空间媒介艺术杂谈
刘光炜
摘要空间媒介艺术是近年来才被提出且备受关注的新型艺术形态，从对“空间”的认识入手，肯定了空间媒介艺术存在的价值和意义，并提出对其今后发展的理性思考，由此来深化对空间媒介艺术的认知。
关键词空间媒介艺术存在价值发展思考
空间媒介艺术是以空间形态和空间结构作为重点研究对象的一种新型艺术形态，它涵盖建筑艺术、环境艺术、雕塑艺术以及装置艺术、影像艺术、大地艺术等，造型艺术的专业门类理论上都可以成为其研究对象，甚至与空间产生广泛联系的舞台艺术、表演艺术也可在其之列。宽泛的研究范围成为其有别于其他艺术的一个显著特征，其实，开放性的研究不代表简单地拼凑叠加，它是抽取其各自艺术门类中所共有的艺术特征进行研究，从而分析出艺术中间的各种可能性。
作为一门新型的交叉艺术学科，空间媒介艺术的出现引起了艺术界较大的关注。艺术作为社会意识形态的产物，其发生、发展就必然脱离不了社会的印迹，纵观整个艺术史的发展脉络，它是和社会以及存在干社会的人类活动密切相关的，不同的时代创造出了与之相契合的不同艺术形式。从古追溯至今，这些精美艺术无不渗透着人类的创造光辉。随着社会的发展和人类观念的不断更新，传统艺术形式所能承载和表达思想的方式出现了一定障碍，人与社会的新关系和新境遇也让传统艺术形式感到手足无措，无法敏感和准确地表达出这种微妙情感，因此社会需要新的艺术形式去把握时代命运的脉搏，而空间媒介艺术所具有的包容性和边缘性特征正恰好契合了现代人表达艺术的感觉方式，即敏感地关注社会、敏感地表达思想。
一、对“空间”的认识
在传统的造型艺术之中，有这样的观念，即造型艺术也称之为空间艺术，但这个“空间”包含“二维空间”和“三维空间”两个概念，它把具有平面特征的绘画等艺术门类称为“二维空间”，而雕塑、建筑等则称之为“三维空间”，但是作为空间媒介艺术而言，更多地是研究“三维空间”，甚至有“四维空间”的概念在里面，即强调人的参与性，在三维或四维的空间之内去表达感受、表达个人情感或者观念。
空间从本义上来讲应是物质的，借助于物质实体、材料机理、色彩质感和影像光线等一系列可感知可触摸的东西来建立规定的范围。然而物质空间只是其表，精神空间才是其里，表里合一才是最终极的表达方式，因而不可只顾建构物质空间或物理空间，而忽视精神空间或心理空间，两者也可称为实体空间和虚体空间。以实求虚才是空间媒介艺术最终所要得到的精神内涵的表达。
如果“空间”从体量虚实概念上可分为物理空间和心理空间的话，那么如果从与人所发生关系角度，或者从空间的限定性上来分的话，则还可分为公共空间和私密空间。传统的艺术形式更多的是强调艺术家的私密感受，从纯粹的角度上说。这种感受是唯一的、是排他的、是不能与人分享的，其作品之中所包含的触觉和感受是艺术家独一无二的体验。营造的空间不需要其他人的参与和介入，作品完成即宣告私密空间的构造完成。与此相对，公共空间应该是空间媒介艺术着重表达的范畴，装置艺术、公共艺术、大地艺术等艺术包含的公共空间因素更多地考虑了现代人的精神状况，描述了现代城市公共空间人与人相处的压抑和尴尬，各种情感和价值的冲突试图在公共空间的建构中得到有力的阐述，如同克里斯多夫的包裹艺术、展望的雕塑艺术、谷文达的装置艺术等。在空间媒介艺术的公共空间中，作品的完成还远未结束，还应注意作品中的参与性、互动性。强调多元体验。强调复合情感。强调包容性，允许喜欢，同时也允许厌恶，相对立的情感因素繁荣共生，这其实也是当代艺术的一大特征。更体现了一种宽容的人文境界和胸怀。
二、空间媒介艺术的存在价值
以马克思主义哲学的解释，价值是以一方满足另一方的需要为前提的。作为艺术存在的价值，当然是以满足人的精神需要为前提的，但如果这种精神需要别的艺术样式也能给予的话。那么它就不具备“存在”的意义，对于空间媒介艺术的学术存在价值。我以为，它是开创了一种新型的美学取向，从以往的“单极”美学取向逐步向“多极”美学取向发展，搜索整个艺术发展史来看，以往每一个时期的艺术样式无不呈现出一种“单极”化趋势，如古埃及艺术的肃穆僵直，古希腊艺术的典雅力度，罗可可艺术的奢华繁琐，新古典艺术的唯美理想，这些艺术的“单极”化特征都会在一定的时期存在并发展，而空间媒介艺术“多极”的新型美学取向其实已经在当代艺术的其他门类中广泛存在，只是空间媒介艺术更是综合了其他当代艺术中的各种共性元素，更加强调“多极”化发展，它既允许英雄主义的树立，也允许悲观情绪的存在，既允许光明正义的颂扬，也允许阴暗甚至卑微的怜惜。
空间媒介艺术已从单纯的三维空间审美意识转向强调人参与、强调体验空间的“四维”意识，它的构成因素之复杂、表现形态之丰富，是任何一个艺术门类所难企及的，其研究范围虽然包罗艺术各个门类，却更多地研究空间作品在环境之中的反响和效果，就这一点来说，它所体现的特征是独特的、与众不同的。不仅当代存在空间艺术作品，古代也存在，如埃及的金字塔、法国的巴黎圣母院、中国的长城和石窟雕塑，这些作品我们原来只注重其作品本身，而没有去在意其与环境的关系，当我们注重其与环境产生的关系时，它们完完全全就是空间媒介艺术作品了，而不是建筑或者雕塑。如果我们综合其特征的话可以总结出这样几点：A，巨大的体量性或者宏伟的场景，给人强烈震撼和冲击力。B，注重和环境的关系，注重与空间的对话。C，注重新媒介、新手段、新方法的运用。
三、空间媒介艺术发展的理性思考
空间媒介艺术虽然拥有积极的发展前景，但也存在担忧，“广而不专”的问题从空间媒介艺术这个概念一经提出就引起了质疑，研究范围的广度和学术的专业深度之间如何找到一个平衡点很值得我们去思考，而且如何在广泛的范围之内找到有学术价值的融合研究领域也同样重要。
1概念的确认
空间媒介艺术是通过不同媒介或组织新媒介、新途径来创作空间艺术作品，来表达新艺术观念的艺术样式，它不同于装置艺术、大地艺术、建筑艺术、雕塑艺术等，这些艺术形式是空间媒介艺术的不同“媒介”，他们和空间媒介艺术的关系是个性和共性、局部和整体的关系。
空间媒介艺术可朝两方面发展，一是艺术研究，一是艺术设计，前者更强调观念性，后者则多强调功能性。
2重点课程的研究
任何专业的设置，都需要一批重点的课程对它进行支撑，只要清晰地奠定这些重点课程的作用，才能更好地体现专业特性。建筑艺术、雕塑艺术、影像艺术、装置艺术等应该位列其中，而这些课题的研究目标非技巧性、功能性探讨，更多的是观念性、交叉性的探讨。每一个本专业的学生首先是广泛的接触，然后是重点的、一两个方向的挖掘和深化，如果能在这些领域找到符合空间艺术特征的更边缘、更交叉的角度，那对学术价值的发现研究就拥有了可能。
3代表艺术家的个案研究
艺术史从某一个侧面来说其实是研究艺术家的历史，其观念其思想左右了其作品
的审美价值，作为新的艺术样式，空间媒介艺术需要建立有代表性艺术家的个案研究，无论是当代的、还是古代的，无论是中国的、还是外国的，无论是主流的、还是非主流的。只要符合空间媒介艺术的特征，都可以对其进行研究，从作品到思想观念，从早期到后期。一连串的发展流变都要我们做切切实实的工作来打好这个基础。
4应当参与社会人文建设
艺术是个人的、是私密的，艺术也是社会的。作为社会上层建筑的意识形态因素。更是与社会形态紧密相连。艺术应该体现社会的价值，来凸显价值的参与，空间媒介艺术应当参与社会人文建设。
当代中国社会，城市建设飞速发展。都市风貌急剧变化，所带来的人文建设和环境景观引起人们的关注。科技的成果促进了物质文明的丰富，当这些刚性建设达到一定水准时，作为体现社会发展水准的柔性建设方面，确实需要艺术的角色介入。在封建社会，艺术的作用功能更多地体现“道德训练”和“道德教化”，使人们的思想符合封建社会的伦理道德，以此来巩固其政权统治。而现代社会，艺术应体现出更多的责任感，参与人文建设，如城市空间的极大拓展就给公共艺术的发展提供了广阔的前景，置于公共空间之中的优秀公共艺术作品，能与人产生交流和共鸣，以提高人的审美能力和精神情操，如使之长期熏陶，能让社会趋向和谐的方向发展。
