以开发，可为人们提供文化含量较高的产品和服务，也可以将中国丰富的文化资源转化为经济资源。与此同时，创意产业在有效刺激消费，扩大内需，创造出更多财富和就业机会的同时，也能够以大众化的文化消费品为载体，引领和传播新观念，提升群众文化素质，促进人的自身发展。[20]中国传统武术作为天然的民族文化密码，是中华民族最重要的文化载体，作为中国最具有深厚底蕴的传统文化，包蕴着深邃浩瀚的文化信息, 记载着中华儿女发展的文明足迹, 其熠熠光彩不仅辉映着华夏儿女, 也吸引着全世界的目光，因此，我们可以用具有悠久文化传统的中国武术作为动漫创作素材，通过创意的融入，附加更多的文化内涵，塑造出特色的民族文化品牌，同时在人物产品设计，市场销售等环节融入文化创意，引起消费者的文化认同。通过动漫的形式来反映中国传统武术的精髓，并将为动漫影像带来强烈的视觉冲击力和文化猎奇力，也将成为我国传统文化走向世界的有力羽翼。

    5、武术动漫：中国传统武术与中国动漫艺术的完美结合

    动画片与其他艺术形式一样，是一门植根于一个民族特定的文化语境中的艺术，它是一个民族精神生活的映现，它从根源上符合一定的民族审美心理和审美情趣。[21]动漫艺术是民族文化传播的一种全新形式， 因而，动漫应该成为民族文化发展的“催化剂”。回顾中国动漫的发展历程，我们早期的动漫作品已经从传统文化的角度进行了创作，从上世纪五六十年代出品的《大闹天宫》、《牧笛》开始， 一直到上世纪末的《八仙过海》、《三个和尚》、《葫芦娃》等一大批脍炙人口的动画片，它们皆以中国传统文化为创作题材，以鲜明的民族艺术个性和浓郁的时代气息在国际上赢得了极高声誉。动画片《大闹天宫》，以中国文学名著《西游记》的故事作题材，在造型、设景、用色等方面大胆借鉴中国庙堂艺术、民间年画的特色，同时又将中国传统戏曲的表演艺术融人其中，塑造了生动可爱跃然银幕的孙悟空，该片在法国公映时，《世界报》曾评论“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的，即它完全地表达了中国的传统艺术风格。”[22]而在创作形式上，动漫也常常借助传统民族文化手段，诸如木偶、泥塑、剪纸、皮影戏、水墨画、贴纸画等都曾与动漫文化有机结合并取得相当的成功。像动画片《小蝌蚪找妈妈》，其内容上取材于齐白石国画的鱼虾形象，形式上则借鉴了传统的水墨画创作艺术，开篇“打开一本素雅的国画画册， 一幅幽静的荷塘小景淡淡推入，古琴和琵琶乐声悠扬， 共同勾画出优美抒情的水墨世界……”。[23]

    在当今文化全球化的背景下，在这个物欲横流的社会中，中国传统的民族文化不断面临着种种机遇和挑战，一方面，抓住文化全球化的机遇，使得自己的民族文化在世界文化体系中占有了一席之地；另一方面，面对文化全球化的挑战，民族文化要经受挑战，防止外来文化的侵蚀。因此我们不得不反思，为什么我们的传统文化到了几乎绝迹的地步，而在日本那样一个高度现代化的国家仍能保留传统，至少在动漫这种大众传播艺术领域中时常能体现出日本的传统文化。近年来，中国传统武术文化出现空前危机，一些地方拳种更是销声匿迹。与此同时，国产动画作为近年兴起的一个朝阳产业，尽管得到国家的大力支持，但是目前市场上流行的主要是日本、韩国、美国的动画产品。国外动画占据中国文化经济市场的同时，也在一定程度上改写了中国青少年的“历史记忆”。如何摆脱中国传统武术文化危机以及国外动画的挤压和自身原创力不足等问题，已成为中国传统武术及动漫产业的当务之急。因此，在这个特殊的历史时期，对新兴的现代动漫艺术与中国传统武术文化的传承都是一次难得的历史机遇。如果能把中国传统武术经典原创用动漫的形式表现出来，不论是对弘扬传统武术精粹，还是传播中国武术文化核心价值观，乃至于开发新兴的文化创意产业，都是一件具有独创意义的工作。

    在中国最具有文化深度的武术，在中国五千年的历史土壤中已经扎实生养着，最能代表中国悠久的历史传统文化，代表中华民族的主流价值观。因此，我们必须时刻保持理性的文化自信，以自身的创造把中国武术与动漫艺术完美结合，在这个过程中，我们不应该去迎合任何一个国家的相似作品，真正用心去感受，真正做出能够反映中国武术悠久传统历史文化的作品，全方位把中国武术用动漫的形式传播向世界，把武术动漫产业做成世界最具有特色的民族文化产业。

    而且，将中国最传统的武术文化与当代最具有创意文化的动漫艺术相结合，在中国逐步形成一种武术动漫产业，不仅会从文化产业的角度提升了中国武术的文化魅力，而且会创造出一种既能够代表中国传统文化精髓，又能为现代人接受的文化大餐，同时又能够为中国武术在社会中的普及起到不可估量作用的文化艺术产品。将两者结合还可以为中国武术文化对外输出起到明显作用。因为动漫作为当前最具有活力的朝阳产业，能够明显体现一个国家的文化传统，体现一个国家的文化特色，体现一个国家的文化产业发展方向。而我们在生产这种武术动漫文化产品的时候，不能仅仅将其作为一种商品去对待，更应该将其视为伴随孩子成长的精神食粮、青年成熟的精神驱力、中年生活的精神快餐，老年童真的精神诉求。

    6、武术动漫产业的未来发展

    动漫文化产业既是对民族传统文化的一种传承，同时也是对民族传统文化的一种改造。这就意味着，这种改造既有可能是对民族文化的创新或发扬，也有可能是对民族文化的篡改或恶搞。[24]

    中国作家、中国作协主席铁凝先生曾说：“在进行艺术创作的时候，应该尊重真正发自我们内心的感受，而不是预设一个他人的眼光，尤其不必迎合他人的偏见。当我们能够自觉积攒和建设理性健康的文化自信，以文学的言说来表达我们对人生、对国家、对民族、对未来的观点和看法的时候，也许我们才能够同对方平等交流。物质社会可以引进很多未来奢侈品，但一个民族的主流价值观理应扎实地从自己的土壤生养出来。” [25]

    因此，我们在进行武术动漫创作以及武术动漫产业的开发时，一定要从中国武术的内核出发，找准中国武术的核心要素，坚持中国武术的主流价值观念，同时从中国武术传统文化的正面进行创作，在制作过程中，切忌将中国武术影视产业当中的武林争斗、争夺盟主等虚幻角色场景迁移过来，而应当不断挖掘民间传统武术文化内涵，将其打造成受传统武术文化熏陶，能够体现武术精髓，从而为中国武术的传承和发展起到积极作用，以此更加有利于中国武术产业的推广和发展。

    未来，中国武术动漫产业的开发无论是在中国武术产业还是在中国动漫产业领域都将成为一种新新阶层，如果我们能够从更加贴近传统、贴近生活，创造出符合我国各年龄层的人群喜欢，具有中国特色的中国武术动漫，中国武术动漫产业必将成为中国武术发展的“助推器”，而且会成为中国文化产业发展的又一新兴经济增长点。中国武术动漫产业也必将成为中国传统武术文化对外输出的重要载体。

    但是，武术动漫产业作为文化产业的一种，在未来的发展必然是一个庞杂的“系统工程”。在结合好传统武术文化的基础上，创作出满足需要的武术动漫作品是发展的前提条件，而作为这庞杂“系统工程”的未来发展，专业创作人才的培养；传统武术文化的挖掘；武术漫画的开拓；武术动漫品牌的塑造；武术动漫衍生品的开发；新型产业链的形成等都是未来武术动漫发展需要我们更多思考的问题。

    7、结语

    国务院总理温家宝曾在在湖北考察一家动画公司时说：“我有时看我孙子喜欢看动画片，但是动不动就是奥特曼，他应该多看中国的动画片。你们做的工作很有意义，要让中国的文化走向世界，要在世界展示中国的软实力，让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。”表达了我国政府希望通过发展动漫市场、培育少年儿童民族文化意识、扩大动漫消费、拉动经济增长的强烈愿望。

    因此，未来的中国武术动漫产业将会成为以保护文化遗产、传承民族文化、创新文化产业、打造中国文化软实力的产业标志，既用中国传统武术丰富了动漫创造，又通过动漫推动了社会对中国传统武术保护的关注，也将成为弘扬民族文化特色、输出中国价值观的有效载体，提升国家形象，增强国家软实力，发展当代中国创意文化产业的“开拓者”。

    未来，无论作为中国传统武术的研究者还是作为最普通的动漫观众，都将企盼着更多武术和动漫人才加入中国武术动漫的创作；企盼着更多具有中国文化内涵的原创武术动漫作品的面世；企盼着中国武术动漫产业规模的不断壮大；企盼着中国武术更早走出困境；企盼着中国优秀传统武术文化的发扬光大。

    注释

    [1]江南，我国影视产品年出口逾万小时[N].人民日报，2010-04-01(12).

    [2]厉无畏.关于我国文化创意产业发展的思考[N].光明日报，2009-11-23.

    [3]河阳.开创文化产业新境界[N].中国社会科学报，2010-01-07(17).

    [4]汝安,虞定海. 武术创意产业的勃兴与展望[J].山东体育学院学报,2009,25(4):12-13.

    [5]张新华.动漫振兴的标与本[J].新经济导刊，2009,(09):61.

    [6]刘继南.大众传播和国际关系[M].北京：北京广播学院出版社,1999:25.

    [7]郑明海.动漫产业发展的国际比较及启示—以中美日三国为例[J].发展研究,2007(8):50-51.

    [8]邬红芳,姚明琦,胡叶娟.元素风格与文化张力:中国动漫电影发展的路径选择[J].电影评介,2008:11-14.

    [9]郭荣春,陈刚.动漫的接受与接受美[J].宁夏师范学院学报(社会科学),2009,30(9):42.

    [10]路盛章.关于动画创作中民族化、国际化和人性化的思考[J].装饰,2007,(4).

    [11]周建民,皇甫积庆,万辰.动漫创作的民族化及艺术创新探析[J].韶关学院学报(社会科学),2008,29(11):91-95.

    [12]金辅堂.动画艺术概论[M].北京:中国人民大学出版社,2006:212.

    [13]张昭阳.民间文化的动漫角色创意与产业开发[J].影像动漫,2009:110-112.

    [14]严励.文化的传承与文化的颠覆—析动漫文化的从何而来与向何处去[J].装饰,2006,(160):100.

    [15]张晓莉.摆正中国传统艺术在动漫艺术中的位置[J].科教文汇,2009,3(中旬刊):259.

    [16]厉无畏.关于我国文化创意产业发展的思考[N].光明日报，2009-11-23.

    [17]易铭.动漫文化价值不可低估载[J].企业文化2007,(8).

    [18]杜艳艳.《功夫熊猫》给中国电影产业的启示[J].东南传播，2009,(11):89-90.

    [19]周建民,皇甫积庆,万辰.动漫创作的民族化及艺术创新探析[J].韶关学院学报(社会科学)，2008,29(11):91-95.

    [20]厉无畏.关于我国文化创意产业发展的思考[N].光明日报，2009-11-23.

    [21]齐骥.动画文化学[M].北京:中国传媒大学出版社,2009:194-195.

    [22]周建民,皇甫积庆,万辰.动漫创作的民族化及艺术创新探析[J].韶关学院学报(社会科学)，2008,29(11):91-95.

    [23]王赟,刘晓程.动漫与民族文化[J].新闻世界,2009:160.

    [24]王赟,刘晓程.动漫与民族文化[J].新闻世界,2009:161.

    [25]铁凝.主流价值观应从自己的土壤生养出来[N].人民日报，2010-03-03

    作者简介

    闫苹苹，1987-3 ，女，汉族，助理讲师，学士，山西信息职业技术学院动漫设计与制作教师，研究方向：动漫设计与制作教学以及动漫文化研究。

    薛刚， 1984-11，男，汉族，硕士研究生，研究方向：传统文化研究。