解读木刻版画在动画中的运用
摘 要：木刻版画作为版画种类的一种，其历史悠久，拥有多变的视觉效果和丰富的语言表达。随着科技的发展及影像技术、新媒体的出现，艺术的语言表达形式已不再是静止的了。现如今，影视动画的表达方式丰富多样，但加入木刻版画的语言却成为冷门的表达方式。木刻版画的语言形式简单而又复杂，既可以在影视中给人一种强烈的冲击效果，亦可以给人恰到好处的氛围，因此为了吸睛和宣传需求，国内外越来越多的影视导演在电影的片头加入了木刻版画的语言来呈献给大家。
关键词：木刻版画；片头动画；场景表现；风格
版画作为一种语言表达形式，其艺术感染力和装饰性，都是被视觉艺术所认可的。木刻版画语言能表现出艺术家所需要的形象和节奏，运用几种颜色，不同的刀痕，最大限度地简化现实中的色彩，以简约、明快的艺术语言形式带给人们以美的享受①。木刻版画大致分为两种，一种为黑白木刻，即黑白木版画。由于所使用的绘画工具与材料具有特殊性，体现在这种特殊性上所内蕴的表现力是黑白木版画艺术魅力的不竭源泉②。所谓黑白木版画的装饰语言的表达，就是作者怎样运用各种黑白图形符号构成一幅完整的画面，来表达自己的创作寓意；第二种为套色木刻版画艺术性质的作品，是指以几块木版套印出两种以上颜色的版画。如到了明末时期，刻印的《十竹斋书画谱》与《十竹斋笺谱》都属于套色木刻的一个分支，皆属水印套色复制木刻。现如今由于科技的发达，开放的环境，给艺术作品充分提供了宽广的展示平台，在这一片大好的形式下，版画创作的利与弊都被当今媒体所传播、放大，并得到充分的显现，为版画创作进入一个新的阶段提供了详细的资料。国内艺术家的版画作品形式各异、手法不一，在全国性的展览中出现很多高质量精品版画，并接连不断获得国际展览大奖，又如深圳观澜版画产业基地的建立等，都显示了当前中国版画创作进入了高峰的局面③。这些版画作品虽然尚未形成鲜明的时代风貌，其中仍然夹杂着前几次版画运动“遗传”下来的面孔和西方绘画流派的影子，但是对于版画的本体语言及内涵已经有了较为深入的探讨。
让静止的画面动起来一直是人类追求的梦想。旧石器时代，西班牙北部阿尔塔米拉洞穴的壁画中就有这样一幅画：画中是一头野牛，牛的尾巴和两条腿被重复描绘了多次，看起来有奔跑的动感，这便是人们公认的最早的动画现象。现今动画是艺术与科学技术相结合产生的综合艺术，具有多元性的视觉效果。动画语言的表现形式多样，比如油画语言、版画语言，乃至中国水墨的语言形式等，现如今都被人们运用到动画创作中，极大地丰富了动画艺术的表现形式。片头作为影视作品中的重要组成部分，也是一部电影的导火索，其艺术形式表现对整部电影的风格语言、形式内容有着极高的概括性。优秀的片头演绎在很大意义上往往吸引着受众继续观看。因此，一个好的片头在影视作品中起着不可估量的重要作用，更是任何一档影视栏目当中不可或缺的点睛之笔。
近年来，影视中片头动画的形式越来越受到观众的青睐，各档带有片头动画的影视作品如《魔法奇缘》《蜘蛛侠》《煎饼侠》等，接连票房大卖，夺人眼球。片头动画与影视作品的关系尤其是片头动画自身的艺术表现价值在当今越来越能引起观者的重视。而木刻版画由于具有转换表现语言形式、突出画面的主体内容及概括复杂的层次关系等荧幕优势，被接连不断地运用在各个影视作品的片头动画当中。在片头动画制作场景中，木刻版画的语言形式无论是其空间、角色造型的表现，还是其风格、氛围的设定，都在为整部电影服务，起着引导的作用，不仅能够带给观者强烈的视觉效果，同时又能恰到好处地渲染主题内容的情绪及气氛，在短短几分钟甚至几十秒中，来表现出电影整体的魅力并引导观者积极的情绪。由此而看，影视片头动画的语言形式与木刻版画的解析具有必要性和现实意义。木刻版画的语言形式在影视作品片头动画的运用之所以成功，主要是由于以下三点：
一、人物造型
影视动画是科技发展的见证，它结合各种语言产生了具有多元化的艺术表现形式。版画风格的动画场景是运用色彩与黑白，以点、线和面互相支撑的。线与线的有机组合看似搭配简约，但不容小觑，线条的组合都是经过深思熟虑之后，搭配得当来支撑起人物造型的。如大乘佛教的重要经典《金刚般若波罗蜜经》，它是用雕版印刷术制成的经书，更是我国现存最早、最具代表性的版画作品。经书当中无论描绘的是人物还是背景，都是用线来构建的，展示了释迦摩尼和弟子的日常写照，对于当今世界的专家和学者来说具有重大的学术文献和收藏价值。在早期的电影动画片《花木兰》中就出现过用线来组织人物的语言形式。《花木兰》演绎的片头动画简约而有力，背景只有“木兰”两个字，几条阳线简单勾勒出了花木兰一个人独自舞剑的情景。其面部刻画轮廓圆滑细腻，手部描绘细而又长，非常能体现出一个女人的特征，线条流畅有力、虚实兼备，人物造型活灵活现。花木兰的人物形象随着背景音乐而不断变换着武术招式，同时又散发出男子汉气概。《花木兰》的片头动画运用木刻版画的语言形式极力表现了花木兰的性格特征与“巾帼不让须眉”的人格魅力。由此可见，木刻版画在此片头动画中只用了一种表现形式，但处于不同的场景中其所表现的内涵也会随之变换。
这种木刻版画的表现形式仅仅是版画语言中的冰山一角。在2012年由冯德伦执导的电影《太极》的片头中，便是用了另一种——彩色的木刻版画形式来进行重要人物角色的介绍。其运用了较为简单的套色木刻，几大色块分布有序，以黑色为最重颜色，轮廓分明、刀味十足，强烈的对比给人一种简洁而又强烈的冲击感。人物刻画细致有度，不缺乏美感。
二、场景表现
所谓场景表现，就是动画中讲述的背景环境，通常是为了突出人物角色而用来烘托气氛的重要手段。木刻语言常用的动画表现手法有很多种，既可以利用传统的透视语言表达出形象具体的场景，又可以抛开透视，用平面的手法来表现出其意图。由管虎执导的动作喜剧电影《厨子·戏子·痞子》中，影视的片头动画便是运用了复杂的彩色木刻版画。片头动画中颜色较少，但概括力极为丰富，有机枪炮塔，堆积如山的尸体，有落叶灯笼，沟壑战壕里的绝望士兵，飘扬的残破的旗帜，配以后期加制的浓烟，场景表达略微夸张，给人以神秘的感觉。彩色的木刻版画生动再现了片中发生的重要场景——二战乱世中的北京城荒凉杂乱、硝烟弥漫，使观者如身临其境。片头最后，画面以木刻版画的形式具象化出要登场的一位主角，导出电影的剧情叙述，形式感强，连贯自如。
2015年7月由大鹏（董成鹏）执导上映的电影《煎饼侠》创造了11.59亿人民币票房。影片讲述了大鹏需拍摄一部全明星阵容的电影来保命，而明星们的爽约又让其身陷囹圄。大鹏跟一帮失意者走到一起，试图通过偷拍明星去实现“煎饼侠”的儿时梦想。影片感人励志，告诉人们不要轻言放弃。该影片以黑白木刻版画的片头动画介绍了影片制作和演员信息，场景表现较为现代，有游乐场、有现代社会的摩天大楼、签售会的宏大场面被粉丝包围不断拍照的氛围，等等，运用了接连不断的场景设计来烘托影片主人公接受著名主持人采访、与知名女星合影以及类似走红毯的剧情。片头动画时间虽短，却不断展现了由于现代社会快速发展而产生的快节奏、浮夸的社会现象，清晰鲜明，使观众对影片内容倾向一目了然，激起观众想要看下去的欲望。因此，出色的片头是该部影片获此超高票房的主要原因之一。
三、风格设定
创作一部杰出的动画很难，创作出一部可以贯穿整部电影始终的片头动画更是难上加难。作为动画导演必须寻求一种独特的艺术表现形式，来概括和挑明整部影片题材的风格倾向。如电影《厨子·戏子·痞子》的片头是运用了彩色的木刻版画形式，贴合历史发展的场景和生动的人物角色刻画都符合了剧情内容。片头动画以蓝色为基调，略微加一点红色，整体色调变暗，黑色的加入也恰到好处，体现出了版画的特点和韵味，成功营造了战争时期的恐怖气氛，给人一种恐惧的视觉艺术效果。一分钟的片头动画既交代了影片中故事发生的背景，同时又给人一种新颖和好奇的观影感来欣赏影片。
与之相比，影片《花木兰》的片头动画则跟其有着天壤之别。《花木兰》片头动画的背景为白色，于画面中央置放主要人物的形象。无论人物的动作姿态发生怎样的变化，始终是位于画面中心的位置，给人视觉上的动画场景也并不觉得空洞。而这样简洁明了的片头风格设计突出强调了影片要讲述的主人公花木兰的核心地位，更是体现了刚健有为、刚柔相济、自强不息的中国传统文化的基本精神，因此不失为一部优秀的片头动画。
四、结语
现如今，影视片头动画的画面特色正向着多元化、特色化的方向发展。木刻版画动画的艺术形式是以动画画面中木刻版画的艺术语言形式为特征所表达的。木刻版画的表达形式特别，包容性强，有很强的塑造性，故而以木刻版画的形式与动画相结合来制作影片片头动画越来越具有必要性。影视作品片头动画中，木刻版画从人物造型的设计，场面背景的表现以及风格设定三方面得到了较为成功的运用，逐渐得到了观众的认可和追捧，提高了影视作品自身的价值。但是如何更好地运用木刻版画这种特殊的语言表达形式去创作出一部经典的电影片头，值得人们不断地去思考和探索。
注释：
①朱瑶. 黑白木刻语言在艺术动画中的运用及其研究[D].中国美术学院，2014.
②杨明倩. 浅谈黑白木版画的装饰语言[J]. 美与时代（下半月），2008，（05）：72-74.
③杨栋. 论当代版画的审美与实践[D].青岛大学，2009.
作者简介：
黄金一，广西艺术学院美术学院版画专业在读硕士研究生。
